Сегодня день квадратного корня! 05 * 05 = 25.

Забавно :)

Я очень не люблю контент, основанный на негативе и конфликтах, кликбейт и рейджбейт. Срачи между блогерами — причина, по которой я несколько лет назад перестал смотреть русскоязычный гитарный ютуб, который в какой-то момент превратился в соревнование «кто лучше набросит» про чужой навык игры на гитаре, про влияние дерева на звук или про то, что другой блогер где-то «налажал» на своём видео. Из этого всего пропало то, ради чего я и смотрел этот контент — игра на гитаре.

Я очень надеюсь, что этот пост получится не в стиле «наши позорные срачи, их справедливые разоблачения». Однако, есть вещи, на которые всё же надо обращать внимание публики. И в этот раз некоторый «скандал» случился уже в «глобальном» интернете.

Есть такой музыкальный блогер Giacomo Turra, заработавший в интернете известность, благодаря гитарному контенту — в основном это были фанковые этюды, импровизации, которые переросли в коллабы с крутыми, довольно популярными музыкантами. В итоге парень набрал ~730 тысяч подписчиков в инстаграме, заключил партнерские соглашения с музыкальными брендами (Fender, Ernie Ball — не шутка, очень почетно), производитель гитар D'Angelico даже сделал его фирменный, подписной инструмент. Транскрипции и минусовки той музыки, которую Джакомо играет на своих видео, он продавал у себя на сайте.

И вот, чуть меньше месяца назад, ютубер Danny Sapko выпустил видео, в котором продемонстрировал, что практически весь контент Джакомо — плагиат. И это не история вроде «Ария ворует музыку у Iron Maiden», здесь нота в ноту переигранные произведения как довольно известных профессиональных музыкантов, вроде Jack Gardiner, так и авторов/исполнителей, которые только-только начинают набирать свою аудиторию. Разумеется, ни один из настоящих авторов контента в роликах не упомянут, каждое видео монетизируется, с каждого чувак получает доход. А продажа партитур на сайте теперь выглядит максимально нагло, правда? Справедливости ради, надо заметить, что иногда, после обращения автора, Джакомо указывал его где-то под видео, чтобы было максимально незаметно, без «тэга».

Видео с разоблачением Джакомо «завирусилось», авторы контента узнали про плагиат, многие выпустили свои видео с посылом «парень, я не хочу ломать твою карьеру, ты ошибся, а в будущем просто указывай авторство» и «не пытайся быть кем-то другим, делай свой контент и всё у тебя получится», музыкальные бренды, разумеется, разорвали все заключенные соглашения, музыканты поудаляли коллабы с Джакомо, все поддерживают «пострадавших» авторов.

Вот что мне в этой истории не ясно: на что Джакомо с таким подходом рассчитывал? Невозможно набрать три четверти миллиона подписчиков и не «попасться» при этом на таком наглом плагиате. Элементарное упоминание автора — и чувак бы избежал всех этих проблем. Даже с учетом того, что у Джакомо, по мнению авторов, недостаточно навыка, чтобы точно сыграть все их партии и ему пришлось сильно отредактировать своё аудио и видео — на выходе получился довольно качественный контент, подавать себя Джакомо умеет. Аудитории совершенно не важно, что ты играешь, люди видят красивую демонстрацию хорошо произведенного контента и аплодируют. Я не желаю парню ничего плохого, но, с другой стороны, почему-то мне не сильно верится, что он одумается. Буду рад ошибиться.

Чуть более подробно история описана здесь.

PS. К слову, за то, что D'Angelico сделали ему подписную гитару, он должен был регулярно использовать её в своих роликах, чтобы продвигать производителя. Однако он снял с ней одно видео, а потом инструмент заметили у другого музыканта. Судя по всему, Джакомо просто продал гитару. Но, эту историю неплохо бы проверить, если вдруг кому-то интересно — она упоминалась в каком-то из видео, но я не особо вникал.

Jesse Roper — Horizons (2022). Блюзмен из Канады в этот #блюзочетверг представлен здесь достаточно легким и приятным альбомом, наполненным "южными" мотивами. Где-то я бы даже охарактеризовал эту музыку как "блюз-поп", но, возможно, я просто воспитан металлом :) Альбом крутой, рекомендую!

Flames

16 мая.

Пре-сейв
Band.link

Мой друг Стас делает классную электронную музыку. Обычно он пишет эмбиент (хотя и фонк-альбом выпускал), а сейчас решил порадовать нас классным DnB. Зацените!

Earl Hooker — The Genius of Earl Hooker (1967). Начнем #блюзочетверг с инструментального альбома! Эрл Хукер был одним из музыкантов, стоявшим у истоков чикагского направления блюза. Из-за того, что музыкант страдал заиканием, большая часть его записей — инструментальная. Несмотря на это он добился неплохой популярности в жанре в 60-е.

T-Bone Walker — Stormy Monday Blues (1970). Один из крутейших блюзовых гитаристов в истории, пионер джамп-блюза — стиля, приблизившего блюз к рок-н-роллу за счёт увеличения темпа и "электризации". Очень многое из того, что мы слышим в блюзе и блюз-роке сейчас, сыграно на этом альбоме. Кайф.

#блюзочетверг

простите

Не так давно наткнулся на книгу "1001 Albums You Must Hear Before You Die". Это музыкальный альманах, в котором автор (Роберт Димери) собрал рекомендованные американскими критиками к прослушиванию музыкальные альбомы за 50 лет (1955 – 2005). И для меня это выглядит как отличный план на ближайший год, или около того. В целом, я и так прослушиваю по несколько альбомов каждый день и такой список просто освобождает меня от выбора музыки для прогулки!

Я не воспринимаю эту книгу как сборник "лучших" музыкальных произведений, мне здесь интереснее "проследить", как развивалась популярная музыка на протяжении полувека и, в моём представлении, формат данного издания идеально для этого подходит.

Есть у этого начинания, правда, пара недостатков. Во-первых, я уже поверхностно пробежался по списку и заметил, что в нем есть несколько рэп-альбомов. Для полноты картины их тоже придется послушать, и это будет тяжело! А во-вторых, я считаю, что в эту всю историю не вписывается #блюзочетверг — в книге, конечно, есть блюзовые и блюз-роковые альбомы, но идея в том, чтобы следовать порядку, в котором релизы перечислены, да и прерываться раз в неделю не хочется. Но ничего, когда книга закончится, блюз по четвергам я думаю, что верну.

Ещё недавно в тиктоке мне попался аккаунт девушки, которая почти каждый ролик начинает со слов "я слушаю 1000 альбомов в год" и говорит о понравившихся/разочаровавших релизах. Я считаю, что она делает крутой контент, даёт отличные рекомендации. Но, как-то она упомянула, что это вроде как "челлендж". Я не вполне согласен с такой формулировкой — для челленджа всё-таки требуется какое-то усилие. А музыка — это чистый кайф!

Посты, относящиеся к теме, буду отмечать тэгом #1001альбом

Frank Sinatra — In the Wee Small Hours (1955). Альбом, записанный в сложный для Синатры период жизни. В первой половине 50х у певца был сильный спад в карьере, он терял популярность, в личной жизни тоже была беда. Роль в фильме "Отныне и вовеки веков" вернула Синатре успех, который он "закрепил" альбомом In the Wee Small Hours. Американское эстрадное звучание 50-х с лёгким "джазовым" налётом у меня, почему-то прочно ассоциируется с классическим Голливудом. Альбом, при этом, звучит довольно меланхолично. Мне нравится.

Spotify | Яндекс.Музыка

#1001альбом 1/1001

Elvis Presley — Elvis Presley (1956). По сути, это альбом каверов, в фирменной "элвисовской" аранжировке. Сам Пресли за свою музыкальную жизнь песен почти не писал, но, при этом, свой фирменный стиль у него, разумеется, был и, он, как будто бы, задал тон всему рок-н-роллу и рокабилли 50-60х годов и сильно популяризировал эти жанры. Наверное, из-за этого ему и приписывали песни, которых он никогда даже н исполнял. :)

Spotify | Яндекс.Музыка (здесь какая-то каша, несколько альбомов в одном)

#1001альбом 2/1001

The Louvin Brothers — Tragic Songs of Life (1956). Классическое, традиционное кантри! Мне больше нечего здесь сказать, если честно. Мне нравится такой стиль :)

Стриминги

#1001альбом 3/1001