Орден, как и любая высшая государственная награда, становится объектом различных казусов и исторических анекдотов. Так, в 1981 году генерал армии Ален де Буасье, великий канцлер Ордена Почетного легиона с 1975 года, подал в отставку, чтобы не вручать цепь Великого Магистра ордена избранному президенту Франсуа Миттерану, поскольку последний в прошлом относился к Шарлю де Голлю как к «диктатору».
Орден возвращали правительству Франции из-за несогласия с ее политикой. Впрочем, Франция заносит в орденские списки даже если орден не принимают. Как мы понимаем, из списков награжденных удаляют только по решению ордена. Так что, даже если вы отказались, вас все равно посчитают.
Во Франции орден — это не медалька на груди, это занесение навечно в списки ордена. А сами знаки ордена, если вас наградили, вы покупаете самостоятельно или это делают те, кто представил вас к награде. При этом, ношение знаков без права на них является одной из серьезных статей правонарушения.
Существует музей ордена Почетного Легиона, который обладает одной из самых больших фалеристических коллекций в мире. И в нем музеефицирована одна из самых редчайших наград мира - орден Победы. И хочется ещё вспомнить, что многие русские художники и деятели искусств были награждены орденом Почётного легиона: Айвазовский был кавалером ордена, Боголюбов – офицером ордена, Остроухов – кавалером ордена.
Надеемся мы немного приоткрыли для вас историю этой высшей награды Франции. А в следующем месяце мы вернемся, но уже с совершенно другим рассказом.
На фото:
1. Документ о награждении орденом эпохи Реставрации.
2. Современный документ о награждении ореном.
3. Дворец Почетного Легиона, Отель де Сальм.
4. Салон Великих Канцлеров.
5. Кабинет Великого Канцлера.
Орден возвращали правительству Франции из-за несогласия с ее политикой. Впрочем, Франция заносит в орденские списки даже если орден не принимают. Как мы понимаем, из списков награжденных удаляют только по решению ордена. Так что, даже если вы отказались, вас все равно посчитают.
Во Франции орден — это не медалька на груди, это занесение навечно в списки ордена. А сами знаки ордена, если вас наградили, вы покупаете самостоятельно или это делают те, кто представил вас к награде. При этом, ношение знаков без права на них является одной из серьезных статей правонарушения.
Существует музей ордена Почетного Легиона, который обладает одной из самых больших фалеристических коллекций в мире. И в нем музеефицирована одна из самых редчайших наград мира - орден Победы. И хочется ещё вспомнить, что многие русские художники и деятели искусств были награждены орденом Почётного легиона: Айвазовский был кавалером ордена, Боголюбов – офицером ордена, Остроухов – кавалером ордена.
Надеемся мы немного приоткрыли для вас историю этой высшей награды Франции. А в следующем месяце мы вернемся, но уже с совершенно другим рассказом.
На фото:
1. Документ о награждении орденом эпохи Реставрации.
2. Современный документ о награждении ореном.
3. Дворец Почетного Легиона, Отель де Сальм.
4. Салон Великих Канцлеров.
5. Кабинет Великого Канцлера.
Не выставками едиными. И не только об искусстве классическом.😉
Многие из вас знают, а кто не знает, то узнаете сейчас, что Галина в обычной жизни работает кавистом. И вчера была на своем первом конкурсе сомелье. О чем рассказывает тут. Так что искусство создания, выбора и пития вина нам тоже близко. И этой частью своей жизни мы тоже хотим делится. Заглядывайте. И не пожалейте поставить❤️
Всё ещё #неповеритеномыработаем
Многие из вас знают, а кто не знает, то узнаете сейчас, что Галина в обычной жизни работает кавистом. И вчера была на своем первом конкурсе сомелье. О чем рассказывает тут. Так что искусство создания, выбора и пития вина нам тоже близко. И этой частью своей жизни мы тоже хотим делится. Заглядывайте. И не пожалейте поставить
Всё ещё #неповеритеномыработаем
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Telegram
Винные Зарисовки
Немного музыкальных новостей.
IX Международный фестиваль камерной музыки VIVARTE стартовал в Третьяковской галерее.
В этом году Фестиваль посвящен выставке «Герои и современники Серебряного века». Фестивальные вечера пройдут в зале М. Врубеля, а в заключительный день Фестиваля, 2 июня, состоится «Музыкальный променад» между зданиями Третьяковской галереи в Лаврушинском переулке и Новой Третьяковки на Крымском Валу. На этом пути арт-директор фестиваля Борис Андрианов и его коллеги дадут несколько импровизированных коротких концертов.
Идея импровизированных коротких концертов перекликается, с одной стороны, с променад-концертами в европейских парках, позволяющими слушать музыку и прогуливаться одновременно. Другая ассоциация – знаменитый цикл пьес Мусоргского «Картинки с выставки» (где рефреном проходит пьеса «Promenade»/«Прогулка», живописующая посетителя вернисажа, переходящего от одной картины к другой) и его сценическая жизнь как один из лучших в истории образцов взаимодействия искусств.
Программа вчера 28 мая, 31 мая и 2 июня.
В день закрытия, с 12:00 предусмотрена дневная программа для детей. Бесплатно по регистрации.
А главный приятный сюрприз для гостей, пришедших на заключительный концерт (площадка перед Башней Татлина в Новой Третьяковке), будет предоставлена возможность посетить выставку «Васнецовы. Связь поколений. Из XIX в XXI век» с 18:30.
#музыкавмузее
IX Международный фестиваль камерной музыки VIVARTE стартовал в Третьяковской галерее.
В этом году Фестиваль посвящен выставке «Герои и современники Серебряного века». Фестивальные вечера пройдут в зале М. Врубеля, а в заключительный день Фестиваля, 2 июня, состоится «Музыкальный променад» между зданиями Третьяковской галереи в Лаврушинском переулке и Новой Третьяковки на Крымском Валу. На этом пути арт-директор фестиваля Борис Андрианов и его коллеги дадут несколько импровизированных коротких концертов.
Идея импровизированных коротких концертов перекликается, с одной стороны, с променад-концертами в европейских парках, позволяющими слушать музыку и прогуливаться одновременно. Другая ассоциация – знаменитый цикл пьес Мусоргского «Картинки с выставки» (где рефреном проходит пьеса «Promenade»/«Прогулка», живописующая посетителя вернисажа, переходящего от одной картины к другой) и его сценическая жизнь как один из лучших в истории образцов взаимодействия искусств.
Программа вчера 28 мая, 31 мая и 2 июня.
В день закрытия, с 12:00 предусмотрена дневная программа для детей. Бесплатно по регистрации.
А главный приятный сюрприз для гостей, пришедших на заключительный концерт (площадка перед Башней Татлина в Новой Третьяковке), будет предоставлена возможность посетить выставку «Васнецовы. Связь поколений. Из XIX в XXI век» с 18:30.
#музыкавмузее
В Музее имени Андрея Рублева проходит небольшая выставка «Мистическое обручение», посвященная редкому в русской иконописи сюжету - обручению Святой Екатерины Александрийской.
Предание о вручении Христом великомученице Екатерины кольца как символа духовного союза с Церковью появилось в России в конце XVII века, а изображение с этой сценой – на рубеже XVII –XVIII веков. Источником иконографии послужили гравюры и живописные произведения, привезенные из Западной Европы. В Европе юные девушки просили святую даровать им жениха, а в России ей молились как заступнице при исходе души и как помощнице в трудных родах.
На фото:
1. Обручение великомученицы Обручение великомученицы Екатерины. Икона:1836 год Западная Россия. Оклад: 1803. Дерево, масло, серебро, медный сплав, чеканка, гравировка. Происходит из Московского гренадерского полка. Фото предоставлено пресс-службой музея.
2-4. Фрагмент. Обручение великомученицы Екатерины.
Предание о вручении Христом великомученице Екатерины кольца как символа духовного союза с Церковью появилось в России в конце XVII века, а изображение с этой сценой – на рубеже XVII –XVIII веков. Источником иконографии послужили гравюры и живописные произведения, привезенные из Западной Европы. В Европе юные девушки просили святую даровать им жениха, а в России ей молились как заступнице при исходе души и как помощнице в трудных родах.
На фото:
1. Обручение великомученицы Обручение великомученицы Екатерины. Икона:1836 год Западная Россия. Оклад: 1803. Дерево, масло, серебро, медный сплав, чеканка, гравировка. Происходит из Московского гренадерского полка. Фото предоставлено пресс-службой музея.
2-4. Фрагмент. Обручение великомученицы Екатерины.
На выставке представлена уникальная икона «Обручение великомученицы Екатерины» Московского гренадерского полка. Сохранившееся мемориальные надписи рассказывают о ее создании и украшении несколькими поколениями офицеров этого полка, прошедшего Турецкие воны, Итальянский и Швейцарские походы, Отечественную войну и Заграничные походы, а также участвоваашего в разгроме польских мятежников. В 1797 году икона была написана стараниями капитана Грязева (вероятно, Николая Алексеевича Грязева – участника Итальянского и Швейцарского походов), а в 1836 году полностью возобновлена поручиком Дружининым (Павел Михайлович Дружинин служил в Московском гренадерском полку с 1833 по 1848 гол). Оклад изготовлен в 1803 году офицерами десятой роты. В музей икона попала недавно благодаря усилиям таможенной службы.
Также, представлено ещё несколько редких икон из собрания Музея имени Андрея Рублева, частных коллекций и иконописный образец из Государственного Исторического музея. К выставке издан каталог ценой 1350 руб и тиражом около 60 экземпляров.
На фото:
1. Фрагмент. Обручение великомученицы Екатерины.
2. Великомученица Екатерина. 1720-1730-е гг. Москва(?). Дерево, темпера. Фото предоставлено пресс-службой музея.
3-4. Фрагмент. Великомученица Екатерина.
5. Обручение великомученицы Екатерины. Конец XVIII века. Западная Россия. Оклад: 1807 год, Смоленск(?)
6. Обручение великомученицы Екатерины. Иконный образец. Первая половина XIX века. Константин Веребрянников(?), Ярославль.
Выставка продлится до 23 июня 2024 года.
Адрес: Андроньевская площадь, д.10, станция метро Римская, Площадь Ильича, Курская. Схема проезда тут.
Время работы: понедельник, вторник, пятницу, субботу и воскресенье – 11.00 - 18.00, касса - до 17.15;
четверг – 14.00 - 21.00, касса - до 20.15;
в среду и последнюю пятницу месяца музей закрыт.
Цена билета: 50₽.
#музейрублева
Также, представлено ещё несколько редких икон из собрания Музея имени Андрея Рублева, частных коллекций и иконописный образец из Государственного Исторического музея. К выставке издан каталог ценой 1350 руб и тиражом около 60 экземпляров.
На фото:
1. Фрагмент. Обручение великомученицы Екатерины.
2. Великомученица Екатерина. 1720-1730-е гг. Москва(?). Дерево, темпера. Фото предоставлено пресс-службой музея.
3-4. Фрагмент. Великомученица Екатерина.
5. Обручение великомученицы Екатерины. Конец XVIII века. Западная Россия. Оклад: 1807 год, Смоленск(?)
6. Обручение великомученицы Екатерины. Иконный образец. Первая половина XIX века. Константин Веребрянников(?), Ярославль.
Выставка продлится до 23 июня 2024 года.
Адрес: Андроньевская площадь, д.10, станция метро Римская, Площадь Ильича, Курская. Схема проезда тут.
Время работы: понедельник, вторник, пятницу, субботу и воскресенье – 11.00 - 18.00, касса - до 17.15;
четверг – 14.00 - 21.00, касса - до 20.15;
в среду и последнюю пятницу месяца музей закрыт.
Цена билета: 50₽.
#музейрублева
Агентство креативных индустрий (АКИ) объявляет open call для художников в рамках проекта «Арт-фабрика».
Основная задача конкурса — переосмысление городской среды через интеграцию современного искусства в общественные пространства и привлечение заинтересованных представителей бизнеса (девелоперы, торговые центры, рестораны и другие). К участию в конкурсе приглашаются художники, дизайнеры, коммуникационные агентства, дизайн-студии и творческие объединения. Принимаются концепции паблик-арт проектов в разных медиумах в зависимости от задачи — это могут быть скульптуры, муралы, ленд-арт и другие. По каждой заявке будет сформирован шорт-лист от 3 до 5 участников, из которых заказчик выберет одного победителя. Их имена публично объявят 20 августа 2024 года.
Подать заявку на участие можно через сайт «Арт-фабрики» до 19 июля.
Основная задача конкурса — переосмысление городской среды через интеграцию современного искусства в общественные пространства и привлечение заинтересованных представителей бизнеса (девелоперы, торговые центры, рестораны и другие). К участию в конкурсе приглашаются художники, дизайнеры, коммуникационные агентства, дизайн-студии и творческие объединения. Принимаются концепции паблик-арт проектов в разных медиумах в зависимости от задачи — это могут быть скульптуры, муралы, ленд-арт и другие. По каждой заявке будет сформирован шорт-лист от 3 до 5 участников, из которых заказчик выберет одного победителя. Их имена публично объявят 20 августа 2024 года.
Подать заявку на участие можно через сайт «Арт-фабрики» до 19 июля.
В Государственном центральном музее современной истории России открылась выставка «Фарфор и время», приуроченная к двум юбилеям 100-летию музея и 280-летию Императорского фарфорового завода.
С момента своего создания Музей современной истории России был тесно связан с этим знаменитым производством: одним из первых в музейное собрание поступили предметы агитационного фарфора конца 1910-1920-х годов, выполненные на Государственном фарфоровом заводе.
Экспозиция предлагает вам пройтись по временной ленте и увидеть, как на важные события откликались художники-керамисты. Красной нитью через всю историю советского искусства проходит мотив Революции и ее юбилеев, празднование которых сопровождалось выпуском большого количества сувенирного фарфора.
С момента своего создания Музей современной истории России был тесно связан с этим знаменитым производством: одним из первых в музейное собрание поступили предметы агитационного фарфора конца 1910-1920-х годов, выполненные на Государственном фарфоровом заводе.
Экспозиция предлагает вам пройтись по временной ленте и увидеть, как на важные события откликались художники-керамисты. Красной нитью через всю историю советского искусства проходит мотив Революции и ее юбилеев, празднование которых сопровождалось выпуском большого количества сувенирного фарфора.
Индустриализация также стала предметом отображения в фарфоре. В 60-70-е годы индустриальный пейзаж из кранов и вышек электропередач превратился в новый изысканный орнамент.
Великая Отечественная война отразилась во всей жизни нашей страны. И конечно керамика и фарфор в свою очередь обратились к этой тематике по-разному преломляя память об этих событиях в своем искусстве от героического пафоса до созерцательной лирики.
С 60-х годов космос будоражит художников и становится отправной точкой для поиска новых форм и сюжетов. Конечно советская действительность не обошла своим вниманием ни полет Гагарина, ни стыковку «Союза-19» и «Аполлона».
Великая Отечественная война отразилась во всей жизни нашей страны. И конечно керамика и фарфор в свою очередь обратились к этой тематике по-разному преломляя память об этих событиях в своем искусстве от героического пафоса до созерцательной лирики.
С 60-х годов космос будоражит художников и становится отправной точкой для поиска новых форм и сюжетов. Конечно советская действительность не обошла своим вниманием ни полет Гагарина, ни стыковку «Союза-19» и «Аполлона».