Возможность погружения в атмосферу сказки и волшебства дарит мультимедийная инсталляция «Надо быть смелым, чтобы видеть скрытое», созданная совместно с арт-группой SYNTICATE. Авторы Влад Ткачук, Аглая Кузнецова и Александр Gatsby переосмысливают тему выставки с помощью современных цифровых медиумов: используя потенциал нейросетей, показывают аллегорию живых вещей и трансформацию облика синей птицы как образа ускользающего счастья. Художественное решение инсталляции «По Мотивам Метерлинка» разработал и исполнил современный художник постмонументалист Макс Ломак.
Выставка продлится до 31 июля 2024.
Адрес: Леонтьевский переулок, 6. Ст. метро Пушкинская, Чеховская, Тверская.
Время работы: Среда, суббота, воскресенье с11:00 до 19:00
Четверг, пятница – с 13:00 до 21:00
Понедельник, вторник – выходной.
Цена билета: 100₽
#мхат
Выставка продлится до 31 июля 2024.
Адрес: Леонтьевский переулок, 6. Ст. метро Пушкинская, Чеховская, Тверская.
Время работы: Среда, суббота, воскресенье с11:00 до 19:00
Четверг, пятница – с 13:00 до 21:00
Понедельник, вторник – выходной.
Цена билета: 100₽
#мхат
Хотим напомнить, а то вдруг вы уже забыли, что в Парке Зарядье, в Выставочном зале Медиацентра проходит выставка «Античность. Система координат».
В экспозиции представлены живопись, графика, скульптура, предметы декоративно-прикладного искусства XVI-XIX веков из собрания Государственного музея-заповедника «Архангельское», отмечающего в этом году свою 105-ю годовщину. Проект знакомит зрителей с основными античными сюжетами, которые были воплощены в произведениях европейского искусства, созданных в стиле барокко, классицизма и романтизма, – коллекцией, собранной в последней трети XVIII – начале XIX века князем Николаем Борисовичем Юсуповым-старшим.
В этот период обращение к античности было явлением традиционным: литература, живопись, скульптура своим развитием во многом обязаны античным мифам. Эта образность стала не только средством изображения различных аспектов человеческой природы, но и позволила создавать аллегории на злободневные темы и явления общественной жизни.
На фото:
1. Фрагмент экспозиции.
2. Неизвестный скульптор. Диана Версальская. Начало XIX века. Мрамор.
3. Неизвестный скульптор. Аполлон Бельведерский. Начало XIX века. Мрамор.
4. Антонис ван Дейк. Мастерская. Фрагмент. Венера и Марс. Первая половина XVII века. Холст, масло.
5. Герард де Лересс. Фрагмент. разрушение Трои. Вторая половина XVII века. Холст, масло.
6. Огюстен Бернар. Фрагмент. Амур и Психея. 1785. Холст, масло.
В экспозиции представлены живопись, графика, скульптура, предметы декоративно-прикладного искусства XVI-XIX веков из собрания Государственного музея-заповедника «Архангельское», отмечающего в этом году свою 105-ю годовщину. Проект знакомит зрителей с основными античными сюжетами, которые были воплощены в произведениях европейского искусства, созданных в стиле барокко, классицизма и романтизма, – коллекцией, собранной в последней трети XVIII – начале XIX века князем Николаем Борисовичем Юсуповым-старшим.
В этот период обращение к античности было явлением традиционным: литература, живопись, скульптура своим развитием во многом обязаны античным мифам. Эта образность стала не только средством изображения различных аспектов человеческой природы, но и позволила создавать аллегории на злободневные темы и явления общественной жизни.
На фото:
1. Фрагмент экспозиции.
2. Неизвестный скульптор. Диана Версальская. Начало XIX века. Мрамор.
3. Неизвестный скульптор. Аполлон Бельведерский. Начало XIX века. Мрамор.
4. Антонис ван Дейк. Мастерская. Фрагмент. Венера и Марс. Первая половина XVII века. Холст, масло.
5. Герард де Лересс. Фрагмент. разрушение Трои. Вторая половина XVII века. Холст, масло.
6. Огюстен Бернар. Фрагмент. Амур и Психея. 1785. Холст, масло.
Античность – фундамент современной европейской цивилизации: в Греции и Риме зарождаются и развиваются вневременные идеи, образы и институты. Здесь лежат корни этики и эстетики, поэзии и театра, философии. Античные мотивы остаются вечной темой в искусстве. Свою систему координат античность задала и продолжает поддерживать и в российской культуре. В исторической перспективе античные мифы по-разному воспринимались в станах Европы. В Средние века знание мифологии было достоянием монашеских орденов, в период Ренессанса – источником вдохновения для искусства, позднее –инструментом секуляризации в руках светил Просвещения, именно тогда классическая мифология становится атрибутом культуры российских дворян.
На фото:
1. Фрагмент экспозиции
2. Амур. Древний Рим. 1 в. н.э. Мрамор.
3. Мужска ступня. Древний Рим. 1 в. до н.э. - 1 в. н.э. Мрамор.
4. Неизвестный скульптор с античного оригинала. Медуза Горгона. Конец XVIII -начало XIX в. Мрамор.
5. Александр Триппель. Фрагмент. Меркурий. Конец XVIII века. Мрамор.
6. Неизвестный скульптор. Фрагмент. Купающаяся Афродита. Конец XVIII - начало XIX в. Мрамор.
На фото:
1. Фрагмент экспозиции
2. Амур. Древний Рим. 1 в. н.э. Мрамор.
3. Мужска ступня. Древний Рим. 1 в. до н.э. - 1 в. н.э. Мрамор.
4. Неизвестный скульптор с античного оригинала. Медуза Горгона. Конец XVIII -начало XIX в. Мрамор.
5. Александр Триппель. Фрагмент. Меркурий. Конец XVIII века. Мрамор.
6. Неизвестный скульптор. Фрагмент. Купающаяся Афродита. Конец XVIII - начало XIX в. Мрамор.
Князь Николай Борисович Юсупов собирает свою коллекцию европейского искусства в последней трети XVIII –начале XIX века. Многие работы в ней выполнены по мотивам основных античных сюжетов, что тогда было явлением традиционным. На них основываются стили барокко, классицизма и романтизма. Отношение российского общества к античности в годы жизни князя менялось – от следования общеевропейским влияниям к национальному пониманию классической древности, в которой видели прообразы христианской нравственности.
На фото:
1. Фрагмент экспозиции.
2. Винченцо Петрочелли. Фрагмент. Портрет графини Т.А. Рибопьер.(?). 1854. Холст, масло.
3. Франсиско Хавьер Рамос-и-Альбертос. Фрагмент. Геба. 1784. Холст, масло.
4. Франсиско Хавьер Рамос-и-Альбертос. Ганимед. Вторая половина XVIII века. Холст, масло.
5. Луи Гофье. Фрагмент. Орфей.Около 1785. Холст, масло.
6. Помпео Джираламо Батони. Фрагмент. Венера и Амур. 1785. Холст, масло.
На фото:
1. Фрагмент экспозиции.
2. Винченцо Петрочелли. Фрагмент. Портрет графини Т.А. Рибопьер.(?). 1854. Холст, масло.
3. Франсиско Хавьер Рамос-и-Альбертос. Фрагмент. Геба. 1784. Холст, масло.
4. Франсиско Хавьер Рамос-и-Альбертос. Ганимед. Вторая половина XVIII века. Холст, масло.
5. Луи Гофье. Фрагмент. Орфей.Около 1785. Холст, масло.
6. Помпео Джираламо Батони. Фрагмент. Венера и Амур. 1785. Холст, масло.