#britishmuseum #gloryhistory #ashurbanipal

ВОИН, УЧЕНЫЙ, ЦАРЕУБИЙЦА, ОХОТНИК НА ЛЬВОВ. БИБЛИОТЕКАРЬ

Царь Ашшурбанипал из Ассирии (669 г. до н. Э.) Был самым могущественным человеком на земле. В древних надписях он называл себя не иначе как «царь мира», а его царствование в городе Ниневия (в северном Ираке) ознаменовало высшую точку развития империи, которая простиралась от берегов восточного Средиземноморья до гор западного Ирана.
Невероятная выставка открылась в Британском музее. Тизер к выставке, как всегда, роскошный 😊

https://www.britishmuseum.org/whats_on/exhibitions/ashurbanipal.aspx?_ga=2.113038855.2098916514.1541924033-2024049019.1541924033

В 2008 году в центре Жоржа Помпиду – в зале Шагала (на его картинах, как известно, часто кто-нибудь летит) – маленькая китайская девочка стала подпрыгивать и пытаться взлететь. Вот, собственно, и вся история. Автор - Игорь Сорокин (Саратов)
P.S. фотография называется «Парúшь!».

Franz Marc. Fighting cows. Metropolitan museum #goodmorning

Текст А.Ипполитова всегда хорош - он мастер, конечно. Он про выставку русского искусства в Ватикане. Задачка непростая. Где итальянское искусство и где рус школа...
https://art-and-houses.ru/2018/11/14/arkadij-ippolitov-o-vystavke-russkogo-iskusstva-v-vatikane/

#core #database #wwi

Друзья, чудесные новости, новая база данных по Первой мировой войне. Здесь , правда, нет мирных жителей, но если ваш родственник служил в армии в 1914-1918 гг, то вы его тут обнаружите. Я нашла кое-кого

https://gwar.mil.ru/

Всем хороших выходных и взаимопонимания. И в музее тоже ;)

#einharodproject #kibbutzmuseum #communitymuseum Внезапно получила опыт организации обсуждения в самом первом, как считается, художественном музее Израиля - в кибуце Эйн Харод. Это на север от Тель-Авива, примерно полтора часа на машине, в очень симпатичные места. Например, известное нам по фильмам событие Армагеддон происходило в этих местах, а также национальный парк Меггидо расположен как раз неподалеку. https://museumeinharod.org.il/

Осенью 1921 года колонна из 74 молодых еврейских мигрантов прибыла в долину Харод, к историческому источнику, где праведный судья Гидеон получил божественный совет как победить мидян. И наш герой среди них.

Хаим Атар (Aптекар) был милым и очень инициативным парнем, симпатичным художеником, самоучкой. Он родился и вырос в еврейском местечке Златополь, на Украине. Как и многие он уехал в Палестину после погромов 1918 -1920 гг. В киббуце работал пекарем и вел кружок с детьми, ставил спектакли, читал вместе с друзьями Кропоткина.

Новые поселенцы, убегая от бедности и антисемитизма в Восточной Европе, надеялись обрести новое идеальное общество, где не будет травм и следов прошлой жизни, в том числе религии. Для них Харод должен был стать воплощением триумфа воли, но стал в каком-то смысле триумфом художественным.

Коллекция музея была собрана, как считается, на деньги членов кибуца, которые хотели не только новой жизни, но и новых опор для своей идентичности. Так синагога и религиозная жизнь была заменена на самообразование и создание библиотеки, театра, музея. Более того, для усиления жеста, Хаим Атар, как молодой организатор, был дважды послан в Париж, чтобы купить работы еврейских художников (которых тогда там было не мало). Первый раз музей был открыт в 1938 году, в бывшей мастерской Атара, в трех комнатах. Это был удивительный эффект. В Тель-Авиве музей еще только начинал свое существоание в частном доме мэра Дизенгофа, в Иерусалиме никто еще не говорил о новом музее национального искусства и Академия Бецалель занимала это место, а на севере вдруг был открыт первый публичный музей "уголок искусств", где было представлены картины еврейских художников вполне европейского уровня. Проект первого художественного музея в Израиле получил свое завершение в 1948 году, прямо после обретения независимости. К этому моменту музей переехал в собственное, удивительное здание. Его спроектировал местный зодчий С.Бикельс из соседнего киббуца Тель Йосеф. Он учел возможности местного яркого света и особенности выставочной деятельности. Здание музея Эйн Харод стало источником вдохновения для многих архитекторов - Ренцо Пьяно, Алвар Ааалто.

На открытием музея в 1948 году присутствовали многие политики, это было действительно большой культурный и политический жест, который вошел в историю.
Сегодня, спустя 80 лет, мы можем задаваться вопросами, насколько Хаим Атар и его друзья по кибуцной жизни были самостоятельными в принятии подобных решений. Кто был настоящим проектировщиком или вдохновителем идеи о создании музея? Откуда у них появилась идея музея искусств? Ведь вокруг создавали самые рядовые музеи археологии, природы и сионизма.

Но самое важное состоит в самой идее проекта. Заявляя о том, что в этом музее кибуца прошлое соединяется с современностью силами искусства, ЭйнХародский музей маркировал свой собственный подход. В тель-авивском и иерусалимском музеях еврейское искусство было противопоставлено высоким мировым образцам. В Эйн Харод в основном, имели дело и говорили о контексте частной памяти и коллективной идентичности, связывая с искусство с еврейством, бегством от погромов или Холокоста. Такой подход дал возможность рефлексии, проговаривания прошлого и расчистил пространство для создания новой жизни.

#v&a #uk #directorperspective

Дивное интервью Т.Ханта, директора музея Виктории и Альберта. У него тяжёлая доля прораба на стройке, музей все время расширяется и, кажется, скоро станет самой большой сетью после the Tate. Строится проекта в Данди, а за ним очередное расширение в Лондоне и в других городах Великобритании

По мнению нового директора, музеи особенно нужны сегодня, в эру фейковых новостей в качестве оплотаподлинной истории.

Это трогательное политическое заявление, безусловно, большой силы. И, практически, жест

Но ведь мы то знаем, что фейк ньюз - не очень современное явление.

Короче, дело наше верное, а слова будем подбирать тщательней.

https://www.theguardian.com/culture/2018/nov/18/tristram-hunt-museums-v-and-a-interview-fake-news-labour

Grand Egyptian Museum, что строят около великих пирамид, пожалуй, один из самых амбициозных музейных проектов в мире. Мы все с волнением наблюдаем, как возводят сложное здание и везут туда известные экспонаты. Вся информация выдается по чуть-чуть и только через официальные каналы. Впервые нам показывают более- менее понятное положение дел, виден реставрационный центр, внутренние помещения.

#workinprogress #grandegyptianmuseum

https://www.facebook.com/237169063011239/posts/2014659265262201/

Ōide Tōkō (Japanese, 1841–1905) #catsinmuseum посвящается истории про котов и музейного охранника

#berlin #bodemuseum #exhibitiontrend #небрейгелемединым

НЕ СРАВНИВАЯ: ИСКУССТВО АФРИКИ В МУЗЕЕ БОДЕ.

Одно из главных хранилищ всех деревяшек Европы -музей Боде представил нам удивительную выставку африканской скульптуры, которая экспонирована рядом с европейскими образцами. Да, идолы рядом со святыми. Могу себе представить, чтобы творилось в стране высокой духовности.

Кроме шуток, это чудесный пример очевидного тренда в выставочном деле - демонстрировать с помощью экспонатов удивительные связи разных частей и культур.

Beyond compare ( не сравнивая) называется выставка.

По ссылке классное промо видео
https://www.smb.museum/en/museums-institutions/bode-museum/exhibitions/detail/unvergleichlich-kunst-aus-afrika-im-bode-museum.html

#friday #shabbatshalom

От коллег из Центра египтологических исследований РАН

Нет, это не вечеринка инопланетян! Люди с усиками – это боги загробного мира с головами сомов (и с усиками сомов). Их зовут Нари и Хесеси. Сомоголовые боги играли важную роль в загробной мифологии, так как охраняли тело Осириса. Здесь они держат в руках канат, чтобы тащить по загробному миру солнечный диск, с которым Осирис должен был соединиться, чтобы возродиться. Рядом так и написано: "О эти сомы, которые получили тайну Того-кто-внутри-земли!".

Эта сцена изображена на саркофаге, который был найден в Саккаре и принадлежал большому чиновнику – царскому писцу Нисушутефнут. Цари в это время были уже из династии Птолемеев (ок. 300 г. до н.э.). Сейчас саркофаг хранится в Музее истории искусств в Вене.

#взглядсовременника #edutainment

Очень-очень рекомендую этот курс на Арзамас. Воскресный день становится хорошим прямо с раннего утра. Голос, текст Натальи Мазур плюс известные картинки: все это можно слушать лёжа. И даже закрыв глаза при желании.
PS. Лично для меня это такое вариант очень детского, в хорошем смысле, времяпровождения. Но это неважно.

https://arzamas.academy/courses/59/

ПЬЕРО ДЕЛЛА ФРАНЧЕСКА

Выходит прекрасная книжка
https://www.nlobooks.ru/books/intellektualnaya_istoriya/20309/

В Эрмитаже открывается выставка
https://www.theartnewspaper.ru/posts/6347/

Арчимбольдо. Зима

МУЗЕЙ БЛОКАДЫ

Это одна из самых мучительных историй в российском музейном деле. Несколько последних лет бесконечно обсуждается проекта нового музея - в первую очередь, архитектуры. Но на самом деле, волнует содержание. Сможет ли новый музей стать тем, что он был в 1946 году . Как сегодня музейщики формулируют основное сообщение.

"Блокадная тема — до сих пор одна из самых болезненных для петербуржцев. В городе есть Музей обороны и блокады Ленинграда в Соляном переулке. Именно здесь еще в конце войны силами ленинградцев была создана самая первая выставочная экспозиция, в 1946 году там открылся Музей блокады. Но его в ходе так называемого Ленинградского дела закрыли в 1952 году, а экспонаты частично уничтожили, частично передали в разные музеи Ленинграда. Город и горожане, пережившие голод, бомбежки и обстрелы со стороны врага, так и не смогли пережить разгром музея, учиненный «своими», — рана осталась больной и кровоточащей. Недаром одним из первых решений нового, демократического, Ленсовета в начале перестройки было решение о восстановлении Музея блокады в Соляном переулке"
https://m.colta.ru/articles/specials/19886

#virtualmuseum #googleartandculture
#vermeer

ВЕСЬ ВЕРМЕЕР В ТВОЕМ СМАРТФОНЕ

Новая остроумная штучка от Google Art&Culture. На этот раз совместно с Mauritshuis museum, где хранится больше всего работ загадочного художника Вермеера
Конечно, это не отменяет поездки во все эти музеи и частные галереи, но может быть неплохим подспорьем в образовании и удовольствии.

Кроме того, это возможность спроектировать виртуальный музей))

https://www.nytimes.com/2018/12/03/arts/design/meet-vermeer-google-app-mauritshuis.html