Одно из главных изменений, которое могло бы сделать российское кино лучше, — меньше страха перед новым языком и новыми людьми.

Наша индустрия всё ещё очень замкнута на проверенных именах, привычных интонациях и понятных формулах. А самое интересное кино в России сегодня появляется именно из под пера тех авторов, кто пытается говорить своим голосом, спотыкается, ищет новое. Ещё молодых и голодных до того, чтобы рассказать миру о чём-то важном.

кино про тебя

Если бы к маркетингу генеральные продюсеры относились, с такой же серьезностью, как они относятся к утверждению сценария, препродакшну, съемкам и постпродакшну.

То есть сделать разработку стратегии маркетинга на этапе девелопмента на уровне полноценного цеха, чтобы к выпуску фильма, люди, от которых продажи зависят чуть ли не в первую очередь, уже заранее знали КОМУ, ЧТО и КАК они собираются продать. Это бы способствовало росту малобюджетных жанровых экспериментов, которые рано или поздно создали бы то, что так рьяно пушит нашу индустрию: прецеденты, формулы и новые лица. Этапы согласования стратегий, материалов, путей распространения должны согласовываться за два года до выхода, а не за две недели, когда все смелые и дешевые решения банально не доходят до подписей на утверждения, потому что маркетологи просто не имеют временного ресурса донести все идеи до самой верхушки продюсерской цепочки.

Макс Шишкин, автор канала «ШишКИНО»

Мне глобально не кажется, что с российским кино что-то не так. Оно проходит те же пути, что и крупное американское кино. У нас сейчас все жалуются на засилие сказок, у них было засилие комиксов. И интерес к ним охладевает, как мы все видим. Так же будет и со сказками.

Я бы просто хотел, чтобы авторское российское кино вышло из сегмента авторского (= недружелюбного к зрителю) и попало в сегмент мейнстрима. То, что сделали А24, Neon, то, чем сейчас будет заниматься Шон Бейкер — курировать направление авторского кино и всячески его продвигать.

Мне кажется, это мы точно можем поправить в нашей индустрии — поднять авторское кино в раздел мейнстрима. Придумать, найти способы, как всем вместе (маркетингом и содержанием) сделать так, чтобы это кино, если было не наравне по сборам с «Чебурашкой», то хотя бы, чтобы оно давало возможность зарабатывать. Если это станет бизнесом, тогда вся индустрия авторского кино расцветет.

Слава Шмидт, креативный продюсер мс2

Когда ребята из «Места силы» озвучили свой вопрос, ответ я знал сразу, но сформулировать его так, чтобы меня самого не выгнали из индустрии, у меня не получалось несколько дней. Пока я не прочитал одно интервью Андрея Кончаловского. В нем он цитирует другого коллегу:

«Мы коррумпированы дружбой. Картина плохая, но мы никогда ее не ругаем, потому что снял друг. А как скажешь правду, он тут же становится врагом. Но может ли развиваться искусство, если не говоришь друг другу правду?»

Это 1988-й год. Почти 40 лет прошло, а ничего не изменилось.

Денис Данилов, автор канала «Самоучитель сценариста»

Нам нужна новая волна. У молодых кинематографистов должно быть больше возможностей. И больше творческой свободы, экспериментов. Свежих взглядов на кино много не бывает. Но тут важен диалог. Не назидательный монолог о том, каким кино должно быть. А именно диалог о том, каким его видят новые люди.

Никита Лундин, креативный продюсер mc2