Успейте прийти на выставку, где экспозиция вас погрузит в эпоху создания нового общества, когда хлесткими лозунгами громили врага и призывали на трудовые свершения. Как всегда, в ГАРФе огромное количество документов, которые передают дыхание эпохи, когда люди верили в светлое новое будущее, за которое они сражались.
На фото:
1-3. Фрагмент. Брошюра "Покидайте, хлопы, панские окопы!" с частушками Д. Бедного и рисунками. Лето 1920.
4-5. Фрагмент мастерской РОСТА. Карандаши, треугольник, принадлежащие Н.Д. Виноградову. Начало XX века.
6. Окна РОСТА
Выставка продлится до 9 июня 2024 года
Адрес: ул. Большая Пироговская, 17. Ст. метро Фрунзенское.
Время работы: среда – воскресенье с 12:00 до 18:00 (вход до 17:15).
Выходные: понедельник, вторник.
Цена билета: #бесплатно. При себе иметь паспорт.
#ГАРФ
На фото:
1-3. Фрагмент. Брошюра "Покидайте, хлопы, панские окопы!" с частушками Д. Бедного и рисунками. Лето 1920.
4-5. Фрагмент мастерской РОСТА. Карандаши, треугольник, принадлежащие Н.Д. Виноградову. Начало XX века.
6. Окна РОСТА
Выставка продлится до 9 июня 2024 года
Адрес: ул. Большая Пироговская, 17. Ст. метро Фрунзенское.
Время работы: среда – воскресенье с 12:00 до 18:00 (вход до 17:15).
Выходные: понедельник, вторник.
Цена билета: #бесплатно. При себе иметь паспорт.
#ГАРФ
С 22 по 26 мая состоится одно из главных музейных событий года «Интермузей» - форум для экспертов и профессионалов, городской праздник для всех.
Обновлённый Фестиваль возвращается после четырёхлетнего перерыва и вновь станет станет местом встречи и обмена опытом для музейных работников и представителей смежных областей. А гостей фестиваля с 23 мая ожидает широкая публичная программа: открытые дискуссии, мастер-классы, детская программа, кинопоказы, концерты и многое другое. 85 деловых и 134 публичных мероприятия на 7 различных площадках.
Впервые для участников и гостей фестиваля свои двери откроет новый корпус Третьяковской галереи на Кадашёвской набережной, 12. Также, в публичной программе будут участвовать Новая Третьяковка, Музей Москвы, «ГЭС-2», парк Горького и ВДНХ. Посещение #бесплатно, по регистрации. Мероприятий много и свободные места ещё есть. Выбирайте то, что вам по душе и проведите эти теплые дни увлекательно!
#кудапойти
Обновлённый Фестиваль возвращается после четырёхлетнего перерыва и вновь станет станет местом встречи и обмена опытом для музейных работников и представителей смежных областей. А гостей фестиваля с 23 мая ожидает широкая публичная программа: открытые дискуссии, мастер-классы, детская программа, кинопоказы, концерты и многое другое. 85 деловых и 134 публичных мероприятия на 7 различных площадках.
Впервые для участников и гостей фестиваля свои двери откроет новый корпус Третьяковской галереи на Кадашёвской набережной, 12. Также, в публичной программе будут участвовать Новая Третьяковка, Музей Москвы, «ГЭС-2», парк Горького и ВДНХ. Посещение #бесплатно, по регистрации. Мероприятий много и свободные места ещё есть. Выбирайте то, что вам по душе и проведите эти теплые дни увлекательно!
#кудапойти
И снова о музыке!
9 июня ведущий коллектив города Москвы Вокальная студия “Лирика” ДК Стимул приглашает гостей на программу “Перечитывая Пушкина” — романсы, арии и дуэты из опер на стихивеликого русского поэта.
Программу исполнят:
Полина Савельева;
Юлия Панова;
Оксана Семухина;
Константин Ананич;
Наталья Некрасова.
Всех гостей ждут в уютной музыкальной гостиной Нотно-музыкальной библиотеки
имени П.И. Юргенсона №17. Исполнители будут рады поделиться с вами прекрасным весенним настроением!
Когда: 9 июня. Начало 18:00–19:30
Адрес: Николоямский пер. 3 "А", к. 4 Проезд от метро Курская, Чкаловская, Таганская.
Билет: #бесплатно. По предварительной регистрации.
#кудапойти
9 июня ведущий коллектив города Москвы Вокальная студия “Лирика” ДК Стимул приглашает гостей на программу “Перечитывая Пушкина” — романсы, арии и дуэты из опер на стихивеликого русского поэта.
Программу исполнят:
Полина Савельева;
Юлия Панова;
Оксана Семухина;
Константин Ананич;
Наталья Некрасова.
Всех гостей ждут в уютной музыкальной гостиной Нотно-музыкальной библиотеки
имени П.И. Юргенсона №17. Исполнители будут рады поделиться с вами прекрасным весенним настроением!
Когда: 9 июня. Начало 18:00–19:30
Адрес: Николоямский пер. 3 "А", к. 4 Проезд от метро Курская, Чкаловская, Таганская.
Билет: #бесплатно. По предварительной регистрации.
#кудапойти
Выставок, приуроченных к 225- летию со дня рождения А.С. Пушкина открывается сейчас очень много. Одна очаровательная, начала на днях свою работу в Особняке купца Носова. Она называется «Урожанец Яузской Москвы».
На экспозиции представлены работы художницы Людмилы Варламовой, отражающие темы, которые занимают особое место её в творчестве: Пушкин и Франция. Людмила Васильевна обращается к ним на протяжении более чем 20 лет. Здесь можно увидеть работы из пушкинской серии и знаменитые «Французские письма».
Пушкинская серия - это собрание монотипий, вдохновленных произведениями А.С.Пушкина. Герои «Пиковой дамы»,«Евгения Онегина», «Бахчисарайского фонтана» оживают в воздушных, поэтичных, лаконичных рисунках, каждый из которых уникален и выполнен в единственном экземпляре. Монотипия дословно - «один отпечаток».
«Французские письма» - самая известная и любимая многими серия акварелей, посвященных Франции. В удивительно тонких, изящных, работах виртуозно переплетаются живопись и поэзия. Стихи Рембо, Верлена и Бодлера замысловато «рифмуются» с цветком, фруктом, бабочкой или раковиной. Каждая картина-письмо как нежное признание в любви, глубоко личное и одновременно понятное каждому.
Франция и Пушкин объединены выставочной концепцией livre d'artiste. Этот жанр в искусстве возник в Париже в начале XX века. Eгo создатель Анри Луи
Амбруаз Воллар издавал книги, в которых гармонично сочетались текст, высокохудожественные иллюстрации и качественное полиграфическое исполнение. Идея проста: известные художники иллюстрируют известных авторов. Боннар, Шагал, Матисс, Пикассо оформляли Бальзака, Верлена, Малларме. Издания livre d'artiste утверждают идею художественной ценности книги. Книга воспринимается не только как текст, но как произведение
высокого книжного искусства с уникальными иллюстрациями
«Концепия livre d artiste позволяет выстроить творческий диалог сквозь века, объединив живопись Людмилы Варламовой и поэзию Александра Пушкина. Рисунки не просто иллюстрируют текст, но являются размышлениями,
художественными фантазиями по мотивам произведений. Создателям выставки хотелось создать впечатление, будто зритель созерцает книгу, написанную в сотворчестве где слово и рисунок равноценны и созвучны друг другу».
Представлены произведения в нескольких залах и зрителю предлагается побывать как на первом этаже особняка, так и на втором. А дополнена экспозиция различными предметами из личной коллекции Людмилы Васильевны. Многие из них были приобретены ею лично в Париже. Здесь вы увидите изящные расписные тарелочки, будет из ресторана, милые женской сердцу мелочи, такие как театральна сумочка и дамский цилиндр. А окончательно атмосферу романтики навевают виды из окон на сад.
О самом особняке стоит рассказать отдельно, так как он прекрасен. Так что ждите скоро историю полную восхищения.
Выставка продлится до 06 июля 2024.
Адрес: ул. Электрозаводская, 12, стр. 1.
Время работы: пн-пт с 12:00 до 19:00
Сб-вс выходные дни.
Вход: #бесплатно
#кудапойти
На экспозиции представлены работы художницы Людмилы Варламовой, отражающие темы, которые занимают особое место её в творчестве: Пушкин и Франция. Людмила Васильевна обращается к ним на протяжении более чем 20 лет. Здесь можно увидеть работы из пушкинской серии и знаменитые «Французские письма».
Пушкинская серия - это собрание монотипий, вдохновленных произведениями А.С.Пушкина. Герои «Пиковой дамы»,«Евгения Онегина», «Бахчисарайского фонтана» оживают в воздушных, поэтичных, лаконичных рисунках, каждый из которых уникален и выполнен в единственном экземпляре. Монотипия дословно - «один отпечаток».
«Французские письма» - самая известная и любимая многими серия акварелей, посвященных Франции. В удивительно тонких, изящных, работах виртуозно переплетаются живопись и поэзия. Стихи Рембо, Верлена и Бодлера замысловато «рифмуются» с цветком, фруктом, бабочкой или раковиной. Каждая картина-письмо как нежное признание в любви, глубоко личное и одновременно понятное каждому.
Франция и Пушкин объединены выставочной концепцией livre d'artiste. Этот жанр в искусстве возник в Париже в начале XX века. Eгo создатель Анри Луи
Амбруаз Воллар издавал книги, в которых гармонично сочетались текст, высокохудожественные иллюстрации и качественное полиграфическое исполнение. Идея проста: известные художники иллюстрируют известных авторов. Боннар, Шагал, Матисс, Пикассо оформляли Бальзака, Верлена, Малларме. Издания livre d'artiste утверждают идею художественной ценности книги. Книга воспринимается не только как текст, но как произведение
высокого книжного искусства с уникальными иллюстрациями
«Концепия livre d artiste позволяет выстроить творческий диалог сквозь века, объединив живопись Людмилы Варламовой и поэзию Александра Пушкина. Рисунки не просто иллюстрируют текст, но являются размышлениями,
художественными фантазиями по мотивам произведений. Создателям выставки хотелось создать впечатление, будто зритель созерцает книгу, написанную в сотворчестве где слово и рисунок равноценны и созвучны друг другу».
Представлены произведения в нескольких залах и зрителю предлагается побывать как на первом этаже особняка, так и на втором. А дополнена экспозиция различными предметами из личной коллекции Людмилы Васильевны. Многие из них были приобретены ею лично в Париже. Здесь вы увидите изящные расписные тарелочки, будет из ресторана, милые женской сердцу мелочи, такие как театральна сумочка и дамский цилиндр. А окончательно атмосферу романтики навевают виды из окон на сад.
О самом особняке стоит рассказать отдельно, так как он прекрасен. Так что ждите скоро историю полную восхищения.
Выставка продлится до 06 июля 2024.
Адрес: ул. Электрозаводская, 12, стр. 1.
Время работы: пн-пт с 12:00 до 19:00
Сб-вс выходные дни.
Вход: #бесплатно
#кудапойти
Ура! Сегодня началась традиционная «Московская музейная неделя», в рамках которой многие музеи можно посетить #бесплатно. Продлится она до 16 июня. Так #кудапойти?
📌Сегодня можно заглянуть в музей-панораму «Бородинская битва» и пройтись по постоянной экспозиции.
📌Во вторник точно стоит сходить в Дарвиновский музей. Тут столько выставок, что глаза разбегаются. И интересно и детям, и взрослым.
📌В среду можно заглянуть в музей Царицыно на выставку «Ювелирное искусство Александра Голикова».
📌В четверг обязательно посетить музей Тропинина и выставку «Память о счастье. Семейная тема в собрании музея В.А. Тропинина и частных коллекциях».
📌В пятницу в Государственном музее А.С. Пушкина успейте посетить выставку «Пушкин. 225».
📌А в воскресенье загляните на выставку «Фрак или черный пиджак», в доме-музее М.А. Булгакова на Большой Садовой.
Важно! Не забывйте, что для посещения необходимо предварительно оформить бесплатные электронные билеты на официальных сайтах музеев или на портале mos.ru. И лучше всего делать это заранее! По ссылке выше также можно найти куда больше информации о планирующихся мероприятиях.
📌Сегодня можно заглянуть в музей-панораму «Бородинская битва» и пройтись по постоянной экспозиции.
📌Во вторник точно стоит сходить в Дарвиновский музей. Тут столько выставок, что глаза разбегаются. И интересно и детям, и взрослым.
📌В среду можно заглянуть в музей Царицыно на выставку «Ювелирное искусство Александра Голикова».
📌В четверг обязательно посетить музей Тропинина и выставку «Память о счастье. Семейная тема в собрании музея В.А. Тропинина и частных коллекциях».
📌В пятницу в Государственном музее А.С. Пушкина успейте посетить выставку «Пушкин. 225».
📌А в воскресенье загляните на выставку «Фрак или черный пиджак», в доме-музее М.А. Булгакова на Большой Садовой.
Важно! Не забывйте, что для посещения необходимо предварительно оформить бесплатные электронные билеты на официальных сайтах музеев или на портале mos.ru. И лучше всего делать это заранее! По ссылке выше также можно найти куда больше информации о планирующихся мероприятиях.
Срочно в номер! 11, 12 и 13 июня в Москве состоится Всероссийский молодёжный фестиваль духовых оркестров «С тобой, страна!»
Выступление оркестров пройдёт на знаковых городских площадках – Северный речной вокзал, Международная выставка-форум «Россия». А центральным событием Фестиваля станет выступление духовых оркестров и хоров на Красной площади.
Участие в фестивале примут духовые и творческие коллективы из 8 регионов России, всего 700 участников. В составе оркестров выступят учащиеся детских музыкальных школ и школ искусств Москвы, Донецкой Народной Республики, Белгорода, Калуги, Самары, Московской, Владимирской и Ярославской областей, профессиональный духовой коллектив – Самарский Концертный духовой оркестр.
В рамках фестиваля состоится беседа о гимнах России генерального директора Российского национального музея музыки Михаила Брызгалова с музыкантами-участниками Фестиваля.
Локации выступлений оркестров:
11 июня – выставка-форум «Россия», Арка главного входа ВДНХ (время 18:00-19:00)
12 июня – Красная площадь (время 15:00-16:00)
12 июня – Центральная площадь Северного речного вокзала (время 19:00-20:00)
Приходите! Вход #бесплатно
#кудапойти
Выступление оркестров пройдёт на знаковых городских площадках – Северный речной вокзал, Международная выставка-форум «Россия». А центральным событием Фестиваля станет выступление духовых оркестров и хоров на Красной площади.
Участие в фестивале примут духовые и творческие коллективы из 8 регионов России, всего 700 участников. В составе оркестров выступят учащиеся детских музыкальных школ и школ искусств Москвы, Донецкой Народной Республики, Белгорода, Калуги, Самары, Московской, Владимирской и Ярославской областей, профессиональный духовой коллектив – Самарский Концертный духовой оркестр.
В рамках фестиваля состоится беседа о гимнах России генерального директора Российского национального музея музыки Михаила Брызгалова с музыкантами-участниками Фестиваля.
Локации выступлений оркестров:
11 июня – выставка-форум «Россия», Арка главного входа ВДНХ (время 18:00-19:00)
12 июня – Красная площадь (время 15:00-16:00)
12 июня – Центральная площадь Северного речного вокзала (время 19:00-20:00)
Приходите! Вход #бесплатно
#кудапойти
Приятные новости. Теперь выставку «Античность. Система координат», проходящую в Зарядье можно посетить совершенно #бесплатно по понедельникам.
На ближайший понедельник билеты доступны к регистрации. Переходите по ссылке (она может грузиться долго, стоит подождать), выбирайте удобный вам по времени сеанс, регистрируйтесь и приходите на выставку. Только не затягивайте с регистрацией. Что-то нам подсказывает, что билеты разберут быстро.
#кудапойти
На ближайший понедельник билеты доступны к регистрации. Переходите по ссылке (она может грузиться долго, стоит подождать), выбирайте удобный вам по времени сеанс, регистрируйтесь и приходите на выставку. Только не затягивайте с регистрацией. Что-то нам подсказывает, что билеты разберут быстро.
#кудапойти
21 июня в ЦТИ Фабрика пройдет масштабный фестиваль «Ночь идей».
Гостей ожидает насыщенная программа: дискуссии, выставки, квесты, мастер-классы, конкурсы, цирковые и хореографические перформансы кинопоказы и музыкальная программа.
«Ночь идей» — событие, которое ежегодно проходит на пяти континентах в разных городах – от Дакара до Лос-Анджелеса. Начиная с 2016 года, Французский институт в Париже предлагает ученым и философам, художникам и активистам всех стран провести интеллектуальный марафон на единую тему. Тема этого года — «Линии разлома» (Lignes de failles).
Подробнее с программой фестиваля можно ознакомиться на сайте.
Вход #бесплатно по предварительной регистрации.
#кудапойти
Гостей ожидает насыщенная программа: дискуссии, выставки, квесты, мастер-классы, конкурсы, цирковые и хореографические перформансы кинопоказы и музыкальная программа.
«Ночь идей» — событие, которое ежегодно проходит на пяти континентах в разных городах – от Дакара до Лос-Анджелеса. Начиная с 2016 года, Французский институт в Париже предлагает ученым и философам, художникам и активистам всех стран провести интеллектуальный марафон на единую тему. Тема этого года — «Линии разлома» (Lignes de failles).
Подробнее с программой фестиваля можно ознакомиться на сайте.
Вход #бесплатно по предварительной регистрации.
#кудапойти
В Казани сейчас проходит выставка «Покорившие Олимп».
Это часть известного собрания, которое называется «Олимпийская коллекция Владимира Потанина». Коллекция в целом содержит около 400 экспонатов – артефактов, связанных с Олимпиадами современности, начиная, кстати, с самой первой, прошедшей в Афинах в 1896 г. Это медали, жетоны, грамоты, факелы и прочие предметы, которые держали в руках спортсмены-победители. В Национальной библиотеке выставлено около 180 экспонатов, среди них большинство связано с российскими атлетами. Например, показаны медали уроженки Казани, фигуристки Евгении Тарасовой.
Коллекция всегда экспонируется с серьезным историческим подходом, что объясняется тем, что она находится в управлении научной организации – Российского международного Олимпийского университета, соучредителем которого выступает компания Интеррос.
В нынешнем проекте присутствует и современное искусство: на набережной перед библиотекой казанский стрит-артист Рустам QBic установил арт-объект «Дотянуться до Олимпа».
Выставка продлится до конца лета.
Время работы: ежедневно с 11:00 до 20:00.
Адрес: Казань, ул. Пушкина, 86
Вход #бесплатно.
#кудапойти #кудапоехать
Это часть известного собрания, которое называется «Олимпийская коллекция Владимира Потанина». Коллекция в целом содержит около 400 экспонатов – артефактов, связанных с Олимпиадами современности, начиная, кстати, с самой первой, прошедшей в Афинах в 1896 г. Это медали, жетоны, грамоты, факелы и прочие предметы, которые держали в руках спортсмены-победители. В Национальной библиотеке выставлено около 180 экспонатов, среди них большинство связано с российскими атлетами. Например, показаны медали уроженки Казани, фигуристки Евгении Тарасовой.
Коллекция всегда экспонируется с серьезным историческим подходом, что объясняется тем, что она находится в управлении научной организации – Российского международного Олимпийского университета, соучредителем которого выступает компания Интеррос.
В нынешнем проекте присутствует и современное искусство: на набережной перед библиотекой казанский стрит-артист Рустам QBic установил арт-объект «Дотянуться до Олимпа».
Выставка продлится до конца лета.
Время работы: ежедневно с 11:00 до 20:00.
Адрес: Казань, ул. Пушкина, 86
Вход #бесплатно.
#кудапойти #кудапоехать
На днях в Москве в историческом здании XVII века на Маросейке открылся новый Центр современного искусства AZ/ART.
Продолжая линию переклички эпох, в ЦСИ AZ/ART планируют показывать самые интересные, малоизвестные московской публике работы современных художников и уже ставшие музейным “золотым фондом” произведения художников-шестидесятников из коллекции Музея AZ.
К открытию Центра подготовлена кинопрограмма «За кадром. Композиторы-нонконформисты в советском кино: от оттепели до перестройки». Вокруг центра запущен экскурсионный маршрут «От ВХУТЕМАСа до AZ ARTа», рассказывающий о местах, связанных с историей русского авангарда и неофициального искусства 1960-1970-х. Также, посетителей Центра ждёт обширная лекционная и публичная программа, в которую кроме концертов войдут мастер-классы, творческие встречи и мероприятия для детей.
Ну а первый выставочный проект Центра «Неочевидные пересечения» рассматривает связи между музыкой и визуальным искусством второй половины XX века. Это субъективный взгляд на возможные точки сближения и сравнительную общность творческих методов, художественных средств, образного ряда, языка и сюжетов произведений советских неофициальных художников и композиторов. Идея проекта – продемонстрировать объемную панораму интермедиальных пересечений внутри Второго авангарда.
В течение лета состоится серия из 10 концертов в исполнении музыкантов «Студии новой музыки», которые будут сопровождать временные выставки, сменяющиеся к каждому новому концерту.
Адрес: Маросейка ул., 11/6 с.1. Проезд до ст. метро Китай Город.
Время работы:
Вт – Вс с 12:00–20:00
Понедельник – выходной
Вход #бесплатно
#AZ
Продолжая линию переклички эпох, в ЦСИ AZ/ART планируют показывать самые интересные, малоизвестные московской публике работы современных художников и уже ставшие музейным “золотым фондом” произведения художников-шестидесятников из коллекции Музея AZ.
К открытию Центра подготовлена кинопрограмма «За кадром. Композиторы-нонконформисты в советском кино: от оттепели до перестройки». Вокруг центра запущен экскурсионный маршрут «От ВХУТЕМАСа до AZ ARTа», рассказывающий о местах, связанных с историей русского авангарда и неофициального искусства 1960-1970-х. Также, посетителей Центра ждёт обширная лекционная и публичная программа, в которую кроме концертов войдут мастер-классы, творческие встречи и мероприятия для детей.
Ну а первый выставочный проект Центра «Неочевидные пересечения» рассматривает связи между музыкой и визуальным искусством второй половины XX века. Это субъективный взгляд на возможные точки сближения и сравнительную общность творческих методов, художественных средств, образного ряда, языка и сюжетов произведений советских неофициальных художников и композиторов. Идея проекта – продемонстрировать объемную панораму интермедиальных пересечений внутри Второго авангарда.
В течение лета состоится серия из 10 концертов в исполнении музыкантов «Студии новой музыки», которые будут сопровождать временные выставки, сменяющиеся к каждому новому концерту.
Адрес: Маросейка ул., 11/6 с.1. Проезд до ст. метро Китай Город.
Время работы:
Вт – Вс с 12:00–20:00
Понедельник – выходной
Вход #бесплатно
#AZ
Воскресенье, жара и мы врываемся к вам с рубрикой #музейныекоты 😉
Конкретно этого котика можно увидеть в ГЭС-2 на выставке «Квадрат и пространство. От Малевича до ГЭС-2»
До 27 октября 2024г.
Вход #бесплатно. По предварительной регистрации.
А за фото спасибо нашей дорогой коллеге Олесе.
На фото:
Кандида Хёфер (р.1944).
Бумага, хромогенная печать. Государственный Эрмитаж
Конкретно этого котика можно увидеть в ГЭС-2 на выставке «Квадрат и пространство. От Малевича до ГЭС-2»
До 27 октября 2024г.
Вход #бесплатно. По предварительной регистрации.
А за фото спасибо нашей дорогой коллеге Олесе.
На фото:
Кандида Хёфер (р.1944).
Бумага, хромогенная печать. Государственный Эрмитаж
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
В «Открытом клубе» начала свою работу выставка «Фиксация ожиданий и памяти», на которой представлены работы Юлии Кернер и Кати Сысоевой.
Юлия Кернер — современная художница часто использует образы, которые могут показаться ностальгическими: старые гаражи, деревянные одноэтажные полуразрушенные и заброшенные деревни.
Катя Сысоева — современная художница, работающая преимущественно в технике акварели. Она выстраивает новые истории, приглашая зрителя в свои собственные визуальные миры, где возможен синтез чуда человеческих возможностей и чудес науки.
Для нас это пример современного искусства, с которым интересно общаться. В одних работах это совмещение неких математических формул и графиков с акварельными изображениями людей. Это может показаться визуализацией общих законов, которые властвуют над нашей жизнью. В других случаях это старые дома, которые совмещаясь с другими объектами превращаются в некие символы ускользающего на грани исчезновения бытия.
Выставка продлится до 25 июля 2024 года.
Адрес: ул. Спиридоновка, 9/2 (вход со двора).
Время работы: ежедневно с 16:00 до 22:00, выходной — среда
Цена билета: #бесплатно
#открытыйклуб
Юлия Кернер — современная художница часто использует образы, которые могут показаться ностальгическими: старые гаражи, деревянные одноэтажные полуразрушенные и заброшенные деревни.
Катя Сысоева — современная художница, работающая преимущественно в технике акварели. Она выстраивает новые истории, приглашая зрителя в свои собственные визуальные миры, где возможен синтез чуда человеческих возможностей и чудес науки.
Для нас это пример современного искусства, с которым интересно общаться. В одних работах это совмещение неких математических формул и графиков с акварельными изображениями людей. Это может показаться визуализацией общих законов, которые властвуют над нашей жизнью. В других случаях это старые дома, которые совмещаясь с другими объектами превращаются в некие символы ускользающего на грани исчезновения бытия.
Выставка продлится до 25 июля 2024 года.
Адрес: ул. Спиридоновка, 9/2 (вход со двора).
Время работы: ежедневно с 16:00 до 22:00, выходной — среда
Цена билета: #бесплатно
#открытыйклуб