Анджела Сойер, нойз-артист и комик из штата Массачусетс несколько лет держала в Кембридже свой магазин пластинок, Weirdo Records — и он полностью соответствовал своему названию. Магазин стал легендой в США и даже за рубежом благодаря вкусу Анджелы: там продавались «булькающие шумы», «перегруженные бормотания», всяческие расстроенные гитары, саунд арт и настоящий, животный рок и джаз. Разумеется, магазин еле-еле себя окупал и она закрыла его тогда, когда «устала не спать», т.к. параллельно работала на «нормальной работе».

Краткие рецензии Сойер в email рассылке магазина стали своего рода гидом в мир прекрасного — как чуть ранее случилось с шотландским магазином Volcanic Tongue и сейчас происходит с манчестерским #Boomkat. Такие рассылки можно просто открывать и читать как книгу, или, как минимум, как большой авторский материал.

А вот здесь Сойер собрала свои лучшие, по её собственному мнению, рецензии и аннотации. Аккуратно, это тотальный wormhole — перед вами только первая страница, внизу можно щёлкать дальше. Я уже начал качать альбомы по этому списку — столько сокровищ — полёт отличный.

https://www.furious.com/perfect/weirdorecords.html

Скину-ка я сюда выступление #Boredoms с 77 барабанщиками: https://youtu.be/FhDK-8kiia4

А вообще, всегда теряюсь, когда надо пояснить людям со стороны, какой музыкой я интересуюсь и занимаюсь. Понятное дело, что «экспериментальная музыка» и «авангард» — это уже ругательства, и почти никто не использует эти термины по назначению. А как же отъехавший рок? Животная энергия? Полёты сознания? Звуковой мистицизм? Бьющие в сердце песни, выбивающиеся из канона? Как всё это объединить?

Мне, в принципе, нравятся термины «психоактивная музыка» и «психоделическая музыка». Но как объяснить неофитам, что искренне сделанная музыка САМА ПО СЕБЕ оказывает наркотическое воздействие на сознание? Я не употребляю наркотики и крайне скептически к ним отношусь. Скорее, мне просто оч скучно от их воздействий и связанных с ними ритуалов. Я не хочу смешиваться с толпой, которая ищет подходящий саундтрек для трипа. В большинстве случаев трезвым слушать там нечего.

И тут я подумал — есть же термин cult film! Вы только посмотрите, как это прекрасно может быть переложено на музыку. Цитирую русскую Википедию:

«Ку́льтовый фильм (от англ. cult film) — фильм, ставший объектом почитания у сплочённой (иногда узкой) группы поклонников, образуя подобие религиозного культа. Хотя культовым может стать как авторский, так и мейнстримный фильм, иногда к ним относят фильмы, не достигшие успеха в широком прокате и получившие популярность в маргинальных (и не только) социальных группах и субкультурах».

Также, почти все энциклопедические статьи упоминают «наличие элемента трансгрессии». Более того, даже были попытки сделать это музыкальной харакеристикой: https://en.wikipedia.org/wiki/Transgressive_art#In_music

В общем, задумался... «Я люблю культовую музыку». «Я занимаюсь трансгрессивной музыкой». Не, звучит глупо и пафосно. Придётся дальше говорить про deep shit и weird stuff — но непонятно, как быть на русском.

Кай Альтхофф — художник и музыкант из Кёльна. Он знаменит своими картинами и инсталляциями, выставлялся в MoMa и так далее, но как музыканта его упоминают гораздо реже. Дела пошли чуть лучше в 2015, когда государственный музей Kölnischer Kunstverein выступил в роли лейбла и выпустил его первую пластинку под настоящим именем.

Я же хочу обратить внимание на его проект #Fanal. Это нервный и болезненный, но мелодичный синти-поп. Если вы любите #XiuXiu, #FormerGhosts и подобный нойз-поп — это прямо для вас. В чём-то даже тоньше сделано. Меньше претенциозности и больше страдания, чем у американских коллег. А если при этом вы понимаете по-немецки, то можно очень сильно угореть.

Вот абсолютно ШЕДЕВРАЛЬНЫЙ двойной клип, разумеется, снятый и смонтированный самим автором. Песенная часть называется «Мой день рождения»:

https://youtu.be/lt735XIBBgs

Ещё пара любопытных фактов.

Одним из влияний на свою музыку артист признаёт многоичсленные драки в школе, которые неизменно кончались одним: кто-то из более крутых ребят сидит на нём верхом, крепко держит и плюёт в лицо.

Альтхофф пишется только на кассеты. Он купил свой первый в жизни компьютер в 2008 году. Говорит, больше не планирует в жизни покупать другой, ему не очень понравилось.

А вот другой отличный проект Кая — полуакустическая «поп» группа #Workshop:

https://www.youtube.com/watch?v=Pg5adBYdqnc

Японский саунд-художник #YoshiWada переехал в Америку в конце 60-х. Сначала он примкнул к Fluxus Group, а потом учился у таких мастеров, как #LaMonteYoung и #PanditPranNath.

Его музыка находится где-то между саунд-инсталляциями (зачастую это волынки, достроенные разными трубками до размеров комнаты) и американским минимализмом.

Последние лет 10 Йоши трудится и путешествует со своим сыном #TashiWada. Сын также занимается лейблом #Saltern, где и выпускает работы отца.

Вот любопытнейший фрагмент — репетиционная кассета накануне записи культового альбома "Off the Wall", где волынка и саунд-инсталляция сопровождаются простеньким синтезатором Casio (партия написана для препарированного органа):

https://soundcloud.com/saltern/yoshi-wada-off-the-wall-casio-pipe-rehearsal-tape

Тонкая семейная связь отлично описана в материале Bomb Magazine, где Таши берёт интервью у отца:

https://bombmagazine.org/article/441353/yoshi-wada

Послушать "Off the Wall" целиком можно по ссылке ниже, но я настоятельно рекомендую найти качество получше. Особенно интересно при прослушивании смотреть на партитуру...

https://www.youtube.com/watch?v=-WEyg2mLYJ8

Прекрасно снятое и записанное выступление #AaronDilloway (экс-#WolfEyes) на фестивале Tusk в Англии. Лучшее, что я видел из нойза и электроакустики за дооооооооолгое время. Как пишут в комментах — это больше, чем музыка, и больше, чем шум. Настоящий мастер своего дела!

Кстати, на их канале в YouTube тщательно заархивированы много любопытных концертов:

https://www.youtube.com/watch?v=C3MQ7EwnyDI

Лидеры в номинации «мерч года»:

Один из лучших треков, что я слышал в жизни: https://soundcloud.com/room40/sets/marina-rosenfeld-p-a-hard-love

Нью-йорский турнтаблист #MarinaRosenfeld работает с дабплейтами. Это такие ацетатные диджейские пластинки, которые можно проиграть максимум 20-40 раз, потом они портятся. Грубо говоря, этим Марина и пользуется — она записывает на них минималистичные синтезаторные вещи и всякие сэмплы и проигрывает их множество раз, чтобы звук стирался и менялся. Её выступления — это, по сути, диджей-сеты из таких вот пластинок.

Здесь мы слышим её коллаборацию с двумя другими уважаемыми дамами: ямайской дэнсхолл-эмси #WarriorQueen и корейской нойз-виолончелисткой #OkkyungLee. На выходе получается, эмм, электроакустический эмбиент-дэнсхолл.

#FrederiksbergRecords только что переиздали в хорошем качестве культовую пластинку датского композитора #GunnerMøllerPedersen — "Stoned". Название говорящее. Автор учился в королевской академии, а потом в Лондоне у #CorneliusCardew. Он написал эту милую пьесу в 1974 году в своём родном городе Орхусе, напечатал пластинку очень маленьким тиражом и распродал её за 12 концертов, которые он дал со "Stoned". Больше особо про него ничего не было слышно, кроме саундтреков к непопулярным датским фильмам.

Звучит это всё ближе к немецкой синтезаторной школе, но со странными психоделичными пассажами, словно из BBC Radiophonic Workshop, и духовыми. Очень приятная, спокойная работа.

Ссылка на оцифровку оригинального винила (звук очень плохой):

https://www.youtube.com/watch?v=jIhRPgCz_V0

На #FullOfNothing вышел крайне полюбившийся мне танцпольный релиз. Это молодой продюсер #RNBWS из Нижнего Новгорода, который делает что-то ровно посередине между современным британским басом и техно, но с таким странным, психоделическим выворотом. Лично убедился — на танцполе работает на ура. Крайне рекомендую:

https://mixmag.io/news/117022

Прямо сейчас начался повтор моего эфира на #радио #NewNewWorld. За ближайшие 2 часа вы можете услышать: грядущие релизы #FullOfNothing, свежий китайский нью-клаб, новинки от #ForestSwords, #Errorsmith и #DemdikeStare, фолк-музыку, ломаное техно, авангард, баттл-брейки и так далее.

www.nnwradio.com

Коротко о главном: