Немного музыкальных новостей.
IX Международный фестиваль камерной музыки VIVARTE стартовал в Третьяковской галерее.
В этом году Фестиваль посвящен выставке «Герои и современники Серебряного века». Фестивальные вечера пройдут в зале М. Врубеля, а в заключительный день Фестиваля, 2 июня, состоится «Музыкальный променад» между зданиями Третьяковской галереи в Лаврушинском переулке и Новой Третьяковки на Крымском Валу. На этом пути арт-директор фестиваля Борис Андрианов и его коллеги дадут несколько импровизированных коротких концертов.
Идея импровизированных коротких концертов перекликается, с одной стороны, с променад-концертами в европейских парках, позволяющими слушать музыку и прогуливаться одновременно. Другая ассоциация – знаменитый цикл пьес Мусоргского «Картинки с выставки» (где рефреном проходит пьеса «Promenade»/«Прогулка», живописующая посетителя вернисажа, переходящего от одной картины к другой) и его сценическая жизнь как один из лучших в истории образцов взаимодействия искусств.
Программа вчера 28 мая, 31 мая и 2 июня.
В день закрытия, с 12:00 предусмотрена дневная программа для детей. Бесплатно по регистрации.
А главный приятный сюрприз для гостей, пришедших на заключительный концерт (площадка перед Башней Татлина в Новой Третьяковке), будет предоставлена возможность посетить выставку «Васнецовы. Связь поколений. Из XIX в XXI век» с 18:30.
#музыкавмузее
IX Международный фестиваль камерной музыки VIVARTE стартовал в Третьяковской галерее.
В этом году Фестиваль посвящен выставке «Герои и современники Серебряного века». Фестивальные вечера пройдут в зале М. Врубеля, а в заключительный день Фестиваля, 2 июня, состоится «Музыкальный променад» между зданиями Третьяковской галереи в Лаврушинском переулке и Новой Третьяковки на Крымском Валу. На этом пути арт-директор фестиваля Борис Андрианов и его коллеги дадут несколько импровизированных коротких концертов.
Идея импровизированных коротких концертов перекликается, с одной стороны, с променад-концертами в европейских парках, позволяющими слушать музыку и прогуливаться одновременно. Другая ассоциация – знаменитый цикл пьес Мусоргского «Картинки с выставки» (где рефреном проходит пьеса «Promenade»/«Прогулка», живописующая посетителя вернисажа, переходящего от одной картины к другой) и его сценическая жизнь как один из лучших в истории образцов взаимодействия искусств.
Программа вчера 28 мая, 31 мая и 2 июня.
В день закрытия, с 12:00 предусмотрена дневная программа для детей. Бесплатно по регистрации.
А главный приятный сюрприз для гостей, пришедших на заключительный концерт (площадка перед Башней Татлина в Новой Третьяковке), будет предоставлена возможность посетить выставку «Васнецовы. Связь поколений. Из XIX в XXI век» с 18:30.
#музыкавмузее
В Музее имени Андрея Рублева проходит небольшая выставка «Мистическое обручение», посвященная редкому в русской иконописи сюжету - обручению Святой Екатерины Александрийской.
Предание о вручении Христом великомученице Екатерины кольца как символа духовного союза с Церковью появилось в России в конце XVII века, а изображение с этой сценой – на рубеже XVII –XVIII веков. Источником иконографии послужили гравюры и живописные произведения, привезенные из Западной Европы. В Европе юные девушки просили святую даровать им жениха, а в России ей молились как заступнице при исходе души и как помощнице в трудных родах.
На фото:
1. Обручение великомученицы Обручение великомученицы Екатерины. Икона:1836 год Западная Россия. Оклад: 1803. Дерево, масло, серебро, медный сплав, чеканка, гравировка. Происходит из Московского гренадерского полка. Фото предоставлено пресс-службой музея.
2-4. Фрагмент. Обручение великомученицы Екатерины.
Предание о вручении Христом великомученице Екатерины кольца как символа духовного союза с Церковью появилось в России в конце XVII века, а изображение с этой сценой – на рубеже XVII –XVIII веков. Источником иконографии послужили гравюры и живописные произведения, привезенные из Западной Европы. В Европе юные девушки просили святую даровать им жениха, а в России ей молились как заступнице при исходе души и как помощнице в трудных родах.
На фото:
1. Обручение великомученицы Обручение великомученицы Екатерины. Икона:1836 год Западная Россия. Оклад: 1803. Дерево, масло, серебро, медный сплав, чеканка, гравировка. Происходит из Московского гренадерского полка. Фото предоставлено пресс-службой музея.
2-4. Фрагмент. Обручение великомученицы Екатерины.
На выставке представлена уникальная икона «Обручение великомученицы Екатерины» Московского гренадерского полка. Сохранившееся мемориальные надписи рассказывают о ее создании и украшении несколькими поколениями офицеров этого полка, прошедшего Турецкие воны, Итальянский и Швейцарские походы, Отечественную войну и Заграничные походы, а также участвоваашего в разгроме польских мятежников. В 1797 году икона была написана стараниями капитана Грязева (вероятно, Николая Алексеевича Грязева – участника Итальянского и Швейцарского походов), а в 1836 году полностью возобновлена поручиком Дружининым (Павел Михайлович Дружинин служил в Московском гренадерском полку с 1833 по 1848 гол). Оклад изготовлен в 1803 году офицерами десятой роты. В музей икона попала недавно благодаря усилиям таможенной службы.
Также, представлено ещё несколько редких икон из собрания Музея имени Андрея Рублева, частных коллекций и иконописный образец из Государственного Исторического музея. К выставке издан каталог ценой 1350 руб и тиражом около 60 экземпляров.
На фото:
1. Фрагмент. Обручение великомученицы Екатерины.
2. Великомученица Екатерина. 1720-1730-е гг. Москва(?). Дерево, темпера. Фото предоставлено пресс-службой музея.
3-4. Фрагмент. Великомученица Екатерина.
5. Обручение великомученицы Екатерины. Конец XVIII века. Западная Россия. Оклад: 1807 год, Смоленск(?)
6. Обручение великомученицы Екатерины. Иконный образец. Первая половина XIX века. Константин Веребрянников(?), Ярославль.
Выставка продлится до 23 июня 2024 года.
Адрес: Андроньевская площадь, д.10, станция метро Римская, Площадь Ильича, Курская. Схема проезда тут.
Время работы: понедельник, вторник, пятницу, субботу и воскресенье – 11.00 - 18.00, касса - до 17.15;
четверг – 14.00 - 21.00, касса - до 20.15;
в среду и последнюю пятницу месяца музей закрыт.
Цена билета: 50₽.
#музейрублева
Также, представлено ещё несколько редких икон из собрания Музея имени Андрея Рублева, частных коллекций и иконописный образец из Государственного Исторического музея. К выставке издан каталог ценой 1350 руб и тиражом около 60 экземпляров.
На фото:
1. Фрагмент. Обручение великомученицы Екатерины.
2. Великомученица Екатерина. 1720-1730-е гг. Москва(?). Дерево, темпера. Фото предоставлено пресс-службой музея.
3-4. Фрагмент. Великомученица Екатерина.
5. Обручение великомученицы Екатерины. Конец XVIII века. Западная Россия. Оклад: 1807 год, Смоленск(?)
6. Обручение великомученицы Екатерины. Иконный образец. Первая половина XIX века. Константин Веребрянников(?), Ярославль.
Выставка продлится до 23 июня 2024 года.
Адрес: Андроньевская площадь, д.10, станция метро Римская, Площадь Ильича, Курская. Схема проезда тут.
Время работы: понедельник, вторник, пятницу, субботу и воскресенье – 11.00 - 18.00, касса - до 17.15;
четверг – 14.00 - 21.00, касса - до 20.15;
в среду и последнюю пятницу месяца музей закрыт.
Цена билета: 50₽.
#музейрублева
Агентство креативных индустрий (АКИ) объявляет open call для художников в рамках проекта «Арт-фабрика».
Основная задача конкурса — переосмысление городской среды через интеграцию современного искусства в общественные пространства и привлечение заинтересованных представителей бизнеса (девелоперы, торговые центры, рестораны и другие). К участию в конкурсе приглашаются художники, дизайнеры, коммуникационные агентства, дизайн-студии и творческие объединения. Принимаются концепции паблик-арт проектов в разных медиумах в зависимости от задачи — это могут быть скульптуры, муралы, ленд-арт и другие. По каждой заявке будет сформирован шорт-лист от 3 до 5 участников, из которых заказчик выберет одного победителя. Их имена публично объявят 20 августа 2024 года.
Подать заявку на участие можно через сайт «Арт-фабрики» до 19 июля.
Основная задача конкурса — переосмысление городской среды через интеграцию современного искусства в общественные пространства и привлечение заинтересованных представителей бизнеса (девелоперы, торговые центры, рестораны и другие). К участию в конкурсе приглашаются художники, дизайнеры, коммуникационные агентства, дизайн-студии и творческие объединения. Принимаются концепции паблик-арт проектов в разных медиумах в зависимости от задачи — это могут быть скульптуры, муралы, ленд-арт и другие. По каждой заявке будет сформирован шорт-лист от 3 до 5 участников, из которых заказчик выберет одного победителя. Их имена публично объявят 20 августа 2024 года.
Подать заявку на участие можно через сайт «Арт-фабрики» до 19 июля.
В Государственном центральном музее современной истории России открылась выставка «Фарфор и время», приуроченная к двум юбилеям 100-летию музея и 280-летию Императорского фарфорового завода.
С момента своего создания Музей современной истории России был тесно связан с этим знаменитым производством: одним из первых в музейное собрание поступили предметы агитационного фарфора конца 1910-1920-х годов, выполненные на Государственном фарфоровом заводе.
Экспозиция предлагает вам пройтись по временной ленте и увидеть, как на важные события откликались художники-керамисты. Красной нитью через всю историю советского искусства проходит мотив Революции и ее юбилеев, празднование которых сопровождалось выпуском большого количества сувенирного фарфора.
С момента своего создания Музей современной истории России был тесно связан с этим знаменитым производством: одним из первых в музейное собрание поступили предметы агитационного фарфора конца 1910-1920-х годов, выполненные на Государственном фарфоровом заводе.
Экспозиция предлагает вам пройтись по временной ленте и увидеть, как на важные события откликались художники-керамисты. Красной нитью через всю историю советского искусства проходит мотив Революции и ее юбилеев, празднование которых сопровождалось выпуском большого количества сувенирного фарфора.
Индустриализация также стала предметом отображения в фарфоре. В 60-70-е годы индустриальный пейзаж из кранов и вышек электропередач превратился в новый изысканный орнамент.
Великая Отечественная война отразилась во всей жизни нашей страны. И конечно керамика и фарфор в свою очередь обратились к этой тематике по-разному преломляя память об этих событиях в своем искусстве от героического пафоса до созерцательной лирики.
С 60-х годов космос будоражит художников и становится отправной точкой для поиска новых форм и сюжетов. Конечно советская действительность не обошла своим вниманием ни полет Гагарина, ни стыковку «Союза-19» и «Аполлона».
Великая Отечественная война отразилась во всей жизни нашей страны. И конечно керамика и фарфор в свою очередь обратились к этой тематике по-разному преломляя память об этих событиях в своем искусстве от героического пафоса до созерцательной лирики.
С 60-х годов космос будоражит художников и становится отправной точкой для поиска новых форм и сюжетов. Конечно советская действительность не обошла своим вниманием ни полет Гагарина, ни стыковку «Союза-19» и «Аполлона».