В музее-усадьбе «Остафьево»-«Русский Парнас» продлили выставку «Гран тур князя Андрея Ивановича Вяземского». А это значит, что вы ещё успеете её посетить. Поверьте, выставка того стоит!
Князь Андрей Иванович Вяземский получил прекрасное домашнее образование, дополнил которое масштабным путешествием по Европе (1782–1786). Традиция Гран тур (Grand tour), как образовательного путешествия для молодых европейских аристократов, сложилась в XVIII веке. Путешествие было испытанием способностей молодого человека, становясь своеобразным вступительным экзаменом, дающим пропуск в общество. В этом контексте мы можем рассматривать и европейское путешествие князя А.И. Вяземского в 1782–1786 гг. Это путешествие не только повлияло на его взгляды, но и на личную жизнь князя.
На фото:
1. Фрагмент экспозиции
2. Карта европейского путешествия князя Андрея Ивановича Вяземского
3. Чайная пара. Франция. Начало XIX в. Фарфор, цировка, золочение, роспись.
4. Табакерка. Германия. Конец XIX в. Фарфор, металл, роспись надглазурная.
5. Чашка со съемной крышкой и блюдце. Германия, Мейсен. Конец XVIII –начало XIX в. Фарфор, роспись подглазурная, роспись надглазурная полихромная, золочение.
6-7. Статуэтка «Охотница с собакой». Германия, Мейсен. Вторая половина XIX в. по модели второй половины XVIII в. Фарфор, роспись надглазурная полихромная, позолота.
Князь Андрей Иванович Вяземский получил прекрасное домашнее образование, дополнил которое масштабным путешествием по Европе (1782–1786). Традиция Гран тур (Grand tour), как образовательного путешествия для молодых европейских аристократов, сложилась в XVIII веке. Путешествие было испытанием способностей молодого человека, становясь своеобразным вступительным экзаменом, дающим пропуск в общество. В этом контексте мы можем рассматривать и европейское путешествие князя А.И. Вяземского в 1782–1786 гг. Это путешествие не только повлияло на его взгляды, но и на личную жизнь князя.
На фото:
1. Фрагмент экспозиции
2. Карта европейского путешествия князя Андрея Ивановича Вяземского
3. Чайная пара. Франция. Начало XIX в. Фарфор, цировка, золочение, роспись.
4. Табакерка. Германия. Конец XIX в. Фарфор, металл, роспись надглазурная.
5. Чашка со съемной крышкой и блюдце. Германия, Мейсен. Конец XVIII –начало XIX в. Фарфор, роспись подглазурная, роспись надглазурная полихромная, золочение.
6-7. Статуэтка «Охотница с собакой». Германия, Мейсен. Вторая половина XIX в. по модели второй половины XVIII в. Фарфор, роспись надглазурная полихромная, позолота.
Отличительной чертой путешествия Андрея Ивановича стала его длительность и масштабность: оно заняло 4 года, тогда как обычно этот срок составлял 2–2,5 года. О непосредственном маршруте, посещенных достопримечательностях и занятиях Вяземского мы узнаём из его путевых заметок. Во всех посещаемых странах Вяземский находил время для музеев, библиотек, медальерных и нумизматических кабинетов, памятников архитектуры и природы. Там он приобретал по своему вкусу книги, гравюры и живописные полотна, резные камни (камеи), памятные медали и минералы, и многое другое. Тем самым было положено начало формированию обширной семейной коллекции, позже размещенной в усадьбе Остафьево.
На фото:
1. Франческо Панини. Вид Собора Святого Петра в Ватикане. 1764. Бумага, офорт, гравюра резцом.
2. Неизвестный художник. Замок Говард. Середина XIX в. Бумага, форт, гравюра на стали.
3. Неизвестный художник. Дарем. Середина XIX в. Бумага, форт, гравюра на стали.
4. T. Higham по рисунку D. Roberts. Собор Святого Петра. Рим. С холма Яникул. Лондон. 1864. Бумага, офорт, гравюра резцом.
5. А. Баялос. По рисунку Ф. Хофбауера. Замок и Нельская башня. Франция. Начало XIX в. Бумага, цветная литография.
6. Аметист.
7. Амазонит.
На фото:
1. Франческо Панини. Вид Собора Святого Петра в Ватикане. 1764. Бумага, офорт, гравюра резцом.
2. Неизвестный художник. Замок Говард. Середина XIX в. Бумага, форт, гравюра на стали.
3. Неизвестный художник. Дарем. Середина XIX в. Бумага, форт, гравюра на стали.
4. T. Higham по рисунку D. Roberts. Собор Святого Петра. Рим. С холма Яникул. Лондон. 1864. Бумага, офорт, гравюра резцом.
5. А. Баялос. По рисунку Ф. Хофбауера. Замок и Нельская башня. Франция. Начало XIX в. Бумага, цветная литография.
6. Аметист.
7. Амазонит.
Но наиболее важную роль в судьбе князя Вяземского сыграло его путешествие по Франции. Здесь, предположительно в Бордо, он познакомился с ирландкой Дженни Квин, урожденной О’Рейли (1762–1802). Романтичная история повествует нам, что Дженни уже была замужем, но оставила мужа ради Андрея Ивановича, который добился ее развода. В 1786 г. Андрей и Дженни обвенчались, она стала княгиней Евгенией Ивановной Вяземской. Родители Вяземского не одобрили выбор сына и долгое время не могли примириться с его женитьбой. Хотя, как писала родственница Вяземских родителям Андрея Ивановича: «
Из переписки Евгении Ивановны с мужем, проникнутой трогательной любовью, можно сказать, что она была ему близким другом и поверенным во всех его делах, сопровождала в период военных действий 1788 г. (взятие крепости Очаков во время Русско-турецкой войны 1787–1791 гг.). Брак оказался недолгим, но счастливым: Евгения умерла в 1802 г. У супругов Вяземских родилось двое детей: дочь Екатерина (1789–1810) и сын Петр (1792–1878), будущий русский поэт, которому перешло владение усадьбой Остафьево после смерти отца в 1807 г.
На фото:
1-2. Фрагмент экспозиции
3-4. Князь Андрей Иванович Вяземский. Медаль памятная. Сидоренко В.Г. Аверс, реверс. Санкт-Петербургский монетный двор. 2007. Томпак.
Выставка продлится до 30 июня 2024 года.
Адрес: Москва, п. Рязановское, с. Остафьево.
Цена билета в парк: 100 руб
Цена билета в музей: 350 руб (необходим билет в парк).
Как добраться из Москвы:
Электропоездом Курского направления или МЦД-2 до станции Щербинка, далее автобусом № 1045, 509 до остановки «Музей-усадьба «Остафьево» или «Школа», далее пешком 2 минуты;
Обращаем внимание на отсутствие прямого транспортного сообщения от станции МЦД-2 «Остафьево» до Государственного музея-заповедника «Остафьево» - «Русский Парнас»
Маршрутным такси № 1255 (Родники) от станции метро «Бунинская аллея» до остановки «Музей-усадьба «Остафьево» или «Школа», далее пешком 2 минуты;
Автобусом № 802 от станции метро «Ул. Горчакова» до остановки «Музей-усадьба «Остафьево» или «Школа», далее пешком 2 минуты.
#остафьево
Увидя ее, все забывается всеми». Для любимой супруги в 1792 г. Андрей Иванович приобрел загородную усадьбу Остафьево.Из переписки Евгении Ивановны с мужем, проникнутой трогательной любовью, можно сказать, что она была ему близким другом и поверенным во всех его делах, сопровождала в период военных действий 1788 г. (взятие крепости Очаков во время Русско-турецкой войны 1787–1791 гг.). Брак оказался недолгим, но счастливым: Евгения умерла в 1802 г. У супругов Вяземских родилось двое детей: дочь Екатерина (1789–1810) и сын Петр (1792–1878), будущий русский поэт, которому перешло владение усадьбой Остафьево после смерти отца в 1807 г.
На фото:
1-2. Фрагмент экспозиции
3-4. Князь Андрей Иванович Вяземский. Медаль памятная. Сидоренко В.Г. Аверс, реверс. Санкт-Петербургский монетный двор. 2007. Томпак.
Выставка продлится до 30 июня 2024 года.
Адрес: Москва, п. Рязановское, с. Остафьево.
Цена билета в парк: 100 руб
Цена билета в музей: 350 руб (необходим билет в парк).
Как добраться из Москвы:
Электропоездом Курского направления или МЦД-2 до станции Щербинка, далее автобусом № 1045, 509 до остановки «Музей-усадьба «Остафьево» или «Школа», далее пешком 2 минуты;
Обращаем внимание на отсутствие прямого транспортного сообщения от станции МЦД-2 «Остафьево» до Государственного музея-заповедника «Остафьево» - «Русский Парнас»
Маршрутным такси № 1255 (Родники) от станции метро «Бунинская аллея» до остановки «Музей-усадьба «Остафьево» или «Школа», далее пешком 2 минуты;
Автобусом № 802 от станции метро «Ул. Горчакова» до остановки «Музей-усадьба «Остафьево» или «Школа», далее пешком 2 минуты.
#остафьево
С 20 по 23 июня в Гостином Дворе пройдёт ХIII Московский международный фестиваль искусств “Традиции и Современность”.
Художники со всех континентов из более чем 20 стран мира приедут в Москву. Свои работы представят авторы из Китая, Индии, Пакистана, Ирана, Эквадора, Омана, Сербии, Азербайджана, Армении, Белоруссии, Казахстана, Таджикистана, США, Великобритании и других государств.
Отдельной экспозицией будет представлено искусство Африки, интерес к которому сейчас растет во всем мире, а работы африканских художников считаются одними из самых интересных для инвестирования. Живопись, графика и скульптура из Сенегала, Мали, Буркина-Фасо, Ганы, Бенина, Нигерии, Камеруна, Конго, Уганды, Мадагаскара и других стран Африки, как считают организаторы, будет открытием для российской публики.
Еще один спецпроект фестиваля - необычная подборка работ знаменитого советского и российского художника Таира Салахова “Мастерство и вдохновение”. Основатель “сурового стиля”, он редко обращался к женским образам, поэтому коллекция женских портретов удивит даже искушенных в искусстве.
Вас ждет насыщенная выставочная программа, ежедневные лекции и паблик-токи на тему искусства, выступления музыкантов и танцевальных коллективов из разных стран мира, а также специальные мероприятия для детей. Более подробно с программой фестиваля можно ознакомиться здесь.
Адрес: ул. Ильинка, 4. Гостиный двор.
Цена билета: от 300 до 1500 руб. Приобрести можно тут.
#кудапойти
Художники со всех континентов из более чем 20 стран мира приедут в Москву. Свои работы представят авторы из Китая, Индии, Пакистана, Ирана, Эквадора, Омана, Сербии, Азербайджана, Армении, Белоруссии, Казахстана, Таджикистана, США, Великобритании и других государств.
Отдельной экспозицией будет представлено искусство Африки, интерес к которому сейчас растет во всем мире, а работы африканских художников считаются одними из самых интересных для инвестирования. Живопись, графика и скульптура из Сенегала, Мали, Буркина-Фасо, Ганы, Бенина, Нигерии, Камеруна, Конго, Уганды, Мадагаскара и других стран Африки, как считают организаторы, будет открытием для российской публики.
Еще один спецпроект фестиваля - необычная подборка работ знаменитого советского и российского художника Таира Салахова “Мастерство и вдохновение”. Основатель “сурового стиля”, он редко обращался к женским образам, поэтому коллекция женских портретов удивит даже искушенных в искусстве.
Вас ждет насыщенная выставочная программа, ежедневные лекции и паблик-токи на тему искусства, выступления музыкантов и танцевальных коллективов из разных стран мира, а также специальные мероприятия для детей. Более подробно с программой фестиваля можно ознакомиться здесь.
Адрес: ул. Ильинка, 4. Гостиный двор.
Цена билета: от 300 до 1500 руб. Приобрести можно тут.
#кудапойти
А эта выставка открылась в музее-усадьбе «Остафьево»-«Русский Парнас» на днях. Называется она «Остафьевские реликвии». В небольшой экспозиции представлены паломнические иконы семьи графов Шереметевых.
В остафьевском фондовом собрании хранятся около 30 миниатюрных паломнических икон, выполненных в разных техниках. В 2012 – 2013 годах потомки Бориса Борисовича Шереметева передали эти предметы в музей. Борис Борисович Шереметев не принадлежал к титулованной графской ветви, но был с ней связан тесными родственными и дружескими связями. Владелец Остафьева граф Сергей Дмитриевич Шереметев – двоюродный брат Бориса Борисовича.
На выставке представлены иконы созданные в технике финифти и резные деревянные иконы. Деревянные иконы поражают не только тонкостью резьбы, но и созданием божественного света из волос кокоса или щетины. А некоторые иконы имеют еще и владельческие подписи. Так, например, икона «Святой Михаил Архангел со Святой мученицей Варварой и сценой Рождества», которая была изготовлена в Киево-Печерской Лавре в 1850-е гг. Эта икона представляет помимо художественной ценности ценность мемориальную. На обороте хорошо читается надпись: «1856-го 22 февраля въ среду привез мнъ сынъ Борисъ изъ Кiева». Надпись могла быть выполнена Варварой Петровной Шереметевой (1786-1857), матушкой известного композитора Бориса Сергеевича и его сестры Анны Сергеевны, сын которой Сергей Дмитриевич Шереметев был последним владельцем Остафьева.
На фото:
1. Икона «Тайная вечеря». Российская империя, Киево-Печерская Лавра(?). XIX в. Кипарис, стекло, щетина, резьба, лак, золоченый позумент.
2. Икона «Святой Михаил Архангел со Святой мученицей Варварой». Российская Империя, Киево-Печерская Лавра. 1850-е гг. Кипарис, стекло, металл, фольга, резьба, лак, позумент.
3. Икона «Рождество Христово». Российская империя, Ростов Великий. Начало XIX в. Медь, эмаль многоцветная, наполнитель, роспись, золочение.
4. Икона «Святые Борис и Глеб». Российская империя, Ростов Великий. Вторая половина XIX в. Медь, эмаль многоцветная, наполнитель, роспись, золочение.
5. Миниатюра «святитель Тихон Задонский». Российская империя, Ростов Великий. До 1861. Медь, эмаль многоцветная, наполнитель, роспись, золочение.
В остафьевском фондовом собрании хранятся около 30 миниатюрных паломнических икон, выполненных в разных техниках. В 2012 – 2013 годах потомки Бориса Борисовича Шереметева передали эти предметы в музей. Борис Борисович Шереметев не принадлежал к титулованной графской ветви, но был с ней связан тесными родственными и дружескими связями. Владелец Остафьева граф Сергей Дмитриевич Шереметев – двоюродный брат Бориса Борисовича.
На выставке представлены иконы созданные в технике финифти и резные деревянные иконы. Деревянные иконы поражают не только тонкостью резьбы, но и созданием божественного света из волос кокоса или щетины. А некоторые иконы имеют еще и владельческие подписи. Так, например, икона «Святой Михаил Архангел со Святой мученицей Варварой и сценой Рождества», которая была изготовлена в Киево-Печерской Лавре в 1850-е гг. Эта икона представляет помимо художественной ценности ценность мемориальную. На обороте хорошо читается надпись: «1856-го 22 февраля въ среду привез мнъ сынъ Борисъ изъ Кiева». Надпись могла быть выполнена Варварой Петровной Шереметевой (1786-1857), матушкой известного композитора Бориса Сергеевича и его сестры Анны Сергеевны, сын которой Сергей Дмитриевич Шереметев был последним владельцем Остафьева.
На фото:
1. Икона «Тайная вечеря». Российская империя, Киево-Печерская Лавра(?). XIX в. Кипарис, стекло, щетина, резьба, лак, золоченый позумент.
2. Икона «Святой Михаил Архангел со Святой мученицей Варварой». Российская Империя, Киево-Печерская Лавра. 1850-е гг. Кипарис, стекло, металл, фольга, резьба, лак, позумент.
3. Икона «Рождество Христово». Российская империя, Ростов Великий. Начало XIX в. Медь, эмаль многоцветная, наполнитель, роспись, золочение.
4. Икона «Святые Борис и Глеб». Российская империя, Ростов Великий. Вторая половина XIX в. Медь, эмаль многоцветная, наполнитель, роспись, золочение.
5. Миниатюра «святитель Тихон Задонский». Российская империя, Ростов Великий. До 1861. Медь, эмаль многоцветная, наполнитель, роспись, золочение.