Ладно, может, про наркоманку с пианино я немного приукрасил действительность, но то, что разгрузил «ГАЗель» с комбикормом, — правда.

Пытался я вести философский блог для потомственной интеллигенции, но, оказывается, всем наплевать на философию, поэтому слушайте, как я сегодня корову нашёл.
Ну, иду по улице… Вижу — корова. Первая мысль — лутать надо. Она потом размножится, и у меня будет прирост сыра и мяса. А потом подумал: «Литхёрт, ты же не в градостроительном симуляторе. Тут другие механики работают».
К тому же корова синие цветы жрёт перед домом, а ещё — декоративный папоротник. Ну, и я догадался, что хозяин навряд ли разрешит своей корове жрать декоративный папоротник и свои цветы. Потом присмотрелся — вижу, она ещё и с привязи сорвалась. И в этот момент вдали другая корова мычит. Ну, я беру её за поводок и веду к сородичам, слежу, чтобы она цветы садовые не жрала, а только бесхозный дёрн.
Прошли несколько кварталов — видим телёнка. Она радостно бежит к нему, нюхает.
Вышел хозяин. Ну, думаю — сейчас у меня плашка вылезет: +50 опыта к животноводству. Или хотя бы молока парного вынесут. Но не сбылись надежды.
Зато вы, подписчики, восхититесь коровой.

В комментариях загружу отдельное видео воссоединения коровы-мамы и телёнка!

Народ, как видите, я тут начал активно блогерничать... Потому что выполз, я наконец-то из комы, силы появились на продвижение. Нужно мне провести какую-то аналитику... Понятно, что меня тут личный блог, но может вы покидаете ТГ-авторов, с которыми я ассоциируюсь?

После десятилетий изучения философии, древних языков и сгинувших цивилизаций я осознал, что есть высшая форма человеческой культуры. Аниме-гаремники.

Lithurt. Подпишись на канал начинающего писателя.

Хуйней маялся 10 лет, лучше бы гаремники смотрел

Дорогие друзья, сегодня день рождения Пушкина. И помимо дежурных фраз о том, что он — наше всё, хочу сказать простую вещь: этот человек способен научить вас писать.

Возьмём Повести Белкина. Простая вещица, без метафизических глубин, но объяснит вам, как правильно выстраивать сюжет. Разберём один из рассказов — «Выстрел».

Сюжет простой. Есть некий Сильвио — молчаливый, мрачный гусар, живёт дуэлями, постоянно практикуется в стрельбе. Рассказчик начинает с ним общаться и узнаёт, что шесть лет назад у Сильвио была дуэль. Противник выстрелил первым — попал в его фуражку. После этого с показным равнодушием стал есть вишни, сплёвывая косточки. Мол, стреляй, мне всё равно: убьёшь — плевать, не убьёшь — тем более. Я — гусар, ты — гусар, смерть для нас ничто.

Дальше спойлеры.
Сильвио был оскорблён этим равнодушием. Он обратился к сопернику:
— У меня остался второй выстрел. И я использую его тогда, когда твоя жизнь будет что-то значить для тебя.
Прошли годы. Сильвио узнаёт, что его бывший противник женится. Он приезжает на свадьбу, отводит жениха в сторону и напоминает:
— Помнишь ту дуэль? А теперь пришла пора второго выстрела.
И сейчас гусар действительно испугался, и они отошли в кабинет, где Сильвио сделал вид, что сейчас застрелит его, но вместо этого выстрелил в портрет соперника.
Теперь вопрос… Как этот рассказ поможет начинающему писателю? Как это нам поможет выстроить сюжет?
Очень просто… Давайте выделим базовую структуру произведения с точки зрения сюжета, и она выглядит так:

Есть персонаж X, он очень хочет Y, но потом понимает, что Y ему не нужен.
Волшебник искал бессмертие, и вот он сотворил заветный эликсир, но завёл семью и понимает, что ему дороже умереть в окружении близких.

Воин тысячу лет искал старинный меч, который должен освободить его страну от злобной империи, но за эту тысячу лет произошло столько изменений, всем уже наплевать, что там произошло десять веков назад, и просто существует благополучная страна.

Писатель, чтобы написать свой роман, отправляется на войну, но в конце понимает, что его судьба не литература, а война.

Вот именно, с технической точки зрения — для писателя Пушкин, так важен. Поэтому, если вы вдруг хотите связать жизнь с литературой, то анализируйте таким образом русскую классику. Если овладеете этим приёмом — поверьте, ваша творческая жизнь станет легче.

Lithurt. Дневник начинающего писателя.

Если сегодня наберется аниме-народ,то сделаю обзор на мои любимые тайтлы,если не наберется,то все равно сделаю

Ребята, давайте, прежде чем заниматься любимыми вещами всех любителей аниме (смотреть на маленьких писклявых девочек и делать вид, что они не педофилы), поговорим о том, как работает любая история — не важно, в каком виде она выражена.

Это скорее размышления, тезисы, которые уже кто-то давно доказал и рассмотрел, поэтому я буду говорить довольно поверхностно, не утруждаю себя доказательствами.

Итак, вся литература базово строится на формуле: было А — стало не-А.
Причём, если условно в логике высказываний A противоположно ¬A, а в математике –x противоположен x, то, поднимаясь с уровня рассудка на уровень разума, с уровня синтаксических систем на семантический, мы видим, что у реального объекта может быть бесконечное количество противоположностей.

Собственно говоря, когда мы видим предмет, например, красивую женщину, — мы можем противопоставить ему некрасивую женщину. Или мужчину. Или старуху. Мы можем взять какую-то более сложную систему — и тогда вариантов негативного отражения этой системы будет ещё больше. И, собственно говоря, на этом построена вся литература.

Было A — стало не-A — это не-A = B — стало не-B — и так далее.
Условно говоря: жили-были Ромео и Джульетта, они не любили друг друга — они полюбили друг друга — они погибли. Параллельно Капулетти и Монтекки ненавидели друг друга — и потом они помирились.

Ну, собственно, видите: вроде бы мировой шедевр, а сюжет можно свести к простейшим формулам, и использовать эти формулы как кости — и на них нарастить любое мясо. Причём, что за мясо ты выбираешь — зависит от тебя.

Теперь давайте рассмотрим некоторые аниме, которые я люблю, и посмотрим, как в них работают эти формулы, и как они двигают сюжет.

Блюз Найт-Сити. Часть I.
Cyberpunk: Edgerunners... Не стоит думать, что это проходная вещь, напротив — это очень серьёзное произведение, и всем, кто хочет создавать свои истории, стоит присмотреться к нему внимательно.
И вот почему.
Когда заканчивается последняя сцена последнего эпизода… в твоей голове начинает играть музыка. Не музыка из звуков, а из обрывков чувств, фантазий, твоего воображения.
Хотя и мелодия тоже является частью этой музыки. Обозначим это явление «блюз Найт-Сити».
Этот флёр остаётся с тобой — на несколько недель, а может, и на месяц. Как наваждение. Он может уйти, и отношение к «Киберпанку» может со временем даже смениться на негативное,
но ощущение этого флёра — его испытал каждый из тех, кто посмотрел этот тайтл.

Можно сказать, причина - всего лишь удачный саундтрек. Но удачный саундтрек есть почти в каждом втором фильме — и никакого флёра он не оставляет. Более того, я полагаю, что в данном случае именно соединения сериала и музыки придала саундтреку такую силу, а не наоборот.

Итак, размышление будет долгим и многослойным и пока не нашёл, как определить природу этого явления. Поэтому давайте вместе думать.
Начинаем разбор Cyberpunk: Edgerunners. И предупреждаю, если вы не смотрел сам сериал, то ничего не поймёте.
Продолжение — в комментариях.

Опять, накатал 1000 слов, и никто не прочтёт. Вся надежда на анимешников... Как всегда. Именно вас ребята в следующую мобилизацию будут забирать первыми. @mawarudrum - будет нашим генералом.

Народ, новоприбывшие, накидайте личный список любимых аниме, чтобы я знал, куда двигаться.

Народ, хорошая новость... Нашёл большую дубину.

Блюз Найт-Сити. Часть II.
Господа, в прошлый раз мы рассуждали, что хорошая история должна быть когерентна. (Простите, что я в этом канале заставляю вас интеллектуально развиваться и учить новые слова — я этого не хотел.) Мы тестировали «Киберпанк» на когерентность и оказалось, что история вполне логична, хотя и не без провисаний.
И всё же самые логически связные нарративы — это учебники математики. И пусть иногда люди плачут над ними, но точно не от умиления, тоски или радости, а скорее — как жёны алкоголиков, после морального изнасилования.
Поэтому мы видим: пусть хорошая история и должна быть непротиворечивой, но вместе с тем она каким-то образом должна задавать ваши эмоции. Нарратор должен уметь управлять вашими чувствами, как дирижёр оркестром…
И давайте посмотрим, как работает «Киберпанк» на уровне эмоций.
Продолжение — в комментариях.

Прогнал нашу фотографию с женой через нейросеть — получилось, будто бородатый педофил украл маленького мальчика.

Кстати, новые подписчики, посмотрите в закрепе мои старые посты. Там есть смешная трэшанина и очень заумные рассуждения.

Вообще, помните, литхёрт — пространство сахарной патоки и взаимной, ничем не обоснованной лести.

Блюз Найт-Сити. Часть III.

Итак, господа, чувствую, что есть необходимость объяснить мою концепцию драматических уровней.

Есть когерентный уровень — уровень правдоподобия.
Есть эмоциональный — уровень сопереживания персонажам.
Есть эстетический уровень. Эстетический уровень — это атмосфера, это рисовка, это музыка, которая дополняет действия персонажей. Например, музыкальные клипы — это чистая эманация эстетики. И киберпанк местами — один большой клип. Поэтому его музыка бьёт в самое нутро.

Художественный стиль, кстати, может идти вразрез с действием. Например, в Кастельвании персонажи вытянутые, благородной наружности, а вместе с тем они глупы, сюжет после первого сезона скатывается в идиотизм, и чувствуется явная дисгармония между рисовкой и поведением героев.

Четвёртый — герменевтический. Это уровень, на котором работают цитаты. Если остальные придают произведению эмоции, то этот существует для академических червей, которые сидят в пыльных библиотеках и выискивают, что же там такое Джойс имел в виду в своём Улиссе. Или для гиков в очках с жирными животами, на которые капнула горчица от бургера, — они выискивают отсылки на поп-культуру. Я принадлежу больше к первой категории.

У меня, кстати, весь роман построен на отсылках к Dark Souls, моим любимым аниме, древнегреческой философии, немного — немецкой классической, современной аналитической... Но фундамент, конечно, — русская классическая литература. Этот уровень помогает закрепиться произведению в академической памяти.

И есть пятый уровень — уровень идей. То есть послание, сентенции, твои взгляды, философия.

И вот все эти уровни — когерентный, эстетический, эмоциональный, герменевтический и уровень идей — аккумулируют драматическую энергию, но только если они гармонируют друг с другом. Именно это и придаёт силу произведению.

Цель моего анализа — посмотреть, как эти пласты взаимодействуют в Edgerunners.

Редактор прислал отредактированную рукопись... И теперь мне нужно проверить изменения... Как мне уже тошнит от этого текста. Когда уже книга появится в бумажном переплёте, и я смогу просто этим кирпичом кидаться во всех людей, которые меня бесят.

Блюз Найт-Сити. Часть IV.
Господа, а мы всё никак не можем покинуть Найт-Сити и отыскать источник этой странной музыки.
Но давайте продолжать. Окинем взглядом главных героев, и, возможно, они дадут нам ответ.

Во-первых, идеально работает экспозиция Дэвида Мартинеса. Все эти высокотехнологичные трущобы, среди бомжей и цифровых наркоманов. Довольно точно показан пубертатный подросток. Он любит свою мать, но вместе с тем протестует против её власти и хочет вырваться из-под её опеки и взять ответственность за свою жизнь.
И этот очень распространённый троп… Частная школа, где Мартинес чувствует себя чужим, потому что она для детей элиты, а он из низов. Мать, которая надрывается, чтобы обеспечить ему учёбу и билет в лучшую жизнь. Ей выдали так мало экранного времени, но её смерть на самом деле переживаешь. И этот архетип жертвенной матери вписан в нашу культуру, и он работает.

Продолжение в комментариях.