Фильм-рекордсмен по числу наград на фестивалях.

'Luminaris' (2011, 6 мин) – история о том, как сотрудник конвейера по изготовлению лампочек мечтает разгадать их тайну и зажечь свою большую лампу. Но в одиночку ему не справиться…

Фильм в трудоёмкой технике пиксилляции (люди в stop-motion), снимался 2,5 года. В последней сцене возникает живая игра актёров. Звукоряд без слов, утрированная жестикуляция и старомодный наряд девушки напоминают немое кино начала XX века. Выразительные виды Буэнос-Айреса (режиссёр Хуан Пабло Зарамелла живёт в Аргентине).

Фильм предложила Елена Гудкевич.

https://vimeo.com/24051768

Владислава Старевича справедливо считают отцом российской анимации (а в Польше – ещё и польской). Между тем больше 40 лет он жил и работал во Франции, сняв ряд замечательных фильмов, о которых у нас мало знают. Вот, например, «Фетиш-талисман / Fetiche mascotte» (1933). Фетиш – маленькая плюшевая собачка, которую сшила на продажу женщина, мать больной девочки. Он отличается от других сшитых ею игрушек тем, что в него попала слеза женщины, ставшая его сердцем. Это помогает Фетишу сохранить верность своим хозяевам и раздобыть для девочки апельсин, пронеся его буквально через бесовской шабаш.

"Фетиш" сделан в смешанной технике – кукольный и с живыми актёрами (сам режиссёр сыграл полицейского и пьяницу). Старевич говорил журналисту: «Двумерность рисованных персонажей мешает зрителю. Такому персонажу можно оторвать руку или ногу, но зритель не будет сочувствовать ему, ибо прекрасно знает, что это не больно. Если вы уколете куклу булавкой, то отчётливо увидите, как булавка входит в неё, и зритель едва ли не физически чувствует эту боль. Идеал, к которому я стремлюсь, – психологическое углубление моих героев.»

Фильм с большим успехом шёл в кинотеатрах Европы и Америки. Польский репортёр писал: «Фетиш завоевал победу над рисунками. Микки, Бетти Буп, Крэйзи Кэт не обладают жизнью, не так близки к людям, как Фетиш… Публика, крича от энтузиазма, требовала повторного показа короткометражного фильма». В 1934-37 годах Старевич снял ещё четыре фильма о собачке: «Фетиш-фокусник», «Фетиш женится», «Медовый месяц Фетиша», «Фетиш и сирены».

Старевича часто сравнивали с Диснеем, но если последний работал с командой и конвейерным методом, то Старевич работал только с дочерью Ириной, медленно, не подлаживаясь под вкусы публики. За независимость приходилось платить: последний фильм о Фетише даже не вышел в прокат.

Одну из многочисленных версий фильма (довольно качественную и полную – 26 мин) можно посмотреть здесь:

https://archive.org/details/The_Mascot_Complete

А здесь — отреставрированная 34-минутная версия: https://youtu.be/PZbShVaftSQ

Напомним также о монографии «Дрессировщик жуков. Владислав Старевич создает анимацию».

"Крот на море" (2012, 5 мин, Анна Кадыкова) – смешная и лирическая история про крота, который устал от шумной жизни рядом с трассой и решил отправиться на пляж. Хорошие гэги, отличный тайминг. В чудиках на пляже сразу чувствуется художественное руководство Ивана Максимова.

https://vimeo.com/274223478

Всем любителям русского авангарда срочно смотреть! Болгарский режиссёр Теодор Ушев, работающий в Канаде, снял супрематическую фантазию о строительстве Вавилонской башни, в данном случае – коммунистического проекта. В фильме использованы работы советских художников-конструктивистов (Татлин с башней, Вертов, Штенберг, Родченко, Лисицкий, Попова), где они оживают под "Время, вперёд". Эта знаменитая композиция Георгия Свиридова – не только многолетняя заставка программы "Время", но и яркое музыкальное приношение советскому авангарду.
Загадочное 'BAWHER' в названии – просто попытка написать латиницей слово "БАШНЯ".

"БАШНЯ / TOWER BAWHER" (2005, 4 мин, National Film Board of Canada).

https://y2u.be/zap6AlCQsQk

Легенду о шамане с острова Лабрадор, вступившем в схватку со злым медведем, будущему аниматору Echo Henoche рассказывала её бабушка. И вот экранизация, выпущенная в сотрудничестве с National Film Board of Canada. Впечатляющие визуальные решения: люди и медведь изображены чёрными контурами на белом фоне, а обрамляющие пейзажи с солнцем и северным сиянием – в диковатых рериховских цветах.

"Шаман / Shaman" (2017, 5 мин).

https://www.youtube.com/watch?v=qqi9nBtwySM

«Возвращение/Comeback» (2021, Латвия, 8 мин).

История о двух новогодних подарках с разницей в поколение и о возвращении к себе. В фильме сменяются два временных пласта, в первом герой – мальчик и изображение чёрно-белое, во второй – он взрослый человек, который идёт покупать своему сыну гитару (изображение цветное). Важную роль в фильме играет хоккейный матч СССР-Канада, такие матчи в 70-е годы были ярким событием для советских телезрителей. Интересно, что в команде авторов фильма есть два канадца (композитор и звукорежиссёр). Большую же часть фильма (сценарий, анимация, режиссура) сделал Владимир Лещёв. Это известный латвийский аниматор, получавший образование в Швеции, ученик польского режиссёра Петра Думалы. Владимир работает только в авторской анимации, делает фильмы медленно, выпуская по ленте в два-три года. «Comeback» – первая работа, сделанная на компьютере, до этого Владимир рисовал акварелью на бумаге. Фильм совсем недавно с фестивалей, но уже доступен.

https://vimeo.com/498358064

"Клетки/Klatki" (1966, Польша, 7 мин) — фильм о противоречивых отношениях между заключённым и стражником. Режиссёр фильма Мирослав Киёвич говорил, что здесь отражены три стадии сопротивления несвободе: художественная, интеллектуальная и физическая. Важная составляющая картины — джазовые импровизации знаменитого польского музыканта Кшиштофа Комеды. Киёвич часто использует в фильмах музыку Комеды, считая джаз воплощением свободы. Почему в названии множественное число, вы узнаете в конце.

https://youtu.be/Zi-2s4FJCl4

Подборка новогодних и рождественских мультфильмов на любой вкус. Часть 1

«Мастерская Санты/Santa's Workshop» (7 мин, США, 1932). Мультфильм с музыкой Шуберта из новаторской серии Диснея "Глупые симфонии". Мальчик в письме Санте просит длинный перечень зверей, и Санта отвечает: "Тогда я подарю ему Ноев ковчег!" И ковчег действительно появляется (на 5й минуте).
https://vk.com/video-41610178_165137567

«Снеговик Морозко/Frosty the Snowman» (3 мин, США, 1950).
Клип на детскую рождественскую песню про снеговика, который ожил и гулял с детьми. Ранний фильм студии United Productions of America с "ограниченным оживлением", ребята похожи на их оскароносного Джеральда Макбоинга, который появился в том же году.
https://youtu.be/S_lch3V-CjI

«Новогодняя хлопушка/Christmas Cracker» (9 мин, Канада, 1963).
Рождественский мультфильм из трёх историй получил массу наград и номинацию на Оскара. Праздничный, изящный, разнообразный фильм, сделанный в разных техниках несколькими авторами, фирменный знак канадской студии анимации NFB.
https://vk.com/video-30323083_456239195

«Большое игрушечное ограбление/The Great Toy Robbery» (7 мин, Канада, 1963).
Весёлая история про то, как Санту Клауса ограбили мексиканские бандиты, а ковбой не хотел проявлять геройство и спасать подарки.
https://youtu.be/fqI8Axe_nPk

«Рождество Чарли Брауна/A Charlie Brown Christmas» (25 мин, США, 1965).
История про мальчика, который ставит рождественский спектакль и рефлексирует на тему смысла праздника, потерянного в коммерциализации.
https://play.zfilm-hd.net/10819-rozhdestvo-charli-brauna-3420938022.html

«История Рождества/The Story of Christmas» (8 мин, Канада, 1973).
Прекрасная история Рождества в технике картонных перекладных кукол.
Яркие фигуры на чёрном фоне и звуки трубы создают настроение радостной средневековой миниатюры.
https://youtu.be/qxHfnITfsH0

«Снеговик/The Snowman» (26 мин, Великобритания, 1982).
Медитативный мультфильм про мальчика, который дождался снега и подружился со снеговиком. Неспешный и красивый фильм, с замечательным полётом над землёй, с оригинальной музыкой и почти без слов. Отлично подходит для семейного просмотра.
https://youtu.be/HsjI7BFQEHw

«Рождество» (14 мин, Россия, 1996).
Михаил Алдашин снимал "с нуля" – в советской мультипликации религиозных сюжетов не было и быть не могло. Идея пришла к режиссеру, когда он увидел барельеф с волхвами на капители колонны в соборе XII века. Персонажи его «поразили своей наивностью, лёгкостью, открытостью», в них «было что-то… неуловимо-тёплое и немножко нелепое, как, собственно, все мы».
https://youtu.be/sJfbqZ1qrQU

Подборка новогодних и рождественских мультфильмов на любой вкус. Часть 2

«Снежинка» (6 мин, Россия, 2012).
В Африке выпал снег и простуженные звери собираются в шатре мальчика, как в Ноевом ковчеге. Очень красивый мультфильм, в котором использованы всего три цвета.
https://youtu.be/VovOD4mBg2Y

«Do you like my decorations?» (2 мин, США, 2013).
Жёсткий постновогодний мультик. На простом английском, но можно включить титры по-русски. На всякий случай: слово ‘Saw’ значит не только «видел(а)», но и «пила» (инструмент).
https://youtu.be/-AUE4ZrMItI

«Снежные зайчики» (5 мин, Россия, 2014).
Сказка для самых маленьких про то, как зайчики колядовали, а волк хотел их съесть.
https://youtu.be/S4gGmNNWypA

«Новый год/Amanor» (10 мин, Армения, 2015, на армянском с английскими субтитрами).
Муми-тролли разбужены зимой и впервые встречают Рождество, думая, что это неизвестная опасность (вспоминается советский армянский фильм про Масленицу). Автор не пытается копировать рисунки Туве Янссон, но при этом замечательно передаёт атмосферу её рассказов. (Amanor – божество армянского нового года и владыка урожая.)
https://youtu.be/nC2rK5ScP7E

«Праздник» (6 мин, Россия, 2015).
Бабушка ждёт к празднику гостей – сына с семьёй, но они всё не едут. Кругом соседи, их слышно в тишине её квартиры. Дети оживают на старых фотографиях, где видна та же обстановка, что и сейчас.
https://youtu.be/fTBpe94uoww

«Звёздочка» (6 мин, Россия, 2015).
Фильм о приключениях маленькой звездочки в суровом мире людей. Все они разные (и очень характерно выписанные), но все хотят одного — поймать звезду.
https://youtu.be/KbtJHYbMGK8

«Щедрик» (4 мин, Украина, 2016).
Щедрик – колядка, прославившаяся на Западе как ‘Carol of the Bells’. Её исполнила группа "Вопли Видоплясова", а Степан Коваль снял по ней мультфильм про колядки в большом городе, использовав 150 кг пластилина и 100 кг соли.
https://youtu.be/NZyAPNDS3W0

«A number one celebration» (1 мин, Россия, 2016).
Про ёлку, которая устала от праздников и села перед телевизором встречать 1976 год.
https://vimeo.com/250838446

«Привет, бабульник!» (8 мин, Россия, 2020).
Девочку Машу родители на время празднования Нового года сдают бабушке. Казалось бы, её ожидает скучное празднование в окружении бабушкиных подруг, но вдруг всё волшебно меняется…
https://youtu.be/BHcXQDGZjXc

Хорошего просмотра и праздников! Оставайтесь с нами, в следующем году будет много интересного.

"Место под солнцем / O místo na slunci" (Чехословакия, 1959, 5 мин) — фильм о том, как два рисованных человечка делят тёплое место. Конфликт нарастает, но всё заканчивается нетипично. Белые рисованные фигурки в стиле "палка, палка, огуречик" на тёмном фоне, несинхронное музыкальное сопровождение как в немом кино — всё это напоминает первого анимационного героя Фантоша.
Фильм получил ряд премий, в том числе был номинирован на Оскара первым из неамериканских фильмов (а получил Оскара через пару лет "Суррогат" Загребфильма).

https://youtu.be/Bxks5Z1ash0

"Маргаритка" (1965, Болгария, 5 мин) — один из самых знаменитых болгарских мультфильмов. Садовник пытается состричь непокорный Цветок и устраивает с ним настоящую войну. Выразительный контурный limited animation. В музыкальном плане механистическая инструментальная тема Садовника противостоит органической вокальной теме Цветка.

Автор фильма Тодор Динов — основатель болгарской анимации, учился мультипликации во ВГИКе, в мастерской Иванова-Вано. А также книжный иллюстратор, комиксист и карикатурист.

https://vimeo.com/48103991

"Профессор Бальтазар / Profesor Baltazar" — самый успешный проект студии Загребфильм. Мультсериал о профессоре, который с помощью своей волшебной машины помогает людям и животным, выходил с 1967 по 1978 год, вышло четыре сезона, всего 59 эпизодов, каждый от 5 до 10 минут. Над ним работали такие звёзды Загребфильма, как Борис Колар, Златко Гргич, Златко Бурек, Павао Штальтер. Для сериала характерны стилизованные плоские рисунки, насыщенные цвета, в нём один закадровый голос рассказчика (фильм выходил по-хорватски и по-английски) и яркие, часто абсурдистские истории. "Профессор Бальтазар" был популярен не только в Югославии, но и в Западной Европе и Южной Корее.

Вот, например, серия "Взлёт и падение Горация" — про талантливого дирижёра, который не мог выступать, потому что с него спадали брюки. Профессор Бальтазар ему помог, но результат получился неожиданный.

https://youtu.be/iOXbsPqgUA0

"Плохо нарисованная курица / Špatně namalovaná slepice" (1963, Чехословакия, 13 мин). Фильм о людях с воображением и о тех, у кого воображения нет и они даже пытаются его подавить в других. Место действия, понятное дело, школа. Педантичная учительница хвалит тех, кто скопирует рисунок точь-в-точь, но самым живым оказывается самый непохожий рисунок.

Фильм снял Иржи Брдечка по сценарию Милоша Мацоурека (создателя льва Бонифация), он получил гран-при в Анси.

https://youtu.be/LoX2jZweZ8Q

"Пуговка" (2010, 5 мин). Экранизация известной песни Евгения Долматовского (1939) о том, как бдительные пионеры помогли пограничникам поймать коварного шпиона. Текст песни, прекрасно исполненной Инной Чуриковой, сохранён, но видеоряд многое добавляет. Ребята обретают индивидуальность — заботливая девочка и растяпа очкарик с сачком. Есть и фантасмагорические детали: шпион пытается пересечь границу то под видом коровы, то журавля, то рыбы, а пограничник вместе с собакой проникает прямо к нему в карман. «Вот так она хранится — советская граница!»

Обратите внимание, как в титрах именуются авторы фильма. Режиссёр Алексей Шелманов учился у Хитрука и Качанова, снял несколько фильмов вместе с Алексеем Туркусом.

https://youtu.be/cNup74NXFgY

По-вашему, большой осветительный прибор в знаменитом ролике Pixar — это папа или мама? Если мама — ставьте реакцию «сердечко». Если папа — ставьте реакцию «большой палец».

Итак, лампа: папа или мама? Мнения читателей разделились примерно пополам. Два автора канала в детстве тоже считали по-разному :) Но есть объективный ответ (его уже указали в комментариях): фильм называется Luxo Jr = Luxo Junior, а старшая лампа — Luxo Senior. Эти слова (младший/старший) почти всегда относили к лицам мужского пола. Также старшую лампу считает папой авторитетный историк анимации Жанальберто Бендацци.