Небо над древним Вавилоном в Total War Pharaoh.
Вавилон в игре будет уникальной городской локацией, которую разработчики из Creative Assembly, если верить их словам, «постарались сделать настолько исторически достоверной, насколько это возможно».
Игроку, выбравшему Вавилонию, предстоит примерить на себя роль Адад-шум-уцура (Adad-šuma-uṣur; буквально «Адад потомство храни»), правившего примерно в 1219 — 1188 годах до н.э. Этот касситский царь Вавилонии взошел на престол, свергнув своего отца. При нем Вавилония перестала зависеть от Ассирийской державы.
О том, как пытаются доработать и улучшить не слишком успешную игру о «катастрофе бронзового века», добавив туда династии и новые цивилизации, я рассказывал здесь.
Panfilov FM
#игроистория #галерея_фм
Вавилон в игре будет уникальной городской локацией, которую разработчики из Creative Assembly, если верить их словам, «постарались сделать настолько исторически достоверной, насколько это возможно».
Игроку, выбравшему Вавилонию, предстоит примерить на себя роль Адад-шум-уцура (Adad-šuma-uṣur; буквально «Адад потомство храни»), правившего примерно в 1219 — 1188 годах до н.э. Этот касситский царь Вавилонии взошел на престол, свергнув своего отца. При нем Вавилония перестала зависеть от Ассирийской державы.
О том, как пытаются доработать и улучшить не слишком успешную игру о «катастрофе бронзового века», добавив туда династии и новые цивилизации, я рассказывал здесь.
Panfilov FM
#игроистория #галерея_фм
Образ Стального стража (Steel Watcher) в игре Baldur's Gate III, при всей его фантастичности, напомнил мне европейские доспехи XVI века.
Дело в том, что золотые флоральные завитки на темном фоне — характерная декоративная деталь парадных доспехов эпохи маньеризма.
Для примера — роскошный парадный доспех Иоанна Георга I, курфюрста Саксонии, созданный фламандцем Элизеусом Либертсом в 1563-1564 годах (находится в Дрезденской оружейной палате).
#арсенал_фм #игроистория
Panfilov FM
Дело в том, что золотые флоральные завитки на темном фоне — характерная декоративная деталь парадных доспехов эпохи маньеризма.
Для примера — роскошный парадный доспех Иоанна Георга I, курфюрста Саксонии, созданный фламандцем Элизеусом Либертсом в 1563-1564 годах (находится в Дрезденской оружейной палате).
#арсенал_фм #игроистория
Panfilov FM
Очередной виток скандала на тему «чернокожего самурая» Ясукэ теперь коснулся британца Томаса Локли.
Этот историк вместе с Джоффри Джирардом написал книгу со скромным и коротким названием: «Африканский самурай: Истинная история Ясукэ, легендарного чернокожего воителя в феодальной Японии» (African Samurai: The True Story of Yasuke, a Legendary Black Warrior in Feudal Japan, 2019).
Ей во многом вдохновлялись и создатели игры Assassin's Creed: Shadows.
Свое мнение об этой игре и темнокожем самурае я уже озвучивал. Но раз меня снова спрашивают в чате, существовал Ясукэ или нет, давайте разберемся, что произошло.
Прежде всего — да, действительно существовал темнокожий слуга иезуита Алессандро Валиньяно, прибывший с ним в Японию в 1579 году.
Мы ничего не знаем о его прошлом, даже имени. Своей экзотичной внешностью он привлек внимание безжалостного князя-даймё Оды Нобунаги, первого «объединителя Японии». Нобунага назвал его Ясукэ и взял к себе в услужение. После гибели Нобунаги в 1582 году Ясукэ попал в руки мятежного полководца Акэти Мицухидэ, который счел его похожим на животное и сохранил ему жизнь, отдав иезуитам, после чего след Ясукэ теряется.
Что за источники рассказывают о Ясукэ? Это очень лаконичные и отрывочные упоминания в письмах иезуита Луиша Фроиша, "Хронике Оды Нобунаги" (信長公記), записях самурая Мацудайры Иетады и сочинениях французов Жана Крассе и Франсуа Солье.
Был ли Ясукэ самураем? Нобунага обеспечил Ясукэ жалованьем и местом в своей свите, он имел право носить короткий меч. Одни современные авторы видят в Ясукэ высокопоставленного самурая-хатамото (旗本). Другие же трактуют его статус как косё (小姓), то есть оруженосец, паж, слуга. Конечно, известный своей эксцентричностью Нобунага мог и возвысить любимца. Но очень сомнительно, что окружающие мирились с этим — особенно если верить истории про отношение Мицухидэ к Ясукэ как к животному.
Вернемся к современности. На днях стало известно, что мир ждет новое великое произведение. А именно мюзикл “Ясукэ: Черный самурай” в постановке хореографа Дж. М. Хантера, с премьерой в 2026 году. А поскольку из источников особенно ничего не выловишь, основой для сценария стала книга Локли.
Вот тут на нее и обратили пристальное внимание. Выяснилось, что большая часть «истинной истории легендарного самурая» банально придумана британцем. Кстати, уважаемым автором, преподавателем в частном университете в Токио.
Как пишет о Локли один из пользователей Reddit, «5 лет тому назад он нашел несколько лишенных конкретики абзацев о Ясукэ в историческом источнике и как-то умудрился написать целых 400 страниц книги на основе нескольких упоминаний. Сам он признает, что считал необходимым «заполнить пробелы».
Особенное возмущение в сети вызвало утверждение Локли о том, что якобы чернокожие рабы пользовались популярностью у японских даймё. То есть прихоть Нобунаги Локли превратил в распространенное явление.
А еще Локли обвинили в правках статьи про Ясукэ в Википедии под ником Tottoritom. В итоге британец удалил свои аккаунты в соцсетях.
Википедия вообще известна мистификациями — одни возникают в горниле непрерывной войны правок, другие тихо существуют десятилетиями.
В 2022 году так вышло с китаянкой, домохозяйкой со средним образованием, которая на протяжении 10 лет успешно заполняла китайскую Википедию фанфиками по истории России. С четырех виртуальных аккаунтов она годами вносила правки о вымышленных сражениях, исторических личностях и руднике, из-за которого якобы конфликтовали Московское и Тверское княжества в 15 веке.
Ситуация с Локли же сильно напоминает историописателей-романтиков, которые в начале XIX века творчески домысливали историю, не видя в этом никаких проблем. Как я уже говорил, в первой четверти XXI века мы во многом возвращаемся в эпоху романтизма)
Panfilov FM
#разбормифов #игроистория
Этот историк вместе с Джоффри Джирардом написал книгу со скромным и коротким названием: «Африканский самурай: Истинная история Ясукэ, легендарного чернокожего воителя в феодальной Японии» (African Samurai: The True Story of Yasuke, a Legendary Black Warrior in Feudal Japan, 2019).
Ей во многом вдохновлялись и создатели игры Assassin's Creed: Shadows.
Свое мнение об этой игре и темнокожем самурае я уже озвучивал. Но раз меня снова спрашивают в чате, существовал Ясукэ или нет, давайте разберемся, что произошло.
Прежде всего — да, действительно существовал темнокожий слуга иезуита Алессандро Валиньяно, прибывший с ним в Японию в 1579 году.
Мы ничего не знаем о его прошлом, даже имени. Своей экзотичной внешностью он привлек внимание безжалостного князя-даймё Оды Нобунаги, первого «объединителя Японии». Нобунага назвал его Ясукэ и взял к себе в услужение. После гибели Нобунаги в 1582 году Ясукэ попал в руки мятежного полководца Акэти Мицухидэ, который счел его похожим на животное и сохранил ему жизнь, отдав иезуитам, после чего след Ясукэ теряется.
Что за источники рассказывают о Ясукэ? Это очень лаконичные и отрывочные упоминания в письмах иезуита Луиша Фроиша, "Хронике Оды Нобунаги" (信長公記), записях самурая Мацудайры Иетады и сочинениях французов Жана Крассе и Франсуа Солье.
Был ли Ясукэ самураем? Нобунага обеспечил Ясукэ жалованьем и местом в своей свите, он имел право носить короткий меч. Одни современные авторы видят в Ясукэ высокопоставленного самурая-хатамото (旗本). Другие же трактуют его статус как косё (小姓), то есть оруженосец, паж, слуга. Конечно, известный своей эксцентричностью Нобунага мог и возвысить любимца. Но очень сомнительно, что окружающие мирились с этим — особенно если верить истории про отношение Мицухидэ к Ясукэ как к животному.
Вернемся к современности. На днях стало известно, что мир ждет новое великое произведение. А именно мюзикл “Ясукэ: Черный самурай” в постановке хореографа Дж. М. Хантера, с премьерой в 2026 году. А поскольку из источников особенно ничего не выловишь, основой для сценария стала книга Локли.
Вот тут на нее и обратили пристальное внимание. Выяснилось, что большая часть «истинной истории легендарного самурая» банально придумана британцем. Кстати, уважаемым автором, преподавателем в частном университете в Токио.
Как пишет о Локли один из пользователей Reddit, «5 лет тому назад он нашел несколько лишенных конкретики абзацев о Ясукэ в историческом источнике и как-то умудрился написать целых 400 страниц книги на основе нескольких упоминаний. Сам он признает, что считал необходимым «заполнить пробелы».
Особенное возмущение в сети вызвало утверждение Локли о том, что якобы чернокожие рабы пользовались популярностью у японских даймё. То есть прихоть Нобунаги Локли превратил в распространенное явление.
А еще Локли обвинили в правках статьи про Ясукэ в Википедии под ником Tottoritom. В итоге британец удалил свои аккаунты в соцсетях.
Википедия вообще известна мистификациями — одни возникают в горниле непрерывной войны правок, другие тихо существуют десятилетиями.
В 2022 году так вышло с китаянкой, домохозяйкой со средним образованием, которая на протяжении 10 лет успешно заполняла китайскую Википедию фанфиками по истории России. С четырех виртуальных аккаунтов она годами вносила правки о вымышленных сражениях, исторических личностях и руднике, из-за которого якобы конфликтовали Московское и Тверское княжества в 15 веке.
Ситуация с Локли же сильно напоминает историописателей-романтиков, которые в начале XIX века творчески домысливали историю, не видя в этом никаких проблем. Как я уже говорил, в первой четверти XXI века мы во многом возвращаемся в эпоху романтизма)
Panfilov FM
#разбормифов #игроистория
Гильгамеш в масскульте — тема, необъятная для одного поста. Но я, прочитав «Царя Гильгамеша», невольно о ней задумался.
И решил сделать небольшую подборку. Чтобы наглядно показать, насколько несхожими могут быть образы, вдохновленные героем древнего эпоса.
Привычнее всего, пожалуй, вариант из глобальной пошаговой стратегии Sid Meier’s Civilization VI (2016). Там Гильгамеш — лидер шумерской цивилизации и даже произносит фразы на древнем языке. Правда, аккадском, а не шумерском. Но и сам эпос о Гильгамеше дошел до нас на аккадском языке.
Конечно же, без Гильгамеша не обошлось в SMITE (2012) — многопользовательской игре жанра MOBA, где друг с другом сражаются боги и герои из самых разных мифологий, от славян до йоруба. Это более-менее узнаваемый образ персонажа из Древней Месопотамии, пускай и очень стилизованный.
В комиксах и киновселенной Марвел Гильгамеш — один из Вечных (бессмертной расы сверхсуществ, созданных Целестиалами). Гильгамеш появляется в фильме «Вечные» (Eternals, 2021), где вообще немало внимания уделено Древней Месопотамии, от языка до антуража. Правда, едва ли возможно увидеть шумерского героя в персонаже южнокорейского актера Дона Ли (Ма Дон Сока).
А вот в японской серии игр Final Fantasy Гильгамеш — чудовищный странствующий мечник с коллекцией великолепных клинков. Он появляется в разных ролях, то прямого антагониста, то союзника. И похож скорее на самурая или демона, чем на персонажа из Месопотамии.
Гильгамеш — один из героев манги-ранобэ Fate/Zero. Внешне от мифологического образа здесь, конечно, ничего не осталось. Тем не менее, его история действительно основана на древнем эпосе. Гильгамеш — на две трети бог и на треть человек, сын Лугальбанды, правителя Урука, и богини Нинсун. Когда-то он правил городом-государством шумеров Урук и был Королем Героев.
Появляется он и в японской визуальной новелле Fate/stay night (2004), и в мобильной гача-игре Fate/Grand Order (2015), и в снятом по мотивам последней аниме Fate/Grand Order - Absolute Demonic Front: Babylonia (2019-2020). Причем в «вавилонских» декорациях у Гильгамеша более восточный образ.
Без Гильгамеша не обошлось и в «шумерском» фэнтези — аниме The Tower of Druaga (2008, 2009). В свою очередь, основанном на серии видеоигр 80-х годов «Сага Вавилонского Замка» (Babylonian Castle Saga). Там бесстрашный герой Гильгамеш, правитель Урука, одержал верх над демоном Друага, объединив под своей властью Вавилон и Ниппур, и правит справедливо долгие годы — пока демон, как водится, не возрождается.
Panfilov FM
#игромиф #игроистория #галерея_фм
И решил сделать небольшую подборку. Чтобы наглядно показать, насколько несхожими могут быть образы, вдохновленные героем древнего эпоса.
Привычнее всего, пожалуй, вариант из глобальной пошаговой стратегии Sid Meier’s Civilization VI (2016). Там Гильгамеш — лидер шумерской цивилизации и даже произносит фразы на древнем языке. Правда, аккадском, а не шумерском. Но и сам эпос о Гильгамеше дошел до нас на аккадском языке.
Конечно же, без Гильгамеша не обошлось в SMITE (2012) — многопользовательской игре жанра MOBA, где друг с другом сражаются боги и герои из самых разных мифологий, от славян до йоруба. Это более-менее узнаваемый образ персонажа из Древней Месопотамии, пускай и очень стилизованный.
В комиксах и киновселенной Марвел Гильгамеш — один из Вечных (бессмертной расы сверхсуществ, созданных Целестиалами). Гильгамеш появляется в фильме «Вечные» (Eternals, 2021), где вообще немало внимания уделено Древней Месопотамии, от языка до антуража. Правда, едва ли возможно увидеть шумерского героя в персонаже южнокорейского актера Дона Ли (Ма Дон Сока).
А вот в японской серии игр Final Fantasy Гильгамеш — чудовищный странствующий мечник с коллекцией великолепных клинков. Он появляется в разных ролях, то прямого антагониста, то союзника. И похож скорее на самурая или демона, чем на персонажа из Месопотамии.
Гильгамеш — один из героев манги-ранобэ Fate/Zero. Внешне от мифологического образа здесь, конечно, ничего не осталось. Тем не менее, его история действительно основана на древнем эпосе. Гильгамеш — на две трети бог и на треть человек, сын Лугальбанды, правителя Урука, и богини Нинсун. Когда-то он правил городом-государством шумеров Урук и был Королем Героев.
Появляется он и в японской визуальной новелле Fate/stay night (2004), и в мобильной гача-игре Fate/Grand Order (2015), и в снятом по мотивам последней аниме Fate/Grand Order - Absolute Demonic Front: Babylonia (2019-2020). Причем в «вавилонских» декорациях у Гильгамеша более восточный образ.
Без Гильгамеша не обошлось и в «шумерском» фэнтези — аниме The Tower of Druaga (2008, 2009). В свою очередь, основанном на серии видеоигр 80-х годов «Сага Вавилонского Замка» (Babylonian Castle Saga). Там бесстрашный герой Гильгамеш, правитель Урука, одержал верх над демоном Друага, объединив под своей властью Вавилон и Ниппур, и правит справедливо долгие годы — пока демон, как водится, не возрождается.
Panfilov FM
#игромиф #игроистория #галерея_фм
Марийский богатырь — нечастый персонаж в массовой культуре. Но вот на днях попалась на глаза небольшая русская инди-игра с таким протагонистом.
Героя зовут Элавий Храбродушный. И да, он именно не славянский богатырь, а мариец, представитель древнего финно-угорского народа мари (сейчас в основном живущего в Республике Марий Эл и на севере Республики Башкортостан).
Я, прямо скажем, не силен в марийском языке, но, видимо, имя значит что-то вроде "сила родного края" (эл "родина, край, страна" и вий "сила, мощь").
Уже не раз писал о том, что всегда рад видеть в масскульте обращение к культуре финно-угорских, тюркских и других народов. Потому что там целое море интереснейшего материала.
Только вот, если судить по картинкам из игры, здесь, похоже, особенного погружения в марийскую культуру нет. Скорее попытка опять использовать популярность давно бродящих по сети мемов о противостоянии русов и ящеров (о них я могу как-нибудь рассказать подробнее, если интересно).
Обыгрывавший эти мемы шуточный слэшер «Русы против ящеров» (2023) стал хитом, получил множество положительных обзоров, уже заявлено продолжение и появилась настольная игра. Только стоит этот продукт символических денег. А за свою визуальную новеллу автор истории про Элавия Храбродушного хочет гораздо больше, что, возможно, оставляет этой игре мало шансов — ее купят разве что большие энтузиасты.
Panfilov FM
#игроистория #игромиф
Героя зовут Элавий Храбродушный. И да, он именно не славянский богатырь, а мариец, представитель древнего финно-угорского народа мари (сейчас в основном живущего в Республике Марий Эл и на севере Республики Башкортостан).
Я, прямо скажем, не силен в марийском языке, но, видимо, имя значит что-то вроде "сила родного края" (эл "родина, край, страна" и вий "сила, мощь").
Уже не раз писал о том, что всегда рад видеть в масскульте обращение к культуре финно-угорских, тюркских и других народов. Потому что там целое море интереснейшего материала.
Только вот, если судить по картинкам из игры, здесь, похоже, особенного погружения в марийскую культуру нет. Скорее попытка опять использовать популярность давно бродящих по сети мемов о противостоянии русов и ящеров (о них я могу как-нибудь рассказать подробнее, если интересно).
Обыгрывавший эти мемы шуточный слэшер «Русы против ящеров» (2023) стал хитом, получил множество положительных обзоров, уже заявлено продолжение и появилась настольная игра. Только стоит этот продукт символических денег. А за свою визуальную новеллу автор истории про Элавия Храбродушного хочет гораздо больше, что, возможно, оставляет этой игре мало шансов — ее купят разве что большие энтузиасты.
Panfilov FM
#игроистория #игромиф
Странные закорючки можно увидеть в качестве алфавита в разных вымышленных мирах, где присутствует славянская и русская тематика.
Например, в играх о ведьмаке Геральте, основанных на романах поляка Анджея Сапковского.
Или в сказочной версии дореволюционной России — волшебной стране Равка из сериала «Тень и Кость» (Shadow and Bone, 2021-2023), снятого по романам американки Ли Бардуго.
При всей их внешней фантастичности и непривычности для нас, эти алфавиты основаны на первом славянском алфавите — глаголице.
Его придумал в середине IX века Кирилл, византийский монах и миссионер. Есть разные варианты глаголицы, в том числе более угловатая по очертаниям (хорватская) и круглая (болгарская). Фэнтезийные алфавиты, кажется, используют оба.
Сохранилось мало примеров использования глаголицы в Древней Руси. Но в Великом Новгороде есть граффити XI века в Софийском соборе и XII века — в церкви Благовещения на Рюриковом Городище.
Забавно, что в играх о Геральте местной версией глаголицы пользуются не только жители Северных королевств, которые могут напоминать славянские народы средневековой Европы. Но и ненавидящие их эльфы, а также нильфгаардцы, чья культура и письменность, по идее, должны отличаться. А глаголица используется не только для фраз на польском языке, но и для транслитерации английских слов.
— Вывеска «Корчма на распутье» из игры Witcher 3
— Плакат из игры Witcher 3 с надписью о розыске чародейки Трисс Меригольд
— Вывеска бродячего цирка из сериала «Тень и Кость»
— Мемориальная плита в сериале «Тень и Кость»
— Первая страница Евангелия от Марка из Зографского кодекса, X—XI века
— Страница позднего глаголического текста. Из: Vais, Ioseph, Abecedarivm Palaeoslovenicvm in usum glagolitarum, Veglae, [Krk], 1917 (2 ed.), стр. 48.
Panfilov FM
#игроистория #киноистория #неослав
Например, в играх о ведьмаке Геральте, основанных на романах поляка Анджея Сапковского.
Или в сказочной версии дореволюционной России — волшебной стране Равка из сериала «Тень и Кость» (Shadow and Bone, 2021-2023), снятого по романам американки Ли Бардуго.
При всей их внешней фантастичности и непривычности для нас, эти алфавиты основаны на первом славянском алфавите — глаголице.
Его придумал в середине IX века Кирилл, византийский монах и миссионер. Есть разные варианты глаголицы, в том числе более угловатая по очертаниям (хорватская) и круглая (болгарская). Фэнтезийные алфавиты, кажется, используют оба.
Сохранилось мало примеров использования глаголицы в Древней Руси. Но в Великом Новгороде есть граффити XI века в Софийском соборе и XII века — в церкви Благовещения на Рюриковом Городище.
Забавно, что в играх о Геральте местной версией глаголицы пользуются не только жители Северных королевств, которые могут напоминать славянские народы средневековой Европы. Но и ненавидящие их эльфы, а также нильфгаардцы, чья культура и письменность, по идее, должны отличаться. А глаголица используется не только для фраз на польском языке, но и для транслитерации английских слов.
— Вывеска «Корчма на распутье» из игры Witcher 3
— Плакат из игры Witcher 3 с надписью о розыске чародейки Трисс Меригольд
— Вывеска бродячего цирка из сериала «Тень и Кость»
— Мемориальная плита в сериале «Тень и Кость»
— Первая страница Евангелия от Марка из Зографского кодекса, X—XI века
— Страница позднего глаголического текста. Из: Vais, Ioseph, Abecedarivm Palaeoslovenicvm in usum glagolitarum, Veglae, [Krk], 1917 (2 ed.), стр. 48.
Panfilov FM
#игроистория #киноистория #неослав
Вавилон и Некрополис из «Героев Меча и Магии»
Казалось бы, что у них общего? Но я давно обратил внимание, что многие названия города нежити, Некрополиса, в игре Heroes of Might and Magic V родом прямиком из Древней Месопотамии. Или, по крайней мере, стилизованы соответствующим образом.
Вот относительно полный список: Аби-либур (Abi-libur), Адад-шума (Adad-shuma), Адад-усур (Adad-usur), Амель-ишкун (Amel-ishkun), Амми-эшух (Ammi-eshuh), Амми-садуга (Ammi-saduqa), Апиль-Син (Apil-Sin), Ашур-Энли (Ashur-Enli), Ашур-гамил (Ashur-gamil), Бел-ибни (Bel-ibni), Бел-кудурри (Bel-kudurri), Эа-дитана (Ea-ditana), Энлиль-садуга (Enlil-saduga), Эриба-ишкун (Eriba-ishkun), Набу-шума (Nabu-shuma), Нар-ишкун (Nar-Ishkun), Нинурта-Син (Ninurta-Sîn), Нинурта-усур (Ninurta-usur), Шума-ишкун (Shuma-ishkun), Шуму-Айяд (Sumu-Ayyad), Шуму-иркин (Sumu-irkin).
Здесь встречаются вполне конкретные имена вавилонских царей, правивших в разные эпохи.
Например, цари из I Вавилонской (аморейской) династии — Апиль-Син (ок. 1831-1813 гг. до н. э.), Амми-цадука (ок. 1647-1626 гг. до н. э.). Ами-эшух похоже на имя вавилонского царя Аби-эшуха (ок. 1712-1684 гг. до н. э.). Адад-шум-уцур (Adad-šuma-uṣur, «Адад потомство храни») — касситский царь Вавилонии (ок. 1219-1188 гг. до н. э.).
Известно несколько вавилонских царей с именем Нинурта-кудурри-уцур («Нинурта границы храни»). Набу-шума-ишкун («Набу установил имя»; Набу — в аккадской мифологии бог мудрости, покровитель писцов и каллиграфов) правил в Вавилонии около 761–748 гг. до н.э., а Бел-ибни («Владыка создал») — приблизительно в 702-700 годах до н. э.
Названия Ашур-Энли и Нинурта-Син просто образованы из имен двух божеств. Ашур-гамил, видимо, должно означать «Ашур милостив», Бел-кудурри — «Владыки граница» и «Владыки наследник», Набу-ишкун — «Набу установил».
Как можно видеть на иллюстрациях, отсылки к Древней Месопотамии присутствуют и в архитектуре Некрополиса, хотя и не в Heroes of Might and Magic V. В некоторых играх серии Heroes of Might and Magic среди зданий появляется зиккурат, а то и сам город приобретает его многоступенчатые очертания (в Heroes of Might and Magic VII).
Panfilov FM
#игроистория #игромиф
Казалось бы, что у них общего? Но я давно обратил внимание, что многие названия города нежити, Некрополиса, в игре Heroes of Might and Magic V родом прямиком из Древней Месопотамии. Или, по крайней мере, стилизованы соответствующим образом.
Вот относительно полный список: Аби-либур (Abi-libur), Адад-шума (Adad-shuma), Адад-усур (Adad-usur), Амель-ишкун (Amel-ishkun), Амми-эшух (Ammi-eshuh), Амми-садуга (Ammi-saduqa), Апиль-Син (Apil-Sin), Ашур-Энли (Ashur-Enli), Ашур-гамил (Ashur-gamil), Бел-ибни (Bel-ibni), Бел-кудурри (Bel-kudurri), Эа-дитана (Ea-ditana), Энлиль-садуга (Enlil-saduga), Эриба-ишкун (Eriba-ishkun), Набу-шума (Nabu-shuma), Нар-ишкун (Nar-Ishkun), Нинурта-Син (Ninurta-Sîn), Нинурта-усур (Ninurta-usur), Шума-ишкун (Shuma-ishkun), Шуму-Айяд (Sumu-Ayyad), Шуму-иркин (Sumu-irkin).
Здесь встречаются вполне конкретные имена вавилонских царей, правивших в разные эпохи.
Например, цари из I Вавилонской (аморейской) династии — Апиль-Син (ок. 1831-1813 гг. до н. э.), Амми-цадука (ок. 1647-1626 гг. до н. э.). Ами-эшух похоже на имя вавилонского царя Аби-эшуха (ок. 1712-1684 гг. до н. э.). Адад-шум-уцур (Adad-šuma-uṣur, «Адад потомство храни») — касситский царь Вавилонии (ок. 1219-1188 гг. до н. э.).
Известно несколько вавилонских царей с именем Нинурта-кудурри-уцур («Нинурта границы храни»). Набу-шума-ишкун («Набу установил имя»; Набу — в аккадской мифологии бог мудрости, покровитель писцов и каллиграфов) правил в Вавилонии около 761–748 гг. до н.э., а Бел-ибни («Владыка создал») — приблизительно в 702-700 годах до н. э.
Названия Ашур-Энли и Нинурта-Син просто образованы из имен двух божеств. Ашур-гамил, видимо, должно означать «Ашур милостив», Бел-кудурри — «Владыки граница» и «Владыки наследник», Набу-ишкун — «Набу установил».
Как можно видеть на иллюстрациях, отсылки к Древней Месопотамии присутствуют и в архитектуре Некрополиса, хотя и не в Heroes of Might and Magic V. В некоторых играх серии Heroes of Might and Magic среди зданий появляется зиккурат, а то и сам город приобретает его многоступенчатые очертания (в Heroes of Might and Magic VII).
Panfilov FM
#игроистория #игромиф
Наткнувшись на эту картинку, невольно думаешь, что художник что-то напутал с пропорциями.
Или речь идет об историческом варианте Тириона Ланнистера, настоящем карлике, который смело сражается с монгольским всадником?
На самом деле, перед вами сценка из настольной ролевой игры Dungeons & Dragons. И «монгол» здесь — Хубадай-каган (Hubadai Khahan), предводитель кочевников-туйган. А противостоит ему воин из фэнтезийной расы дворфов или дварфов (dwarves; да, не гном, хотя гномы в D&D тоже есть, и это другая раса со своими особенностями).
Для D&D придумано немало игровых сеттингов, но самым известным среди них, пожалуй, остается фэнтезийный мир Забытых Королевств, Forgotten Realms. Эта волшебная вселенная существует по своим законам, и очертания субконтинента Фейрун не похожи на альтернативную версию нашего мира. Но создатели Забытых Королевств, как водится, черпали вдохновение в истории и мифологии, когда изобретали новые расы, культуры и государства.
Вот и туйганов придумывали с оглядкой на настоящих кочевников. О монголах напоминают даже их прически, ну и, конечно, доспехи. Хубадай-каган изображен на рисунке именно как монгольский воин в ламеллярном доспехе. Кстати, отец Хубадай-кагана, Ямун-каган, как Аттила или Чингисхан был всерьез намерен завоевать весь Фейрун. Его орду остановило только союзное войско нескольких королевств.
Panfilov FM
#игроистория
Или речь идет об историческом варианте Тириона Ланнистера, настоящем карлике, который смело сражается с монгольским всадником?
На самом деле, перед вами сценка из настольной ролевой игры Dungeons & Dragons. И «монгол» здесь — Хубадай-каган (Hubadai Khahan), предводитель кочевников-туйган. А противостоит ему воин из фэнтезийной расы дворфов или дварфов (dwarves; да, не гном, хотя гномы в D&D тоже есть, и это другая раса со своими особенностями).
Для D&D придумано немало игровых сеттингов, но самым известным среди них, пожалуй, остается фэнтезийный мир Забытых Королевств, Forgotten Realms. Эта волшебная вселенная существует по своим законам, и очертания субконтинента Фейрун не похожи на альтернативную версию нашего мира. Но создатели Забытых Королевств, как водится, черпали вдохновение в истории и мифологии, когда изобретали новые расы, культуры и государства.
Вот и туйганов придумывали с оглядкой на настоящих кочевников. О монголах напоминают даже их прически, ну и, конечно, доспехи. Хубадай-каган изображен на рисунке именно как монгольский воин в ламеллярном доспехе. Кстати, отец Хубадай-кагана, Ямун-каган, как Аттила или Чингисхан был всерьез намерен завоевать весь Фейрун. Его орду остановило только союзное войско нескольких королевств.
Panfilov FM
#игроистория
Думаете, это монголы, нападающие на русскую деревню?
А вот и нет, перед вами кочевники-туйганы из настольной ролевой игры Dungeons & Dragons. И набег они устроили на раумвиранскую деревню, а иллюстрация — из игровой книги 1991 года (Curtis M. Scott. Horde Campaign. (TSR, Inc), P. 40).
Согласно истории вымышленной фэнтезийной вселенной Забытых Королевств, Forgotten Realms, народ раумвиранцев когда-то жил на северо-востоке континента Фейрун. Раумвиранцев в D&D изображают с окладистыми бородами, в меховых шапках и кафтанах, подпоясанных кушаками, так что параллели со славянами, Древней Русью и более поздней Россией довольно очевидны.
Раумвиранцы даже создали собственную империю Рауматар. Правда, позже она распалась на две страны — Рашемен и Тэй.
Тэй превратился в государство безжалостных волшебников-некромантов. А Рашеменом управляют суровые ведьмы, которые поклялись сохранить древнюю магию Рауматара, а также оберегать свою землю, ее народ и духов природы.
О туйганах и о том, как они были буквально списаны создателями игры с исторических монголов, я рассказываю в другом посте.
Panfilov FM
#игроистория
А вот и нет, перед вами кочевники-туйганы из настольной ролевой игры Dungeons & Dragons. И набег они устроили на раумвиранскую деревню, а иллюстрация — из игровой книги 1991 года (Curtis M. Scott. Horde Campaign. (TSR, Inc), P. 40).
Согласно истории вымышленной фэнтезийной вселенной Забытых Королевств, Forgotten Realms, народ раумвиранцев когда-то жил на северо-востоке континента Фейрун. Раумвиранцев в D&D изображают с окладистыми бородами, в меховых шапках и кафтанах, подпоясанных кушаками, так что параллели со славянами, Древней Русью и более поздней Россией довольно очевидны.
Раумвиранцы даже создали собственную империю Рауматар. Правда, позже она распалась на две страны — Рашемен и Тэй.
Тэй превратился в государство безжалостных волшебников-некромантов. А Рашеменом управляют суровые ведьмы, которые поклялись сохранить древнюю магию Рауматара, а также оберегать свою землю, ее народ и духов природы.
О туйганах и о том, как они были буквально списаны создателями игры с исторических монголов, я рассказываю в другом посте.
Panfilov FM
#игроистория
Суровый край Кислев сдерживает натиск кровожадных северян, которых направляет темная воля богов Хаоса. Здесь правят цари и царицы, ведьмы в кокошниках обращают стужу себе на службу, обрушивая на врагов ледяной дождь, аскетичные бородатые жрецы призывают на помощь Урсуна, Даждя и Тора.
Все это происходит во вселенной «Молота войны», Warhammer. Ее придумали в 1983 году британцы из Games Workshop для варгейма, военно-тактической игры. Сейчас больше известен сеттинг Warhammer 40,000, созданный в 1987 году. Иногда его вообще называют самым популярным варгеймом в мире. Там в далеком мрачном будущем человечество непрерывно борется за выживание, существуя под властью бессмертного Императора. Здесь нет места гуманизму, науку не отличить от религии, еретики подлежат сожжению, инопланетяне и мутанты — истреблению. Однако началось все с другого, фэнтезийного сеттинга Warhammer Fantasy Battles, который и послужил основой для более успешного космического собрата из будущего.
Мир Warhammer Fantasy, где сходились в бою великие воины и могущественные маги, просуществовал долго, но пережил официальный апокалипсис. Это не метафора: фэнтезийная вселенная буквально закончила свою историю из-за глобального вторжения сил Хаоса и наступившего Конца Времен. Варгейм был закрыт и долгое время не поддерживался. Это вызвало изрядное недовольство среди фанатов, многие из которых не приняли Age of Sigmar, продолжившую историю после Конца Времен. Однако уже после этого миру Warhammer Fantasy посвятили серию компьютерных игр Total War: Warhammer, вышедших в 2016, 2017 и 2022 году. Существует и настольная ролевая игра Warhammer Fantasy Roleplay, где действие происходит в том же мире. Наконец, в январе 2024 года Games Workshop запустили Warhammer The Old World, новую игру в сеттинге Warhammer Fantasy, события которой разворачиваются за века до Конца Времен.
Детище 1980-х, мир Warhammer Fantasy представляет из себя безумный коктейль из самых разных заимствований, будь то история, мифология или другие фэнтезийные вселенные. На него повлияли произведения Дж.Р.Р. Толкина, Пола Андерсона и особенно Майкла Муркока, делавшего акцент на столь важном для Warhammer Fantasy противостоянии сил порядка и хаоса.
Сама карта очертаниями континентов, расположением и названиями некоторых стран напоминает о привычном для нас реальном мире. У многих игровых фракций есть очевидные прототипы в истории и мифологии. Например, Бретония, где гордые рыцари чтут Владычицу Озера и смотрят свысока на чернь — смесь средневековой Франции и артуровских легенд. Империя с курфюрстами и вольным городом Мариенбургом — местная версия Священной Римской империи германской нации. Цари гробниц, бессмертные правители Неехары — фараоны Древнего Египта в сочетании с любимыми масскультом историями про оживших мумий. Кровожадные северяне Норски — викинги и различные варварские племена эпохи Великого переселения народов. С Катаем и Арабией, думаю, и так все понятно.
Как вы уже догадались, за славянские (в том числе и русские) аналогии в Warhammer Fantasy отвечает Кислев. О нем и поговорим в следующих постах.
Panfilov FM
#игромиф #игроистория #вархаммер_фм
Все это происходит во вселенной «Молота войны», Warhammer. Ее придумали в 1983 году британцы из Games Workshop для варгейма, военно-тактической игры. Сейчас больше известен сеттинг Warhammer 40,000, созданный в 1987 году. Иногда его вообще называют самым популярным варгеймом в мире. Там в далеком мрачном будущем человечество непрерывно борется за выживание, существуя под властью бессмертного Императора. Здесь нет места гуманизму, науку не отличить от религии, еретики подлежат сожжению, инопланетяне и мутанты — истреблению. Однако началось все с другого, фэнтезийного сеттинга Warhammer Fantasy Battles, который и послужил основой для более успешного космического собрата из будущего.
Мир Warhammer Fantasy, где сходились в бою великие воины и могущественные маги, просуществовал долго, но пережил официальный апокалипсис. Это не метафора: фэнтезийная вселенная буквально закончила свою историю из-за глобального вторжения сил Хаоса и наступившего Конца Времен. Варгейм был закрыт и долгое время не поддерживался. Это вызвало изрядное недовольство среди фанатов, многие из которых не приняли Age of Sigmar, продолжившую историю после Конца Времен. Однако уже после этого миру Warhammer Fantasy посвятили серию компьютерных игр Total War: Warhammer, вышедших в 2016, 2017 и 2022 году. Существует и настольная ролевая игра Warhammer Fantasy Roleplay, где действие происходит в том же мире. Наконец, в январе 2024 года Games Workshop запустили Warhammer The Old World, новую игру в сеттинге Warhammer Fantasy, события которой разворачиваются за века до Конца Времен.
Детище 1980-х, мир Warhammer Fantasy представляет из себя безумный коктейль из самых разных заимствований, будь то история, мифология или другие фэнтезийные вселенные. На него повлияли произведения Дж.Р.Р. Толкина, Пола Андерсона и особенно Майкла Муркока, делавшего акцент на столь важном для Warhammer Fantasy противостоянии сил порядка и хаоса.
Сама карта очертаниями континентов, расположением и названиями некоторых стран напоминает о привычном для нас реальном мире. У многих игровых фракций есть очевидные прототипы в истории и мифологии. Например, Бретония, где гордые рыцари чтут Владычицу Озера и смотрят свысока на чернь — смесь средневековой Франции и артуровских легенд. Империя с курфюрстами и вольным городом Мариенбургом — местная версия Священной Римской империи германской нации. Цари гробниц, бессмертные правители Неехары — фараоны Древнего Египта в сочетании с любимыми масскультом историями про оживших мумий. Кровожадные северяне Норски — викинги и различные варварские племена эпохи Великого переселения народов. С Катаем и Арабией, думаю, и так все понятно.
Как вы уже догадались, за славянские (в том числе и русские) аналогии в Warhammer Fantasy отвечает Кислев. О нем и поговорим в следующих постах.
Panfilov FM
#игромиф #игроистория #вархаммер_фм
За славянские аналогии в Warhammer Fantasy отвечает Кислев, северная страна с одноименной столицей, стоящая на пути орд Хаоса. Забавно, что само название идентично третьему месяцу еврейского календаря (примерно соответствует ноябрю-декабрю) и на английском языке пишется одинаково. Только там ударение на последний слог, Кисле́в. Впрочем, скорее всего, это просто совпадение, а само слово показалось авторам из Games Workshop чем-то славянским, напоминающим «кислое» и «кисель». Что уже позволяет представить, с какой залихватской фэнтезийной клюквой мы имеем дело.
В ранней версии Кислев напоминал смесь Русского государства (цари и царицы, бояре, стрельцы) и Речи Посполитой (крылатые гусары и уланы) XVI-XVII веков, а кислевитские коссары отчасти похожи на казаков. Постепенно к этому образу добавилось больше параллелей с более ранней, средневековой Русью. А в случае конных лучников-унголов заметны отсылки к различным кочевым культурам, прежде всего, венграм-мадьярам и монголам, на что намекает название этого народа.
Отмечу, что Кислев никогда не считался одной из основных фракций Warhammer Fantasy, играя вспомогательную роль. Вначале в армии кислевитов было слишком мало разнообразия, чтобы успешно за них играть. Но постепенно в разных редакциях варгейма, а также в настольных играх Warmaster и Mordheim им добавили дополнительные отряды, ледяную магию и новых героев. Особенно известны царь Борис Боха и его дочь, царица Катерина (Катарин) Боха (цариц в западном масскульте имеют привычку называть именно по примеру Екатерины Великой).
Обновленный взгляд на Кислев предложила компьютерная игра Total War: Warhammer III (2022). Ее создатели одновременно обогатили историю Кислева, расширили его армию и набор героев (например, похожего на Распутина фанатичного верховного патриарха Косталтына), хотя в то же время отказались от ряда существовавших до этого деталей.
Самый занятный пример таких изменений, пожалуй — судьба «чекистов» Кислева. О ней я расскажу в следующем посте.
Panfilov FM
#игромиф #игроистория #вархаммер_фм
В ранней версии Кислев напоминал смесь Русского государства (цари и царицы, бояре, стрельцы) и Речи Посполитой (крылатые гусары и уланы) XVI-XVII веков, а кислевитские коссары отчасти похожи на казаков. Постепенно к этому образу добавилось больше параллелей с более ранней, средневековой Русью. А в случае конных лучников-унголов заметны отсылки к различным кочевым культурам, прежде всего, венграм-мадьярам и монголам, на что намекает название этого народа.
Отмечу, что Кислев никогда не считался одной из основных фракций Warhammer Fantasy, играя вспомогательную роль. Вначале в армии кислевитов было слишком мало разнообразия, чтобы успешно за них играть. Но постепенно в разных редакциях варгейма, а также в настольных играх Warmaster и Mordheim им добавили дополнительные отряды, ледяную магию и новых героев. Особенно известны царь Борис Боха и его дочь, царица Катерина (Катарин) Боха (цариц в западном масскульте имеют привычку называть именно по примеру Екатерины Великой).
Обновленный взгляд на Кислев предложила компьютерная игра Total War: Warhammer III (2022). Ее создатели одновременно обогатили историю Кислева, расширили его армию и набор героев (например, похожего на Распутина фанатичного верховного патриарха Косталтына), хотя в то же время отказались от ряда существовавших до этого деталей.
Самый занятный пример таких изменений, пожалуй — судьба «чекистов» Кислева. О ней я расскажу в следующем посте.
Panfilov FM
#игромиф #игроистория #вархаммер_фм
Чекисты Warhammer Fantasy — тайная полиция царей и цариц Кислева, непогрешимая в толковании закона, даже если по ошибке отправляет на дыбу невиновного.
Как легко догадаться, своим названием эти персонажи были обязаны сотрудникам советских органов госбезопасности (в узком смысле — ЧК, Всероссийской чрезвычайной комиссии по борьбе с контрреволюцией и саботажем).
На мой взгляд, куда уместнее было бы назвать их опричниками. Советское выражение довольно бессмысленно в контексте псевдосредневекового фэнтези. Зато напоминает о многочисленных буквальных заимствованиях терминов в английском языке (все эти apparatchik, dacha, perestroika) и о всеядности вселенной Warhammer.
Чекисты Кислева, безгранично преданные царице, борются с инакомыслием и скверной Хаоса, пользуясь услугами скрытой сети осведомителей. Они носят черную одежду и держат при себе особый медальон. Что не мешает разбойникам наряжаться так же и выдавать себя за стражей порядка — поэтому чекистам приходится отлавливать таких самозванцев.
Слишком жестоких или ретивых чекистов или просто устраняют, или отправляют на сложные и опасные задания. Из-за своих методов стражи порядка не слишком популярны в Кислеве и кислевиты стараются никогда не упоминать их в разговоре.
А вот в Total War: Warhammer III от чекистов решили официально отказаться. Сотрудник Games Workshop Энди Холл в интервью заявил, что этих персонажей больше не считают частью игрового канона.
Теперь роль тайной полиции Кислева выполняют Акшина, члены секретного воинского братства в накидках из звериных шкур. Правда, при этом в игре появился отдельный заслуженный отряд пехотинцев-коссаров с названием «Ночной Дозор» (Watchmen in the Night) — по описанию изрядно напоминающий «отмененных» чекистов.
Panfilov FM
#игромиф #игроистория #вархаммер_фм
Как легко догадаться, своим названием эти персонажи были обязаны сотрудникам советских органов госбезопасности (в узком смысле — ЧК, Всероссийской чрезвычайной комиссии по борьбе с контрреволюцией и саботажем).
На мой взгляд, куда уместнее было бы назвать их опричниками. Советское выражение довольно бессмысленно в контексте псевдосредневекового фэнтези. Зато напоминает о многочисленных буквальных заимствованиях терминов в английском языке (все эти apparatchik, dacha, perestroika) и о всеядности вселенной Warhammer.
Чекисты Кислева, безгранично преданные царице, борются с инакомыслием и скверной Хаоса, пользуясь услугами скрытой сети осведомителей. Они носят черную одежду и держат при себе особый медальон. Что не мешает разбойникам наряжаться так же и выдавать себя за стражей порядка — поэтому чекистам приходится отлавливать таких самозванцев.
Слишком жестоких или ретивых чекистов или просто устраняют, или отправляют на сложные и опасные задания. Из-за своих методов стражи порядка не слишком популярны в Кислеве и кислевиты стараются никогда не упоминать их в разговоре.
А вот в Total War: Warhammer III от чекистов решили официально отказаться. Сотрудник Games Workshop Энди Холл в интервью заявил, что этих персонажей больше не считают частью игрового канона.
Теперь роль тайной полиции Кислева выполняют Акшина, члены секретного воинского братства в накидках из звериных шкур. Правда, при этом в игре появился отдельный заслуженный отряд пехотинцев-коссаров с названием «Ночной Дозор» (Watchmen in the Night) — по описанию изрядно напоминающий «отмененных» чекистов.
Panfilov FM
#игромиф #игроистория #вархаммер_фм
Золотой Витязь оберегает правящего царя или царицу Кислева в мире Warhammer Fantasy (буквально — Золотой Рыцарь, Golden Knight). Такой титул принимает величайший воитель из числа представителей мелкой знати, дружины, а иногда — выходец из бояр или даже простых воинов. Золотого Витязя благословляет Церковь Урсуна, почитаемого в Кислеве бога-медведя, и сражается воин волшебным мечом Коготь Урсуна.
В правление царицы Катерины эту роль выполняет женщина, Нариска или Нарышка Лейса (Naryska Leysa). Могучая дочь предыдущего Золотого Витязя, павшего в бою вместе с царем Борисом, Нарышка не уступает в силе и отваге мужчинам.
Можно предположить, что образ Нарышки вдохновлен богатыршами-поленицами из русских былин. При этом золотой доспех ее, как и меч Коготь Урсуна, выглядит скорее вариацией на тему фэнтезийного Китая. Только в белой рубахе и штанах, украшенных красным шитьем, меховой оторочке наручей и поножей, и, пожалуй, маске и бармице на шлеме (не кольчужной, а ламеллярной, из пластин, что тоже довольно странно) угадываются сильно стилизованные намеки на славянскую и условную нордическо-скандинавскую тему.
Имя Naryska сразу напоминает о русских дворянах Нарышкиных (Naryshkin). Те, кстати, вообще пытались вывести происхождение своей фамилию от германского племени наристов. Но при этом легенда упорно связывала ее с неким крымским татарином по прозвищу Нарышка. Среди значений этого слова в разных диалектах и говорах называют и рыжеватого человека, и розыск, вынюхивание, и сплав по течению без весел и паруса, и даже насмешку.
Согласно «Ономастикону» академика С.Б. Веселовского, нарышка вообще означает «отрыжка», тогда как в тульских говорах встречается нарыжка, «дурной запах изо рта».
В общем, имя Золотому Витязю досталось специфическое. А появился этот персонаж только в компьютерной игре Total War: Warhammer III (2022), став частью нового лора Кислева, дополненного и расширенного (подробнее об этом я рассказывал здесь). Там же присутствует замок Александронов (Castle Alexandronov), которым управляет персонаж по имени Александр Невский.
Иллюстрации:
1,2 - концепт-арты Золотого Витязя для игры Total War: Warhammer III
3 - фан-арт Нарышки Лейсы авторства художника с ником mossacannibalis, опубликованный на Reddit
Panfilov FM
#игромиф #игроистория #вархаммер_фм #арсенал_фм
В правление царицы Катерины эту роль выполняет женщина, Нариска или Нарышка Лейса (Naryska Leysa). Могучая дочь предыдущего Золотого Витязя, павшего в бою вместе с царем Борисом, Нарышка не уступает в силе и отваге мужчинам.
Можно предположить, что образ Нарышки вдохновлен богатыршами-поленицами из русских былин. При этом золотой доспех ее, как и меч Коготь Урсуна, выглядит скорее вариацией на тему фэнтезийного Китая. Только в белой рубахе и штанах, украшенных красным шитьем, меховой оторочке наручей и поножей, и, пожалуй, маске и бармице на шлеме (не кольчужной, а ламеллярной, из пластин, что тоже довольно странно) угадываются сильно стилизованные намеки на славянскую и условную нордическо-скандинавскую тему.
Имя Naryska сразу напоминает о русских дворянах Нарышкиных (Naryshkin). Те, кстати, вообще пытались вывести происхождение своей фамилию от германского племени наристов. Но при этом легенда упорно связывала ее с неким крымским татарином по прозвищу Нарышка. Среди значений этого слова в разных диалектах и говорах называют и рыжеватого человека, и розыск, вынюхивание, и сплав по течению без весел и паруса, и даже насмешку.
Согласно «Ономастикону» академика С.Б. Веселовского, нарышка вообще означает «отрыжка», тогда как в тульских говорах встречается нарыжка, «дурной запах изо рта».
В общем, имя Золотому Витязю досталось специфическое. А появился этот персонаж только в компьютерной игре Total War: Warhammer III (2022), став частью нового лора Кислева, дополненного и расширенного (подробнее об этом я рассказывал здесь). Там же присутствует замок Александронов (Castle Alexandronov), которым управляет персонаж по имени Александр Невский.
Иллюстрации:
1,2 - концепт-арты Золотого Витязя для игры Total War: Warhammer III
3 - фан-арт Нарышки Лейсы авторства художника с ником mossacannibalis, опубликованный на Reddit
Panfilov FM
#игромиф #игроистория #вархаммер_фм #арсенал_фм
Марсианские треножники в Российской империи — попался мне на глаза свежевышедший трейлер игры «Война Миров: Сибирь».
Это российский проект, за который отвечает 1C Game Studios. И он явно обыгрывает сюжет научно-фантастического романа Герберта Уэллса «Война миров» (The War of the Worlds), увидевшего свет в 1897 году. Оттуда и явились в игру безжалостные марсиане на боевых треножниках, атакующие викторианскую Англию. А теперь они добрались и до заснеженной Сибири, по пути разрушив столицу (как выяснили в комментариях, Санкт-Петербург в этой альтернативной вселенной стал Петроградом задолго до 1914 года, а Романовы превратились в Ромеевых).
Трейлер выглядит, надо сказать, совсем недурно. Мне он напомнил The Order: 1886 (2015) и Vampyr (2018). Несмотря на довольно картонные задники, общая картинка симпатичная, как и костюмы и анимации персонажей. Тем более, игра пока в активной разработке и о дате выхода объявят разве что в конце 2025 года (собственно, в самом видео указано, что это ранняя версия игры и не отражает финальное качество).
Мне вот интересно, устроят ли к выходу игры что-нибудь в духе знаменитой радиопостановки 1938 года — авторства другого Уэллса, Орсона, который впоследствии станет великим режиссером.
Орсон Уэллс оформил спектакль по «Войне миров» как настоящие репортажи в эфире. В итоге, тысячи американцев поверили в нашествие марсиан. Кто-то окапывался дома с оружием в руках, кто-то уже слышал поступь марсианских треножников и бился в истерике, а кто-то вызывал полицию и Национальную Гвардию.
Впрочем, не исключено, что никакой паники не было. И ее просто раздули репортеры, решив сделать сенсацию из радиопостановки. Как бы то ни было, спектакль удался. Настолько, что сообщение о японской атаке на Перл-Харбор в 1941 году многие слушатели приняли за очередной розыгрыш.
А у создателей «Войны Миров: Сибирь», в любом случае, есть еще время подумать до конца следующего года, если марсиане не вторгнутся до этого времени.
Panfilov FM
#игроистория #игромиф #разбормифов
Это российский проект, за который отвечает 1C Game Studios. И он явно обыгрывает сюжет научно-фантастического романа Герберта Уэллса «Война миров» (The War of the Worlds), увидевшего свет в 1897 году. Оттуда и явились в игру безжалостные марсиане на боевых треножниках, атакующие викторианскую Англию. А теперь они добрались и до заснеженной Сибири, по пути разрушив столицу (как выяснили в комментариях, Санкт-Петербург в этой альтернативной вселенной стал Петроградом задолго до 1914 года, а Романовы превратились в Ромеевых).
Трейлер выглядит, надо сказать, совсем недурно. Мне он напомнил The Order: 1886 (2015) и Vampyr (2018). Несмотря на довольно картонные задники, общая картинка симпатичная, как и костюмы и анимации персонажей. Тем более, игра пока в активной разработке и о дате выхода объявят разве что в конце 2025 года (собственно, в самом видео указано, что это ранняя версия игры и не отражает финальное качество).
Мне вот интересно, устроят ли к выходу игры что-нибудь в духе знаменитой радиопостановки 1938 года — авторства другого Уэллса, Орсона, который впоследствии станет великим режиссером.
Орсон Уэллс оформил спектакль по «Войне миров» как настоящие репортажи в эфире. В итоге, тысячи американцев поверили в нашествие марсиан. Кто-то окапывался дома с оружием в руках, кто-то уже слышал поступь марсианских треножников и бился в истерике, а кто-то вызывал полицию и Национальную Гвардию.
Впрочем, не исключено, что никакой паники не было. И ее просто раздули репортеры, решив сделать сенсацию из радиопостановки. Как бы то ни было, спектакль удался. Настолько, что сообщение о японской атаке на Перл-Харбор в 1941 году многие слушатели приняли за очередной розыгрыш.
А у создателей «Войны Миров: Сибирь», в любом случае, есть еще время подумать до конца следующего года, если марсиане не вторгнутся до этого времени.
Panfilov FM
#игроистория #игромиф #разбормифов
Нагрудник с щедро выступающей грудью трудно не заметить в «Гладиаторе 2». Он красуется на лучнице Аришат, спутнице главного героя.
О том, что боевых анатомических кирас, повторяющих очертания женской груди, не существовало, я упоминал еще в обзоре трейлера.
Но в комментариях на другой платформе мне все же попытались доказать, что нет же, редко, но бывало.
В качестве первого примера привели «что-то древнеиндийское».
На фото, действительно, было нечто индийское. Но не древнее. А ритуальное облачение индуистской богини Варахи, сделанное в Керале в XVIII-XIX веках нашей эры.
Вторым примером стал «реальный анатомический бронзовый нагрудник из одного германского музея». Тут вышло даже забавнее.
Ведь за женский доспех приняли парадный римский шанфрон, то есть наголовник для коня. Выступающие решетчатые полусферы, в которых увидели бронелифчик, собственно, закрывали глаза коня. Они находятся на боковых частях шанфрона, которые на шарнирах и опускаются по сторонам лошадиной морды.
Если это и удалось бы нацепить на женщину в качестве нагрудника, то разве что на воительницу из дворфов, гномов или халфлингов.
На самом деле, даже в античном искусстве женщин-воительниц не представляли в таких нагрудниках. Амазонок показывали в тканевых варварских нарядах или полунагими. Богиня-воительница Афина/Минерва носила накидку-эгиду. А на сохранившемся рельефе с римскими женщинами-гладиаторами их снаряжение не подчеркивает фигуру.
В Средние века редкие женщины-воины вроде Жанны д'Арк или Жанны де Клиссон носили такие же доспехи, как и мужчины. И воительницы на миниатюрах изображались так же — например, богиня Минерва на миниатюре XV века.
Хотя что-то похожее можно встретить в искусстве маньеризма и барокко, как и позднейшего времени, настоящий урожай грудастых женских нагрудников придется уже на XX век. Тут немалую роль сыграли комиксы.
А в фэнтези «женские» кирасы, конечно, поселились прочно и неистребимы, несмотря на критику и обвинения в сексуализации персонажей. Хотя и тут есть свои нюансы.
Одним героиням, вроде леди Арибет де Тильмаранд, паладина Тира из Neverwinter Nights, достаются нагрудники щедрых объемов. У других, например, паладина Валери из Pathfinder: Kingmaker, они почти не отличаются от обычных. Да и в околоисторических сеттингах все не так однозначно. У Кассандры в Assassin's Creed Odyssey есть нагрудники с выступающей грудью, а есть и вполне стандартные анатомические кирасы.
Но женские доспехи в истории и в масскульте — отдельная большая тема не на один пост.
А тут мы просто выяснили, что нет, грудастых кирас в древности все же не было. В вымышленных вселенных же может быть все, что угодно, с поправкой на законы мира и сеттинг.
Иллюстрации:
— Кадр из фильма «Гладиатор 2» (Gladiator II, 2024).
— Ритуальное облачение индуистской богини Варахи, Керала, XVIII-XIX в. н.э.
— Парадный конский шанфрон. Баварский археологический музей, Мюнхен.
— Сцена битвы греков с амазонками на кратере (сосуде для смешивания вина с водой). Ок. 450 г. до н.э. Музей Метрополитен.
— Поединок женщин-гладиаторов на рельефе 1-2 вв. н.э. Британский музей.
— Леди Арибет де Тильмаранд в игре Neverwinter Nights.
Panfilov FM
#разбормифов #арсенал_фм #киноистория #игроистория
О том, что боевых анатомических кирас, повторяющих очертания женской груди, не существовало, я упоминал еще в обзоре трейлера.
Но в комментариях на другой платформе мне все же попытались доказать, что нет же, редко, но бывало.
В качестве первого примера привели «что-то древнеиндийское».
На фото, действительно, было нечто индийское. Но не древнее. А ритуальное облачение индуистской богини Варахи, сделанное в Керале в XVIII-XIX веках нашей эры.
Вторым примером стал «реальный анатомический бронзовый нагрудник из одного германского музея». Тут вышло даже забавнее.
Ведь за женский доспех приняли парадный римский шанфрон, то есть наголовник для коня. Выступающие решетчатые полусферы, в которых увидели бронелифчик, собственно, закрывали глаза коня. Они находятся на боковых частях шанфрона, которые на шарнирах и опускаются по сторонам лошадиной морды.
Если это и удалось бы нацепить на женщину в качестве нагрудника, то разве что на воительницу из дворфов, гномов или халфлингов.
На самом деле, даже в античном искусстве женщин-воительниц не представляли в таких нагрудниках. Амазонок показывали в тканевых варварских нарядах или полунагими. Богиня-воительница Афина/Минерва носила накидку-эгиду. А на сохранившемся рельефе с римскими женщинами-гладиаторами их снаряжение не подчеркивает фигуру.
В Средние века редкие женщины-воины вроде Жанны д'Арк или Жанны де Клиссон носили такие же доспехи, как и мужчины. И воительницы на миниатюрах изображались так же — например, богиня Минерва на миниатюре XV века.
Хотя что-то похожее можно встретить в искусстве маньеризма и барокко, как и позднейшего времени, настоящий урожай грудастых женских нагрудников придется уже на XX век. Тут немалую роль сыграли комиксы.
А в фэнтези «женские» кирасы, конечно, поселились прочно и неистребимы, несмотря на критику и обвинения в сексуализации персонажей. Хотя и тут есть свои нюансы.
Одним героиням, вроде леди Арибет де Тильмаранд, паладина Тира из Neverwinter Nights, достаются нагрудники щедрых объемов. У других, например, паладина Валери из Pathfinder: Kingmaker, они почти не отличаются от обычных. Да и в околоисторических сеттингах все не так однозначно. У Кассандры в Assassin's Creed Odyssey есть нагрудники с выступающей грудью, а есть и вполне стандартные анатомические кирасы.
Но женские доспехи в истории и в масскульте — отдельная большая тема не на один пост.
А тут мы просто выяснили, что нет, грудастых кирас в древности все же не было. В вымышленных вселенных же может быть все, что угодно, с поправкой на законы мира и сеттинг.
Иллюстрации:
— Кадр из фильма «Гладиатор 2» (Gladiator II, 2024).
— Ритуальное облачение индуистской богини Варахи, Керала, XVIII-XIX в. н.э.
— Парадный конский шанфрон. Баварский археологический музей, Мюнхен.
— Сцена битвы греков с амазонками на кратере (сосуде для смешивания вина с водой). Ок. 450 г. до н.э. Музей Метрополитен.
— Поединок женщин-гладиаторов на рельефе 1-2 вв. н.э. Британский музей.
— Леди Арибет де Тильмаранд в игре Neverwinter Nights.
Panfilov FM
#разбормифов #арсенал_фм #киноистория #игроистория
Работорговец Сарзаксис одаривает угодившего ему героя особым амулетом, Пайзой Сарзаксиса (Sarzaksys Payza).
Дело происходит в игре Pathfinder: Wrath of the Righteous. А конкретнее — на Рынке Плоти, во владениях Ноктикулы, владычицы демонов. К их числу относится и Сарзаксис, который даже по демоническим меркам не блещет красотой, но явно не страдает от низкой самооценки.
Все это чистое фэнтези. Но вот у дара Сарзаксиса есть реальный прототип. О чем говорит его название.
Пайза, пайцза или пайдза (от кит. 牌子 «дощечка; табличка») служила в Средние века символом власти, универсальным пропуском и верительной биркой.
Выдавались пайцзы монгольскими ханами, а также китайскими и чжурчжэньскими правителями как символ делегирования власти, наделения особыми полномочиями.
Такие металлические пластины носились на шнурке или на цепочке, для которых в пайцзе проделано отверстие.
Оригинальные пайцзы можно увидеть, например, в экспозиции Государственного Эрмитажа и Государственного исторического музея.
Причем на серебряной пайцзе хана Узбека (1312-1341 гг.) из Исторического музея есть грозная надпись на монгольском, выполненная уйгурским письмом: «ВЕЧНОГО НЕБА СИЛОЮ, ВЕЛИКИМ СОИЗВОЛЕНИЕМ И МОГУЩЕСТВОМ [ЕГО], УЗБЕКА ПОВЕЛЕНИЮ КОТОРЫЙ ЧЕЛОВЕК НЕ ПОВИНУЕТСЯ, [ТОТ] ПРОСТУПИТСЯ, УМРЕТ»
Занятно, что Пайза Сарзаксиса как раз ограждает от смерти. Вернее, дает неуязвимость к заклинаниям школы Некромантии.
А имя Сарзаксис, конечно, вымышленное. Но, как мне кажется, может быть искаженной версией древнеперсидского Xšayāršā («Царь героев», «Герой среди царей»). Более привычного для нас как Ксеркс (Xerxes), имя двух правителей Ахеменидской державы. Хотя не исключено, что это просто случайный набор слогов, который пришелся по душе создателям игры.
Иллюстрации:
— Пайцзы XIII-XIV вв. (реплики) в музее Чингис-хаан в Улан-Баторе.
— Пайза Сарзаксиса в игре Pathfinder: Wrath of the Righteous (2021).
— Гибрилет (Gibrileth) — тип демонов из ролевой настолки Pathfinder, к которому, судя по всему, относится Сарзаксис.
— Предполагаемое изображение Ксеркса I (518-465 до н.э.) на рельефе из Персеполиса. Иранский национальный музей.
Panfilov FM
#игроистория #игромиф
Дело происходит в игре Pathfinder: Wrath of the Righteous. А конкретнее — на Рынке Плоти, во владениях Ноктикулы, владычицы демонов. К их числу относится и Сарзаксис, который даже по демоническим меркам не блещет красотой, но явно не страдает от низкой самооценки.
Все это чистое фэнтези. Но вот у дара Сарзаксиса есть реальный прототип. О чем говорит его название.
Пайза, пайцза или пайдза (от кит. 牌子 «дощечка; табличка») служила в Средние века символом власти, универсальным пропуском и верительной биркой.
Выдавались пайцзы монгольскими ханами, а также китайскими и чжурчжэньскими правителями как символ делегирования власти, наделения особыми полномочиями.
Такие металлические пластины носились на шнурке или на цепочке, для которых в пайцзе проделано отверстие.
Оригинальные пайцзы можно увидеть, например, в экспозиции Государственного Эрмитажа и Государственного исторического музея.
Причем на серебряной пайцзе хана Узбека (1312-1341 гг.) из Исторического музея есть грозная надпись на монгольском, выполненная уйгурским письмом: «ВЕЧНОГО НЕБА СИЛОЮ, ВЕЛИКИМ СОИЗВОЛЕНИЕМ И МОГУЩЕСТВОМ [ЕГО], УЗБЕКА ПОВЕЛЕНИЮ КОТОРЫЙ ЧЕЛОВЕК НЕ ПОВИНУЕТСЯ, [ТОТ] ПРОСТУПИТСЯ, УМРЕТ»
Занятно, что Пайза Сарзаксиса как раз ограждает от смерти. Вернее, дает неуязвимость к заклинаниям школы Некромантии.
А имя Сарзаксис, конечно, вымышленное. Но, как мне кажется, может быть искаженной версией древнеперсидского Xšayāršā («Царь героев», «Герой среди царей»). Более привычного для нас как Ксеркс (Xerxes), имя двух правителей Ахеменидской державы. Хотя не исключено, что это просто случайный набор слогов, который пришелся по душе создателям игры.
Иллюстрации:
— Пайцзы XIII-XIV вв. (реплики) в музее Чингис-хаан в Улан-Баторе.
— Пайза Сарзаксиса в игре Pathfinder: Wrath of the Righteous (2021).
— Гибрилет (Gibrileth) — тип демонов из ролевой настолки Pathfinder, к которому, судя по всему, относится Сарзаксис.
— Предполагаемое изображение Ксеркса I (518-465 до н.э.) на рельефе из Персеполиса. Иранский национальный музей.
Panfilov FM
#игроистория #игромиф