Йос де Момпер Младший и Ян Брейгель Младший «Деревенский пейзаж с колодцем».
Из собрания Валерии и Константина Мауергауз.
📍Можно увидеть на выставке «Под знаком Рубенса» в музее «Новый Иерусалим».
Из собрания Валерии и Константина Мауергауз.
📍Можно увидеть на выставке «Под знаком Рубенса» в музее «Новый Иерусалим».
Рахманинов — гений русской музыки
К 150-летию со дня рождения Сергея Рахманинова в музее «Новый Иерусалим» пройдет концерт «Рахманинов — гений русской музыки» 8 апреля в 15.00.
Солисты Московской областной филармонии Руслан Розыев (бас-баритон), Олег Калагуров (фортепиано) и Квартет им. А. А. Алябьева представят камерную программу из произведений великого русского композитора.
Программа и билеты: https://clck.ru/33t7ei
К 150-летию со дня рождения Сергея Рахманинова в музее «Новый Иерусалим» пройдет концерт «Рахманинов — гений русской музыки» 8 апреля в 15.00.
Солисты Московской областной филармонии Руслан Розыев (бас-баритон), Олег Калагуров (фортепиано) и Квартет им. А. А. Алябьева представят камерную программу из произведений великого русского композитора.
Программа и билеты: https://clck.ru/33t7ei
Добрый вечер! Делимся подборкой интересных публикаций наших коллег.
#КультурнаяБеседка
🚦Светофор в Покровском соборе. Зачем он был нужен и где находился?
👛 Кто и когда ввёл в оборот копейку и почему она имеет такое название?
👨🎨 Портреты сделали его художником №1 своего времени, а в Европе его называли «русским Ван Дейком».
🍬 Какой «сахарный» инструмент был обязательной кухонной утварью почти в каждой семье ещё в середине XX века?
✨️ Хранители ароматов: об «ароматных» тайнах в век Просвещения.
#КультурнаяБеседка
🚦Светофор в Покровском соборе. Зачем он был нужен и где находился?
👛 Кто и когда ввёл в оборот копейку и почему она имеет такое название?
👨🎨 Портреты сделали его художником №1 своего времени, а в Европе его называли «русским Ван Дейком».
🍬 Какой «сахарный» инструмент был обязательной кухонной утварью почти в каждой семье ещё в середине XX века?
✨️ Хранители ароматов: об «ароматных» тайнах в век Просвещения.
Telegram
Музей Храм Василия Блаженного (Покровский собор)
🚦Светофор в Покровском соборе
Сегодня мы без правильного ответа, зато с новой эксклюзивной информацией #pro100вопросы
О наличии светофора в Покровском соборе говорят документы. Начиная с 1932 г. нужен он был всего лишь несколько раз в год для проведения…
Сегодня мы без правильного ответа, зато с новой эксклюзивной информацией #pro100вопросы
О наличии светофора в Покровском соборе говорят документы. Начиная с 1932 г. нужен он был всего лишь несколько раз в год для проведения…
Водопой возле античных руин
Питер ван Блумен был выходцем из семьи известных антверпенских художников и ярким представителем итальянизирующего направления во фламандской живописи рубежа 17-го и 18-го столетий. А также автором многочисленных портретов, пейзажей, жанровых сцен и картин на религиозно-мифологические темы.
Работа «Водопой возле античных руин» с выставки «Под знаком Рубенса» прекрасно отражает вкусы заказчиков того времени.
В начале 18-го века были популярны изображения мирных буколических сцен на фоне античных руин. Обычно такие произведения писали фламандские и голландские художники, которые побывали в Италии. Подобные работы пользовались неизменным успехом у современников художника и последующих поколений коллекционеров по всей Европе. Секрет их популярности прост: они содержат намек на неумолимый ход времени. Разрушая плоды человеческой деятельности, время противостоит людской гордыне.
Возле руин портика античного храма, олицетворяющего величие Древнего Рима и честолюбие его зодчих, много веков спустя пастухи пасут свои стада. Все в рукотворном мире тленно и быстротечно.
▪️Питер ван Блумен, по прозвищу Стандарт «Водопой возле античных руин». 1713. Из собрания Серпуховского историко-художественного музея @serpuhovmuseum
📍Увидеть работу можно на выставке «Под знаком Рубенса» в музее «Новый Иерусалим».
Питер ван Блумен был выходцем из семьи известных антверпенских художников и ярким представителем итальянизирующего направления во фламандской живописи рубежа 17-го и 18-го столетий. А также автором многочисленных портретов, пейзажей, жанровых сцен и картин на религиозно-мифологические темы.
Работа «Водопой возле античных руин» с выставки «Под знаком Рубенса» прекрасно отражает вкусы заказчиков того времени.
В начале 18-го века были популярны изображения мирных буколических сцен на фоне античных руин. Обычно такие произведения писали фламандские и голландские художники, которые побывали в Италии. Подобные работы пользовались неизменным успехом у современников художника и последующих поколений коллекционеров по всей Европе. Секрет их популярности прост: они содержат намек на неумолимый ход времени. Разрушая плоды человеческой деятельности, время противостоит людской гордыне.
Возле руин портика античного храма, олицетворяющего величие Древнего Рима и честолюбие его зодчих, много веков спустя пастухи пасут свои стада. Все в рукотворном мире тленно и быстротечно.
▪️Питер ван Блумен, по прозвищу Стандарт «Водопой возле античных руин». 1713. Из собрания Серпуховского историко-художественного музея @serpuhovmuseum
📍Увидеть работу можно на выставке «Под знаком Рубенса» в музее «Новый Иерусалим».
В музее «Новый Иерусалим» стартовал второй тур Подмосковной олимпиады школьников по истории и музеям
С 28 марта по 9 апреля 2023 года на площадке музея «Новый Иерусалим» проходит второй очный тур Подмосковной олимпиады школьников по истории и музеям. Задания посвящены выставке «Под знаком Рубенса. Фламандская живопись XVII века из музеев и частных собраний России».
Подмосковная олимпиада школьников — интеллектуальное соревнование для школьников по 24 общеобразовательным предметам. Организатором олимпиады является Министерство образования Московской области. Оператор — Образовательный центр «Взлёт».
С 28 марта по 9 апреля 2023 года на площадке музея «Новый Иерусалим» проходит второй очный тур Подмосковной олимпиады школьников по истории и музеям. Задания посвящены выставке «Под знаком Рубенса. Фламандская живопись XVII века из музеев и частных собраний России».
Подмосковная олимпиада школьников — интеллектуальное соревнование для школьников по 24 общеобразовательным предметам. Организатором олимпиады является Министерство образования Московской области. Оператор — Образовательный центр «Взлёт».
Выходные в музее «Новый Иерусалим»
31 марта, пятница
▪️14:00 и 16:00 — Изостудия «Этюд» (7+). Натюрморт с плюшевым медведем (бумага, акварель).
Доступно по Пушкинской карте.
1 апреля, суббота
▪️11:00 и 13:00 — «Мифологические античные сюжеты в картинах фламандских художников XVII века» (10+). Образовательная программа проходит в Творческой мастерской «Экспонариума» и на выставке «Под знаком Рубенса».
Доступно по Пушкинской карте.
▪️13:00 — Встреча с куратором постоянной экспозиции «Особая кладовая» (12+).
Доступно по Пушкинской карте.
▪️14:30 и 16:00 — Мастер-классы «Рисуем вместе» (6+). Арлекин и Пьеро (бумага, гуашь).
Доступно по Пушкинской карте.
2 апреля, воскресенье
▪️11:00 и 12:30 — «Кто в норке живёт?» (7+). Познавательная программа для школьников.
▪️14:00 — Лекция «Иконография Спасителя» (12+) по постоянной экспозиции «Русское искусство. Церковное и светское искусство XVI — начала XX века».
Доступно по Пушкинской карте.
Билеты на сайте музея njerusalem.ru
31 марта, пятница
▪️14:00 и 16:00 — Изостудия «Этюд» (7+). Натюрморт с плюшевым медведем (бумага, акварель).
Доступно по Пушкинской карте.
1 апреля, суббота
▪️11:00 и 13:00 — «Мифологические античные сюжеты в картинах фламандских художников XVII века» (10+). Образовательная программа проходит в Творческой мастерской «Экспонариума» и на выставке «Под знаком Рубенса».
Доступно по Пушкинской карте.
▪️13:00 — Встреча с куратором постоянной экспозиции «Особая кладовая» (12+).
Доступно по Пушкинской карте.
▪️14:30 и 16:00 — Мастер-классы «Рисуем вместе» (6+). Арлекин и Пьеро (бумага, гуашь).
Доступно по Пушкинской карте.
2 апреля, воскресенье
▪️11:00 и 12:30 — «Кто в норке живёт?» (7+). Познавательная программа для школьников.
▪️14:00 — Лекция «Иконография Спасителя» (12+) по постоянной экспозиции «Русское искусство. Церковное и светское искусство XVI — начала XX века».
Доступно по Пушкинской карте.
Билеты на сайте музея njerusalem.ru
Картина какого художника с выставки «Под знаком Рубенса» зашифрована выше?
Anonymous Quiz
13%
Николаса Каве
31%
Яна Кесселя Старшего
56%
Франса Снейдерса и мастерской
Франс Снейдерс: натюрморты с битой дичью и дарами природы
Особенной популярностью у современников пользовался созданный Франсом Снейдерсом тип крупноформатных натюрмортов с битой дичью и всевозможные дарами природы, отсылавших к аристократическим забавам и пирам избранного общества.
Появление подобного типа натюрмортов совпадало с подписанием Двенадцатилетнего перемирия в 1609 году, после которого жители Южных Нидерландов жили ожиданием длительного периода спокойствия и процветания. Такого рода изображения больших столов, ломящихся от изобильного многообразия даров материального мира, в образной форме отражали этот оптимизм.
Художник точно передаёт особенности внешности животных, повадок, движений – кажется, что каждый представитель фауны имеет свой характер.
Натюрморт Франса Снейдерса и его мастерской относится к позднему периоду творчества художника. Сам он занимался разработкой композиционной идеи произведения и его цветового решения, а также осуществлял общее руководство процессом создания полотна, тогда как исполнение деталей становилось зоной ответственности его помощников.
📍Франс Снейдерс и мастерская
«Натюрморт с фруктами, битой дичью, охотничьими собаками, котом, обезьяной, попугаем и птицами». Из собрания Валерии и Константина Мауергауз.
Можно увидеть на выставке «Под знаком Рубенса».
Особенной популярностью у современников пользовался созданный Франсом Снейдерсом тип крупноформатных натюрмортов с битой дичью и всевозможные дарами природы, отсылавших к аристократическим забавам и пирам избранного общества.
Появление подобного типа натюрмортов совпадало с подписанием Двенадцатилетнего перемирия в 1609 году, после которого жители Южных Нидерландов жили ожиданием длительного периода спокойствия и процветания. Такого рода изображения больших столов, ломящихся от изобильного многообразия даров материального мира, в образной форме отражали этот оптимизм.
Художник точно передаёт особенности внешности животных, повадок, движений – кажется, что каждый представитель фауны имеет свой характер.
Натюрморт Франса Снейдерса и его мастерской относится к позднему периоду творчества художника. Сам он занимался разработкой композиционной идеи произведения и его цветового решения, а также осуществлял общее руководство процессом создания полотна, тогда как исполнение деталей становилось зоной ответственности его помощников.
📍Франс Снейдерс и мастерская
«Натюрморт с фруктами, битой дичью, охотничьими собаками, котом, обезьяной, попугаем и птицами». Из собрания Валерии и Константина Мауергауз.
Можно увидеть на выставке «Под знаком Рубенса».
«Переписал буквально всю Москву», – так говорили современники про Василия Тропинина.
Художник родился 30 марта 1776 года и по происхождению был крепостным крестьянином. Вольную художник получил в 47 лет и отправился в Санкт-Петербург, где принял участие в конкурсе Императорской Академии художеств. За представленные в Академию живописные работы «Кружевница», «Старик-нищий» и портрет Егора Осиповича Скотникова мастер получил звание «назначенного в академики».
Вскоре Тропинин прославился как мастер романтического и реалистического портретов. Ему стали заказывать картины представители знатных московских семей.
📍В постоянной экспозиции музея «Новый Иерусалим» можно увидеть два портрета кисти живописца, один из которых – «Портрет доктора Н.И. Бера» 1857 года, написанный в последний год жизни художника.
Художник родился 30 марта 1776 года и по происхождению был крепостным крестьянином. Вольную художник получил в 47 лет и отправился в Санкт-Петербург, где принял участие в конкурсе Императорской Академии художеств. За представленные в Академию живописные работы «Кружевница», «Старик-нищий» и портрет Егора Осиповича Скотникова мастер получил звание «назначенного в академики».
Вскоре Тропинин прославился как мастер романтического и реалистического портретов. Ему стали заказывать картины представители знатных московских семей.
📍В постоянной экспозиции музея «Новый Иерусалим» можно увидеть два портрета кисти живописца, один из которых – «Портрет доктора Н.И. Бера» 1857 года, написанный в последний год жизни художника.