Старое и короткое, но интересное интервью с Тревором Паглен (такое ощущение что фамилия не склоняется) . Сразу вспомнил книгу Николаса Мирзоева - Как смотреть на мир.
https://meduza.io/feature/2018/08/31/gugl-znaet-o-detyah-bolshe-chem-oni-sami-ya-vizhu-v-etom-opasnost

https://www.youtube.com/watch?v=rS4Z-9qUv9o

Создатели Школы современной фотографии Докдокдок Миша Доможилов и Феодора Доможилова-Каплан делятся своим взглядом на места, которые помогают расширять фотографический взгляд - платформы, журналы, книги, видеоигры, фильмы, фестивали и многое другое.

www.docdocdoc.ru
Instagram @docdocdoc.ru

https://peterburg-photogallery.ru
«Галерея Петербургской фотографии» ― новый проект, представляющий историческую преемственность и связи представителей разных поколений петербургских фотографов.
Начиная с 1839 года, Санкт-Петербург становится для России местом, в котором светопись получает активное развитие. Именно в Санкт-Петербурге академик Ю.Ф. Фрицше сделал первый научный доклад о фотографии. Сюда же академиком И.Х. Гамелем были доставлены аппарат с принадлежностями для производства снимков по методу Дагерра и материалы переписки двух французов ― изобретателей фотографии Нисефора Ньепса и Луи Дагерра, послужившие основой для дальнейших разнообразных исследований в области изучения возможностей фотографии. В дальнейшем в Петербурге прошло становления знаменитых мастеров: Вильяма Каррика, Андрея Карелина, Моисея Наппельбаума и многих других.
Отталкиваясь от наследия ленинградских фотографов второй половины ХХ века, проект будет развиваться в двух направлениях, поэтапно включая в себя интересных представителей современной фотографии и значимых авторов XIX века, как ретроспектива для грядущего 200-летия фотографии.
Регулярно пополняющие виртуальную галерею экспозиции предлагают посетителям галереи погрузиться в многообразие творческих стилей и приемов, уникального фотографического видения, разнообразных фотографических техник и непрерывных творческих поисков. Каждую выставку дополняют фрагменты видео интервью, аналитические статьи, авторские тексты, биографические и справочные сведения.
В числе первых выставок будут представлены: ретроспектива работ Бориса Михалевкина 1960 ― 2000-х гг., автопортреты Бориса Смелова, проект «Все дни лета» Олега Верещагина и Дмитрия Попова, экспозиция «The end» Дмитрия Провоторова, серия амбротипных и цифровых автопортретов Михаила Бурлацкого.

Возвращаться домой ужасно,
пусть даже псы лижут тебе лицо,
пусть у порога ждёт тебя жена
или лишь одиночество в женском обличье.

Возвращаться домой так одиноко.
Путь домой навевает мысли о гнетущем давлении
Что присуще тем глубинам, из которых ты возвратился
Дома оно тяготит лишь сильнее

В голове плутают мысли о жуках,
что цепляются за стебли,
о бесконечном пути, дорожных ангелах и о мороженом,
об облаках причудливой формы
и о молчании, преисполненном тоски, ведь ты не горел желанием возвращаться

Возвращаться домой так кошмарно...
а тишина, что царит в домашних стенах и облака,
витающие в небесах, лишь усиливают ощущение тревоги.

Облака и вовсе кажутся чем-то сомнительным,
они созданы из иной материи, той, что осталась в прошлом,
да и сам ты был соткан из облачного полотна.

И ты возвращаешься, словно утратив собственную ценность,
объятый лунным светом,
несчастный и в крайней степени изможденный,
в истрёпанных поношенных лохмотьях.

Ты возвращается домой, словно чужак, прилетев

Ученые предполагают, что изображение дикого кабана, обнаруженное в индонезийской пещере в 2017 году, является первым известным фигуративным изображением.

Животное на рисунке напоминает бородавчатую свинью — вид, до сих пор живущий на острове Сулавеси, где находится пещера. Согласно исследованиям, результаты которых опубликованы в последнем номере журнала Science Advances, возраст рисунка можно оценить в 45,5 тыс. лет. Пещера находится недалеко (в 40 км) от крупного города Макассар, однако она оставалась нетронутой из-за труднодоступного местоположения.

В то же время один вопрос остается без ответа: кто же являлся автором рисунков? Дело в том, что человеческие останки возрастом около 45 тыс. лет ранее никогда не были обнаружены в этом регионе Индонезии.

https://www.instagram.com/p/CFuYp7hn_nB/?fbclid=IwAR02cZqtwCMbnOzNXSv_OkWZlKbte62dDP42MSQ_c8CwA5KYXdz4xHjX3jA

Интервью с арт менеджером https://www.instagram.com/your_art_muse/ , много структурированной информации про то как функционируют рынки искусства

Помнится на заре своей фотографической карьеры мы днем с огнем искали учебные материалы о том, как же стать крутым свадебщиком. Тогда в сети гуляло видео какого-то по-моему итальянского дядьки, который с упоением рассказывал что процесс съемки это это танец с женихом и невестой. Я помню тогда я и мой товарищ Саня восхищались этим чуваком. Так к чему это я. Просто увидел это видео и подумал, что товарищ просто по новому осмысляет секретные техники итальянских свадебщиков.
https://www.youtube.com/watch?v=PiccRcnjPtE

Я надеюсь теперь комментарии заработают)

Печальный опыт разных людей при обращении в сервис онлайн образования SkillBox, возможно там много хорошего и полезного, но честно говоря такие методы сразу отбивают желание сотрудничать. Будьте осторожны. Если и собираетесь там учиться, лучше накопите денег и оплачивайте с дебетовой карты.
https://vc.ru/claim/199900-skillbox-tozhe-zagonyaet-v-kredit

Ты видишь лошадь?

Фантазия - это слово, которое Аристотель использовал для описания воображения. Аристотель определяет воображение как особую способность создавать образы или «графические представления», когда нет восприятия, как во сне.
Измеряя наше воображение мы можем оценить, в какой степени мысленные образы, исходя из нашего опыта и когнитивных способностей способны предстать перед нами. Как только мы сделаем мысленное усилие и попытаемся изобразить некую сущность, к примеру лицо человека которого видим регулярно, но его рядом нет. Если вы четко видите контуры, цвет глаз, волос, мимику, какие-то особенности вроде родинок или характерных черт то скорее всего ваша фантазия близка к приставке гипер- ) если же наоборот, у вас сложности с такой визуализацией и вы совершенно не понимаете как такое можно представить то скорее всего вашей фантазии можно прибавить приставку а-.
Опытным путем я выяснил, что мои образы не сильно яркие, скорее распадающиеся. Где-то между 2 и 3.

Можно оценить свой опыт по простой шкале:
1. Никакого изображения, я только «знаю», что думаю об объекте
2. Тусклое и расплывчатое изображение
3. В меру реалистичный и яркий
4. Реалистичный и достаточно яркий
5. Совершенно реалистичный, такой же яркий, как и реальное зрение
Но ученые уверяют, что это просто особенность. Это не болезнь или нарушение. Люди с афантазией работают в самых разных творческих областях, просто трансляция образов у них происходит по другому.
Можете ли представить себе лошадь? Опишите её здесь: Что делает лошадь, какого она цвета, в каком месте находится и так далее вплоть да каких то мелких деталей.
Используя шкалу от 1-5 можно оценить один из параметров вашей фантазии - яркость образов, их точность.

Автор фото: Maria Lax
<a href=https://mk0gupmagazine4f4pf9.kinstacdn.com/wp-content/uploads/2020/05/d1d652fae05dccd1215f2a83808b7900d288116c_238691_body2_3.jpg>.</a>

Как ЧБД тебе поможет.

Как это обычно бывает, вместо того, чтобы креативить, изучаю, что такое креатив и как это работает. Прокрастинирую в общем. Конечно же британские (или не совсем) ученые уже давно изучают креативность. "Раз что-то придумано, надо его изучить и улучшить" - видимо так они думают.
Посмотрев пару статей, выяснил что креативное мышление подразделяют на конвергентное и дивергентное.
Дивергентное - это когда на одну и ту же задачу придумывается максимально возможное число решений.
Конвергентное - это когда из этих решений выбирается самое эффективное.
Для того, чтобы улучшить креативность есть два пути: изменить окружающую среду и применять специальные техники.
Как изменить окружающую среду думаю всем более менее понятно. Все мы слышали об Архимеде в ванне или про то, как яблоко Грохнулось на голову Ньютону. По сути своей нужно запустить процесс переработки информации, так называемое блуждание ума. Я, например, опытным путем выяснил, что когда я выхожу на пробежку 30-60 минут, через какое-то время мозг начинает генерировать что-то новое. По сему я сделал вывод, что блуждание ума наступает в момент когда ты выполняешь какую-то механическую рутинную работу.
Заглянем к древним грекам в частности к Пифагорейцам. Это был если угодно орден, мистический союз на юге италии в VI-IV в. до н.э. Закрытая организация, со своей диетой (они например не ели мясо), уставом. Так же там занимались мыслительной работой в основном в первой половине дня, вторую половину занимались общественной работой, следили за своим телом. И основным их учением было что-то вроде нумерологии - власти чисел, гармонии сфер. Более подробно о них как-нибудь в другой раз. Исследователи считают, что пифагорейцы повлияли на философию Платона. В общем я хотел сказать, что древние философы уже практиковали блуждание мозга прекращая свои занятия после обеда.

Вернемся к креативности и идеям, понятно что идеи не возникают ни откуда (Платон бы со мной не согласился). Чтобы идеи начали бить фонтаном, нужно расширять свой кругозор, тренировать мозг . Сейчас уже столько всего написано нового о мозге.
Так вот с окружающей средой более менее понятно, что же со спецтехниками?
1. Переключение между задачами в короткие интервалы времени, например 30 секунд.
2. Придумывать идеи в одиночестве обсуждать коллективно.
3. Слушать веселую, счастливую музыку.
4. Много, смешно шутить или слушать шутки! Честно говоря ЧБД мне не очень нравится.
5. Воспроизводить идеи. Как я понял, то что приходит в голову сейчас соединять со старыми наработками.
Есть еще масса литературы на эту тему, но о ней как-нибудь потом, когда я ее изучу.
В связи со всей этой информацией у меня назрел вопрос. Возьмем сферу искусства, ведь это же просто кладезь идей, здесь только идеи и производят. Ведь очевидно, что существует масса произведений, которые явно не были созданы под польку или после просмотра ЧБД, Джо Рогана или Петросяна. Что в таком случае является двигателем?
Или работая с искусством, как понять, что твоя идея правильная или не правильная?
И вообще можно ли все эти техники применять именно в практике создания искусства?

Надеюсь на ваши размышления.

Ссылки на статьи про креативность дам следующим сообщением.

https://photos.lensculture.com/large/533aa4d8-9587-4007-9e06-10d5ac1933f7.jpg
Learning to Write. archival pigment print © Peggy Washburn

Ионийская школа

Фалес звучит загадочно, не правда ли? А Анаксимандр или Анаксимен? Даже текстовый редактор подчеркивает эти имена, он не знает, что это представители Милетской или Ионийской школы философии.
Одни из первых мыслителей античности, с которых обычно начинают изучение философии.
Город Милет располагался в древнегреческой колонии на западном побережье Малой Азии.
В VII-VI в Милете жили эти мудрецы. Фалес Милетский (637/624 -547/558 гг до н.э.) традиционно считается основоположником древнегреческой мысли, "отцом философии". Большинство сведений о нем начали появляться только во времена Аристотеля и Геродота. Главной его философской мыслью было то, что первоосновой всего сущего является вода, а Космос - живое существо полное божественных сил. Именно его считают основателем Милетской школы. Он как и подобает древнему греку мыслителю участвовал в политической жизни своего региона, занимался ествественнонаучным познанием в области астрономии, биологии, математики, метеорологии, космогонии и космологии.
Анаксимандр Милетский (611 - 546 гг. до н.э.) был учеником Фалеса и учителем Анаксимена. Он написал трактат "О природе" в стихотворной форме, его фрагменты стали первыми свидетельствами трудов античных философов в письменной форме. Анаксимандр полагал, что Земля является центром Космоса и пытался дать точное математическое описание своей модели. Кроме того он полагал, что все сущее происходит из вечно движущегося первоначала именуемого - Апейрон. Сначала, в результате вихреобразного движения апейрон разделяется на противоположности - горячее и холодное, сухое и влажное и т.д. взаимодействие которого порождает шарообразный космос. А в продолжении из отложений высохшего морского дна возникли живые существа. Анаксимандр выдвинул идею паритетности материальных состояний, о том что противоположности имеют общую основу, что стало зарождением диалектического понятия философии о "борьбе и единстве противоположностей".
Анаксимен Милетский ( 585/560 -- 525/502 до н.э.) - ученик Анаксимандра, полагал что апейрон есть воздух. Воздух как начало всего сущего, то из чего произошло всё. Выбор воздуха в качестве основы всего опирается на прицип схожести макро и микрокосма «подобно тому как воздух в виде нашей души скрепляет нас, так дыхание и воздух охватывают всю Землю». Беспредельный воздух у Анаксимена объемлет собой весь мир, является источником жизни и дыхания живых существ.
Несмотря на немного наивные на современный взгляд представления о строении вселенной эти первые философы опирались на свои естественнонаучные исследования и рациональное рассуждение. Это и отличало их способ познания мира от мифологии, что безусловно стало шагом к возникновению наук, хотя влияние мифов все же не исключается полностью. При ближайшем рассмотрении их идей мы видим некоторые сходства сегодняшних представлений о происхождении мира. В этой заметке я указал лишь часть того, что на сегодняшний день нам известно об этих личностях.
Далее я хотел бы остановиться на Таких личностях как Сократ, Платон и Аристотель. Если у вас есть, что спросить сказать, вэлкам в комменты.

Для тех, кто хотел бы подробно остановиться на этом периоде, есть книга по совету авторитетных источников:

Фрагменты ранних греческих философов (Часть I).
От эпических теокосмогоний до возникновения атомистики.
Автор: Лебедев А. В. (составитель)
Издательство: Москва: Наука
Год: 1989
Страниц: 576

https://worldofaphorism.ru/img/md5/3c585321d612e851f173e4a9c2f4f1be.jpg

https://galleryf11.com/exhibition/igor-lebedev-lichnaya-istoriya-fotografii/?fbclid=IwAR1sgVDSLMZ1Q_Ugh6dD6qJ80qdQKIefGU5JRv9agewD5-TE_8i57rvJHtY

Обязательно посмотрите виртуальную выставку Игоря Лебедева, и проскрольте вниз первую страницу, там есть небольшое но очень содержательно интервью. Об авторе подробнее там же на странице.

Оставлю это здесь

"Ностальгическая пронзительная сладко тоскливая ясность." М. Мамардашвили

Долго думал, что написать про связь философии и современной фотографии. Но пока ничего толкового не придумал. Рано видимо мне еще об этом рассуждать. Пока лучше прочтите этот материал про Платона.
https://knife.media/plato-reading/