Фотографический Dead
287 subscribers
1.12K photos
40 videos
2 files
215 links
современная фотография, современное искусство, авторский канал @v_pindyurin

Https://pindyurin.com

портфолио ревью, консультации
Download Telegram
Как-то так вышло, что в недавние выходные я попал на территорию Пулковской обсерватории первый раз.
День с переменчивой погодой, то гонял тучи с дождем над головой, то показывал солнце, которое не успевало согревать из-за порывов холодного ветра. Но всё же попав на обширную территорию обсерватории нам иногда удавалось ловить весенние вайбы с тем самым настроением.
Декаданс основных объектов обсерватории ничуть не удивил. Раньше удавалось видеть многочисленные фотографии позирующих на фоне радиотелескопов людей. Место встречи человека и космоса в изображении действительно выглядит довольно романтично в пошлом смысле этого слова)
Но я приехал сюда не за этим, скорее констатировать трендовое - я был на территории обсерватории. Но не буду лукавить, камеру я всё таки взял и зафиксировал остатки железных гигантов смотрящих или слушающих бесконечные глубины космоса.
Если углубиться в детали, то радиотелескоп это что-то вроде цифровой камеры с одним пикселем в центре. Он смотрит в небо, собирает пучки излучения и после преобразует их в полезный сигнал. После идет перефокусировка на другой участок. С точки зрения течения времени и теории относительности это довольно любопытный процесс. Когда телескоп направлен на одну точку, он собирает фотоны, которые летели к нам миллионы лет. Пока антенна перефокусируется на соседний участок (сканирует «пиксель» за «пикселем»), в первой точке Вселенной время продолжает идти, но для нас она остается «зафиксированной» в том снимке. Изображение, которое мы в итоге склеиваем, — это мозаика из разных моментов времени.
Но что-то я отвлекся, не будем углубляться, поскольку прогулка была поверхностная и ознакомительная. В конечном итоге перед вами фотографии сделанные в тот день. На данный момент множественные исследовательские объекты устарели, да и само место стало менее актуальным из-за разросшейся городской среды вокруг.
Отдельный интерес представляют жилые дома для сотрудников на территории и некрополь. Но об этом как-нибудь в другой раз.
2🕊1
WPP 2026.

Созерцание бедствий, происходящих в чужой стране, стало существенной частью современного опыта - результат накопленных за полтора века приношений от особого рода профессиональных туристов, которые именуются журналистами. Теперь войны, помимо всего, - комнатные зрелища и звуки. В информациио том, что происходит в других странах, называемой "новостями", важное место уделяется конфликтам и насилию. "Главные новости там, где кровь" - такова традиционная установка таблоидов и круглосуточных новостных каналов, и реакция на сменяющиеся картины несчастья -сострадание, или негодование, или остренькое возбуждение, или одобрение.
Из эссе С.Сонтаг "Смотрим на чужие страдания"

Я подразумеваю, что организаторы конкурса когда-то были нацелены на результаты, способствующие положительным изменениям в обществе. Но сегодня я всё больше согласен со словами Сонтаг. В 2026 эстетизация боли и насилия ( эстетика заложена в профессиональных критериях отбора) и последующая монетизация этого шоу через турне по 80 городам с прославлением выглядит как минимум странной, хотя вполне логичной для капитала.
Если же говорить о влиянии, сочувствии, сострадании, то тут наверное свидетельства очевидцев, снятые на их персональные камеры смартфонов расползающиеся через сеть, гораздо более действенны и убедительны. Хотя это тоже может вызвать вопросы, потому что нам нужно знать, кто использует этот инструмент и в каких целях. Возможно ближе к правде будет количество, видео и фото снятых разными людьми - чем больше тем выше воздействие и объективнее.
Как будто сегодня, авторы WPP или даже кураторы стремятся работать в живописной традиции. Но ведь фотография это не живопись.
И кстати в книге Сонтаг есть пример Джеффа Уолла с его солдатами. Мне кажется это более убедительная работа и она ближе к актуальным способам донесения сообщения до зрителя, нежели "профессиональный тур" в зоны конфликтов и катастроф.

А вы что думаете?

П.С. Ни в коем случае не хочу обидеть фотожурналистов, лишь посмотреть на это с другой стороны
🔥2❤‍🔥1🤔1💯1
Тёмное прошлое.Чернобыль.

26 апреля,
исполняется 40 лет со дня аварии на Чернобыльской атомной электростанции. Это дата, которая навсегда изменила отношение человечества к мирному атому и экологической безопасности.
Коротко о главном:

Событие: В 1986 году в 01:23 ночи на четвёртом энергоблоке ЧАЭС произошёл взрыв, полностью разрушивший реактор.

Последствия: Огромное количество радиоактивных веществ было выброшено в атмосферу, что затронуло территории современных Украины, Беларуси и России, а также достигло многих стран Европы.

Подвиг: Ликвидаторы — пожарные, военные, инженеры и добровольцы — работали в зоне высочайшего облучения, чтобы локализовать последствия. Именно благодаря им удалось избежать ещё более масштабной катастрофы.

Наследие сегодня:
Чернобыль перестал быть просто местом трагедии и превратился в мощный культурный и научный символ.

Природа: Зона отчуждения стала своего рода непроизвольным экспериментом, где природа восстанавливается в отсутствие человека.

Культура: Эта тема находит отражение в литературе, кино (например, сериал HBO «Чернобыль») и современном искусстве, исследующем темы техносистем, памяти и хрупкости человеческого присутствия на Земле.

Технологии: Уроки Чернобыля привели к созданию новых стандартов безопасности в атомной энергетике по всему миру.

Это день памяти всех, кто пострадал, и напоминание о том, какую ответственность несёт человек за свои технологические достижения.

Вот подборка ключевых фотопроектов, посвященных этой трагедии, с ссылками на источники и фотографов.

1. Документальная классика и архивы

Игорь Костин: "Чернобыль. Исповедь репортера"
Игорь Костин, один из первых фотографов на месте аварии, снял разрушенный реактор и ликвидаторов, рискуя жизнью; его работы вошли в официальные отчеты и фотоальбом, изданный на 15 языках. Более 250 снимков документируют первые дни и долгосрочные последствия.

Герд Людвиг (Gerd Ludwig) — «The Long Shadow of Chernobyl»
Масштабный проект National Geographic, который охватывает десятилетия. Это глубокое исследование судеб людей и изменений в Припяти, ставшее одним из самых полных фотосвидетельств.

2. Концептуальные и пост-концептуальные подходы

Джейн и Луиз Уилсон — «Atomgrad (Nature Abhors a Vacuum)»
Художницы фокусируются на архитектуре Припяти, рассматривая её через призму «технологического возвышенного». Их работы подчеркивают пустоту и заброшенность пространств, которые когда-то были символами прогресса.

Максим Дондюк: "Чернобыльский архив"
С 2016 года фотограф собирает и оцифровывает брошенные семейные фото, негативы и письма из зоны отчуждения, создавая пространство коллективной памяти о жизни до катастрофы. Проект охватывает более 20 населенных пунктов и фокусируется на забытых артефактах.

Алиса Мичели: "Chernobyl Project"
Бразильская художница в 2007–2010 годах сделала рентгеновские снимки объектов в зоне, показывая скрытое радиационное воздействие на материалы и ландшафт.

П.С. Репост приветствуется.
4👍2