Ещё немного приятных новостей от Государственного музея изобразительных искусств имени А.С. Пушкина, где продолжается поэтапное обновление постоянной экспозиции искусства старых мастеров.
После длительной реконструкции открылся зал 7, где представлено искусство Италии VIII–XVI веков. Куратором экспозиции выступила хранитель этих работ, доктор искусствоведения Виктория Маркова. Благодаря новой застройке зала число экспонатов получилось увеличить более чем на треть. После серьезной и длительной реставрации в зал вернулась картина школы Пьетро Перуджино «Мадонна с Младенцем». В экспозицию включена новая работа из запасника — исполненная в мастерской Лоренцо ди Креди «Мадонна с Младенцем, маленьким Иоанном Крестителем и ангелами». В зале появилось большое количество скульптуры, декоративно-прикладного искусства и нумизматики.
Обновленная постоянная экспозиция голландского искусства «Искусство Голландии XVII века» и «Рембрандт и его школа» – это плод многолетних размышлений нескольких поколений кураторов. В музее хранится множество произведений голландских мастеров, но в постоянной экспозиции будут находиться только лучшие по художественному качеству, демонстрирующие разные этапы развития и различные жанры голландской живописи.
Куратор и хранитель Вадим Садков, доктор искусствоведения, объединил в группы произведения прерембрандтистов, мастеров натюрморта, бытового жанра и других, руководствуясь как эстетическими, так и концептуальными соображениями.
Одна из главных атрибуций этого этапа реэкспозиции – это работа Бартоломеуса Лодовейкса ван дер Хелста, самого знаменитого голландского портретиста XVII века, современника и конкурента Рембрандта. Его работа «Портрет мужчины, завязывающего подвязку» соседствует с работой сына мастера, Лодовейка ван дер Хелста, изображающей Венеру с жемчугом. Также в экспозицию были добавлены работы художников исторического жанра, работавших до Рембрандта или одновременно с ним, в том числе Класа Корнелиса Муйарта.
Адрес: ул. Волхонка, 12. Проезд до ст. метро Кропоткинская, м. Боровицкая, м. Библиотека им. Ленина.
Время работы: вт, ср, пт, сб, вс с 11:00 до 20:00; касса (вход) с 11:00 до 19:00;
по четвергам с 11:00 до 21:00; касса (вход) с 11:00 до 20:00.
Цена билета:
Взрослый - 500₽ в будние дни; 650₽ в выходные дни. Есть льготы.
*фотографии предоставлены пресслужбой музея
#ГМИИ #постояннаяэкспозиция
После длительной реконструкции открылся зал 7, где представлено искусство Италии VIII–XVI веков. Куратором экспозиции выступила хранитель этих работ, доктор искусствоведения Виктория Маркова. Благодаря новой застройке зала число экспонатов получилось увеличить более чем на треть. После серьезной и длительной реставрации в зал вернулась картина школы Пьетро Перуджино «Мадонна с Младенцем». В экспозицию включена новая работа из запасника — исполненная в мастерской Лоренцо ди Креди «Мадонна с Младенцем, маленьким Иоанном Крестителем и ангелами». В зале появилось большое количество скульптуры, декоративно-прикладного искусства и нумизматики.
Обновленная постоянная экспозиция голландского искусства «Искусство Голландии XVII века» и «Рембрандт и его школа» – это плод многолетних размышлений нескольких поколений кураторов. В музее хранится множество произведений голландских мастеров, но в постоянной экспозиции будут находиться только лучшие по художественному качеству, демонстрирующие разные этапы развития и различные жанры голландской живописи.
Куратор и хранитель Вадим Садков, доктор искусствоведения, объединил в группы произведения прерембрандтистов, мастеров натюрморта, бытового жанра и других, руководствуясь как эстетическими, так и концептуальными соображениями.
Одна из главных атрибуций этого этапа реэкспозиции – это работа Бартоломеуса Лодовейкса ван дер Хелста, самого знаменитого голландского портретиста XVII века, современника и конкурента Рембрандта. Его работа «Портрет мужчины, завязывающего подвязку» соседствует с работой сына мастера, Лодовейка ван дер Хелста, изображающей Венеру с жемчугом. Также в экспозицию были добавлены работы художников исторического жанра, работавших до Рембрандта или одновременно с ним, в том числе Класа Корнелиса Муйарта.
Адрес: ул. Волхонка, 12. Проезд до ст. метро Кропоткинская, м. Боровицкая, м. Библиотека им. Ленина.
Время работы: вт, ср, пт, сб, вс с 11:00 до 20:00; касса (вход) с 11:00 до 19:00;
по четвергам с 11:00 до 21:00; касса (вход) с 11:00 до 20:00.
Цена билета:
Взрослый - 500₽ в будние дни; 650₽ в выходные дни. Есть льготы.
*фотографии предоставлены пресслужбой музея
#ГМИИ #постояннаяэкспозиция
До закрытия выставки «Журнал красивой жизни» в Музее русского импрессионизма остается меньше месяца, и музей запускает большой онлайн-проект по ее мотивам — одноименный лекционный сериал о первом дореволюционном глянце «Столица и усадьба».
В трех сериях кураторы выставки, директор музея Юлия Петрова и искусствовед Ольга Юркина, а также приглашенные эксперты Андрей Боровский и Ирина Буреева рассказывают о главных темах и героях журнала, блеске столичной жизни и ускользающем усадебном быте начала XX века. Также зрители увидят картины со страниц издания, архивные номера журнала, аксессуары, посуду и костюм того периода.
Первая серия сериала уже доступна к просмотру. Из неё вы узнаете, о чем писал журнал «Столица и усадьба», какие картины украшали обложки номеров, а также, об удивительных предпринимательских способностях его издателя — Владимира Крымова. Обязательно найдите время и послушайте, это очень интересно!
А выставка продлится до 06 октября 2024 года. Вы ещё успеете её посетить!
#кудапойти #онлайн
В трех сериях кураторы выставки, директор музея Юлия Петрова и искусствовед Ольга Юркина, а также приглашенные эксперты Андрей Боровский и Ирина Буреева рассказывают о главных темах и героях журнала, блеске столичной жизни и ускользающем усадебном быте начала XX века. Также зрители увидят картины со страниц издания, архивные номера журнала, аксессуары, посуду и костюм того периода.
Первая серия сериала уже доступна к просмотру. Из неё вы узнаете, о чем писал журнал «Столица и усадьба», какие картины украшали обложки номеров, а также, об удивительных предпринимательских способностях его издателя — Владимира Крымова. Обязательно найдите время и послушайте, это очень интересно!
А выставка продлится до 06 октября 2024 года. Вы ещё успеете её посетить!
#кудапойти #онлайн
Сегодня вечером у нас для вас немного юмора из прошлого. А точнее, история из «Орловского вестника» № 282 за 1890 год под грозным заголовком «КУЛЬТУРЫ НЕТ».
Одному из волостных старшин в Сибири приказано было доставить сведения о состоянии культуры. Подразумевая под словом «культура» какое-нибудь киргизское племя, волостной старшина ответил: «В подведомственных частях культуры нигде не оказалось; для отыскания ее, как слышно, посланы две сотни казаков; вероятно, она откочевала в китайские владения».
Источник
На фото первый лист газеты "Орловский вестник", но за 1877 год.
Одному из волостных старшин в Сибири приказано было доставить сведения о состоянии культуры. Подразумевая под словом «культура» какое-нибудь киргизское племя, волостной старшина ответил: «В подведомственных частях культуры нигде не оказалось; для отыскания ее, как слышно, посланы две сотни казаков; вероятно, она откочевала в китайские владения».
Источник
На фото первый лист газеты "Орловский вестник", но за 1877 год.
В Центре «Зотов» проходит выставка «От утопии к театру», приуроченная к 150-летию Всеволода Мейерхольда.
В выставочном пространстве разворачивается рассказ о «конструктивистском» периоде творчества одного из главных реформаторов театральной сцены XX века, режиссера Всеволода Мейерхольда. Выставка знакомит с пятью его спектаклями, поставленными с 1922 по 1924 годы, — «Великодушный рогоносец», «Смерть Тарелкина», «Земля дыбом», «Д. Е.» и «Лес», который был в репертуаре Театра им. Мейерхольда вплоть до его закрытия в 1938 году.
Мейерхольд сотрудничает с новаторами русского авангарда — художницами Любовью Поповой и Варварой Степановой. Вместе с ними он придумывает трансформирующуюся мебель, прозодежду, «оголяет» сцену, впервые показывая зрителям кирпичный задник и кулисы, а затем и вовсе выходит за пределы театра, используя «внесценные» декорации, которые легко перемещались по городу, что позволяло играть спектакли в скверах и парках по всей Москве.
На фото:
1. Алиса Порет. Портрет Всеволода Мейерхольда. 1936. Холст, масло.
2. Маска Стеллы. Реконструкция реквизита к спектаклю Великодушный рогоносец». Ф. Кроммелинка. 2024.
3. Вид внутреннего круга выставочного пространства.
4. Реконструкция костюмов к спектаклю «Смерть Тарелкина» А. Сухово-Кобылина по эскизу Варвары Степановой. 2014.
5. Эскизы Варвары Степановой.
6-7. Фотографии спектаклей.
8. Выдвигающиеся полки с документами.
9. Фотография к спектаклю «Земля дыбом» С. Третьякова. Театр имени Вс. Мейерхольда. Москва 1923. Цифровая печать.
10. Илья Шлепянов. Эскиз костюма к спектаклю «Д.Е.» (Даешь Европу!»). М. Подгаецкого. Театр имени Вс. Мейерхольда. Москва. 1924.
В выставочном пространстве разворачивается рассказ о «конструктивистском» периоде творчества одного из главных реформаторов театральной сцены XX века, режиссера Всеволода Мейерхольда. Выставка знакомит с пятью его спектаклями, поставленными с 1922 по 1924 годы, — «Великодушный рогоносец», «Смерть Тарелкина», «Земля дыбом», «Д. Е.» и «Лес», который был в репертуаре Театра им. Мейерхольда вплоть до его закрытия в 1938 году.
Мейерхольд сотрудничает с новаторами русского авангарда — художницами Любовью Поповой и Варварой Степановой. Вместе с ними он придумывает трансформирующуюся мебель, прозодежду, «оголяет» сцену, впервые показывая зрителям кирпичный задник и кулисы, а затем и вовсе выходит за пределы театра, используя «внесценные» декорации, которые легко перемещались по городу, что позволяло играть спектакли в скверах и парках по всей Москве.
На фото:
1. Алиса Порет. Портрет Всеволода Мейерхольда. 1936. Холст, масло.
2. Маска Стеллы. Реконструкция реквизита к спектаклю Великодушный рогоносец». Ф. Кроммелинка. 2024.
3. Вид внутреннего круга выставочного пространства.
4. Реконструкция костюмов к спектаклю «Смерть Тарелкина» А. Сухово-Кобылина по эскизу Варвары Степановой. 2014.
5. Эскизы Варвары Степановой.
6-7. Фотографии спектаклей.
8. Выдвигающиеся полки с документами.
9. Фотография к спектаклю «Земля дыбом» С. Третьякова. Театр имени Вс. Мейерхольда. Москва 1923. Цифровая печать.
10. Илья Шлепянов. Эскиз костюма к спектаклю «Д.Е.» (Даешь Европу!»). М. Подгаецкого. Театр имени Вс. Мейерхольда. Москва. 1924.
Выставка состоит из двух кругов, где внешний рассказывает о театральных постановках, а внутренний ведет вас сквозь историю жизни Всеволода Мейерхольда и его творческих поисков. Она помогает вам не только посмотреть на творческий процесс режиссера, но и проникуть во внутреннюю кухню.
Проходя по экспозиции приходится много читать. Ведь представлены многие документы, которые спрятаны в специальные выдвижные полки, а также вы сможете посмотреть отрывки из немых фильмов Чарли Чаплина и Сергей Эйзенштейна. Эти буффонады помогут вам приблизиться к пониманию что же происходило на сцене театра Мейерхольда. О чем Булгаков писал в рецензии на спектакль «Великодушный рогоносец»: "
На фото:
1. Реконструкция сцены к спектаклю «Земля дыбом».
2. Герань. Реконструкция реквизита к спектаклю «Великодушный рогоносец» Ф. Кроммелинка. 2024.
3. Любовь Попова. Эскиз. Горшок с геранью. «Великодушный рогоносец». ГВТМ, Вольная мастерская В.Э. Мейерхольда. Москва. 1922. Бумага, цветной карандаш.
4. Любовь Попова. «Религия –дурман для народа». Эскиз к спектаклю «Земля дыбом» С. Третьякова. Театр имени Вс. Мейерхольда. Москва. 1923. Бумага, коллаж.
5-10. Титры для проецирования на экран в спектакле «Земля дыбом».
Выставка продлится до 19 января 2025 года
Адрес: Ходынская улица, 2 стр. 1. Ст. метро «Белорусская», «Улица 1905 года».
Время работы: Вторник — Воскресенье 11:00–22:00
Понедельник — выходной
Цена билета: 350₽.
#центрЗотов
Проходя по экспозиции приходится много читать. Ведь представлены многие документы, которые спрятаны в специальные выдвижные полки, а также вы сможете посмотреть отрывки из немых фильмов Чарли Чаплина и Сергей Эйзенштейна. Эти буффонады помогут вам приблизиться к пониманию что же происходило на сцене театра Мейерхольда. О чем Булгаков писал в рецензии на спектакль «Великодушный рогоносец»: "
- Искусство будущего!! - Налетели на меня с кулаками. А если будущего, то пускай, пожалуйста, Мейерхольд умрет и воскреснет в XXI веке. От этого выиграют все, и прежде всего он сам. Его поймут. Публика будет довольна его колесами, он сам получит удовлетворение гения, а я буду в могиле, мне не будут снится деревянные вертушки."На фото:
1. Реконструкция сцены к спектаклю «Земля дыбом».
2. Герань. Реконструкция реквизита к спектаклю «Великодушный рогоносец» Ф. Кроммелинка. 2024.
3. Любовь Попова. Эскиз. Горшок с геранью. «Великодушный рогоносец». ГВТМ, Вольная мастерская В.Э. Мейерхольда. Москва. 1922. Бумага, цветной карандаш.
4. Любовь Попова. «Религия –дурман для народа». Эскиз к спектаклю «Земля дыбом» С. Третьякова. Театр имени Вс. Мейерхольда. Москва. 1923. Бумага, коллаж.
5-10. Титры для проецирования на экран в спектакле «Земля дыбом».
Выставка продлится до 19 января 2025 года
Адрес: Ходынская улица, 2 стр. 1. Ст. метро «Белорусская», «Улица 1905 года».
Время работы: Вторник — Воскресенье 11:00–22:00
Понедельник — выходной
Цена билета: 350₽.
#центрЗотов