А в Музее русского импрессионизма сегодня открывается выставка «Журнал красивой жизни» о первом отечественном глянце «Столица и усадьба», выходившем с 1913 по 1917 год и адресованном аристократической и светской публике. 

Как всегда, музей поражает и радует. Экспозиция шикарна! В состав экспозиции вошли почти 100 произведений из 44 государственных и 14 частных собраний. Это произведения, опубликованные или описанные на страницах журнала, что позволяет посмотреть на русское искусство через призму вкусов и предпочтений элиты начала XX века. Вас ждут живописные и графические работы Исаака Бродского, Николая Фешина, Александра Маковского, Анны Остроумовой-Лебедевой и других мастеров. 

К выставке издан шикарный каталог. И один его экземпляр уже отправился с нами в нашу домашнюю коллекцию (получить автограф мы тоже не забыли). Стоимость издания - 3500₽

Выставка продлится до 06 октября 2024 года. И это ещё одна выставка, которая нельзя пропустить!

Адрес: Москва, Ленинградский проспект д.15 стр.11. Ст. метро Белорусская.

Время работы: Понедельник, вторник, пятница, суббота, воскресенье: 11:00 – 20:00.
Среда, четверг: 12:00 – 21:00.

Цена билета:
550 рублей в будни
650 рублей в выходные
Есть льготы.

#музейРусскогоИмпрессионизма

И немного красивой жизни.

#неповеритеномыработаем

В музее имени Андрея Рублева открылась выставка «Живопись нитью», предоставляющая искусство средневекового церковного шитья. 

Проект уникальный, впервые представляющий произведения XV — середины XX века, выпол-
ненные исключительно из тканей в технике лицевого шитья. Единственным инструментом для создания изображения в лицевом шитье служила игла, а роль красок исполняли шелковые, серебряные и золотные нити. Художник-знаменщик выполнял рисунок, а вышивальщицы умело использовали достоинства шелка, выкладывая стежки подобно мозаике таким образом, что игра отраженного света создавала особое движение формы, сближая вышивку с живописью. От них зависело декоративно-колористическое решение и эмоциональный строй произведения.

Памятники, созданные мастерицами несколько веков назад, малочисленны – ввиду особенностей техники изготовления и материалов, а также из-за использования в богослужебном обиходе, они довольно быстро разрушались. Произведения лицевого шитья требуют особых условий хранения, что делает их редкими экспонатами в музейных экспозициях. Данная же выставка полностью посвященная лицевому шитью. На ней представлены произведения XV–XX веков различного функционального назначения: иконы, церковные знамена (хоругви), литургические комплекты (покровцы и возду‌хи «Положение во гроб»), элементы богослужебного облачения духовенства, пелены, а также иконы из бисера и образа в шитых ризах.

На фото:
1. Часть экспозиции.
2-3. Положение во гроб.
Воздух. Конец XVII в. Сергиев Посад. П.Я. Шатилова (?)
Холст, шелковые, золотые и серебряные нити, серебряно-золотое кружево.
Музей Христианского искусства
«Церковно-археологический кабинет»
4. Успение Богоматери
Плащаница. Конец ХІХ -начало ХХ века. Иерусалим.
Дерев, масло, бисер, цветные стёкла.
Дар В.А. Бондаренко. Музей имени Андрея Рублева.
5. Богоматерь Одигитрия.
Палица середина XVII века. С поновлениями ХІХ века.
Атлас, штоф, холст, шёлковые золотые и серебряные нити.
Музей имени Андрея Рублева
6. Рождество Богородицы.
Палица. 1650-1660-е годы. Сольвычегодск. Мастерская Анны Ивановны Строгановой.
Атлас, холст, шёлковые, золотые и серебряные нити.
Музей имени Андрея Рублева.
7. Богоматерь Знамение.
Пелена. Конец XVII века.
Атлас, тафта, холст, шёлковые, золотые и серебряные нити, серебряная бахрома.
Музей Христианского искусства
«Церковно-археологический кабинет».

Лицевое шитье считалось элитарным занятием, потому что шелковые ткани и нити привозились из-за границы и стоили дорого, а труд вышивальщиц был кропотливым и требовал много времени (такие крупные произведения, как плащаницы, вышивались от года до трех). Работа производилась в светлицах – наиболее светлых комнатах на верхних этажах зданий при дворах знати, в богатейших купеческих семьях, в женских монастырях. На выставке можно увидеть ряд экспонатов, происходящих из подобных мастерских XVII века – знаменитого рода промышленников Строгановых, представителей московского боярства Бутурлиных и Милославских, а также редкие изделия из светлицы «московского гостя» купца Ивана Гурьева, атрибутируемые по единственной подписной плащанице, вложенной в кремлевский Чудов монастырь.

Среди уникальных экспонатов – палица со сценой «Сошествие во ад» 1438–1439 годов. Она была вкладом в Спасо-Андроников монастырь княгини Ульяны, снохи князя Серпуховского Владимира Андреевича Храброго, предположительно имела поминальное значение и вернулась в музей в 70-е годы, когда была выкуплена у частного лица. Судя по изысканным пропорциям фигур и совершенной композиции, знаменщиком палицы был выдающийся иконописец, продолживший художественную линию произведений Андрея Рублева.

На фото:
1. Сошествие во ад.
Палица. 1439-40 г.г.
Ткань, золотые и серебряные нити, шитьё.
Музей имени Андрея Рублева.
2. Введение во храм.
Пелена. Середина - вторая половина ХVI века. Москва (?)
Шёлковая ткань, холст, шёлковые, золотые и серебряные нити.
Из коллекции Г.А. Покровского. Дар М.А. Покровской.
Музей имени Андрея Рублева.
3-5. Се Агнец.
Покровец. 1731 год. "Подписан" мастерицей: «Сей покровец шила Устинья Лихачева».
Тафта, узорная шёлковая ткань, шёлковые, золотые и серебряные нити.
Музей имени Андрея Рублева.
6. Фрагмент. Богоматерь Корсунская.
Пелена. Начало ХХ века.
Холст, парча, лента, шёлковые и металлические нити.
Собрание Л.И.Вольфсона.
7-8. «Не рыдай Мене, Мати», с избранными святыми.
Вторая треть XVIІ века.
Тафта, холст, штоф, шёлковые, золотые и серебряные нити.
Собрание Л.И.Вольфсона.

Выставка продлится до 08 сентября 2024 года.

Адрес: Андроньевская площадь, 10. Ст. метро Римская, Площадь Ильича.
Время работы: пн, вт, пт – 11:00-19:00;
чт – 13:00-21:00;
сб – 11:00-21:00;
вск – 11:00-18:00;
среда – выходной.
Стоимость билетов: 300 руб. Есть льготы.

#музейРублева