Дети Фантоша | Всё об анимации
2.6K subscribers
1.3K photos
25 videos
1.19K links
Всё об анимации: новинки и классика, интересные факты, встречи, ресурсы, юбилеи, опросы.
Рекламы не даём, полезное объявление можем опубликовать бесплатно.
Идеи – в личные сообщения канала💬

Авторы: Алексей Сгибнев, Нина Мороз

Фото: Норман Макларен
Download Telegram
Дети Фантоша | Всё об анимации
Самый знаменитый фильм Караева по сказке Доктора Сьюза – "Добро пожаловать" (1986, 10 мин). Сценарий написал Юрий Коваль, а художник-постановщик – Александр Петров (через 14 лет он получит единственного российского Оскара за "Старика и море"), его манера…
«Корова» (1989, 10') – первая режиссёрская работа Александра Петрова. До этого он приобрёл десятилетний опыт работы художника-постановщика на Свердловской киностудии. В частности, в фильме Алексея Караева «Добро пожаловать» он освоил технику рисования масляными красками по стеклу, ставшую затем фирменным знаком его фильмов. «Корова» – выпускная работа Петрова на Высших курсах сценаристов и режиссёров, произведшая фурор. Её художественный руководитель Юрий Норштейн считает её и лучшей режиссерской работой Петрова (а ещё она была номинирована на Оскара).

Фильм снят по рассказу Андрея Платонова. Петров вспоминал, что вдохновлялся пейзажами села Пречистое Ярославской области, в котором родился и провёл детство.

У Платонова трагизм остаётся в подтексте, а у Петрова показан прямо и непосредственно. В рассказе мальчик «приручает» паровоз и помогает машинисту, что и способствует гибели коровы. В фильме нет сложного взаимодействия с поездом – он просто пролетает мимо ночью в грохоте, а жить около железной дороги страшно.

Корова для мальчика становится космическим символом, в его грёзах младенец (совсем как из «Сказки сказок») сосёт её вымя, он бежит по её рогу и говорит: «Давай я буду тебе заместо сына». Гибель коровы – крушение всего. Музыка испанского композитора Томаса Луиса де Виктория (1548-1611) углубляет христианские параллели.

Интересно, что животные у Петрова часто служат космическими символами – рыба в «Старике и море», бык в «Моей любви».

https://www.youtube.com/watch?v=qDWTgpVOyew
Дети Фантоша | Всё об анимации
А в издательстве Вита Нова вышла платоновская "Корова" с иллюстрациями Петрова. "Похоже на кадры из его же знаменитого фильма, но для книги всё нарисовано заново." https://vitanova.ru/katalog/tirazhnie_izdaniya/detyam/korova_2937
В Ярославском художественном музее – выставка «Александр Петров. Живопись, графика, анимация».
Особенно впечатляют живописные композиции Петрова по фильму "Корова", созданные для отдельного издания рассказа. Оригиналы не сохранились, ведь каждый следующий кадр получается изменением предыдущего.
Также неожиданны африканские этюды из поездки Петрова в Буркина-Фасо.
"Человек стареет, а Микки Маус вечно молод" – так можно описать идею трёминутного мульфильма "Марафон". Это курсовая работа Михаила Тумели и Александра Петрова, сделанная в 1988 г. к 60-летию Микки Мауса и подаренная Рою Диснею.

https://youtu.be/hWc7DI_Qnp8
2
Вот такая замечательная Лошадь из «Ёжика в тумане» нарисована на столбе забора на ул. Горького во Пскове.
🥰4
Дети Фантоша | Всё об анимации
"Месяц ясный" (2018, 10' 36'') – экранизация сказки Степана Писахова о том, как Сеня Малина побывал на небе, подобрал там старый месяц и успешно использует его в хозяйстве. Фильм снят в очень забавной смешанной технике, в stop motion участвует много предметов…
"Белы медведи" (2015, 13' 30'') – ещё один фильм Розы Гиматдиновой по сказке Степана Писахова. На этот раз Сеня Малина ловит и приручает медведей на Новой Земле. Не обошлось без сатирического изображения "чиновников и попов" (сказка написана в 20-е годы).
Обратите внимание на замечательные фоны в мультфильме – как будто растрескавшееся дерево.

https://vimeo.com/319813603
👍1
Дети Фантоша | Всё об анимации
Первый иностранный мультфильм, получивший Оскара – "Суррогат" (9' 42'', 1961, Загребфильм). Толстый треугольный человечек едет отдыхать на море, а из резиновых заготовок надувает себе все предметы быта и даже бодрую спутницу. Фильм быстро превращается в мелодраму…
"Квак/Krek" (Загребфильм, 1968, 10 мин) – история про новобранца, которого спасает от армейской тоски только дружба с лягушкой. Автор фильма Боривой Довникович посвятил его "сержантам всех армий мира, которые вдохновили аниматоров на этот мультфильм". В мультфильме две техники, соответствующие разным состояниям героя: рисовка при муштре и коллажи из развлекательных журналов – при мечтах.

https://youtu.be/SSJU2Te_lmQ
Надеемся, все смогли куда-нибудь съездить этим летом, хотя бы в августе. В Европе мало ночных "спальных" поездов, но много сидячих. Ещё один фильм Боривоя Довниковича начинается как классическая история о комфортной европейской поездке, попутчиках, разговорах, видах из окна, но быстро приобретает черты абсурда. Обратите внимание, что из всех пассажиров только главный герой выходит из купе как полагается. Речей нет, как и обычно у Загребфильма, работавшего на экспорт.

"Пассажир второго класса / Putnik drugog pazreda" (Загребфильм, 1973, 10 мин).

https://youtu.be/gqznl63EG-o
Дети Фантоша | Всё об анимации
Букашки-3. "Гагарин" (1994, 3’ 25’’, ≈ с 7 лет). Получил массу наград, в т. ч. Золотую пальмовую ветвь в Каннах и был номинирован на Оскара. По легенде, название предложил Назаров после первого просмотра. Здесь мир букашек встречается с миром людей, и в результате…
Сегодня умер Анатолий Прохоров, один из создателей студии "Пилот" и сериала "Смешарики", продюсер десятков выдающихся фильмов от легендарного "Гагарина" до "Пяти минут до моря". Константин Бронзит назвал его своим главным учителем.
В память о замечательном продюсере массовой качественной анимации покажем клип "Смешариков" "От винта".
https://www.youtube.com/watch?v=-gSXqL0vdQg
😢2
Дети Фантоша | Всё об анимации
Канадец Корделл Баркер снял всего четыре фильма, но зато какие! Многие помнят "The Cat Came Back", а вот ещё один, да пожалуй, ещё более весёлый и жестокий. "Видишь ли ты опасность, нет ли, но мы все заперты в одном вагоне и едем в одно и то же место", – сказал…
К 1 сентября нужен, конечно, свежий фильм про школу – и мы его нашли. Герой – мечтательный мальчик, который хочет устроить пикник с девочкой, сидящей за соседней партой. Урок, как водится, скучный, и всё самое интересное до поры до времени происходит в воображении героя. Обстановка класса задействована по полной программе – оживают и участвуют в действии многочисленные надписи и рисунки по разным предметам на доске, модели планет на потолке и даже пластилиновые «диорамы».

Ученики повторяют опыт Гальвани, в котором от электрического разряда дёргается лапка лягушки. Какая связь между этим опытом и названием фильма ‘If I was God’? Этот опыт вдохновил популярнейший роман XIX века «Франкенштейн, или Современный Прометей», герой которого оживляет с помощью электрического разряда чудовище, т.е. претендует на роль Бога, творящего жизнь. Мальчик в итоге никого не оживил, но мечты своей добился, устроив пожар и хотя бы этим уподобившись Прометею.

На внешний облик школьников и атмосферу в классе, вероятно, повлиял «Франкенвинни» Тима Бёртона – поздняя вариация на тот же сюжет.

Это самый новый из четырёх фильмов Корделла Баркера. Интересно, что три предыдущие целиком рисованные, а здесь впечатляет разнообразие и органичность техник. Фильм делался традиционно долго, и в нём масса интересных деталей – например, в углу доски есть надпись «4783 дня до пенсии».

‘Если бы я был Бог / If I Was God’ (8’ 20’’, 2015, National Film Board of Canada).

https://www.youtube.com/watch?v=KORZf5JL1hU
Чем можно заняться на неинтересном уроке? Можно устроить в тетрадке целый мультфильм, если сделать много рисунков и пролистать их. Достоверности истории добавляет stop motion и использование настоящих конспектов учеников одной американской школы.

'Заметки на биологии / (notes on) biology' (Danny Madden, США, 2011, 5' 40").

https://vimeo.com/21119709
"Маленький воробей, который не умел летать" (2002, 6' 24'', Леон Эстрин, Школа-студия "Шар") – история без слов про воробья, который компенсировал нехватку летательных способностей реализацией в танцевальной сфере. Минималистическое оформление и зажигательные ирландские народные мелодии.

https://www.youtube.com/watch?v=BQULN6OFosY
Аниматоры любят снимать мультики про птиц – их легко рисовать и они очень выразительные. Мы в канале публиковали уже штук пятнадцать, что сравнимо со всеми остальными животными вместе взятыми. Вот мультфильм по старинной канадо-французской абсурдистской песенке про дрозда, который в каждом куплете теряет часть тела, но потом вновь "собирается". Норман МакЛарен и Эвелин Ламбар пошли ещё дальше – их дрозд состоит из простых геометрических фигур: клюв – уголок, глаза – кружочки, лапки – "трилистники". Оказывается, и этого достаточно, чтобы зритель в воображении достроил остальное. Особенно выразительно части дрозда собираются в игру "крестики-нолики".

"Дрозд / Le merle" (1958, 5 мин, National Film Board of Canada).

https://youtu.be/oTBzP6oaRQc
Дети Фантоша | Всё об анимации
Сегодня – 80 лет Андрею Хржановскому. Андрей Юрьевич – классик анимации, ученик Хитрука, соратник Норштейна и Назарова. В 1993 они основали школу-студию "Шар", в которой выросло новое поколение российских аниматоров. Ранние работы Хржановского пострадали от…
21 сентября в Летнем кинотеатре "Гараж" – премьера долгожданного анимационно-документального фильма "Нос, или Заговор "не таких". Это работа Андрея Юрьевича Хржановского вдохновлена повестью Гоголя и оперой Шостаковича и посвящена русскому авангарду XX века. Подробнее надеемся написать, когда посмотрим.

https://garagemca.org/ru/event/film-screening-the-nose-or-the-conspiracy-of-mavericks
А вот американская интерпретация гоголевского "Носа" (9' 29''). Снята в 1966 году на студии "Пеликан" – это маленькая студия, занимавшая в основном рекламой. Автор Морди Герстейн использовал здесь "ограниченную анимацию", которую освоил на предыдущем месте работе – в студии UPA. Озвучил мультфильм знаменитый комик Брат Теодор с удивительной биографией (например, в 1940-м он бежал от нацистов при помощи Эйнштейна).

https://youtu.be/YVZleGmQ4Os
Дети Фантоша | Всё об анимации
Сегодня нам один год! Спасибо, что вы с нами! К юбилею – один из первых фильмов в истории анимации: Динозавр Герти (Winsor McCay, США, 1914, 5' 46''). МакКей вспоминал: "Фильмы имели большой успех, но владельцы кинотеатров заподозрили меня в том, будто я…
Один из первых анимационных фильмов, которые всё ещё можно смотреть не только с исследовательскими целями – "Как действует комар" Уинзора МакКея (6 мин).

Комар прилетает к пьянице и пытается его укусить спящим. Много смешных деталей: перед укусом комар точит свой нос на точилке, напившись крови, он не может взлететь и выбрасывает балласт (а раздувшийся живот напоминает воздушный шар).

Обратите внимание на зацикленность некоторых движений – это МакКей придумал способ экономить рисунки, пуская один и тот же набор дважды или трижды. Ведь рисовал он от руки и один! А рисунков в фильме 6 000.

Фильм основан на комиксе. МакКей вообще делал отличные комиксы – неудивительно, что именно он изобрёл метод ключевых кадров, когда сначала рисуются несколько главных положений персонажа, а потом постепенно заполняются плавные перехода между ними (фазы).

https://www.youtube.com/watch?v=yvzAJouHh7k
Союзмультфильм снимет полнометражный фильм о Чебурашке с бюджетом не менее 600 млн руб., где главного героя создадут с помощью компьютерной графики. Продюсеров взбодрил успех фильма "Последний богатырь" (2017). Это первый полный метр для "Союзмультфильма".

https://www.kommersant.ru/doc/4520741
Большой фестиваль мультфильмов пройдёт с 29 октября по 9 ноября онлайн. Можно купить билеты на показы или на мастер-классы.

https://multfest.ru/bcf2020/
Дети Фантоша | Всё об анимации
Сегодня всемирный день анимации. Публикуем ранний немой фильм студии Флейшеров 'Bedtime' (1923). Он относится к серии "Out of the Inkwell' (Из чернильницы, 9' 23''), главный герой которой – клоун Коко. В фильме снимается Макс Флейшер, а движения Коко копируют…
Каждая уважающая себя студия должна снять мультфильм про Белоснежку. Вот и студия Флейшера в 1933 году, ещё до Диснея, выпустила улётную сюрреалистическую короткометражку (7 мин).

В роли Белоснежки – фирменная героиня Флейшера Бетти Буп. Сюжет сильно улучшен – фактически от него осталась только злая мачеха-Королева со "Свет мой зеркальце, скажи", роль гномов минимальна, а принца и вовсе нет. Вместо него – традиционные друзья Бетти клоун Коко и собачка Бимбо. Из стражников Королевы они быстро превращаются в союзников и поклонников Бетти.

В середине сюжет совсем "разносит" – Коко в виде привидения шествует за гробом Белоснежки по "Тайной пещере" и поёт "Блюз лазарета Святого Джеймса":
'I saw my baby there
She was stretched out on a long white table,
So sweet, cool and so fair'.
Коко поёт голосом знаменитого джазового певца Кэба Коллоуэя, копирует его характерную походку и сценические движения, да ещё по ходу превращается то в монету, то в бутылку, иллюстрирующие образы песни. И всё это на фоне шикарного фантасмагорического фона из скелетов и чудовищ. Но к концу фильма авторы опомнились и быстренько победили мачеху.

"Белоснежка" так переполнена причудливыми образами и сумасшедшими трюками, что её трудно воспринять с одного раза, справедливо замечает Л. Молтин.

Макс Флейшер как-то заметил: "Мне важно создавать мультфильмы. Торговать – не моё дело". И правда, братья Флейшеры – больше художники, чем бизнесмены, они увлекались идеей и нерасчётливо тратили на фильмы много времени, денег и гэгов. Их студия не выдержала военного времени и разорилась в 1942 году. Зато какие фильмы остались!

https://www.youtube.com/watch?v=cKOSJ5AAwfc