Сегодня в рубрике #маякпарнасачитает мы хотим похвастаться и рассказать об одном многотомном издании, которое нам удалось окончательно собрать в прошлом году. Это каталог Государственного Эрмитажа «Голландская живопись XVII-XVIII веков».
Это богато иллюстрированное издание в суперобложке, напечатанное на мелованной бумаге. Первые два тома издавались в Италии, последние три - в России. Настоящее издание является первым полным научным каталогом голландской живописи XVII -XVIII веков в собрании Государственного Эрмитажа. Голландский раздел живописи так велик (более 1500 полотен), что потребовалось разбить материал на несколько томов.
Подобное издание не предпринималось более 100 лет, дореволюционный каталог работ голландских мастеров в Императорском Эрмитаже вышел свет в 1902 году. По разным причинам в краткие каталоги 1958 и 1981 годов не вошла приблизительно треть голландского собрания. В ходе работы над каталогом удалось установить авторство или сблизить с кругом известных художников около 270 произведений. Настоящий каталог вносит ясность во многие вопросы, связанные с происхождением эрмитажных картин.
В каталог включены тексты старых наклеек надписей и этикеток на оборотах картин, также приведены увеличенные фотографии подписей и монограмм на картинах. В каталоге можно найти информацию не только о широко известных картинах, но и о работах малых мастеров, десятилетиями остававшихся неизвестными широкой публике. Приблизительно треть, вошедших в настоящий каталог картин публикуется впервые.
Мы рекомендуем всем любителям голландской живописи приобрести это восхитительное издание, которое вышло тиражом 1500 экземпляров. В интернете каждый том можно купить примерно за 2000-3000 рублей. В Эрмитажном киоске или на книжных ярмарках можно взять дешевле (иногда значительно).
Это богато иллюстрированное издание в суперобложке, напечатанное на мелованной бумаге. Первые два тома издавались в Италии, последние три - в России. Настоящее издание является первым полным научным каталогом голландской живописи XVII -XVIII веков в собрании Государственного Эрмитажа. Голландский раздел живописи так велик (более 1500 полотен), что потребовалось разбить материал на несколько томов.
Подобное издание не предпринималось более 100 лет, дореволюционный каталог работ голландских мастеров в Императорском Эрмитаже вышел свет в 1902 году. По разным причинам в краткие каталоги 1958 и 1981 годов не вошла приблизительно треть голландского собрания. В ходе работы над каталогом удалось установить авторство или сблизить с кругом известных художников около 270 произведений. Настоящий каталог вносит ясность во многие вопросы, связанные с происхождением эрмитажных картин.
В каталог включены тексты старых наклеек надписей и этикеток на оборотах картин, также приведены увеличенные фотографии подписей и монограмм на картинах. В каталоге можно найти информацию не только о широко известных картинах, но и о работах малых мастеров, десятилетиями остававшихся неизвестными широкой публике. Приблизительно треть, вошедших в настоящий каталог картин публикуется впервые.
Мы рекомендуем всем любителям голландской живописи приобрести это восхитительное издание, которое вышло тиражом 1500 экземпляров. В интернете каждый том можно купить примерно за 2000-3000 рублей. В Эрмитажном киоске или на книжных ярмарках можно взять дешевле (иногда значительно).
И еще один повод сходить в Музей военной формы (про первый было тут). Здесь проходит выставка «Алые погоны», посвященная 80-летию Суворовских училищ.
В 2023 году исполнилось 80 лет со дня образования в нашей стране военных учебных заведений особого типа — суворовских военных училищ. Суворовские военные училища были созданы во время Великой Отечественной войны в соответствии с Постановлением Совета Народных Комиссаров СССР № 901 от 21 августа 1943 года «О неотложных мерах по восстановлению хозяйства в районах, освобожденных от немецкой оккупации». Инициатором их создания был генерал-лейтенант Алексей Игнатьев, обратившийся 17 апреля 1943 года с письмом к И.В. Сталину: он предлагал, в виде опыта, создать один кадетский корпус в Москве. Сталин сделал 2 поправки: училища были названы Суворовскими; и создавались сразу 9 училищ. Выставка "Алые Погоны" отображает историю существования этих учебных заведений охватив все аспекты жизни суворовцев, нахимовцев и кадет на протяжении всех этих 80 лет.
На фото:
1. На заднем плане. Фанфара с флажком, с которой воспитанники Московской военно-музыкальной школы участвовали в параде Победы 24 июня 1945 года.
2. Фуражка и летняя гимнастерка воспитанников Суворовских училищ, образца 1943 года.
3. Барлаков Д.М. Фрагмент. Суворовцы у памятника А.В. Суворову. 1949. Холст, масло.
4. Письмо Народного комиссара внутренних дел СССР Л.П. Берия председателю Совета Народных комиссаров И.В. Сталину разрешить организовать в войсках НКВД СССР два Суворовских военных училища. СССР. 28.08.1943. ГАРФ. Копия.
5. Новиков Н.Ф. Фрагмент. Буденный в гостях у суворовцев. 1949. Холст, масло.
Выставка продлится до 10 марта 2024 года.
Адрес: ул. Б. Никитская, д. 46/17, стр. 1. Ст. метро Краснопресненская, Баррикадная.
Время работы: ПН,ВТ,СР, ПТ,СБ, ВС с 10:00 до 19:00;
ЧТ с 10:00 до 21:00
Цена билета: 500 руб. Есть льготы.
В стоимость билета входит посещение постоянной экспозиции и выставок.
#музейвоеннойформы #кудапойти
В 2023 году исполнилось 80 лет со дня образования в нашей стране военных учебных заведений особого типа — суворовских военных училищ. Суворовские военные училища были созданы во время Великой Отечественной войны в соответствии с Постановлением Совета Народных Комиссаров СССР № 901 от 21 августа 1943 года «О неотложных мерах по восстановлению хозяйства в районах, освобожденных от немецкой оккупации». Инициатором их создания был генерал-лейтенант Алексей Игнатьев, обратившийся 17 апреля 1943 года с письмом к И.В. Сталину: он предлагал, в виде опыта, создать один кадетский корпус в Москве. Сталин сделал 2 поправки: училища были названы Суворовскими; и создавались сразу 9 училищ. Выставка "Алые Погоны" отображает историю существования этих учебных заведений охватив все аспекты жизни суворовцев, нахимовцев и кадет на протяжении всех этих 80 лет.
На фото:
1. На заднем плане. Фанфара с флажком, с которой воспитанники Московской военно-музыкальной школы участвовали в параде Победы 24 июня 1945 года.
2. Фуражка и летняя гимнастерка воспитанников Суворовских училищ, образца 1943 года.
3. Барлаков Д.М. Фрагмент. Суворовцы у памятника А.В. Суворову. 1949. Холст, масло.
4. Письмо Народного комиссара внутренних дел СССР Л.П. Берия председателю Совета Народных комиссаров И.В. Сталину разрешить организовать в войсках НКВД СССР два Суворовских военных училища. СССР. 28.08.1943. ГАРФ. Копия.
5. Новиков Н.Ф. Фрагмент. Буденный в гостях у суворовцев. 1949. Холст, масло.
Выставка продлится до 10 марта 2024 года.
Адрес: ул. Б. Никитская, д. 46/17, стр. 1. Ст. метро Краснопресненская, Баррикадная.
Время работы: ПН,ВТ,СР, ПТ,СБ, ВС с 10:00 до 19:00;
ЧТ с 10:00 до 21:00
Цена билета: 500 руб. Есть льготы.
В стоимость билета входит посещение постоянной экспозиции и выставок.
#музейвоеннойформы #кудапойти
А помните ли вы, что в Государственной Третьяковской галерее проходит выставочный проект «Николай Рерих».
В 2024 году исполняется 150 лет со дня рождения Николая Константиновича - знаменитого художника, мыслителя, путешественника. В последний раз выставка художника проходила в Третьяковской галерее, в 1959 году, когда многие картины были впервые показаны в СССР. На юбилейной выставке в Государственной Третьяковской галерее представлено свыше 100 произведений живописи и графики. Впервые в Москве показан шедевр «Сокровища Ангелов» из государственного комплекса "Дворец конгрессов" в Санкт-Петербурге и иконостас для церкви Казанской иконы Божией Матери в Перми. В специальном павильоне экспонируется панно «Богатырского фриза», исполненные для дома промышленника Ф.Г. Бажанова в Санкт-Петербурге.
На фото:
1. Борис Григорьев. Портрет Н.К. Рериха. 1917. Бумага на картоне, темпера, лак, графитный карандаш.
2. Н.К. Рерих. в мастерской. Извара. 1896-1897.
3. Завещание Н.К. Рериха. 1 мая 1917 года.
4. Н.К. Рерих в группе учащихся в мастерской профессора А.И. Куинджи в Академии художеств. 1897.
В 2024 году исполняется 150 лет со дня рождения Николая Константиновича - знаменитого художника, мыслителя, путешественника. В последний раз выставка художника проходила в Третьяковской галерее, в 1959 году, когда многие картины были впервые показаны в СССР. На юбилейной выставке в Государственной Третьяковской галерее представлено свыше 100 произведений живописи и графики. Впервые в Москве показан шедевр «Сокровища Ангелов» из государственного комплекса "Дворец конгрессов" в Санкт-Петербурге и иконостас для церкви Казанской иконы Божией Матери в Перми. В специальном павильоне экспонируется панно «Богатырского фриза», исполненные для дома промышленника Ф.Г. Бажанова в Санкт-Петербурге.
На фото:
1. Борис Григорьев. Портрет Н.К. Рериха. 1917. Бумага на картоне, темпера, лак, графитный карандаш.
2. Н.К. Рерих. в мастерской. Извара. 1896-1897.
3. Завещание Н.К. Рериха. 1 мая 1917 года.
4. Н.К. Рерих в группе учащихся в мастерской профессора А.И. Куинджи в Академии художеств. 1897.
В 1900 годы Рерих, создал эскизы росписи и мозаик для нескольких храмов, построенных в разных уголках Российской империи. Художника приглашали к сотрудничеству крупнейшие зодчие В.А. Покровский и А.В. Щусев обращавшиеся в своих проектах к традициям древней псковской архитектуры.
На выставке представлен иконостас для церкви Казанской иконы Божьей Матери. Иконы для фамильной церкви Каменских в Успенском женском монастыре Перми - Рерих, создал их, скорее всего, по заказу купца и мецената Ивана Григорьевича Каменского. Исследователи предполагают, что при создании образов Рериху помогали подмастерья, а сам художник вносил финальные штрихи и наблюдал за установкой иконостаса во время своего приезда в 1909 году в Пермь. Басменное убранство выполнила фирма «П.И. Оловянишникова и сыновья» (художественный руководитель С.И. Вашков).
После Октябрьской революции иконостас был изъят, из монастырской церкви, а в 1922 году передан в Пермскую художественную галерею, при этом икона с изображением архангела, Гавриила была отправлена в Свердловск.
На фото:
1. Эскиз храма святителя Алексея, митрополита Московского в городе Скерневице. 1909.
2. Фрагмент. Сокровище ангелов. 1905.
3. Спас Нерукотворный. Иконостас для церкви Казанской иконы Божьей Матери.
4. Фрагмент. Святой Сергий. 1917.
На выставке представлен иконостас для церкви Казанской иконы Божьей Матери. Иконы для фамильной церкви Каменских в Успенском женском монастыре Перми - Рерих, создал их, скорее всего, по заказу купца и мецената Ивана Григорьевича Каменского. Исследователи предполагают, что при создании образов Рериху помогали подмастерья, а сам художник вносил финальные штрихи и наблюдал за установкой иконостаса во время своего приезда в 1909 году в Пермь. Басменное убранство выполнила фирма «П.И. Оловянишникова и сыновья» (художественный руководитель С.И. Вашков).
После Октябрьской революции иконостас был изъят, из монастырской церкви, а в 1922 году передан в Пермскую художественную галерею, при этом икона с изображением архангела, Гавриила была отправлена в Свердловск.
На фото:
1. Эскиз храма святителя Алексея, митрополита Московского в городе Скерневице. 1909.
2. Фрагмент. Сокровище ангелов. 1905.
3. Спас Нерукотворный. Иконостас для церкви Казанской иконы Божьей Матери.
4. Фрагмент. Святой Сергий. 1917.
Практически в центре экспозиционного зала представлена серия работ «Богатырский фриз», которые установлены как задумывались при их расположении в особняке. В 1908-1909 годах Рерих исполнил серию панно для особняка купца первой гильдии и преуспевающего промышленника Ф.Г. Бажанова в Санкт-Петербурге. Дом построен в стиле модерн по проекту архитектора П.Ф. Алёшина в 1907-1909 годах. В кабинете размещался камин «Микула Селянинович и Вольга», выполненный по эскизам Врубеля. Русская героическая тема была поддержана Рерихом в большой столовой серией масштабных панно, состоящей из 8 сюжетных композиций и 12 декоративных вставок с растительными узорами и архитектурными мотивами. В 1964 году «Богатырский фриз» передали в Государственный Русский музей.
Но на наш взгляд такое размещение фриза в экспозиции достаточно спорно. Увы его нормально не поразглядываешь, да и вместо стен проемы, через которые видны другие залы с работами мастера. Впечатления смазываются.
На фото:
1. Богатырский фриз. Садко. Илья Муромец. 1910. Холст, темпера.
2. Богатырский фриз. Микула Селянинович. Садко. 1910. Холст, темпера.
3. Фрагмент. Зловещие. 1901.
4. Фрагмент. Строят ладьи. 1903. Холст, масло.
5. Фрагмент. Заморские гости. 1901.
6. Фрагмент. Поход Владимира на Корсунь. 1900.
Но на наш взгляд такое размещение фриза в экспозиции достаточно спорно. Увы его нормально не поразглядываешь, да и вместо стен проемы, через которые видны другие залы с работами мастера. Впечатления смазываются.
На фото:
1. Богатырский фриз. Садко. Илья Муромец. 1910. Холст, темпера.
2. Богатырский фриз. Микула Селянинович. Садко. 1910. Холст, темпера.
3. Фрагмент. Зловещие. 1901.
4. Фрагмент. Строят ладьи. 1903. Холст, масло.
5. Фрагмент. Заморские гости. 1901.
6. Фрагмент. Поход Владимира на Корсунь. 1900.