Kaja Draksler Octet «Out for Stars»

Выдающиеся песни на стихи Роберта Фроста, которые — как и тексты, послужившие им вдохновением и материалом, — постоянно вырываются в разные области свободы: в основном джазовые, но не только. Звучит то как Fire! Orchestra без рока, то как современная опера (как я ее себе представляю). Почти что откровение.

https://www.youtube.com/watch?v=mYERUrx_Zwc

(Спасибо Илье Белорукову и каналу Третье ухо.)

Со мною вот что «Яхрома»

Воображаемая советская эстрада, которой никогда не существовало, — как если бы группа «Браво» выступала в статусе Льва Лещенко. С каждой новой записью песни становятся изящнее и звонче; отдельно отмечу очень самобытный подход к текстам — не знаю, кто бы еще мог сочинить песню про гитару из шахматной доски (наверное, молодой Шумов, но у него было куда меньше слов).

https://www.youtube.com/watch?v=mD6DYANktxI

Gia Margaret «Mia Gargaret»

Успокоительный озерный эмбиент. Маргарет вообще-то поет, но когда записывала альбом, на полгода потеряла голос — однако тревоги тут совсем не слышно, только тихая меланхолия.

https://www.youtube.com/watch?v=xgbgQMfx74A

Horus & Зараза «Вопрос времени»

«А потом занесло на обочину, и там с нами случилась жизнь»: мифогенный окраинный рэп про глубинную Россию. Наряду с Джамалом — лучший русский хип-хоп в этом году.

https://www.youtube.com/watch?v=0fy8d2zfbYo

No Age «Goons Be Gone»

Импульсивный шумовой инди-рок. Интересно, что Sonic Youth когда-то создавали этот жанр как поле новых возможностей, а сейчас кажется, что эта музыка будет так звучать примерно всегда.

https://www.youtube.com/watch?v=ftoTCsbQl5Y

Jehnny Beth «To Love Is To Live»

Патетическая, как название альбома, готическая эстрада с отклонениями, выстроенная вокруг парадоксов телесности. Сольный альбом вокалистки Savages часто почему-то похож на позднюю Марианну Фейтфул — но у той драмы пофактурнее.

https://www.youtube.com/watch?v=F8WMhLzBU94

Пруд «Такого конца я не мог представить прежде»

Постироничный постпанк про мажорную молодежь по мотивам «Труда» и «Макулатуры». Не очень понятно, как лучше (или хуже) — если это всерьез или если нет.

https://www.youtube.com/watch?v=3797DA-tXco

The Philip Glass Ensemble «Music in Eight Parts»

Ансамбль великого минималиста играет потерянное и недавно найденное произведение композитора 1970 года. Музыка звенит, мерцает и нюансирует не менее впечатляюще, чем в других глассовских сочинениях того времени.

https://www.youtube.com/watch?v=uEBSkWisKqU

Краснознаменная дивизия имени моей бабушки «Катакомба»

Самая недооцененная (публикой) русская группа прошла через песни о смерти и сепарацию — и вышла к взрослой интимности и по-своему даже вызывающему принятию себя. Как водится у «Дивизии», это песни, с которыми хочется жить и которые хочется разбирать, — тут и Африка, и постпанк, и эпическая эстрада. Но главное, по-моему, — что это альбом про собственную позитивную инаковость, и тут трудно не зарифмовать переживание группой собственного статуса с переживанием чего-то большого и родного.

https://www.youtube.com/watch?v=KWIafg9UXiE

Bibio «Sleep on the Wing»

Умиротворяющий полевой фолк без голосов — я уезжаю в деревню, чтобы стать ближе к земле.

https://www.youtube.com/watch?v=XhZddJGPczw

Phoebe Bridgers «Punisher»

Идеальный альбом в жанре «девушка и электрогитара». Тут даже есть строчка «you said I will never be your vegetable» — и совершенно очистительный финал. Вселенская большая любовь с первого взгляда.

https://www.youtube.com/watch?v=ZC6mEJ5i5y8

Kate NV «Room for the Moon»

Мерцающие песни-ручейки, которые органично и ловко сочетают мультикультурализм (спектр влияний — от японской эстрады до академического авангарда) с приватностью: музыкальные мысли тут ворочаются и нежатся, подобно домашнему животному при виде хозяина. Вообще, в отношении музыкантов круга Екатерины Шилоносовой и Евгения Горбунова (Kate NV, «Интурист», «ГШ», Дима Мидборн — и это наверняка не все) интересно подумать про поиск некой новой русскости, которая не про прямоту и точность (линия Цоя — Земфиры — Муджуса), а наоборот, про некую парадоксальность, абстрактность, смещение: «Все, что было нам так известно / Больше совсем неинтересно». И тут приходят в голову ассоциации с русским модернизмом столетней давности, но это уже совсем не максимально коротко.

(Эта песня еще и интонационно как будто отсылает к «Колибри» времен «Бес сахара», а редко что бывает лучше.)

https://www.youtube.com/watch?v=R4UYhTtCIlQ

Bob Dylan «Rough and Rowdy Ways»

Разговорные блюзы и баллады откуда-то из вечной забегаловки: великий старик поет о том, что у нас была великая эпоха — не в последнюю очередь благодаря ему лично, — и о том, как парадоксы современности рифмуются с парадоксами прошлого. Альбомы Дилана многих последних лет для меня лично (совершенно не настаиваю) звучали как записи такого человека в футляре; тут он как будто из футляра вылез — и, как говорится, дай бог каждому.

https://www.youtube.com/watch?v=3NbQkyvbw18

Найк Борзов «Капля крови создателя»

Грамотно спродюсированный русский рок второй волны, переполненный невнятной философией чувств. Очень занудная музыка; самое примечательное тут — насколько архаично такой язык слушается в 2020 году. «Волны прошлого / Накрывают меня с головой / Мысли пошлые / С тобой» — сейчас бы про это спели куда проще: «Вспоминаю, как мы трахались».

https://www.youtube.com/watch?v=0uMmtUjGnAI

Кисло-Сладкий & Bonah «AIBYVAIBY»

Рэп новой школы про отдых и «сук» по-казахски. Во-первых, в прямом смысле (то есть местами на казахском языке); во-вторых — и это важнее, — в переносном: с компанейским ретро-грувом и фанковой вертлявостью, которые россиянам по большей части то ли неинтересны, то ли не даются.

https://www.youtube.com/watch?v=hCQqZW8egiE

Борис Гребенщиков «Знак огня»

Если Дилан существует уже где-то в области бессмертия, то БГ все еще жалит современность — и ему больно. Одного этого уже было бы немало: никто из живых не умеет так находить утешение в извечной русской безвыходности. Но тут еще и во всю ширь разворачивается чудная гребенщиковская музыкальность: помимо классических блюзов, регги и мелодекламаций — сальса, джазок из нью-орлеанских подворотен, игривый минимал-вейв и эхо «Русского альбома». Полный восторг — возможно, лучший его альбом за последние 25 лет.

https://www.youtube.com/watch?v=sLOfMt115AE

Yaroslav Likhachev Quartet «Crumbling»

Постколтрейновский (почему-то лезет в голову это определение) джаз: речистый саксофон ведет с фортепиано диалоги, размеченные ритмическим синтаксисом. Чем интенсивнее, тем интереснее.

https://www.youtube.com/watch?v=qQ18nbN2G8U

Ambrose Akinmusire «on the tender spot of every calloused moment»

Интересные этюды вокруг пост-бопа: общим эстетическим фоном тут почти все время мерещится некий традиционалистский неторопливый кафешно-сигарный джаз, который трубач Акинмузир последовательно расшатывает и разбирает, никогда не уничтожая окончательно.

https://www.youtube.com/watch?v=HAXl0QnKWBE

Eishan Ensemble «Afternoon Tea at Six»

Ориенталистский джаз без экзотизации: медитативная — пусть мнимая — статика уда, сетара (sic) и прочих персидских традиционных музыкальных приспособлений очень удачно и ясно взаимодействует с западными саксофонными выступлениями. С одной стороны, изобретательно и тонко; с другой — достаточно классически красиво, чтобы рекомендовать эту запись тем, кто котирует традиционный мелодический джаз.

https://www.youtube.com/watch?v=rWh75L-ktMM

(Как водится, спасибо каналу On the Corner.)

Nadia Reid «Out of My Province»

Раздумчивый психологический инди-рок в режиме личных разговоров о главном. Это как бы очень простая музыка, и потому особенно трудно сочинить ее по-настоящему хорошо; тут нередко получается.

https://www.youtube.com/watch?v=osWgE_Y5Z0M

(Спасибо Глебу Гавришу.)

neznak ъ «Близнецы»

Топкий сибирский слоукор: нарочито непроясненные фольклорные напевы тонут в мареве акустических мороков; полусонная смутность ощущений как эстетика. Один из самых интересных по звуку российских альбомов в этом году.

https://www.youtube.com/watch?v=UEUYpXqRPzs

(Спасибо Сергею Мезенову.)