В Двенадцатиколонном зале Государственного Эрмитажа открылась выставка «…Посмотри в глаза чудовищ…», посвящённая мифологическим ужасам античности и их победителям. Экспозиция включает более 250 предметов, отражающих разные страхи древних греков, такие как страх моря (Сцилла), неизвестных берегов (циклопы), чужих земель (минотавр) и многих других.
Посетители увидят античные вазы, скульптуры, терракоты и уникальные артефакты, включая венецианский щит XVI века с гидрой и серебряную бляху с Медузой Горгоной. Образы этих чудовищ продолжили жить в искусстве Средних веков и эпохи Возрождения.
На выставке будет также представлен видеофильм об античных мифах и их чудовищах.
Посетители увидят античные вазы, скульптуры, терракоты и уникальные артефакты, включая венецианский щит XVI века с гидрой и серебряную бляху с Медузой Горгоной. Образы этих чудовищ продолжили жить в искусстве Средних веков и эпохи Возрождения.
На выставке будет также представлен видеофильм об античных мифах и их чудовищах.
Дорогие друзья-читатели!
В рублёвской «Троице» на столе между ангелами стоит единственная Чаша — и именно она символизирует духовный пир, уготованный верующим. Можно сказать, эта икона возводит скромный предмет домашнего обихода до уровня планетарной святыни. Вообще, благодаря древнему религиозному символизму любая чашка, скудельный, стеклянный или металлический сосуд становится участником бессмертных сюжетов мирового искусства.
Мы подошли к концу очередного года, который испытывал нас на прочность, вёл по замысловатому маршруту Большой Истории, приносил нам радости и огорчения. По традиции мы соберёмся в новогоднюю ночь за накрытым столом — проводить год уходящий и встретить наступающий.
Наш журнал с любезной помощью наших авторов, музеев-партнёров, корреспондентов и фотохудожников накрыл для вас свой праздничный стол. В декабрьском номере «Мира Музея» мы поговорим о прекрасной посуде, родившейся в разных краях, в разные эпохи, служившей царям и простым людям, украшающей музейные собрания и частные коллекции. Нам кажется, что канун Нового года — самый подходящий момент для того, чтобы взять в руки, поднести к глазам и хорошенько рассмотреть артефакты, в которых польза и красота соединены в гармоничное целое.
Когда-то Михаил Булгаков провозгласил абажур символом домашнего уюта, гражданского мира, семейного единения и дружеских застолий. Нам представляется, что не в меньшей степени таким символом являются парадный сервиз, любимая чашка, кувшин вина. Пусть добрые вещи окружат нас, как обереги, накормят, порадуют, защитят от дурных вестей, от печалей и тревог. С Новым годом вас — и до встречи в году наступающем!
Главный редактор Алексей Пищулин
#мирмузея
В рублёвской «Троице» на столе между ангелами стоит единственная Чаша — и именно она символизирует духовный пир, уготованный верующим. Можно сказать, эта икона возводит скромный предмет домашнего обихода до уровня планетарной святыни. Вообще, благодаря древнему религиозному символизму любая чашка, скудельный, стеклянный или металлический сосуд становится участником бессмертных сюжетов мирового искусства.
Мы подошли к концу очередного года, который испытывал нас на прочность, вёл по замысловатому маршруту Большой Истории, приносил нам радости и огорчения. По традиции мы соберёмся в новогоднюю ночь за накрытым столом — проводить год уходящий и встретить наступающий.
Наш журнал с любезной помощью наших авторов, музеев-партнёров, корреспондентов и фотохудожников накрыл для вас свой праздничный стол. В декабрьском номере «Мира Музея» мы поговорим о прекрасной посуде, родившейся в разных краях, в разные эпохи, служившей царям и простым людям, украшающей музейные собрания и частные коллекции. Нам кажется, что канун Нового года — самый подходящий момент для того, чтобы взять в руки, поднести к глазам и хорошенько рассмотреть артефакты, в которых польза и красота соединены в гармоничное целое.
Когда-то Михаил Булгаков провозгласил абажур символом домашнего уюта, гражданского мира, семейного единения и дружеских застолий. Нам представляется, что не в меньшей степени таким символом являются парадный сервиз, любимая чашка, кувшин вина. Пусть добрые вещи окружат нас, как обереги, накормят, порадуют, защитят от дурных вестей, от печалей и тревог. С Новым годом вас — и до встречи в году наступающем!
Главный редактор Алексей Пищулин
#мирмузея
Forwarded from Настоящие ценности будущего
17 декабря в Российском государственном гуманитарном университете состоялось открытие выставки Дарьи Косынкиной «Путешествие Словоробья. Выставка гравированных пословиц»🐦⬛️
На открытии выступили проректор по научной работе РГГУ Ольга Павленко, директор Музейного центра РГГУ Ирина Баканова, директор ФЦГП режиссёр Алексей Пищулин и художница Дарья Косынкина.
В рамках церемонии открытия состоялась авторская экскурсия Дарьи Косынкиной и мастер-класс по изготовлению рождественских открыток. Посмотреть все фотографии с открытия выставки можно в нашем альбоме ВКонтакте.
Гравюры в жанре лубка, посвящённые сюжетам российской истории, были подготовлены художницей в рамках проекта Федерального центра гуманитарных практик «Слово не воробей, вылетит — не поймаешь» (руководитель проекта А.Ю. Пищулин, куратор К.Т. Сергазина). Выставка подготовлена ФЦГП совместно с Музейным центром РГГУ и журналом «Мир Музея».
Посмотреть выставку можно на втором этаже главного корпуса РГГУ, купив билет в Учебный художественный музей имени И.В. Цветаева. Выставка открыта до 31 января 2025 года.
#фцгп #алексейпищулин #мастерство
На открытии выступили проректор по научной работе РГГУ Ольга Павленко, директор Музейного центра РГГУ Ирина Баканова, директор ФЦГП режиссёр Алексей Пищулин и художница Дарья Косынкина.
В рамках церемонии открытия состоялась авторская экскурсия Дарьи Косынкиной и мастер-класс по изготовлению рождественских открыток. Посмотреть все фотографии с открытия выставки можно в нашем альбоме ВКонтакте.
Гравюры в жанре лубка, посвящённые сюжетам российской истории, были подготовлены художницей в рамках проекта Федерального центра гуманитарных практик «Слово не воробей, вылетит — не поймаешь» (руководитель проекта А.Ю. Пищулин, куратор К.Т. Сергазина). Выставка подготовлена ФЦГП совместно с Музейным центром РГГУ и журналом «Мир Музея».
Посмотреть выставку можно на втором этаже главного корпуса РГГУ, купив билет в Учебный художественный музей имени И.В. Цветаева. Выставка открыта до 31 января 2025 года.
#фцгп #алексейпищулин #мастерство
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
В Государственном Дарвиновском музее открылась выставка под названием «Мягкая рухлядь», посвящённая пушнине.
До XVIII века меха были одним из важнейших экспортных товаров, а стремление к добыче пушнины стало одной из причин освоения Сибири и Аляски. В 1920–1930-е годы пушной промысел оставался важным и стабильным источником валюты для СССР, однако после его распада Россия потеряла более половины своих звероферм. Тем не менее благодаря сотрудничеству Дарвиновского музея с Московским пушно-меховым холодильником и зверосовхозами, музей располагает обширной коллекцией разнообразия окраски пушных животных, выведенных на фермах.
Гордостью Дарвиновского музея является уникальная коллекция мехов диких животных. На выставке представлено около 160 самых ценных и необычных экспонатов. Здесь можно узнать о меховых деньгах и новгородской белке, об островном песце и дружелюбной лисице, а также увидеть такие редкие виды, как лисопёс и кидус, барсук-хромист и соболь-альбинос. Посетители смогут также полюбоваться вуалевыми и палевыми песцами, мраморными и золотисто-платиновыми лисицами, норками различных окрасов и другими удивительными экземплярами.
До XVIII века меха были одним из важнейших экспортных товаров, а стремление к добыче пушнины стало одной из причин освоения Сибири и Аляски. В 1920–1930-е годы пушной промысел оставался важным и стабильным источником валюты для СССР, однако после его распада Россия потеряла более половины своих звероферм. Тем не менее благодаря сотрудничеству Дарвиновского музея с Московским пушно-меховым холодильником и зверосовхозами, музей располагает обширной коллекцией разнообразия окраски пушных животных, выведенных на фермах.
Гордостью Дарвиновского музея является уникальная коллекция мехов диких животных. На выставке представлено около 160 самых ценных и необычных экспонатов. Здесь можно узнать о меховых деньгах и новгородской белке, об островном песце и дружелюбной лисице, а также увидеть такие редкие виды, как лисопёс и кидус, барсук-хромист и соболь-альбинос. Посетители смогут также полюбоваться вуалевыми и палевыми песцами, мраморными и золотисто-платиновыми лисицами, норками различных окрасов и другими удивительными экземплярами.
Читайте в декабрьском номере журнала «Мир Музея»:
статью Ирины Дин (Хохолевой) «„Зелёная лягушка“ Веджвуда», которая знакомит читателей с сервизом «Зелёная лягушка» из 944 предметов, созданным в 1773 году для Екатерины II (1729–1796), которая пожелала видеть всю Англию у себя на столе;
рассказ Максима Гуреева о поездке в Дагестан: сельский быт в ожидании зимних холодов, семейные коллекции посуды, сохранившей память предков, и суровые дагестанские коты;
статью Галины Черкашиной «Пити из неё на здравие», посвящённую традиции оставлять надписи на предметах, в частности, на различных сосудах: какие слова чаще всего оставляли на посуде для питья хмельных напитков; кого из людей нередко упоминали в надписях; в чём особенность средневековых текстов на посуде;
репортаж Ксении Сергазиной «Звуколюди и бутылофоны» с интерактивной выставки «„Мы звуколюди!“ Музыка русского авангарда» в Российском национальном музее музыки: был ли «русский авангард», игру на каких музыкальных инструментах могут попробовать гости выставки и зачем вообще на неё идти;
статью Сергея Кувшинова «Пересчитать апельсины» о фреске Леонардо да Винчи «Тайная вечеря» и её копиях: что символизирует еда и напитки на столе; какую роль играет соль, просыпанная Иудой на скатерть;
репортаж Ларисы Плетниковой «Форпост империи» из Омска, который погружает читателей в атмосферу сибирского города, его архитектуру и историю, бережно сохранившуюся в музеях и памятниках;
а также главные новости музейного и археологического мира.
статью Ирины Дин (Хохолевой) «„Зелёная лягушка“ Веджвуда», которая знакомит читателей с сервизом «Зелёная лягушка» из 944 предметов, созданным в 1773 году для Екатерины II (1729–1796), которая пожелала видеть всю Англию у себя на столе;
рассказ Максима Гуреева о поездке в Дагестан: сельский быт в ожидании зимних холодов, семейные коллекции посуды, сохранившей память предков, и суровые дагестанские коты;
статью Галины Черкашиной «Пити из неё на здравие», посвящённую традиции оставлять надписи на предметах, в частности, на различных сосудах: какие слова чаще всего оставляли на посуде для питья хмельных напитков; кого из людей нередко упоминали в надписях; в чём особенность средневековых текстов на посуде;
репортаж Ксении Сергазиной «Звуколюди и бутылофоны» с интерактивной выставки «„Мы звуколюди!“ Музыка русского авангарда» в Российском национальном музее музыки: был ли «русский авангард», игру на каких музыкальных инструментах могут попробовать гости выставки и зачем вообще на неё идти;
статью Сергея Кувшинова «Пересчитать апельсины» о фреске Леонардо да Винчи «Тайная вечеря» и её копиях: что символизирует еда и напитки на столе; какую роль играет соль, просыпанная Иудой на скатерть;
репортаж Ларисы Плетниковой «Форпост империи» из Омска, который погружает читателей в атмосферу сибирского города, его архитектуру и историю, бережно сохранившуюся в музеях и памятниках;
а также главные новости музейного и археологического мира.
В Московском музее современного искусства открывается выставка китайского художника Го Сяобиня «Ландшафты цвета». Его работы сочетают элементы китайской традиции и современную российскую пейзажную живопись.
Экспозиция включает пейзажи русских городов и китайских провинций, цветочные натюрморты в авторской технике, а также минималистичные полотна, вдохновлённые наскальными изображениями на горе Хелан в Китае. Посетители увидят палитру художника и услышат его комментарии о творчестве, включая проект оформления станции метро в Ухане.
Го Сяобинь, родившийся в 1979 году, получил образование в Китае и России, окончив Педагогический университет искусств и магистратуру МГАХИ имени В. И. Сурикова. В настоящее время он живёт и работает в Москве и преподаёт на кафедре живописи РГХПУ имени С. Г. Строганова.
Экспозиция включает пейзажи русских городов и китайских провинций, цветочные натюрморты в авторской технике, а также минималистичные полотна, вдохновлённые наскальными изображениями на горе Хелан в Китае. Посетители увидят палитру художника и услышат его комментарии о творчестве, включая проект оформления станции метро в Ухане.
Го Сяобинь, родившийся в 1979 году, получил образование в Китае и России, окончив Педагогический университет искусств и магистратуру МГАХИ имени В. И. Сурикова. В настоящее время он живёт и работает в Москве и преподаёт на кафедре живописи РГХПУ имени С. Г. Строганова.