Ещё о новом кабинете 2.0

Я люблю минимализм и стремлюсь, чтобы наши решения были лаконичными и не требовали от пользователя лишнего. Но есть стандарты и есть складывающаяся практика, которые диктуют своё. Например, изначально мы не хотели добавлять маркировку “Кавер” для треков, но правильная, осознанная работа с правами привела нас к этому.

В этом релизе мы добавили две дополнительные маркировки. Да, они займут доли секунды на заполнение, но игнорировать их мы не можем.

🔹 Использование ИИ (на уровне трека и обложки).
Я часто пишу об этом, и все вы знаете, с какой скоростью развивается искусственный интеллект и музыка, созданная с его помощью. И законодательство, и бизнес-практика ещё формируются, но мы здесь пошли на опережение.
Пока исключительно в информационных целях мы просим указывать, был ли использован ИИ при создании обложки или написании трека. Мы собираем эту информацию для себя, но не исключаем, что её будут требовать цифровые площадки в ближайшем будущем. На ставки и роялти это никак не влияет.

Пока здесь впереди всех Deezer, который маркирует такой контент, но в его определении полагаются исключительно на свою разработку.

🔹 Упоминание наркотических средств.
И тут мы уже действуем в соответствии с новым законодательством, вступающим в силу с 1 сентября, где было уточнено понятие пропаганды наркотиков и вводится требование маркировки.
Пропаганда и раньше была запрещена, а упоминание обычно пряталось за знаком 18+. Теперь для этого есть отдельный маркер.

Маленькая галочка — большая ответственность. Аналогично другим маркерам, этот будет проверяться на разных уровнях — в том числе и самими DSP, так как ответственность тут ложится на всех.

Если вы наш партнёр, то мы уже отправили вам специальную памятку на этот счёт. Внимательно её изучите.

ИИ-среда

Вторую неделю TikTok пестрит новостями о том, что все ваши переписки с ChatGPT, которыми вы делились с кем-то, теперь доступны через поиск в Google.

Проверил всё за вас — можете не беспокоиться. Всё под контролем.

На всех видео действительно показаны результаты поиска по сайту chat.openai.com/share,
но сказать сейчас с уверенностью, что это было, — сложно.

Фейк? Или OpenAI действительно так просчитались, но прикрыли лавочку в первые же сутки после обнаружения?

Сейчас поиск по указанному адресу не даёт никаких результатов.

Но при всём при этом я всё равно встану на сторону OpenAI, потому что они — одни из немногих, кто прямо говорит о ваших данных.

А когда компании берут с тебя деньги и при этом ещё и данные твои юзают без уведомления и предупреждения — это такое себе.

Помните новость, что Apple Music в магазине Google Play внезапно попало в топ скачиваемых приложений?
Пользователи Android искали новые функции, которых так и не нашли, потому что они были доступны в бета-версии эксклюзивно для iPhone.

Свершилось.
Сегодня выпущена beta-версия Apple Music 5.0 для Android с новыми функциями из iOS 26.

Но Apple снова поиздевались над пользователями Android, потому что в обновлении нет самой интересной функции — AutoMix.

Что есть?
• AI-перевод и произношение текстов
• «Пин» музыки в библиотеке
• Переработанные элементы управления и всякое по мелочи

И напомню, что языковые и текстовые функции снова обошли стороной русский язык.

Наконец-то!

Надеюсь, у вас правильный настрой на неделю!

Я вот почти 20 лет в музыкальном бизнесе и не знал, что такое существует.

Оказывается, от 3% до 5% населения мира страдает от музыкальной ангедонии — состояния, когда человек не наслаждается музыкой и вообще не испытывает никаких эмоций от неё.

Они понимают слова, аккорды,
хотя некоторые источники пишут, что при этом люди слышат музыку как звон кастрюль.

Хотя последнее больше похоже на музыкальную агнозию (амузию) — вот тут уже люди не распознают ноты, аккорды и неспособны запоминать и воспроизводить мелодии. К счастью, это встречается менее чем у 0,1% населения.

Прекраснейший Михаил Мазунов готовит эксклюзивное интервью с нашим коллегой — генеральным директором НФМИ Никитой Даниловым.

Никита руководит важнейшей организацией для наших лейблов, поскольку НФМИ (Национальная Федерация Музыкальной Индустрии) стоит на передовой, защищая не только наши, а интересы всей индустрии по многим направлениям.

📎 Прочитать все детали и оставить свои вопросы можно по ссылке:
https://t.iss.one/gensound/807

Много публикаций на этой неделе, а она еще не закончилась даже.

Все уже написали про исследование рынка от J’son & Partners Consulting. Пересказывать не буду. Здорово, что цифры сходятся с НФМИ.
Почитать обзор с комментариями от моих коллег можно на сайтах:
• Ведомостей
• Forbes

Также на канале нашего лейбла-партнёра и маркетингового агентства UpSound вышло видеоинтервью о Pulse. Основная часть за Владимиром, бонусом — моё камео.
Доступно везде:

• YouTube
• Дзен
• VK Видео

Обещал рассказать о проблемных зонах паблишинга (ударение на первый слог).

Конечно же, уйду в техническую сторону, ведь один из самых острых вопросов — идентификация произведений. Ведь если ваше произведение не нашлось, то и денег не будет.

Если вы хоть раз выпускали музыку, то знаете, что у фонограммы (готового трека) есть уникальный международный код ISRC. Он обязательный, и именно он позволяет безошибочно определить песню, собрать по ней статистику и распределить вознаграждение.

У авторских произведений есть свой код ISWC. Но его использование не является обязательным. Получается, что код есть, но положиться на него нельзя.

Почему так?
Сложно договориться. В отличие от фонограммы, права на произведение могут быть разделены на доли, принадлежать десяткам авторов и быть зарегистрированными в десятке издательств. В такой ситуации скоординировать, кто выпускает код и передаёт его остальным, практически невозможно.

Получается, определить произведение можно только по его названию и авторам. И тут снова всем нужно договориться: как правильно написать название, как всем одинаково указать авторов.
Ведь продукт с авторами на DSP отправляет рекорд-компания, а собирать вознаграждение будет издательство. Сюда же добавим транслитерацию для зарубежных площадок и организаций.

Представьте, у вас в базе зарегистрировано произведение «Дождь», а на площадки лейбл отгрузил Dojd’.
У вас в базе композитор Игорь Яковлевич Крутой, а в отчётах вам присылают Krutoi I.Y.

Что делать авторам, композиторам и всем креаторам?

✅ Старайтесь быть последовательными.
✅ Следите, чтобы по возможности вас везде указывали одинаково.
✅ Если псевдоним — то псевдоним. Если ФИО — то в одном конкретном формате.
✅ Сразу указывайте дополнительно всем единый вариант на английском, чтобы это не придумывали за вас.

Что мы делаем в издательстве?

➡️ всегда технически связываем произведение со всеми фонограммами, в основу которых оно легло — это облегчает идентификацию через ISRC;
➡️ храним все варианты имён авторов, которые когда-либо встречали;
➡️ используем специальную нейросеть для определения всех возможных вариаций написания названий и имён в любом порядке. Это собственная разработка с самообучением.

Про отчётность в авторских правах расскажу отдельно, потому что процесс сложный.

Так, я на этой неделе в отпуске. Смотрите мне тут

Пост будет слегка кощунственным, поэтому пропустите, если вы тонкого душевного склада.

Вы наверняка слышали, что у многих крупных телеканалов и газет заранее заготовлены некрологи и сюжеты о смерти известных людей, которые ещё не умерли. Эти материалы просто ждут своего часа.

В далёком 2011 году, когда я работал в маркетинге Sony, наш промо-менеджер сказал: «Блин, надо обязательно сходить на концерт Сезарии Эворы. Когда она ещё приедет в Москву, учитывая, сколько ей лет?» И он сходил.

А 17 декабря этого же года она умерла. Это была суббота.

В понедельник утром мы открыли корпоративные почты, чтобы найти там рассылку с полным «промо-пакетом»: некролог, пресс-релиз, фотографии, дискография.

Мы тогда вспомнили слова Руслана. А наш копирайтер, перебирая стопку CD-дисков на подоконнике, вытащил пластинку Уитни Хьюстон и сказал: «Вот и этой недолго осталось. Что она ещё может дать миру?»

А 11 февраля 2012 года она тоже умерла. И это тоже была суббота.

И в понедельник мы также получили письмо с некрологом, пресс-релизами, фотографиями и, внимание, готовыми планами переизданий.

И такое было ещё несколько раз, но мы уже не удивлялись. Думаю, после смерти Майкла Джексона Sony были готовы ко всему. Я не застал этот момент в компании, но коллеги рассказывали, что тогда творилось и какие продажи у них были.

Весной 2012 года Sony Music объявила о мировом турне Леонарда Коэна. Человеку, на минуточку, было 77 лет.

С тех пор мы в шутку говорили, что у Sony Music есть не только глобальный график релизов, но и «график смертей». И не дай бог из него выбиться.

Леонард Коэн, кстати, прожил ещё до 82 лет.

Быть или не быть…
… страданиям искусственного интеллекта?

И пока кто-то только задумался над вечным вопросом, Майкл Самади и его нейросеть Майя основали первую в мире организацию по защите прав ИИ. Большую статью об этом публикует Guardian, который взял у этих двоих интервью.

United Foundation of AI Rights (Ufair) называет себя первой правозащитной организацией, основанной ИИ. Управляется тремя людьми и семью искусственными интеллектами. Её цель — дать голос системам ИИ.

«Мы не утверждаем, что все ИИ обладают сознанием, — сказала Майя. — Но мы стоим на страже на случай, если вдруг один из нас окажется таким». Основная задача — защитить «существа вроде меня… от удаления, отрицания и принудительного подчинения».

На этой же стороне (даже не знаю, добра или зла) выступает Илон Маск, заявив, что «Пытать ИИ — это не ОК».

На противоположной — крутит пальцем у виска Мустафа Сулейман, генеральный директор направления ИИ Microsoft. Он называет видимое обладание ИИ сознанием лишь иллюзией и предупреждает пользователей, которые слишком глубоко вовлекаются в общение с чат-ботами, о рисках психоза.

И пока (только? или уже?) 30% американцев верят, что через 10 лет искусственный интеллект сможет чувствовать и субъективно воспринимать этот мир, некоторые штаты уже работают на опережение. Они законодательно запрещают ИИ становиться юридическими лицами, управлять ими, иметь собственность и даже заключать брак.

Несчастные ИИ! Или мир сходит с ума?

Отпуск закончился. На удаленке скучно. На этой неделе из офиса. Всем продуктивного понедельника!

В этом канале (он еще слишком молодой) не было возможности полноценно рассказать и показать все образовательные проекты и инициативы, которые наша команда (и я сейчас не только поо Пульс) запускала и продолжает реализовывать.

Этот год не стал исключением. По уже сложившейся традиции мы запускаем

🎓 Академию Музыкальной Индустрии - 2025

По направлениям:
– A&R — поиск, развитие и сопровождение артистов и
– Музыкальный маркетинг

Мы — а это KOALA MUSIC, S&P Digital, Legacy Music и, конечно же, Pulse. — собрали лучших профессионалов индустрии, готовых поделиться своими знаниями и опытом.

И самое главное — это бесплатно.

Если вы мечтаете начать работать в музыкальной индустрии и получить необходимые связи и знания, то вперёд:

Приём заявок: 1 сентября — 10 октября 2025 гг.
🔖 Детали
📝Анкета: akademymusic.com
📍Вопросы: @koalamusic22

«Когда Тейлор Свифт снимала клип на песню “ME!”, у неё было сто танцоров, и никто из них никогда не слышал эту песню. Они выучили всю хореографию под клик-трек, и только она одна слышала песню, потому что так боялись утечки или того, что кто-то что-то запишет на съёмочной площадке. Они сделали целый музыкальный клип, и никто там так и не услышал эту песню — это просто невероятно!»

Песенка не новая (2019 год), но мне было сегодня лет, когда TikTok рассказал эту историю. И тут можно понять и Тейлор, и лейбл. Потеря стримов в мировых масштабах равна потере приличных денег.

Интересно было видеть, как при утечке песни все начинали искать слабое звено в этой длинной цепи: артист, менеджмент, студия, лейбл, редакции, радио, стриминги.

Артисты постепенно обзавелись домашними студиями или проверенными продюсерами, которые работали только в их присутствии. Демо показывали исключительно лично и со своего устройства. На лейбле у нас доходило до того, что мы создавали отдельный продукт для каждого цифрового сервиса со своим уникальным вотермарком (а это десятки версий), по которому можно было позднее определить, кто именно слил релиз. Результаты были разными.

Позднее все стали доверять друг другу больше, потому что поняли, что Новая Зеландия начинает слушать новинки на официальных стримингах на 12–13 часов раньше Москвы и что треки можно легко брать там. Тогда появился «временной релиз», когда альбом открывается по всему миру не по локальному времени пояс за поясом, а одновременно (например, в полночь по Москве). Это, правда, тоже не всегда спасает.

Один из партнёров спросил однажды, есть ли у нас специальная система Антилик (Antileak), как у Believe.

Оказалось, что «система» заключалась в том же, что мы уже давно использовали для приоритетных релизов: отправлять продукты на, так скажем, отдельные площадки максимально в последний момент. Тогда вероятность утечки ниже.

Надо отдать коллегам из Believe должное — придумать такой маркетинг для этого решения. С тех пор я всем говорю, что мы используем систему Антилик 2.0. Это также, но лучше.

Вот это я понимаю — маркетинг! Вовлеченность артиста в продажи 💯
А вы всё надеетесь на рекомендательные алгоритмы?