Forwarded from Пушкинский музей
«Вся жизнь моя оказалась связана с музеем, и я не жалею об этом».
Памяти Ирины Антоновой: архив интервью легендарного директора Пушкинского.
🏛 Архив интервью Ирины Антоновой на Дзене
Памяти Ирины Антоновой: архив интервью легендарного директора Пушкинского.
🏛 Архив интервью Ирины Антоновой на Дзене
Дзен | Статьи
Памяти Ирины Александровны Антоновой
Статья автора «Пушкинский музей» в Дзене ✍: Архив интервью легендарного директора Пушкинского музея. 🔸 Линия жизни. Ирина Антонова.
👍2
Наконец-то вышло мое интервью для Студенческого научного общества😍
Обсудили первые научные работы, путь в науку и преподавание!
https://vk.com/wall-171130799_1283
Обсудили первые научные работы, путь в науку и преподавание!
https://vk.com/wall-171130799_1283
VK
Студенческое научное общество РГУ им. Косыгина
#молодая_наука_сно_ргу_косыгина
👋 Привет, молодые учёные!
📢 На связи твоё Студенческое научное общество! У нас СНОгсшибательная новость - мы запускаем новый проект, который расскажет о молодых учёных нашего Университета и не только - «Молодая наука в лицах».…
👋 Привет, молодые учёные!
📢 На связи твоё Студенческое научное общество! У нас СНОгсшибательная новость - мы запускаем новый проект, который расскажет о молодых учёных нашего Университета и не только - «Молодая наука в лицах».…
❤4👍1
• Н. Цискаридзе • Мой театр•
Без преувеличения лучшая книга 2022 года!
В первую очередь, это книга о прекрасном интеллигентном, великолепно начитанном и образованном Человеке, Личности, уникальном Артисте балета, чье мастерство вызывает восхищение!
Никто и никогда не сможет также интересно, при этом иронично и с юмором рассказать настоящую историю Большого театра и великих людей, имена которых стали нарицательными.
Но также это и некий учебник для тех, кто хочет изучить историю балета, имена постановщиков, варианты хореографий и терминологию балетных па.
31 декабря у Николая Максимовича был День рождения! Неиссякаемой энергии и творческой неуспокоенности, неподражаемый Мастер! ❤️
Без преувеличения лучшая книга 2022 года!
В первую очередь, это книга о прекрасном интеллигентном, великолепно начитанном и образованном Человеке, Личности, уникальном Артисте балета, чье мастерство вызывает восхищение!
Никто и никогда не сможет также интересно, при этом иронично и с юмором рассказать настоящую историю Большого театра и великих людей, имена которых стали нарицательными.
Но также это и некий учебник для тех, кто хочет изучить историю балета, имена постановщиков, варианты хореографий и терминологию балетных па.
31 декабря у Николая Максимовича был День рождения! Неиссякаемой энергии и творческой неуспокоенности, неподражаемый Мастер! ❤️
❤3
• Дягилев. Генеральная репетиция •
В этом году исполняется 150 лет человеку, благодаря которому весь мир познал красоту и многогранность русского балета. Художественный критик, организатор выставок, автор статей и книг, один из создателей объединения и журнала «Мир искусства», Сергей Дягилев для большинства из нас известен именно как балетный антрепренер.
Знаменитые «Русские балеты» произвели настоящую революцию в театральной сфере, их танцовщики и хореографы создали балет ХХ века. Среди них такие громкие имена как Жан Кокто, Михаил Фокин, Леонид Мясев, Джордж Баланчин. А художники в лице Николая Рериха, Валентина Серова, Наталии Гончаровой, Александра Головина и, конечно, Льва Бакста определили принципы оформления спектаклей, актуальные и сегодня.
Первые спектакли актеры танцевали в своеобразных мешковатых костюмах, где практически невозможно было отличить одного героя от другого. С приходом Бакста самих актеров, наконец, становится видно на сцене. Костюмы продуманы до деталей, ярко передают индивидуальность героев и их характер.
Дягилев знал, как привлечь внимание зарубежной публики, заинтересовать ее и, что немаловажно, подготовить к предстоящему зрелищу. Проводил открытые генеральные репетиции, специальные показы журналистам, критикам, влиятельным персонам.
Так началась мировая история великого русского балетного искусства!
В этом году исполняется 150 лет человеку, благодаря которому весь мир познал красоту и многогранность русского балета. Художественный критик, организатор выставок, автор статей и книг, один из создателей объединения и журнала «Мир искусства», Сергей Дягилев для большинства из нас известен именно как балетный антрепренер.
Знаменитые «Русские балеты» произвели настоящую революцию в театральной сфере, их танцовщики и хореографы создали балет ХХ века. Среди них такие громкие имена как Жан Кокто, Михаил Фокин, Леонид Мясев, Джордж Баланчин. А художники в лице Николая Рериха, Валентина Серова, Наталии Гончаровой, Александра Головина и, конечно, Льва Бакста определили принципы оформления спектаклей, актуальные и сегодня.
Первые спектакли актеры танцевали в своеобразных мешковатых костюмах, где практически невозможно было отличить одного героя от другого. С приходом Бакста самих актеров, наконец, становится видно на сцене. Костюмы продуманы до деталей, ярко передают индивидуальность героев и их характер.
Дягилев знал, как привлечь внимание зарубежной публики, заинтересовать ее и, что немаловажно, подготовить к предстоящему зрелищу. Проводил открытые генеральные репетиции, специальные показы журналистам, критикам, влиятельным персонам.
Так началась мировая история великого русского балетного искусства!
👍2❤1
Forwarded from Министерство культуры Российской Федерации
Сегодня исполняется 117 лет со дня рождения Игоря Моисеева
Он выдающийся советский и российский танцор и балетмейстер, который изменил ход развития мирового хореографического искусства и сделал народный танец достоянием мировой культуры🤩
В 1937 году Игорь Александрович создал Ансамбль народного танца СССР (сейчас – Государственный академический ансамбль народного танца имени И. Моисеева).
☝️Это первый в мире профессиональный хореографический коллектив, который занимается художественной интерпретацией танцевального фольклора народов мира.
Под руководством Игоря Моисеева было поставлено более 300 программ, а танцоры его ансамбля стали первыми советскими артистами, которые начали выступать за рубежом📍
Он выдающийся советский и российский танцор и балетмейстер, который изменил ход развития мирового хореографического искусства и сделал народный танец достоянием мировой культуры
В 1937 году Игорь Александрович создал Ансамбль народного танца СССР (сейчас – Государственный академический ансамбль народного танца имени И. Моисеева).
☝️Это первый в мире профессиональный хореографический коллектив, который занимается художественной интерпретацией танцевального фольклора народов мира.
Под руководством Игоря Моисеева было поставлено более 300 программ, а танцоры его ансамбля стали первыми советскими артистами, которые начали выступать за рубежом
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤1
• Облаченная в роскошь. Женщина ар-деко •
20-е годы прошлого века в США - это эпоха джаза, чарльстона, буйство красок, а также новая веха в положении женщины в обществе.
Проходя по выставке складывается впечатление, будто вы попали в будуар к какой-нибудь известной актрисе или танцовщице. Роскошные платья из дорогих тканей: атласа, шелка, бархата, тафты и кружева, расшитые вручную бисером, жемчугом и пайетками. Множество туфель тончайшей работы таких модных дизайнеров как Пьетро Янторни, Андрэ Перуджиа, Израэль Миллер, Сальваторе Феррагамо, и фирм Hellstern & Sons, Netch et Frater, Francois Pinet, Sax Fifth Avenue. При этом в обуви внимание уделялось в том числе и каблукам. Их расписывали, украшали стразами в соответствии с рисунком основного материала. Это так называемый целлулоидный каблук, возведенный в ранг обувного искусства. Также представлена коллекция корсетов и нижнего белья.
Несмотря на то, что крой платьев был в большинстве случаев одинаковый и довольно простой: круглый вырез, без рукавов, заниженная линия талии, поражает красота, богатство и элегантность вышитого узора на ткани, подчеркивающего индивидуальность каждой модницы того времени.
Отдельного восхищения достойны сумки из кожи, дерева и бисера.
Выставка - огромная порция вдохновения✨
📍ВДНХ, павильон «Рабочий и колхозница», до 24 марта.
20-е годы прошлого века в США - это эпоха джаза, чарльстона, буйство красок, а также новая веха в положении женщины в обществе.
Проходя по выставке складывается впечатление, будто вы попали в будуар к какой-нибудь известной актрисе или танцовщице. Роскошные платья из дорогих тканей: атласа, шелка, бархата, тафты и кружева, расшитые вручную бисером, жемчугом и пайетками. Множество туфель тончайшей работы таких модных дизайнеров как Пьетро Янторни, Андрэ Перуджиа, Израэль Миллер, Сальваторе Феррагамо, и фирм Hellstern & Sons, Netch et Frater, Francois Pinet, Sax Fifth Avenue. При этом в обуви внимание уделялось в том числе и каблукам. Их расписывали, украшали стразами в соответствии с рисунком основного материала. Это так называемый целлулоидный каблук, возведенный в ранг обувного искусства. Также представлена коллекция корсетов и нижнего белья.
Несмотря на то, что крой платьев был в большинстве случаев одинаковый и довольно простой: круглый вырез, без рукавов, заниженная линия талии, поражает красота, богатство и элегантность вышитого узора на ткани, подчеркивающего индивидуальность каждой модницы того времени.
Отдельного восхищения достойны сумки из кожи, дерева и бисера.
Выставка - огромная порция вдохновения✨
📍ВДНХ, павильон «Рабочий и колхозница», до 24 марта.
👍1🥰1