Лето в Москве насыщенное. А у нас с вами большая культурная программа.
🏛️ 🏺 🖼🎨
В Государственном историческом музее
До 17 августа совместно с «РОСИЗО» проходит выставка, посвященная самой известной женщине-скульптору - Вере Мухиной. Интересно, что 100 лет назад в залах ГИМа проходила первая выставка Общества русских скульпторов, где были представлены два произведения Веры Мухиной: деревянная скульптура «Юлия» и гипсовая фигура «Пламя революции». На выставке представлены не только скульптурные работы, но и театральные эскизы, художественное стекло и фотографии и документы. (Здание Музея Отечественной войны 1812 года)
До 31 августа выставка «Фотохраника ТАСС» познакомит нас с историей фотографии и эволюцией аппаратуры, а также работой фотожурналистов ТАСС в разное время. Кстати, а вы знали, что Медиабанк ТАСС сегодня насчитывает около 70 млн единиц контента, в том числе более 1,2 млн уникальных исторических снимков с начала ХХ века ? (Исторический музей. Воскресенские ворота и Артиллерийский двор)
До 7 сентября выставка «СВОЯСИ. Традиции будущего» рассказывает о культурном коде и месте традиций в современной жизни. Один из главных экспонатов выставки - арт-объект «Царь-кокошник», выполненный руками 116 участников проекта «Московское долголетие». Одна из самых интересных коллабораций этого сезона! (Здание Музея Отечественной войны 1812 года)
В Государственной Третьяковской галерее
До 11 октября выставка «Иконы. Собрание Павла Третьякова», где представлены произведения XV–XIX веков, многие из которых показаны широкой публике впервые. (Инженерный корпус).
До 11 октября - «Предшественники Павла Третьякова: Фёдор Прянишников и Козьма Солдатёнков» - выставка посвящена выдающимся коллекционерам XIX века, чьи собрания стали важной частью истории отечественного музейного дела. Именно они начали формировать крупные коллекции русской живописи, которые позднее вошли в собрание Румянцевского музея. (Инженерный корпус)
До 18 октября самая цветочная выставка «Цветы. Символ красоты», где можно увидеть работы К. Коровина, И. Левитана, М.Врубеля, В. Серова, А. Головина, М. Шемякина, Н. Мещерина, А. Исупова и др. (Кадашёвская набережная)
И, конечно, будем надеяться , что самое яркое событие этого лета - 9 июля 2026 — 8 ноября 2026 - партнерский проект с Российской государственной библиотеки - «Виктор Борисов-Мусатов. Гармония образа». На выставке будет представлено более 140 произведений из двадцати музеев и частных собраний (Кадашёвская набережная)
В Музей руского импрессионизма
До 4 октября - «Школа Званцевой. Лаборатория модернизма». Ученики школы формировали облик раннего русского модернизма.На выставке представлены работыпреподавателей - Л. Бакста, М. Добужинского и К. Петрова-Водкина в диалоге с учениками.
В галерее Артефакт
до 16 августа - «Пётр Кончаловский и русская школа живописи Шедевры из частных собраний». В этом году отмечается 150-летие со дня рождения художника. П. Кончаловский - яркий, многогранный, его творчество отражает все этапы развития русской школы живописи.
В ГМИИ
До 5 июня - «Князья Барятинские. Искусство для наследников» - проект о династиях коллекционеров. Предметы из этой коллекции впервые соберутся вместе. На выставке можно увидеть 200 произведений из 25 музеев России - живопись, графику, скульптуры, миниатюры, фарфор, архивные документы и фотографии. В их числе гравюры А. Дюрера, Дж. Пиранези, рисунки Дж. Кваренги и др. Многие произведения, десятилетиями хранившиеся в региональных музеях, предстанут перед зрителями вместе впервые.
До 26 июля «Ларионов / Гончарова. Начало» - выставка о самом раннем периоде в творчестве двух выдающихся мастеров русского искусства XX века: М. Ларионова и Н. Гончаровой.
Музей архитектуры
До 4 октября можно увидеть выставку выдающегося мастера эпохи модерна «Фёдор Шехтель. Грёзы русского модерна». Здесь представлены театральные декорации, костюмы, павильонв для гуляний и праздников. В залах раскрывается подход Шехтеля к созданию жилых и общественных зданий, показан узнаваемый метод проектирования Шехтеля с непрерывной сменой образов и декораций.
В Государственном историческом музее
До 17 августа совместно с «РОСИЗО» проходит выставка, посвященная самой известной женщине-скульптору - Вере Мухиной. Интересно, что 100 лет назад в залах ГИМа проходила первая выставка Общества русских скульпторов, где были представлены два произведения Веры Мухиной: деревянная скульптура «Юлия» и гипсовая фигура «Пламя революции». На выставке представлены не только скульптурные работы, но и театральные эскизы, художественное стекло и фотографии и документы. (Здание Музея Отечественной войны 1812 года)
До 31 августа выставка «Фотохраника ТАСС» познакомит нас с историей фотографии и эволюцией аппаратуры, а также работой фотожурналистов ТАСС в разное время. Кстати, а вы знали, что Медиабанк ТАСС сегодня насчитывает около 70 млн единиц контента, в том числе более 1,2 млн уникальных исторических снимков с начала ХХ века ? (Исторический музей. Воскресенские ворота и Артиллерийский двор)
До 7 сентября выставка «СВОЯСИ. Традиции будущего» рассказывает о культурном коде и месте традиций в современной жизни. Один из главных экспонатов выставки - арт-объект «Царь-кокошник», выполненный руками 116 участников проекта «Московское долголетие». Одна из самых интересных коллабораций этого сезона! (Здание Музея Отечественной войны 1812 года)
В Государственной Третьяковской галерее
До 11 октября выставка «Иконы. Собрание Павла Третьякова», где представлены произведения XV–XIX веков, многие из которых показаны широкой публике впервые. (Инженерный корпус).
До 11 октября - «Предшественники Павла Третьякова: Фёдор Прянишников и Козьма Солдатёнков» - выставка посвящена выдающимся коллекционерам XIX века, чьи собрания стали важной частью истории отечественного музейного дела. Именно они начали формировать крупные коллекции русской живописи, которые позднее вошли в собрание Румянцевского музея. (Инженерный корпус)
До 18 октября самая цветочная выставка «Цветы. Символ красоты», где можно увидеть работы К. Коровина, И. Левитана, М.Врубеля, В. Серова, А. Головина, М. Шемякина, Н. Мещерина, А. Исупова и др. (Кадашёвская набережная)
И, конечно, будем надеяться , что самое яркое событие этого лета - 9 июля 2026 — 8 ноября 2026 - партнерский проект с Российской государственной библиотеки - «Виктор Борисов-Мусатов. Гармония образа». На выставке будет представлено более 140 произведений из двадцати музеев и частных собраний (Кадашёвская набережная)
В Музей руского импрессионизма
До 4 октября - «Школа Званцевой. Лаборатория модернизма». Ученики школы формировали облик раннего русского модернизма.На выставке представлены работыпреподавателей - Л. Бакста, М. Добужинского и К. Петрова-Водкина в диалоге с учениками.
В галерее Артефакт
до 16 августа - «Пётр Кончаловский и русская школа живописи Шедевры из частных собраний». В этом году отмечается 150-летие со дня рождения художника. П. Кончаловский - яркий, многогранный, его творчество отражает все этапы развития русской школы живописи.
В ГМИИ
До 5 июня - «Князья Барятинские. Искусство для наследников» - проект о династиях коллекционеров. Предметы из этой коллекции впервые соберутся вместе. На выставке можно увидеть 200 произведений из 25 музеев России - живопись, графику, скульптуры, миниатюры, фарфор, архивные документы и фотографии. В их числе гравюры А. Дюрера, Дж. Пиранези, рисунки Дж. Кваренги и др. Многие произведения, десятилетиями хранившиеся в региональных музеях, предстанут перед зрителями вместе впервые.
До 26 июля «Ларионов / Гончарова. Начало» - выставка о самом раннем периоде в творчестве двух выдающихся мастеров русского искусства XX века: М. Ларионова и Н. Гончаровой.
Музей архитектуры
До 4 октября можно увидеть выставку выдающегося мастера эпохи модерна «Фёдор Шехтель. Грёзы русского модерна». Здесь представлены театральные декорации, костюмы, павильонв для гуляний и праздников. В залах раскрывается подход Шехтеля к созданию жилых и общественных зданий, показан узнаваемый метод проектирования Шехтеля с непрерывной сменой образов и декораций.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👍10🔥7✍5❤4
В Третьяковской галерее прекрасное выставка «Цветы. Символ красоты». Самая летняя и самая яркая. Экспозицию открывают две картины А. Лентулова «Астры». Разделы выставки как лепестки цветка: натюрморт, букет, портрет, усадебный пейзаж, ноктюрн, интерьер, орнамент, символы и метаморфозы. Здесь цветы - главные герои, а у каждого художника свои любимые герои. Посмотрите на крымские яркие и вкусные натюрморты К. Коровина, где буйство красок, персики и розы. Сравните сирень Коровина, Гончаровой и Грабаря. Кажется, что пространство наполняется цветочным ароматом. Присмотритесь к портрету В. Кузы кисти А. Головина. Да-да, цветы стоят в вазе «берц». А еще здесь можно полюбоваться довольно редкими работами И. Левитана. Впервые «Одуванчики» я увидела в Чувашском художественной музее. А здесь и сирень и незабудки. А рядом садовые цветы, мне кажется это петунии, его музы С. Кувшинниковой. Усадебная эстетика и изысканные интерьеры С. Жуковского навевают светлую грусть. Фиалки, гиацинты, подснежники были одними из любимых художника, они говорят о весне, пробуждении и обновлении.На выставке представлены боле 150 работ К. Коровина, И. Левитана, М. Врубеля, В. Серова, А. Головина, Н. Гончаровой, М. Сарьяна и др. Выставка проходит в корпусе на Кадашевской набережной и продлится до 18 октября.
❤11👍4🔥4😍3
«Живу в мире грез и фантазий среди березовых рощ, задремавших в глубоком сне осенних туманов. Я создал свою жизнь»
Виктор Эльпидифорович Борисов‑Мусатов — один из самых тонких и лиричных мастеров русского символизма. В. Борисов‑Мусатов учился в Московском училище живописи, ваяния и зодчества, затем в Петербургской Академии художеств у прославленного педагога Павла Чистякова, привившего ему строгую культуру рисунка, а позже — в парижской студии Фернана Кормона, где познакомился с европейскими тенденциями и научился видеть форму по‑новому. Париж обогатил его палитру и взгляд, но не сделал слепым подражателем. Уходящая натура, светлая тоска по усадьбам и дворянским гнездам. Вишневый сад еще не продан, но в воздухе уже чувствуется тихая грусть. Элегантная красота и застывшее время, воспоминая о том, чего уже нет или скоро не станет.
Одна из самых известных произведением мастера - картина «Водоём», в ней женские фигуры у воды существуют вне конкретного исторического момента, становясь воплощением вечной женственности и гармонии. Реальность растворяется в зыбкой дымке «Призраков». Цвет обретает самостоятельность в «Изумрудном ожерелье». Эта картина своеобразный гимн яркому лету. Борисов-Мусатов хотел передать «всю мягкую прелесть ярких красок изумрудной зелени газона в сочетании с красками идущих вперед девушек». Важную роль в творчестве художника сыграла усадьба Зубриловка, аллеи и фасады которой стали идеальным фоном для размышлений о времени и памяти. Художник увлекался фотографией и использовал ее как инструмент поиска живописной формы. Монохромная съёмка помогала ему выстраивать гармонию фигур и фона, работать с обобщёнными декоративными пятнами и стилизовать форму. Длительное позирование «замораживало» момент, отстраняло модель от бытовой суеты и словно приобщало её к вечности. В. Борисов‑Мусатов вошёл в историю как мастер, сумевший выразить невыразимое — тихую печаль уходящего мира.
Выставка «Виктор Борисов-Мусатов. Гармония образа» проходит в Третьяковской галерее на Кадашёвской набережной и продлится до 8 ноября.
Виктор Эльпидифорович Борисов‑Мусатов — один из самых тонких и лиричных мастеров русского символизма. В. Борисов‑Мусатов учился в Московском училище живописи, ваяния и зодчества, затем в Петербургской Академии художеств у прославленного педагога Павла Чистякова, привившего ему строгую культуру рисунка, а позже — в парижской студии Фернана Кормона, где познакомился с европейскими тенденциями и научился видеть форму по‑новому. Париж обогатил его палитру и взгляд, но не сделал слепым подражателем. Уходящая натура, светлая тоска по усадьбам и дворянским гнездам. Вишневый сад еще не продан, но в воздухе уже чувствуется тихая грусть. Элегантная красота и застывшее время, воспоминая о том, чего уже нет или скоро не станет.
Одна из самых известных произведением мастера - картина «Водоём», в ней женские фигуры у воды существуют вне конкретного исторического момента, становясь воплощением вечной женственности и гармонии. Реальность растворяется в зыбкой дымке «Призраков». Цвет обретает самостоятельность в «Изумрудном ожерелье». Эта картина своеобразный гимн яркому лету. Борисов-Мусатов хотел передать «всю мягкую прелесть ярких красок изумрудной зелени газона в сочетании с красками идущих вперед девушек». Важную роль в творчестве художника сыграла усадьба Зубриловка, аллеи и фасады которой стали идеальным фоном для размышлений о времени и памяти. Художник увлекался фотографией и использовал ее как инструмент поиска живописной формы. Монохромная съёмка помогала ему выстраивать гармонию фигур и фона, работать с обобщёнными декоративными пятнами и стилизовать форму. Длительное позирование «замораживало» момент, отстраняло модель от бытовой суеты и словно приобщало её к вечности. В. Борисов‑Мусатов вошёл в историю как мастер, сумевший выразить невыразимое — тихую печаль уходящего мира.
Выставка «Виктор Борисов-Мусатов. Гармония образа» проходит в Третьяковской галерее на Кадашёвской набережной и продлится до 8 ноября.
❤6👍5🔥4