Кай Альтхофф — художник и музыкант из Кёльна. Он знаменит своими картинами и инсталляциями, выставлялся в MoMa и так далее, но как музыканта его упоминают гораздо реже. Дела пошли чуть лучше в 2015, когда государственный музей Kölnischer Kunstverein выступил в роли лейбла и выпустил его первую пластинку под настоящим именем.

Я же хочу обратить внимание на его проект #Fanal. Это нервный и болезненный, но мелодичный синти-поп. Если вы любите #XiuXiu, #FormerGhosts и подобный нойз-поп — это прямо для вас. В чём-то даже тоньше сделано. Меньше претенциозности и больше страдания, чем у американских коллег. А если при этом вы понимаете по-немецки, то можно очень сильно угореть.

Вот абсолютно ШЕДЕВРАЛЬНЫЙ двойной клип, разумеется, снятый и смонтированный самим автором. Песенная часть называется «Мой день рождения»:

https://youtu.be/lt735XIBBgs

Ещё пара любопытных фактов.

Одним из влияний на свою музыку артист признаёт многоичсленные драки в школе, которые неизменно кончались одним: кто-то из более крутых ребят сидит на нём верхом, крепко держит и плюёт в лицо.

Альтхофф пишется только на кассеты. Он купил свой первый в жизни компьютер в 2008 году. Говорит, больше не планирует в жизни покупать другой, ему не очень понравилось.

А вот другой отличный проект Кая — полуакустическая «поп» группа #Workshop:

https://www.youtube.com/watch?v=Pg5adBYdqnc

Японский саунд-художник #YoshiWada переехал в Америку в конце 60-х. Сначала он примкнул к Fluxus Group, а потом учился у таких мастеров, как #LaMonteYoung и #PanditPranNath.

Его музыка находится где-то между саунд-инсталляциями (зачастую это волынки, достроенные разными трубками до размеров комнаты) и американским минимализмом.

Последние лет 10 Йоши трудится и путешествует со своим сыном #TashiWada. Сын также занимается лейблом #Saltern, где и выпускает работы отца.

Вот любопытнейший фрагмент — репетиционная кассета накануне записи культового альбома "Off the Wall", где волынка и саунд-инсталляция сопровождаются простеньким синтезатором Casio (партия написана для препарированного органа):

https://soundcloud.com/saltern/yoshi-wada-off-the-wall-casio-pipe-rehearsal-tape

Тонкая семейная связь отлично описана в материале Bomb Magazine, где Таши берёт интервью у отца:

https://bombmagazine.org/article/441353/yoshi-wada

Послушать "Off the Wall" целиком можно по ссылке ниже, но я настоятельно рекомендую найти качество получше. Особенно интересно при прослушивании смотреть на партитуру...

https://www.youtube.com/watch?v=-WEyg2mLYJ8

Прекрасно снятое и записанное выступление #AaronDilloway (экс-#WolfEyes) на фестивале Tusk в Англии. Лучшее, что я видел из нойза и электроакустики за дооооооооолгое время. Как пишут в комментах — это больше, чем музыка, и больше, чем шум. Настоящий мастер своего дела!

Кстати, на их канале в YouTube тщательно заархивированы много любопытных концертов:

https://www.youtube.com/watch?v=C3MQ7EwnyDI

Лидеры в номинации «мерч года»:

Один из лучших треков, что я слышал в жизни: https://soundcloud.com/room40/sets/marina-rosenfeld-p-a-hard-love

Нью-йорский турнтаблист #MarinaRosenfeld работает с дабплейтами. Это такие ацетатные диджейские пластинки, которые можно проиграть максимум 20-40 раз, потом они портятся. Грубо говоря, этим Марина и пользуется — она записывает на них минималистичные синтезаторные вещи и всякие сэмплы и проигрывает их множество раз, чтобы звук стирался и менялся. Её выступления — это, по сути, диджей-сеты из таких вот пластинок.

Здесь мы слышим её коллаборацию с двумя другими уважаемыми дамами: ямайской дэнсхолл-эмси #WarriorQueen и корейской нойз-виолончелисткой #OkkyungLee. На выходе получается, эмм, электроакустический эмбиент-дэнсхолл.

#FrederiksbergRecords только что переиздали в хорошем качестве культовую пластинку датского композитора #GunnerMøllerPedersen — "Stoned". Название говорящее. Автор учился в королевской академии, а потом в Лондоне у #CorneliusCardew. Он написал эту милую пьесу в 1974 году в своём родном городе Орхусе, напечатал пластинку очень маленьким тиражом и распродал её за 12 концертов, которые он дал со "Stoned". Больше особо про него ничего не было слышно, кроме саундтреков к непопулярным датским фильмам.

Звучит это всё ближе к немецкой синтезаторной школе, но со странными психоделичными пассажами, словно из BBC Radiophonic Workshop, и духовыми. Очень приятная, спокойная работа.

Ссылка на оцифровку оригинального винила (звук очень плохой):

https://www.youtube.com/watch?v=jIhRPgCz_V0

На #FullOfNothing вышел крайне полюбившийся мне танцпольный релиз. Это молодой продюсер #RNBWS из Нижнего Новгорода, который делает что-то ровно посередине между современным британским басом и техно, но с таким странным, психоделическим выворотом. Лично убедился — на танцполе работает на ура. Крайне рекомендую:

https://mixmag.io/news/117022

Прямо сейчас начался повтор моего эфира на #радио #NewNewWorld. За ближайшие 2 часа вы можете услышать: грядущие релизы #FullOfNothing, свежий китайский нью-клаб, новинки от #ForestSwords, #Errorsmith и #DemdikeStare, фолк-музыку, ломаное техно, авангард, баттл-брейки и так далее.

www.nnwradio.com

Коротко о главном:

Я обожаю мировую музыку. И я так же ненавижу всю махровую индустрию.

Я подписан на Apple music в надежде найти новые сокровища африканской музыки или арабских мотивов. Эпл мьюзик обещает, что подберет мне то, что мне надо. Но вот незадача. Оказывается, с точки зрения современной индустрии нет разницы между латинским реггетоном и сальсой или кумбией. Мьюзику все похер. Для него это Latin.

Еще хуже с Африкой и Азией, где не сложилось индустрии даже на уровне Латины. Поэтому их относят к простому жанру World Music вместе с левыми французиками электронщиками.

В Африке сидят мелкие лейблы и кое-как записывают музыку. Хотя, это капля в море, пока наше сознание все еще утыкано стереотипами: Рок, Блюз, Поп.

Поэтому вы не найдете хиты потрясающей нигерийской звезды Nneka, или томный блюз туарега Али Факатуре из Мали. Индустрии срать.
Слава богу, русский репчик взлетел выше небес, я очень горд за свою страну!!!! Считаю, что Дизастер проиграл изначально, потому что тупой. А мы будем жить вместе с нигерийцами и туарегами.

Казалось бы, сайты с миксами отошли в прошлое (или превратились в #радио). Но есть вот такая кладезь — Blowing Up the Workshop. Уровень кураторства поражает, это действительно супер-сильные ассоциативные миксы от не самых очевидных имён.

https://blowinguptheworkshop.com

Особенно рекомендую наших соотечественников #Тальник, а также подборку секретной сотрудницы лейбла #PAN — #FloraYinWon; а ещё испанца, озабоченного синим цветом (!), который и вдохновляет его на музыку — #ExotericContinent. Последний выпускается на лейбле Доминика Ферноу #HospitalProductions, он, наверное, самый мягкий и спокойный музыкант на лейбле. Синий цвет можно посмотреть здесь:

https://excontinent.com
https://multiplesofeleven.com
https://arnausala.bandcamp.com

ЙошимиО (или Йошими Пи-Вэ) из #Boredoms — это такая барабанщица, энергия и харизма которой может перекрыть сразу несколько рок или фри-джаз групп. Её вокал — отдельная история. Не стоит также забывать её японскую супергруппу #OOIOO и трио #FreeKitten с Ким Гордон и Джулией Кафритц. Как и большинство людей в той тусовке, она бескомпромиссна и абсолютно свободна в музыкальном плане.

Давно не слышал про её проект #SAICOBAB, но он живее всех живых и только что выпустился на #ThrillJockey! Это псевдо-индийская музыка, в основе которой ситар и табла, но добавлен контрабас и неподражаемый вокал Йошими.

И как же круто японцы относятся к неймингу! Группа называлась PSYCHOBABA, потом решили писать как SAICOBABA, а потом прост выкинули последнюю букву. Им явно глубоко наплевать, как и кто это будет гуглить или искать в айтюнсе.

Послушать и посмотреть редкие фотки можно здесь:

https://daily.bandcamp.com/2017/10/18/saicobab-yoshimio-interview/