Великолепный материал, напоминающий Нильса Питера Мольваера, Джона Хассэла и тэдэ. Изящные амбиентотрубы, подшумления и иные завороты
👍2❤1😢1
Forwarded from музыка для конца света
Умерла Элиан Радиг. Безусловно, одна из самых важных, если не самая, композиторок второй половины XX века; без нее не случилась бы половина современной электроники и саунд-стадис, не было бы серии «История звука» и, скорее всего, этого канала. О недостаточности любых суперлативов свидетельствует невообразимое количество признаний в любви от всех, чьи интересы или творчество сложнее лупа из бочки и хайхета в 4/4. Некрологи в честь Радиг служат напоминанием о том, что история электроники — история, прежде всего, феминная. Дело не в прогрессивности взглядов, а в косвенных следствиях неизбывного институционального высокомерия. Тем не менее, именно женщины внесли решающий вклад в развитие принципиально новой, другой музыки — и Радиг в этой истории занимает центральное место.
Свой путь она начинала в GRM вместе с Шеффером и Анри, сочиняя электроакустические пьесы для пленки и фидбека (не пропускайте их!). После перебралась в Нью-Йорк, где впитала интеллектуальные настроения тамошнего авангарда конца 60-х. В начале 70-х, благодаря вдумчивому прикосновению к буддизму, Радиг начала создавать вещи, из-за которых ее окрестили «крестной бабушкой дрона». Верно лишь отчасти — звуковая редукция Радиг дальше и радикальнее. Это длинные, медитативные, бессобытийные композиции и инсталляции, основанные на едва заметных колебаниях звука. Большую часть жизни Радиг создавала свои пьесы на огромном модульном синтезаторе ARP 2500, естественно отринув диктаторские узы нововременной музыки — фортепианную клавиатуру. Вместо этого — легкое касание (или даже дыхание на) потенциометров и модуляционной матрицы. Самое известное произведение Радиг — трехчастный цикл, навеянный Тибетской книгой мертвых и смертью сына в автокатастрофе, «Trilogie de la Mort». У Радиг много произведений о смерти, но понята она совсем иначе, без эсхатологического фатализма.
Внимание к Радиг начало приходить в 90-х, когда распространился медиум (CD), позволявший документировать статичные бесконечные звуковые линии. Можно сказать, что Радиг одной из первых обнаружила сущностное различие электронного звука от звука акустического — способность звучать вечно, обыграть время в пользу пространства. Фотография молодой Радиг, где она прильнула к морской раковине с закрытыми глазами, ненароком стала символом саунд-арта и звуковых исследований. Что мы слышим в ракушке — шум моря или резонансы окружающей среды? Оба ответа верны, зависит от выбранной позиции, описываем ли мы звук как воображаемый знак или материалистическое событие. Осцилляция между присутствием и грезой — это главная загадка вслушивания, её осмыслению Элиан Радиг посвятила всю свою жизнь; эта интуиция хорошо показана в интимном документальном фильме «Échos», который сегодня выложили в свободный доступ Элеонора Гюисс и Франсуа Бонне.
Моя любимая композиция — «Transamorem — Transmortem» (1973). У меня с ней связано теплое воспоминание и открытие: на лекции, в ходе обсуждения хайдеггеровской критики инструментальности и важности «неправильного» использования техники в саунд-арте, случайно зажатый планшетом пробел на ноутбуке позволил сделать ютуб-ремикс этой пьесы. Вещь радикальная даже по меркам Радиг, что в ней происходит понять невозможно, но крышу, вернее, всё тело, сносит каждый раз. Cобытия «Transamorem — Transmortem» заново очерчивают границы телесности — достаточно лишь наклонить голову; такая процедура бросает нас в «дикое бытие», в регистр мимолетных и нестабильных феноменов, мерцание аффектов, которым только предстоит дать имена. В этой пьесе звук, скорее, слушает нас, а не мы его (это различание становится несущественным). Раскрывая мир фантазии и обращаясь к метафоре подобного мерцания, Марк Ришир пишет, что оно подобно свету уже, быть может, несуществующей звезды. Свет звезды Элиан Радиг в небе мы будем наблюдать еще долго.
Свой путь она начинала в GRM вместе с Шеффером и Анри, сочиняя электроакустические пьесы для пленки и фидбека (не пропускайте их!). После перебралась в Нью-Йорк, где впитала интеллектуальные настроения тамошнего авангарда конца 60-х. В начале 70-х, благодаря вдумчивому прикосновению к буддизму, Радиг начала создавать вещи, из-за которых ее окрестили «крестной бабушкой дрона». Верно лишь отчасти — звуковая редукция Радиг дальше и радикальнее. Это длинные, медитативные, бессобытийные композиции и инсталляции, основанные на едва заметных колебаниях звука. Большую часть жизни Радиг создавала свои пьесы на огромном модульном синтезаторе ARP 2500, естественно отринув диктаторские узы нововременной музыки — фортепианную клавиатуру. Вместо этого — легкое касание (или даже дыхание на) потенциометров и модуляционной матрицы. Самое известное произведение Радиг — трехчастный цикл, навеянный Тибетской книгой мертвых и смертью сына в автокатастрофе, «Trilogie de la Mort». У Радиг много произведений о смерти, но понята она совсем иначе, без эсхатологического фатализма.
Внимание к Радиг начало приходить в 90-х, когда распространился медиум (CD), позволявший документировать статичные бесконечные звуковые линии. Можно сказать, что Радиг одной из первых обнаружила сущностное различие электронного звука от звука акустического — способность звучать вечно, обыграть время в пользу пространства. Фотография молодой Радиг, где она прильнула к морской раковине с закрытыми глазами, ненароком стала символом саунд-арта и звуковых исследований. Что мы слышим в ракушке — шум моря или резонансы окружающей среды? Оба ответа верны, зависит от выбранной позиции, описываем ли мы звук как воображаемый знак или материалистическое событие. Осцилляция между присутствием и грезой — это главная загадка вслушивания, её осмыслению Элиан Радиг посвятила всю свою жизнь; эта интуиция хорошо показана в интимном документальном фильме «Échos», который сегодня выложили в свободный доступ Элеонора Гюисс и Франсуа Бонне.
Моя любимая композиция — «Transamorem — Transmortem» (1973). У меня с ней связано теплое воспоминание и открытие: на лекции, в ходе обсуждения хайдеггеровской критики инструментальности и важности «неправильного» использования техники в саунд-арте, случайно зажатый планшетом пробел на ноутбуке позволил сделать ютуб-ремикс этой пьесы. Вещь радикальная даже по меркам Радиг, что в ней происходит понять невозможно, но крышу, вернее, всё тело, сносит каждый раз. Cобытия «Transamorem — Transmortem» заново очерчивают границы телесности — достаточно лишь наклонить голову; такая процедура бросает нас в «дикое бытие», в регистр мимолетных и нестабильных феноменов, мерцание аффектов, которым только предстоит дать имена. В этой пьесе звук, скорее, слушает нас, а не мы его (это различание становится несущественным). Раскрывая мир фантазии и обращаясь к метафоре подобного мерцания, Марк Ришир пишет, что оно подобно свету уже, быть может, несуществующей звезды. Свет звезды Элиан Радиг в небе мы будем наблюдать еще долго.
imprec
Transamorem - Transmortem, by Eliane Radigue
1 track album
❤12😢2🕊2❤🔥1
Оказывается есть видос из Нижнего
❤1👍1😢1😍1
Forwarded from Шхуна Ганжа
⚡пьеса 4"33 будет помечена маркировкой о том, что она не содержит никаких ценностей и будет запрещена к исполнению без песенного или оркестрового сопровождения
🤣7😁5❤1🔥1💯1
Forwarded from glaza
George O-D. | Kolya Prya - Прирожденные звери
Слушать
Мы были сделаны из одинаковых составных частей, наполненных костями и мясом, которое пахло страхом и солью. Наши тела стали кормом для зверя. Я видел внутренности, как они двигались внутри глазниц. Кожа начала отслаиваться первой, наши части начали растворяться в чужом теле. Я ощущал обмен тканями когда он вгрызался в лицо. В какой-то момент я понял, что он поглотил нас и мы течем вместе по отделам кишечника. Его жир плавится, его кости постукивают изнутри, мы становимся единым тёплым соусом, одной пищей. Больше никаких имён, никакого смысла. Когда мы исчезли, остался запах. Он был похож на дыхание зверя, которое слышно в темноте.
released February 11, 2026
Николай Пряженцев - драм-машина, вокал, синтезаторы
Г. Орлов-Давыдовский - сэмплер, вокал
Г. Орлов-Давыдовский - фото, дизайн, сведение/мастеринг
℗ 2026 glaza records
#electronica #experimental #grindcore #industrial #noise #noisecore #powerelectronics #rhythmicnoise
Слушать
Мы были сделаны из одинаковых составных частей, наполненных костями и мясом, которое пахло страхом и солью. Наши тела стали кормом для зверя. Я видел внутренности, как они двигались внутри глазниц. Кожа начала отслаиваться первой, наши части начали растворяться в чужом теле. Я ощущал обмен тканями когда он вгрызался в лицо. В какой-то момент я понял, что он поглотил нас и мы течем вместе по отделам кишечника. Его жир плавится, его кости постукивают изнутри, мы становимся единым тёплым соусом, одной пищей. Больше никаких имён, никакого смысла. Когда мы исчезли, остался запах. Он был похож на дыхание зверя, которое слышно в темноте.
released February 11, 2026
Николай Пряженцев - драм-машина, вокал, синтезаторы
Г. Орлов-Давыдовский - сэмплер, вокал
Г. Орлов-Давыдовский - фото, дизайн, сведение/мастеринг
℗ 2026 glaza records
#electronica #experimental #grindcore #industrial #noise #noisecore #powerelectronics #rhythmicnoise
🔥4❤2😢1
Приводите детишек! Лаборатория саунд-дизайна (14+)
Павильон №26 «Транспорт СССР», ВДНХ
(Проспект Мира, 119, строение 26)
Узнаем, как рёв двигателя сменился тишиной электрокаров, а затем на практике «подслушиваем» город с помощью специальных микрофонов в формате аудиоквеста.
7 марта
14:00
Павильон №26 «Транспорт СССР», ВДНХ
(Проспект Мира, 119, строение 26)
Узнаем, как рёв двигателя сменился тишиной электрокаров, а затем на практике «подслушиваем» город с помощью специальных микрофонов в формате аудиоквеста.
7 марта
14:00
🔥6❤2😢1
Forwarded from Склад №3
Концерт звуковой живописи на Складе №3
Этот вечер будет особенным, потому что Николай Рубанов празднует свой день рождения!
Чат мероприятия
Вход как и всегда — free donation
Можно закинуть донат заранее тут (и выбрать сумму и пожелание) или определиться с ним на входе в день концерта (готовьте наличные)
Или совместить оба варианта!
18+
Готовьте паспорта заранее
Когда: 4 марта (среда), 20:00
Удивительное рядом: г. Москва, Малая Семёновская улица, д. 5, стр. 2
афиша Броско
Этот вечер будет особенным, потому что Николай Рубанов празднует свой день рождения!
Ждём всех художников звука за свежей порцией красоты, экспериментов и странностей на концерт оркестра дирижируемой импровизации Бессонница Improvisers под руководством Николая Рубанова.
Взаимодействие между дирижером и оркестром осуществляется посредством системы знаков (жестов), основанных на системе SoundPainting, некоторые из которых можно будет изучить прямо на концерте. Таким образом, каждый художник звука (участник), а также и каждый зритель, смогут стать полноправными участниками процесса и пробудить собственного «homo ludens» (лат. «человека играющего»).
SOUNDPAINTING — жестовый язык дирижирования, созданный в 1974 г. американским композитором и дирижером Уолтером Томпсоном (Walter Thompson). В настоящее время полная система достигает 1200 знаков, являясь одной из наиболее разработанных и сложных в импровизационном дирижировании. Система используется многими импровизационными оркестрами по всему миру, преподается в консерваториях как отдельная дисциплина.
Чат мероприятия
Вход как и всегда — free donation
Можно закинуть донат заранее тут (и выбрать сумму и пожелание) или определиться с ним на входе в день концерта (готовьте наличные)
Или совместить оба варианта!
18+
Готовьте паспорта заранее
Когда: 4 марта (среда), 20:00
Удивительное рядом: г. Москва, Малая Семёновская улица, д. 5, стр. 2
афиша Броско
🥰2❤1👍1😢1
В составе Пхурпа буду представлять Россию на Венецианской биеннале в мае этого года
https://www.labiennale.org/en/news/national-participations-and-collateral-events-biennale-arte-2026
https://www.labiennale.org/en/news/national-participations-and-collateral-events-biennale-arte-2026
🔥22😎11❤7🎉4👍3👏2🤮2🍾2😢1🤣1
Forwarded from Московская Шумовая Мануфактура (МШМ)
Московская Шумовая Мануфактура в НПО «Мелодия» 26 марта!
М.Ш.М. отмечает своё пятилетие большим аудиовизуальным фестивалем в НПО Мелодия. В этом году мы подготовили разнородную и трансгрессивную программу, где будут сольные перформансы, программные выступления сайд-проектов МШМ, шумовые коллаборации сообщества, а также общий оркестровый сет, который проявится в завершении всего вечера.
t_error 404
george o-d
apocatastasis
хладна
garish cyborg
kenotron
your witch
trophallaxis
egor efremov
с к о р л у п а
[ bɔ: ]
athialowi
droning room
sx107
accasari
quefear
datura metel
Первые 10 электронных билетов по 600 р., далее повышение на 100р. каждые 10 билетов. Конечная стоимость 1200 р. Успевайте!
Ссылка на эл. билеты: https://qtickets.ru/event/221258
В день мероприятия билеты на входе по 1400р.
26 марта в НПО Мелодия
Начало в 19.00 и до 00.00
(3-я Ямского Поля ул., 2 корпус 5, Мск)
Автор афиши
https://t.iss.one/antony_nordhell
М.Ш.М. отмечает своё пятилетие большим аудиовизуальным фестивалем в НПО Мелодия. В этом году мы подготовили разнородную и трансгрессивную программу, где будут сольные перформансы, программные выступления сайд-проектов МШМ, шумовые коллаборации сообщества, а также общий оркестровый сет, который проявится в завершении всего вечера.
t_error 404
george o-d
apocatastasis
хладна
garish cyborg
kenotron
your witch
trophallaxis
egor efremov
с к о р л у п а
[ bɔ: ]
athialowi
droning room
sx107
accasari
quefear
datura metel
Первые 10 электронных билетов по 600 р., далее повышение на 100р. каждые 10 билетов. Конечная стоимость 1200 р. Успевайте!
Ссылка на эл. билеты: https://qtickets.ru/event/221258
В день мероприятия билеты на входе по 1400р.
26 марта в НПО Мелодия
Начало в 19.00 и до 00.00
(3-я Ямского Поля ул., 2 корпус 5, Мск)
Автор афиши
https://t.iss.one/antony_nordhell
❤8🔥4🕊2😢1
Forwarded from ТОПОТ dark trio & ТОПОТ аркестра
Воу! топот арт секта продолжает делать движения, художник Гриша Броско сложил из костяных плашек афишу на пламенных вулканических вывертах.
И вот первые изменения и первые освящения лайн-апа, вместо Медитативного трио,
Откроет вечер наш друг и куратор Параллельных пересечений
Георгий Орлов-Давыдовский с околодаб программой, наполненной амбиентом, звуками самодельных труб и изрядным количеством радио сэмплинга с последующими обработками сигнала.
БИЛЕТЫ - https://clck.ru/3S7Smr
группа в ВК - https://vk.ru/a_flaming_fire
И вот первые изменения и первые освящения лайн-апа, вместо Медитативного трио,
Откроет вечер наш друг и куратор Параллельных пересечений
Георгий Орлов-Давыдовский с околодаб программой, наполненной амбиентом, звуками самодельных труб и изрядным количеством радио сэмплинга с последующими обработками сигнала.
БИЛЕТЫ - https://clck.ru/3S7Smr
группа в ВК - https://vk.ru/a_flaming_fire
❤🔥6❤5😢1
Forwarded from Шхуна Ганжа
⚡о том, отключается интернет или не отключается, вопрос надо задавать не мне, но можно и мне, - только зачем? В целом ответ на этот вопрос следует адресовать тем, кто ответственен за его функционирование, т.е. лицам, которые могут в точности подтвердить или опровергнуть эти сведения. Думаю, найти их имена в интернете не стоит труда, - если, конечно, он работает без сбоев, о чем можно заранее ознакомиться в то время и в том месте, где он бесперебойно функционирует, - сведения об этом не составляют секрета и находятся на сайте соответствующих ведомств, ответственных за бесперебойную работу интернета за исключением тех случаев, когда он не работает
😁10😢3🤬2
Forwarded from Московская Шумовая Мануфактура (МШМ)
Приём! Товарищи слушатели, сейчас билеты на нашу встречу уже по 900 рублей!
Успевайте, повышение на 100р. каждые 10 билетов. Конечная стоимость 1200 р.
Ссылка на эл. билеты: https://qtickets.ru/event/221258
В день мероприятия билеты на входе по 1400р.
26 марта в НПО Мелодия
Начало в 19.00, конец в 00.00
(3-я Ямского Поля ул., 2 корпус 5, Мск)
Автор афиши
https://t.iss.one/antony_nordhell
Успевайте, повышение на 100р. каждые 10 билетов. Конечная стоимость 1200 р.
Ссылка на эл. билеты: https://qtickets.ru/event/221258
В день мероприятия билеты на входе по 1400р.
26 марта в НПО Мелодия
Начало в 19.00, конец в 00.00
(3-я Ямского Поля ул., 2 корпус 5, Мск)
Автор афиши
https://t.iss.one/antony_nordhell
❤3🤯1😢1