А вот мультик Эвелин Ламбар в такой же технике "The Town Mouse and the Country Mouse / Мышь полевая и мышь городская" (5 минут). Сюжет из басни Эзопа, потом был у Лафонтена, далее у Толстого.
https://www.youtube.com/watch?v=ahUyhTdiZAA

"На земле мир / Peace on Earth" (MGM, 1939, 8' 48'').

Предвоенный американский мультфильм о постапокалиптическом мире, в котором все люди убили друг друга в ходе бесконечных войн, а животные нашли Библию, просветились и построили лучший мир.

Название – цитата из Евангелия про Рождество. Фильм номинировался на Оскара, а по легенде – ещё и на Нобелевскую премию мира.

В 1955 был снят ремейк "В людях благоволение / Good Will to Men", в котором человечество вымерло уже в результате ядерной войны.

https://archive.org/details/peace-on-earth-1939-anti-war-cartoon

Fresh Guacamole — самый короткий мультфильм, номинированный на Оскара (2012, 1' 40''), имеет 170 миллионов просмотров.

Гуакамо́ле – мексиканская закуска из мякоти авокадо с добавлением лука, помидоров и т.д. В фильме вместо луковицы берут бейсбольный мяч, а когда его измельчают (dice), получаются игральные кости (dice). В конце блюдо сервируют вместо чипсов начос фишками для покера (poker CHEAPS).

Фильм снят в технологии stop motion, "готовит" закуску в кадре сам автор фильма PES — Adam Pesapane.

Предложила Dasha Shum.

https://www.youtube.com/watch?v=dNJdJIwCF_Y

В 1980-е годы молодой свердловский мультипликатор Алексей Караев искал книги американского детского писателя Доктора Сьюза (Dr Seuss). Нашёл у Чуковского одобрительное упоминание о Сьюзе и поехал в Переделкино. В доме-музее его допустили до шкафа с архивом Корнея Ивановича, где он и нашёл несколько книжек на английском. Взять их с собой не разрешили, пришлось переснимать на фотоаппарат (понятно, плёночный), а потом проявлять и печатать. Переводили стихи всей семьёй.

В 1984 вышел дипломный проект Караева – фильм "Кот в колпаке" (8 мин) по книге Доктора Сьюза 'The Cat in the Hat'. Эта книга издана в 1957 как часть образовательного проекта, приучающего первоклассников к чтению, и была суперпопулярна в США.

Фильм Караева тоже обрёл популярность – это "фильм-трансформер, чьи образы претерпевают непрестанные превращения": помните "Ну конечно, это не остров! Ну конечно, это слон!". А впереди были новые экранизации.

https://www.youtube.com/watch?v=8jQqbamNem0

Самый знаменитый фильм Караева по сказке Доктора Сьюза – "Добро пожаловать" (1986, 10 мин).

Сценарий написал Юрий Коваль, а художник-постановщик – Александр Петров (через 14 лет он получит единственного российского Оскара за "Старика и море"), его манера и техника рисунка красками по стеклу легко опознаётся.

История про интеллигентного лося, который не мог отказать развязным гостям и чудом от них спасся, оказалась очень ко времени в начале перестройки.

https://www.youtube.com/watch?v=8mWD5lMDPpU

"Сничи" (1989, 9 мин, второй приз фестиваля в Лос-Анжелесе).

У Доктора Сьюза это была сказка про нетерпимость, про размежевание по случайному признаку. В конце сничи (the Sneetches) осознавали проблему и меняли своё поведение. НАТО вроде бы издавало большим тиражом эту книгу детям Боснии и Герцеговины – для воспитания толерантности.

У Алексея Караева это сказка про бездумную моду и общество потребления, недаром на пляже была реклама Мальборо, а на дворе – разгар перестройки. Ну и облапошенные сничи остаются при своих убеждениях. Вспоминается алдашинский "Пумс", созданный через год.

Оцените звёзды в финальных титрах!

https://www.youtube.com/watch?v=KMDjlUiDzKg

Во время Второй мировой войны Доктор Сьюз создал множество карикатур против дискриминации евреев и афроамериканцев. Но при этом он рисовал очень злые и стереотипные карикатуры на японцев. В 50-е годы он пережил сложный процесс примирения с прошлым, ездил в Японию и написал сказку «Horton Hears a Who!». Слон Хортон слышит крик о помощи, доносящийся с пылинки, и устанавливает контакт с её разумными обитателями. Соседи Хортона не верят ему, считают его сумасшедшим и пытаются отнять пылинку и уничтожить её. Хортон просит обитателей пылинки проявить себя, в результате соседи Хортона тоже слышат их и раскаиваются в своих злых намерениях. Ключевые слова поэмы «A person’s a person, no matter how small».

В 1992 Алексей Караев выпустил по этой сказке последнюю и самую взрослую из серии экранизаций Доктора Сьюза – «Я вас слышу» (19 мин). У него жители пылинки не просят о помощи и вообще не выходят на контакт с Хортоном, а живут собственной крестьянской жизнью в духе Брейгеля. Собственно, если бы Хортон не начал с этой пылинкой носиться, им бы опасность и не грозила. Соседи же обижаются лишь на то, что Хортон заносчив и не хочет общаться с ними. В общем, у Караева получилась история про интеллигента, который ищет «глубинный народ», хотя довольно абстрактно его себе представляет.

«Мне хотелось сделать характер слона немного похожего на Андрея Дмитриевича Сахарова. Мощного человека, в то же время беззащитного», вспоминал Караев. Фильм, как и вся серия, снят на Свердловской киностудии, и опять с замечательными аниматорами: Валентин Ольшванг – художник-постановщик, молодой Дмитрий Геллер – прорисовщик.

https://y2u.be/p0WNKfd69BI

Неожиданный трёхминутный советский мультфильм 1984 года «Это совсем не про это» с экологической повесткой. Авторское название было «Фильм про корову», а корова действительно оказалась не тем, что думаешь.
Первая режиссёрская работа Александра Федулова — автора культового «Потца».

https://youtu.be/o_8CpFUYZQs

Начинаем цикл "Пёсики".
"Каштанка. Постскриптум" (Елена Шарапова, Россия, 2004, 2' 32").
Возраст фильма чувствуется – 15 лет назад в метро гораздо больше читали, чем сейчас. И вот в фильме материализовались герои читаемых книг…
https://youtu.be/o85JIvvkSIE

Собираем, дополняем и публикуем в ЖЖ самые значимые и большие тексты из этого канала: https://sgibnev.livejournal.com/

Пёсики-2. 'The Dog Who Was a Cat Inside' (Великобритания, 2002, 3' 15''). Фильм о проблемах самоидентификации. Необычная техника плоских фигурок в пространстве – фигурка собаки оказывается "экраном" для внутренней кошки. Номинирован на премию BAFTA.
https://vimeo.com/1337926

Пёсики-3. "Очумелов" (Алексей Демин, Россия, 2008, 13', премия Ника).

Постановка чеховского "Хамелеона" в своеобразной полиэкранной технике. Каждый герой располагается на своём листочке, по ходу действия листочки могут меняться в размерах и даже улетать, а герои – на минуту переходить из своего "экрана" в соседний.

Всех героев озвучил Игорь Ильинский – Дёмин использовал фрагменты из трёх его старых записей. Ср. мультфильм Дёмина "Кошки под дождём" также по архивной аудиозаписи песни. Обратите внимание, в какие моменты действия звучит Марш Радецкого.

https://www.youtube.com/watch?v=YVHzZ_Kf_RQ

Этой ночью «Любовь и волосы» получили Оскара.

Пёсики-4. "Послушайте! / Listen to me!" (Елена Рогова, Венгрия, 2008, 4' 23"). Фильм о собачке, которой очень хотелось внимания людей. Тут тоже интересная полиэкранная техника, обратите внимание на форму экранов. В конце пёсик нагло разрушает четвёртую стену и пытается добиться уже нашего внимания.
https://vimeo.com/101370917

Ко дню всех влюблённых – "Штормовое предупреждение" (2011, 8 мин, Александра Шадрина под руководством Ивана Максимова).
Трогательная история про девушку, живущую на берегу моря, и почтальона, который каждый день привозит ей письмо. Но вот однажды разразился шторм…

https://www.youtube.com/watch?v=lY8mI0HkKrs

"Два трамвая" – одноминутный шедевр Ивана Максимова, зарисовка утра в старой Москве. На самом деле это переозвученный фрагмент из очень интересного проекта 1998 года "Optimus mundus", о котором чуть позже.
https://www.youtube.com/watch?v=NfFZ12uJnoM

“Optimus Mundus” – полнометражный мультфильм, заказанный правительством Лужкова к 850-летию Москвы.

Таксист (озвучивает Николай Караченцов) везёт гостя столицы на Казанский вокзал и рассказывает байки о Москве. На этот нехитрый сквозной сюжет нанизывается череда из 50 (!) фрагментов, снятых ведущими российскими и зарубежными аниматорами. Если фильм целиком смотреть некогда, посмотрите сцены "Лучший город земли" Роберта Саакянца (Емели едут на печах мимо Мавзолея, 1:31), "Памятники" Жоржа Швицгебеля ( 18:00), "Подземка" Васико Бедошвили (что делают ночью статуи метро, 21:49), "Цари" Алексея Демина и Михаила Алдашина (обзор российской истории на девятиэкранном полотне от Рюрика до Ленина, 37:34), "Подмосковные вечера" Дмитрия Высоцкого ( 46:50).

Фильм к юбилею опоздал, был в ограниченном прокате, получил отрицательные отзывы. Критики ругали продюсеров за сокращение и уплотнение прекрасных анимационных фрагментов под разбитной закадровый текст. Сейчас фильм смотрится как интересный памятник эпохе 90-х. Кажется, лужковский исторический пафос был живее и непосредственнее собянинского.

https://www.youtube.com/watch?v=33zLxGzC5Ww