Вчера на Новой сцене прошла лекция доцента ГИТИСа Анны Степановой и сотрудника Медиацентра МХТ Анастасии Казьминой «Неразгаданный Эфрос», приуроченная к столетию со дня рождения Анатолия Васильевича Эфроса (1925 – 1987), одного из крупнейших режиссеров ХХ века. Куратор лекционной программы МХТ Павел Руднев отметил необычность этого события: лекторами впервые предстали театроведы разных поколений, недавняя выпускница театроведческого курса и ее мастер. Причем если Анна Степанова множество раз видела спектакли Эфроса, присутствовала на его репетициях, работала в литературной части Театра на Малой Бронной периода расцвета, то Анастасия Казьмина театр Эфроса не застала.

Лекция привлекла большое количество слушателей: дополнительные ряды кресел пришлось поставить даже на сцене. Конечно, за один вечер невозможно было охватить весь творческий путь Эфроса, и все же на многих аспектах удалось остановиться подробно. Анна Степанова рассказала о детстве и юности режиссера, открыв слушателям множество уникальных подробностей раннего периода его жизни; высказала гипотезы, как так вышло, что Анатолий Васильевич, семья которого была далека от театра, увлекся этим видом искусства. Отдельно было сказано о студии Константина Воинова, где начинал Эфрос, о его отношениях с Юрием Завадским, об учебе в ГИТИСе.

Далее лекцию продолжила Анастасия Казьмина, поведав о десятилетии работы Анатолия Васильевича в Центральном детском театре, новом типе современного молодого героя, который он вывел на сцену, о его первых постановках классики. Кульминацией лекции стал разговор о спектаклях Эфроса 1960-70-х годов – тех, что были поставлены им в Театре имени Ленинского комсомола (изучением этого этапа режиссерской биографии Анатолия Васильевича занимается Анастасия Казьмина), и тех, что вышли в Театре на Малой Бронной (об этом, как очевидец и историк, говорила Анна Степанова). Как менялась режиссерская манера Эфроса, что за темы «проступали» в его артистах, как непрямо он вплетал в свои постановки автобиографические мотивы, за счет чего в его спектаклях возникало ощущение бесконечности мира, незримой духовной вертикали – обо всем этом шел разговор на лекции. Выступающие подчеркивали неуловимость театра Эфроса, сложность при описании и анализе его спектаклей, которую испытывали уже современники и которая со временем только возросла. Эфрос, оставивший дневники, написавший несколько книг, и сегодня, по сути, неразгаданный художник, и главное, что не разгадан метод его работы – таким был итог разговора, который в связи с поздним временем пришлось оборвать буквально на полуслове, и который явно требует продолжения.

📸 Екатерина Цветкова

🟢 🫶🫶🫶 Камергерский, 3

Сегодня, в День памяти и скорби, мы играем спектакль «Двадцать дней без войны».

Режиссёр Марина Брусникина:

Мы выбрали для постановки сценарий Константина Симонова, по которому Алексеем Германом в 1976 году был снят фильм, поражающий художественной правдой. Фильм гениальный и сам сценарий очень мощный. Будучи военным корреспондентом, зная войну без прикрас, Симонов пишет о ней как о разрушении человеческой жизни. Причем он выводит на первый план людей, находящихся вдалеке от линии фронта, в эвакуации. Они неожиданно вырваны из привычной среды, перемешаны друг с другом, абсолютно потеряны, эмоционально раздёрганы. Их жизнь изменилась в один момент, и с этим ничего нельзя поделать, кроме как пытаться каким-то образом жить дальше. Более того, надо находить в себе мужество не просто существовать, но и бороться за победу. И в этом разрушенном мире, в невероятном холоде вдруг прорастает любовь. А значит, появляется надежда на счастье, опора, смысл жизни.

В спектакле заняты: Иван Волков, Светлана Колпакова, Михаил Пореченков, Игорь Хрипунов, Армэн Арушанян, Алексей Варущенко, Юлия Ковалёва, Илья Козырев, Алексей Краснёнков, Анастасия Скорик, Мария Сокольская, Дмитрий Сумин, Валерий Трошин, Алёна Хованская, Дарья Юрская, Маргарита Якимова.

📸 Игорь Червяков

🟢 🫶🫶🫶 Камергерский, 3