На Московской неделе моды свою коллекцию представит бренд BEENA из Москвы. Дизайнер Альбина Кан вдохновилась воспоминаниями о поездке в Южную Корею.

Основательница марки всегда мечтала увидеть цветение сакуры своими глазами, полностью погрузиться в корейскую культуру. Сакура для дизайнера – символ легкости, свободы, любви и зарождения нового. Также Альбина вдохновлялась философией японского искусства ваби-саби, интерпретируя яркие цвета через элементы одежды. Дизайнер стремится показать красоту простых вещей, которые мы носим каждый день.

📸: Алексей Расторгуев

Команда бренда из Москвы BITTE_RUHE не выпускает коллекции каждый сезон, как это принято в индустрии. Вместо этого марка постепенно обновляет ассортимент, намеренно делая его небольшим, но особенным. Каждое изделие BITTE_RUHE становится ярким высказыванием, поддерживающим особую философию бренда. Готовясь к показу, который пройдет в рамках Московской недели моды, команда спит по 5 часов в сутки, уходя из бутика уже в ночи, потому что не может остановиться в потоке идей.

📸: Виктория Вторых

Почувствуйте летнюю легкомысленность в головных уборах от Ольги Рузаковой.

COCOSHNICK HEADDRESS - бренд головных уборов из Санкт-Петербурга. Интересно, что его основательница Ольга Рузакова в прошлом инженер-электрик. Однажды она резко изменила жизнь и стала дизайнером. Команда бренда создает головные уборы исключительно вручную, поэтому они идеально сидят на голове.

На Московской неделе моды бренд представит летнюю коллекцию SUMMERTIME MADNESS, отсылающую нас к состоянию «летнего сумасшествия», когда мы легче идем на рискованные решения и позволяем себе сделку с легкомысленностью. Шляпы выполнены из натуральной неокрашенной соломы и декорированы замшевыми нитями, шнурками, бусинами, обвесами в инфантильной эстетике, разнообразными патчами, нашивками, натуральными камнями, жемчугом. Также в коллекцию вошли пять соломенных шляп, панама и берет из денима, а также две кепки из хлопка.

📸: Екатерина Глушенкова

Светлая ностальгия по детству в коллекции дизайнера Саши Гапанович.

Sasha Gapanovich - бренд из Мурманска, чья философия построена на размытости границ между арт-объектами высокой моды и повседневной одежды. Первая коллекция бренда сразу попала на страницы итальянского Vogue.

На Московской неделе моды создательница бренда Саша Гапанович представит коллекцию «Единение» - она напоминает о простых вещах и передает те искренние чувства, которые мы испытывали в детстве. Пушистый белый снег, яркое солнце, морозный воздух, ощущения счастья и искренней радости, крепкая дружба, любовь и яркие улыбки - все это отражено в коллекции. Пушистые и ажурные полотна, чепцы, отсылают к детству и воспоминаниях о бабушках и мамах. Бренд использует вываренную вручную бязь, необработанные швы, чтобы передать ощущение времени, поношенности и устаревшей фактуры. Стеганые белые вещи гипертрофированных форм передают состояние зимы, холода и одновременно мягкости, уюта и тепла.

📸: Алена Гуленко

​​Во время Недели моды тренды зарождаются не только на подиуме, но и на улице. Стритстайл уже давно вырос в некий отдельный мир, без которого не может существовать fashion-индустрия.

На Московской неделе моды соберутся не только главные модные энтузиасты, но и стильная молодежь, модники столицы. На показы они, конечно, придут в своих самых ярких и интересных образах, ждем, что многие поддержат любимые локальные бренды. На основной локации Московской недели моды - в парке Зарядье - гостей будут ждать фотографы популярного паблика в социальных сетях Radio Patriki – они выступят главными хроникерами уличной моды.

Radio Patriki  – довольно молодой проект, который быстро набрал популярность. Его участники снимают стильных людей Москвы не только во время Недели моды, но и каждый день. В паблике можно найти вдохновение для повседневных образов от самых модных жителей столицы, а во время Московской недели моды и вовсе оказаться героем стритстайл-хроники. Все, что вам нужно, – это стильный образ, уверенность в себе и хорошее настроение.

Ждем вас с 23 по 26 июня с 16:00 до 20:00 в парке Зарядье!

Брутальный, самобытный, контрастный - так можно описать стиль российско-грузинской марки из Санкт-Петербурга Trustme studio. В основе коллекций бренда лежит инженерная точность, а источником вдохновения служат самые разные области искусства и дизайна - от современной архитектуры и школы Баухаус до фильмов Тарковского и аниме.

Создатель Артур Васильев очень ответственно относится к выбору тканей для изделий, но при этом пытается экспериментировать. Например, для создания одной из коллекций дизайнер использовал ткань из Кореи, которая меняет цвет в зависимости от температуры тела. Фирменный логотип бренда создается вручную на каждой вещи, чтобы это подчеркнуть, бренд ввел нумерацию изображений. У каждого покупателя есть свой персональный индекс, что подчеркивает уникальность вещи.

#показ

📸: Алиса Полозова

Выпускница Дагестанского художественного училища имени Джемала Зухат Асекова, основательница марки ZUHAT, представит новую коллекцию в рамках Московской недели моды.

Каждая линейка бренда – размышление на определенную тему. Но все их объединяет одно – ода национальному богатству. На этот раз Зухат вдохновлялась фотографиями Вьетнама 70-х годов. Бренд переосмысливает тему национального костюма народов Кавказа, как дань корням и диалог на тему синтеза современности и древности, и смешивает эти элементы с японским деконструктивизмом. Что из этого получилось, узнаем уже совсем скоро на Московской неделе моды.

#показ #шоурум

📸: Камила Бэнкс

Бренд одежды и аксессуаров Radicаl Chic Александры Калошиной уже успел стать узнаваемым благодаря своему уникальному рисунку. Художники бренда меняют вид традиционного платка в России и отражают особенности российской культуры, истории и ландшафта. Radicаl Chic ответственно подходит к сохранению текстильного наследия и активно ведет выставочную деятельность.

На счету бренда уже много громких коллабораций: с Третьяковской галереей, музеем Фаберже, Всероссийским музеем декоративно-прикладного искусства. В совместной коллекции с Третьяковской галереей были созданы аксессуары, вдохновленные пятью работами, представленными в музее. На Московской неделе моды бренд также представит модели из этой коллаборации: платки, вдохновленные известными картинами Казимира Малевича «Женщина с граблями» и «Скачки» Георгия Якулова.

#шоурум #маркет

📸: Архивы Radical Chic

🔥Объявлено расписание Московской недели моды, которая пройдет в столице с 20 по 26 июня!

Что ждет участников и гостей мероприятия?

▪️ свои коллекции покажут известные дизайнеры и бренды, такие как: AKHMADULLINA, Julia Dalakian, VICTORIA ANDREYANOVA, IANIS CHAMALIDY, MASTERPEACE и другие;

▪️ специальными проектами станут показы известных российских дизайнеров: показ Slava Zaitsev пройдет 20 июня, а показ VALENTIN YUDASHKIN - 26 июня;

▪️ пройдут дебютные показы STUDIO 29, Дима Магний, а также свои коллекции представят дизайнеры, которые поддерживают и развивают тему устойчивой моды: ABZAEVA, BEENA, JENESAQ, Gerda Irene и другие;

Помимо парка «Зарядье», показы пройдут на ВДНХ и Тверской площади. Полное расписание показов Московской недели моды доступно на официальном сайте мероприятия.

Ждем вас, через неделю в «Зарядье» будет именно так!

Свою новую коллекцию на Московской неделе моды представит марка 신 MOSCOW SEOUL. Московский бренд изучает детали традиционного корейского костюма разных эпох и переосмысливает его на современный лад. Первоисточником каждой коллекции и становится «ханбок». За основу в работе берутся воротник, рукав, пояс или вышивка. В новом сезоне марка максимально отошла от традиционного образа, обыграв классический мужской костюм воротником от «ханбока» и заменив традиционные пуговицы на тесьму, благодаря которой образ становится максимально силуэтным.

Команда конструкторов 신 MOSCOW SEOUL упорно работала над проработкой правильного силуэта. Для бренда мужской костюм – это вариация корсета: благодаря правильно скроенному пиджаку или пальто можно подчеркнуть все сильные стороны мужской фигуры, линию плеч, талии, осанку, воссоздавая удлиненный образ перевернутого треугольника.

#маркет

📸: Евгения Балокина

Дизайнер бренда Maison Kaleidoscope Екатерина Комбарова пишет картины в стиле абстрактный импрессионизм маслом на холсте. Движения мастихином по холсту напоминают стежки нитей в коллекциях ее одежды из трикотажа. Полотна Екатерины участвовали в выставках Лувра, на Art Russia Fair 2021 и 2022, а также во Всероссийском музее декоративного искусства и Новой Третьяковке. Ее рисунки и становятся принтами на вещах марки.

Все паттерны на изделиях разрабатываются дизайнером по принципу золотого сечения. Это делает узор идеальным для восприятия человеческим глазом и вытягивает силуэт, вне зависимости от объема принта. Каждый рисунок вещах носит свою символику. Например, морской узор - это символ женской энергии, новых начал, а бутоны лилий отражают женственность и раскрытие своего потенциала.

#показ

📸: Валерия Сучкова

Бренд из Москвы ÓNOMA: занимается созданием невесомых вещей из сетки с аппликациями и вышивкой шнуром.

Философия бренда, как и сами вещи марки, обладают особыми смыслами. Вызывает интерес даже название «ÓNOMA:», где в конце стоит двоеточие. Это неспроста: так бренд старается показать, что проект не зацикливается на художнике, создающем одежду, а рассказывает о тех, кто ее носит.

Новая коллекция, которая будет представлена в рамках Московской недели моды, получила необычное название «Тревожные границы»: это история о поиске собственной идентичности через самопознание, определение личных границ и общение с другим.

#шоурум #маркет

📸: Сандра Гуцати

​​Известный фотограф Анастасия Федосеева рассуждает о стритстайл-фотографии в России и рассказывает, какими навыками должен обладать профессиональный фотограф

📸Стритстайл – одна из важных составляющих Недели моды. Почему он занял эту нишу и как?

Помимо того, что стритстайл - это красиво, сильна и коммерческая составляющая вопроса, ведь так дизайнеры могут продвигать свой бренд. Если человек видит кого-то «на улице» с сумкой определенного бренда или в определенной обуви, он сразу же отмечает эти вещи как подходящие для собственных повседневных образов.

📸Какой стритстайл-фотограф считается профессиональным?

Можно было бы ответить, что тот, который печатается в журналах и работает с крупными брендами. Но это не так. Определенно, опыт играет большую роль, но ведь есть еще и талант. У некоторых, даже самых начинающих фотографов, уже есть свое видение - они лишь совершенствуют его со временем.

📸Насколько важен стритстайл дизайнерам и брендам перед их показами? Почему?

Как я и упомянула ранее, стритстайл имеет сильную коммерческую основу. Так бренды рекламируют свой товар. Ведь фотография разлетается не только по журналам, а распространяется в социальных сетях через тех же фотографов, блогеров и различные тематические аккаунты. А чем больше человек увидят именно этот образ, тем лучше.

Дима Магний - московский бренд одежды, основанный в июне 2021 года режиссером, танцором и перформером Димой Шаповаловым. Показ на Московской неделе моды станет для бренда дебютным.

Для презентации своей коллекции Дима Магний разработал яркую апсайкл-коллекцию, которую сам дизайнер называет «модным экспериментом». В своих работах Дима создает абстрактные визуальные образы путем «скрещивания» изделий. Дизайнер уверен, что каждая вещь обладает своей энергетической ценностью. «Уничтожая» первоначальную форму изделия «рождается» новая вещь, транслирующая новый смысл.

#показ
#московскаянеделямоды

📸: Егор Шабанов

На Московской неделе моды представит свою коллекцию Зайнаб Сайдулаева - основательница modest-бренда Measure и концепт-стора Others. Для Measure характерна игра с культурными кодами, но в этот раз, помимо вдохновения культурным наследием Дагестана, Зайнаб добавила одежду с техникой вышивки ришелье, которая связана с традициями русского крестьянства. «Между разными регионами всегда существовал обмен идеями и кодами. Эту синергию мне хотелось отразить в новой коллекции» - поделилась дизайнер. Уникальным является также то, что все изделия с вышивкой изготовлены из винтажных салфеток и подзоров и представлены в единственном варианте.

#показ #шоурум #маркет
#московскаянеделямоды

📸: Магомед Гамзаев

IULIIA NEIVIRT - бренд из Красноярска. Основательница бренда Юлия Нейвирт лично общается со всеми клиентами, запрашивает мерки и создает индивидуальную и неповторимую работу для каждого покупателя.

Вещи бренда для коллекции Московской недели моды создавались вручную. Они сочетают в себе кашемировые жаккарды, переплетения нежнейшей пряжи с чешским бисером и натуральными камнями, нежное макраме и фактурные узоры авторского исполнения. Юлия Нейвирт говорит, когда вещи делаются мастером вручную, то создать два одинаковых вязаных кардигана, свитера или платья просто невозможно. Нет промышленной штамповки, каждая работа уникальна и неповторима, наполнена положительной энергией. Источником вдохновения для коллекции стала любовь, любовь женщины к себе, любовь к самовыражению, любовь к прекрасному. Одежда от Юлии Нейвирт призвана быть украшением для каждой женщины.

#показ
#московскаянеделямоды

📸: Анна Свистунова

🔥Объявлены участники шоурума Московской недели моды

С 20 по 26 июня пространство Музея моды в Гостином дворе превратится в B2B-шоурум - площадку для нетворкинга, где байеры познакомятся с коллекциями дизайнеров.

Профессиональный шоурум посетят более 100 байеров из 25 городов России.

Время работы шоурума: 11:00-19:00. Для участия подайте заявку до 17 июня на аккредитацию байера на сайте Московской недели моды.

#шоурум
#московскаянеделямоды