Сегодня празднует 85-летие заведующий музыкальной частью Художественного театра, заслуженный деятель искусств России Василий Михайлович Немирович-Данченко.

Продолжатель театральной династии (дед – основатель МХТ, знаменитый на весь мир реформатор сцены; родители – артисты Музыкального театра, выросшего из мхатовской студии), он пытался уйти от судьбы, выбрав путь музыканта (мама – оперная певица Зоя Смирнова-Немирович, известная многим по фильму «Сильва» 1944 года, – мечтала, чтобы сын аккомпанировал ей на концертах). Но тщетно! Однажды молодой амбициозный пианист, выпускник Московской консерватории, получил приглашение стать концертмейстером во МХАТе и не смог отказаться. Это было почти 60 лет назад, в 1966 году.

Впрочем, в концертмейстерах Немирович-Данченко надолго не задержался. Вскоре заведующий музыкальной частью театра Пётр Славинский предложил ему встать за дирижёрский пульт – в те времена во МХАТе был свой оркестр: 32 музыканта и 20 хористов. А затем Василий Михайлович начал пробовать подбирать звуковое сопровождение и сочинять музыку для спектаклей.

Первым опытом стал спектакль «Соло для часов с боем». Это был спектакль, замечательный по естественности и удивительной атмосфере, которая исходила от артистов, в нем участвовавших. Ольга Николаевна Андровская танцевала там чардаш, и она всегда подходила ко мне после спектакля и спрашивала: «Васенька, я попала в такт?» Это было очень трогательно.

Василий Немирович-Данченко написал музыку к более чем двадцати спектаклям Художественного театра, а к скольким создал музыкальное оформление, наверное, и не счесть. Особенно плодотворным было его сотрудничество с Олегом Ефремовым. Для своей «Чайки» Олег Николаевич попросил придумать не музыку, а «звучащую атмосферу». И Василий Михайлович сочинил и записал её – таинственную и зыбкую, обволакивающую, как туман над колдовским озером.

В начале 1990-х Василий Михайлович вышел на сцену как драматический артист, сыграв собственного деда в спектакле «Семь жизней Вл.И. Немировича-Данченко». Литературную композицию на основе писем и документов сделала его жена Анжелика, а поставила спектакль режиссёр Роза Сирота. Хроника жизни создателя Художественного театра в исполнении Василия и Анжелики Немирович-Данченко не сходит со сцены более тридцати лет. Позднее появился ещё один их спектакль-дуэт – «Твой образ милый и далёкий» по переписке Антона Чехова и Ольги Книппер. Вместе, не страшась «новых форм» (и это тоже наследственная черта), они играли в спектакле-хорроре «Человек-подушка» по пьесе М. МакДонаха, Василий Михайлович участвовал и в других постановках театра: «Чеховские страницы», «Призраки», «Идеальный муж. Комедия»...

Василий Михайлович Немирович-Данченко – наш камертон не только в плане музыки, но и в жизни театра. Он несёт в себе память предков, положивших жизнь на служение сцене и людям, культуру и этику времён основания МХТ. И мы дорожим этим.

В день рождения Василия Михайловича мы желаем ему, Анжелике Юльевне и их семье здоровья, сил, радости и всех благ!

💚 🫶🫶🫶 Камергерский, 3

Сегодня, 20 июля, отмечает юбилей артист МХТ Александр Викторович Усов.

Его счастливая встреча с Художественным театром произошла более двадцати лет назад благодаря драматургу и режиссеру Евгению Гришковцу, приглашенному в МХТ на постановку спектакля «Осада». Гришковец и позвал во мхатовские стены Александра, одного из самых ярких молодых актеров Москвы, которого он запомнил по резонансным спектаклям Владимира Мирзоева и авангардному проекту Андрея Жолдака «Опыт освоения пьесы Чехова “Чайка” системой Станиславского», где Усов играл Треплева. «Осада»сочинялась импровизационно, буквально на ходу, и там сразу стали видны природная органика Усова, его внутренняя подвижность и готовность к экспериментам, его глубокое отношение к процессу репетиций и к произведению, которое ставится на сцене.
После «Осады» Олег Табаков стал предлагать Александру войти в труппу МХТ: «Олег Павлович со мной беседовал: “Ну что, Саша, что вы надумали?”. Я отвечал, что мне важно чувствовать себя не связанным обязательствами», – так рассказывал Усов в интервью.

В труппу МХТ Александр вступил только в 2012 году. За эти годы на мхатовской сцене он исполнил порядка двадцати ролей. В актерской индивидуальности Усова юмор органично сочетается с неврастеническим темпераментом и отчетливой лирической интонацией, а потому роли он играет очень разные. Рефлексирующего, страдающего Лаевского в «Дуэли» Антона Яковлева – и увлекающегося Герцога в спектакле Виктора Крамера «Враки, или Завещание барона Мюнхгаузена». «Старого ребенка» Серебрякова в «Дяде Ване» Дениса Азарова – и теплого, способного на чувство приказчика Акопа в постановке Виктора Крамера «Авлабар, или Новая Ханума». Осторожного Пятачка в «Винни-Пуховских чтениях» Евгения Гришковца – и героя «Стоиков» Дмитрия Данилова и Дениса Азарова, меланхоличного домашнего философа, уверенного в том, что современный обыватель ни на что не может повлиять.

Московский Художественный театр от всей души поздравляет замечательного артиста и светлого человека Александра Усова с 50-летием! Желаеммирного неба, бодрости духа и новых ярких ролей!

💚🫶🫶🫶 Камергерский, 3

Юбилей режиссёра! Сегодня Константину Богомолову исполняется 50 лет.

С именем нынешнего худрука Театра на Бронной связан важный этап в новейшей истории МХТ – достаточно перечислить спектакли, поставленные им на мхатовской сцене, чтобы всколыхнуть целый пласт воспоминаний и чувств: «Событие», «Идеальный муж. Комедия», «Карамазовы», «Юбилей ювелира», «Мушкетёры. Сага. Часть первая», «350 Сентрал-парк Вест, New York, NY 10025», «Дракон», «Мужья и жёны», «Три сестры», «Новая оптимистическая». От драм до драмеди и злободневной сатиры, от децибелов рок-концерта до оглушающей тишины и обнуления актёрских эмоций, от акций протеста «возмущённой общественности» до столь же неистовой зрительской любви – Богомолов всегда умел будоражить и удивлять, создавая собственные вселенные, вызывать полемику практически каждой своей постановкой.

С 2013 по 2018 год он был помощником художественного руководителя МХТ Олега Табакова, человеком, внятно влиявшим на репертуар и интонацию театра, на расстановку его творческих сил. В спектаклях Константина Юрьевича на мхатовскую сцену впервые вышли Игорь Миркурбанов, Роза Хайруллина, Александра Ребенок, Филипп Янковский, Виктор Вержбицкий, Сергей Чонишвили, Игорь Гордин, Павел Чинарёв, Евгений Перевалов; многие артисты труппы нашли в его лице режиссёра, открывшего новые грани их профессиональных возможностей. И именно в его спектаклях сыграл свои последние роли Олег Павлович Табаков. Королевский ювелир Морис Ходжер в «Юбилее ювелира» (премьера была приурочена к 80-летию мэтра), Бургомистр в «Драконе», Степан Судаков в спектакле «Табакерки» «Год, когда я не родился», Дорн в «Чайке» – эти работы буквально продлили жизнь Олега Павловича, привнесли в неё радость.

Поздравляя Константина Юрьевича с юбилеем, мы благодарим его за пройденный вместе путь, событийные спектакли и новое слово в искусстве Художественного театра. Желаем ему новых творческих открытий, свершений, успехов!

🟢 🫶🫶🫶 Камергерский, 3