Как советский авангард изменил кино?

Детская коляска, которая скатывается по ступеням одесской лестницы. Ветви деревьев, тянувшиеся к отцу мертвого комсомольца. Большой театр сложенный пополам. Эти кадры созданы, чтобы вращаться в память.

За первое десятилетие советский кинематограф проделал невероятный путь от полной разрухи до Всемирного успеха и подарил зрителям визуальные образы на все времена. Этот период принято считать авангардом - временем смелых экспериментов и новаторских приемов, когда кино было очень молодо, а любое госзадание воспринималось как вызов.

Так чем был советский кино-авангард 20-х годов? Дерзкой попыткой создать что-то совсем новое, пропагандой или странным развлечением для кучки синефилов? Как и в случае с французской новой волной мы не всегда можем точно определить границы авангарда. Однако он до сих пор остаётся одним из самых влиятельных течений в истории кино. Почему?

Российский фильм «Майор Гром: Чумной Доктор» режиссера Олега Трофима возглавил рейтинги Netflix в различных странах по всему миру.

Это событие стало довольно неожиданным, так как в прокате картина, мягко говоря, звезд с неба не хватала и едва собрала полбюджета. Она создана по мотивам серии одноименных комиксов российского издательства Bubble, которым руководит Артем Габрелянов, сын скандально известного медиаменеджера Арама Габрелянова.

Причем лента получилась заурядной, но успех за границей вполне понятен. «Майор Гром» позиционируется как первый отечественный кинокомикс. Сюжет строится вокруг сотрудника полиции Игоря Грома, преследующего убийцу в маске чумного доктора. Проблема фильма – в том, что он максимально вторичен в концептуальном плане.

Амбиции Bubble направлены на то, чтобы стать российским аналогом Marvel, просто нанизывая на оригинальный каркас вселенной американской студии свою героику. При этом визуал вобрал в себя кучу клише – от стилистики Гая Ричи до супергеройского пафоса «Бэтмена» с «Джокером». Вероятно, именно эта жвачка и выстрелила на Netflix.

В этом смысле, конечно, хотелось бы увидеть нечто более близкое российскому культурному контексту, пусть и в комиксах.

В бабушкиных квартирах и на дачах почти у каждого россиянина хранится мебель, посуда и другие предметы быта Нomo Soveticus. Еще несколько десятилетий назад эти вещи воспринимались как типовые и не пользовались должным вниманием. Повезло тем, кто при смене поколенческой моды сумел сохранить подобные экземпляры, потому что они вновь становятся востребованными.

Новое прочтение советской мебели и декора не предполагает полного воссоздания интерьера хрущевки, однако штучное использование таких предметов призвано расставить акценты.

Вот и киностудия им. Горького решила поддержать тренд и приступила к съемкам документального проекта под названием «Советский дизайн». Он будет посвящен вещам, созданным в СССР. Зрителей ожидает 20 эпизодов по 15 минут, премьера состоится осенью 2021 года на YouTube. Героями сериала станут историки, искусствоведы, коллекционеры и дизайнеры.

Режиссером выступил Игорь Марков, который ранее работал над документальным проектом о жизни после пандемии «Новая реальность». «Советский дизайн» стал победителем конкурса на создание интернет-контента для молодежи, организованного Институтом развития интернета и финансируется в рамках нацпроекта «Культура».

Владимир Путин написал статью «Об историческом единстве русских и украинцев». Главный тезис президента России, который он неоднократно озвучивал, заключается в общем для двух стран «историческом духовном пространстве». При этом возникший между странами барьер российский лидер воспринимает «как большую общую беду, как трагедию».

В статье Путин обращается к известной исторической концепции триединства, которая обладала официальным статусом в Российской империи. Она основана на представлении о русском народе как совокупности жителей Руси – великороссов, малороссов и белорусов. По словам президента РФ, они были «объединены одним языком, хозяйственными связями, властью князей династии Рюриковичей. А после крещения Руси – и одной православной верой».

После революции идея «великорусского шовинизма», как называл ее Ленин, была вытеснена в пользу положения о существовании трех отдельных народов. В результате соответствующей советской политики развитие получили украинское и белорусское национальные движения. При распаде СССР их сменили интересы построения наций в независимых государствах.

«Стихи Шевченко созданы на украинском языке, а проза – в основном на русском. Книги Гоголя, патриота России, уроженца Полтавщины, написаны на русском языке, полны малороссийскими народными выражениями и фольклорными мотивами. Как можно поделить это наследие между Россией и Украиной? И зачем это делать?» – задается вопросом Путин.

И пока вы думаете над статьей президента России, оцените отрывок из романа одного уроженца Киева и по совместительству великого русского писателя Михаила Булгакова («Белая гвардия»).

«Сволочь он, – с ненавистью продолжал Турбин, – ведь, он же сам не говорит на этом проклятом языке! А? Я позавчера спрашиваю эту каналью, доктора Курицького, он, извольте ли видеть, разучился говорить по-русски с ноября прошлого года. Был Курицкий, а стал Курицький…

Так вот спрашиваю, как по-украински «кот»? Он отвечает «кит». Спрашиваю, «а как кит»? А он остановился, вытаращил глаза и молчит. И теперь не кланяется.

Николка с треском захохотал и сказал: — Слова «кит» у них не может быть, потому что на Украине не водятся киты, а в России всего много. В Белом море киты есть…»

Появилась возможность бесплатно попасть в театр на Малой Бронной. Театр подарит билеты на спектакли в новом сезоне тем, кто вакцинируется в Гостином дворе.

Это уже не первое заведение, которое делает приятный бонус за вакцинацию. Раньше мы рассказывали, что книжный клуб «Достоевский» даёт скидку 40% на весь ассортимент книг посетителям с QR-кодом. Отличная возможность и вакцину сделать и культурно обогатиться.

Немногие знают, что в пальмовой тени основной программы Каннского кинофестиваля проходит кинорынок Marche du Film. В рамках этого не менее престижного мероприятия производители получают возможность найти патронов для реализации своих идей.

В этом году среди 16 финалистов представлен проект «Под подушкой» сценариста, режиссера и продюсера Георгия Молодцова. Он заявлен в специальной программе Cannes XR, посвященной иммерсивным технологиям и кинематографическому контенту.

По сути, «Под подушкой» – это анимационный сериал, стилизованный под компьютерную игру. Такая технология называется XR (extended reality).

При этом результат можно смотреть как на обычном экране, так и в шлеме VR. По словам Молодцова, в Каннах будут продемонстрированы 15 минут геймплея, то есть игрового процесса, на создание которого понадобилось два года.

«Если коротко описать наши попытки, то это стремление соединить традиционное кино или анимацию с компьютерной игрой, нащупать синтез, когда они будут идеально дополнять друг друга», – рассказывает Молодцов.

Картины, сделанные с помощью VR уже не редкость. Таким образом были сняты «Мандалорец», «Король лев» и «Книга джунглей». Однако проекты, подобные «Под подушкой», пока в диковинку. Куда выведет кино кривая технологий, узнаем уже в ближайшем будущем.

Статья Владимира Путина «Об историческом единстве русских и украинцев» ожидаемо вызвала бурные обсуждения в сети. Ее воспринимают как целиком, формируя объективное мнение, так и вырывают слова из контекста, пытаясь найти какую-то провокацию или неуместность представленных исторических фактов.

Президент рассказал каналу «Россия24», что выход статьи приурочен к активизации работы по проекту «анти-Россия». Он обеспокоен тем, «что складываются условия, которые качественно меняются по сравнению с тем, что было совсем недавно».

НЕЗЫГАРЬ уже опубликовал отличный обзорный материал с реакцией на статью. Мы расширили и дополнили.

@gennadiysemigin политолог Геннадий Семигин говорит о видении роли России в том, чтобы вернуть Украину украинскому народу и развернуть её лицом к братской России.

@Lesev_Igor Украинский писатель и журналист Игорь Лесев пишет: «Статья у Путина концептуальная. Она дает понять даже самым тупым и недоразвитым, почему Россия Путина такая, а не какая-то другая. Почему она действует так, а не иначе. <>
А по-хорошему, конечно же, Президент Украины дал бы свой концептуальный ответ. Академический. Логично выстроенный. И самое главное, ответ, который бы не разделял украинцев»

@politforum Журналист и социолог Владимир Вольвач об основных идеях статьи: «Статья Путина о едином народе носит не просто концептуальный характер - она представляет собой определенную идеологическую доктрину, которую уже можно трактовать как часть национальной идеи. <>
Вольно или невольно, но президент указал на главную причину многих раздоров, подпитывающую модель "анти-России" это олигархат, ограбивший народы, для которого "антироссийскость" - единственно возможный способ сохранить награбленное».

@polittemnik Даны взвешенные оценки, основанные не на эмоциях, а на разумном анализе фактов. Дан осторожный, но оптимистический прогноз в отношении общего будущего.
Статью можно считать российской базовой позицией на гипотетической встрече с украинским президентом. Только встреча никак не происходит потому что Зеленский никак не может озвучить собственную суверенную позицию. Путин статьей очерчивает круг возможного.

@EvPanina Депутат госдумы РФ Елена Панина: «Данное высказывание формулирует одну из красных линий как для так называемой украинской элиты, так и для её кураторов от лица коллективного Запада. Речь идёт о неприемлемости для России сценария, когда Украина будет превращена в полностью враждебное нашей стране государство, когда на её территории будет развёрнута военная инфраструктура НАТО».

@obrazbuduschego2 Видимо, и сейчас в статье закодирован алгоритм политики в отношении Украины на ближайшие годы. Там сквозит экономический аспект, намёк на возможный дефолт украинского государства.

Поисковики обнаружили предположительное место массового расстрела мирных жителей в районе деревни Борки Псковской области. По актам Чрезвычайной государственной комиссии, в этом районе нацисты расстреляли 8 тыс. человек. Место их захоронения не было известно. Карьер нашли еще в июне, а сейчас провели эксгумацию.

Краеведы говорят, что людей привозили из других областей и на месте эксплуатировали. По воспоминаниям жителей, каратели расстреливали людей в 1941 году. Среди останков попадаются детские кости. В акте Невельской чрезвычайной комиссии отмечается, что оккупанты ввели в городе и на селе террор и насилие. В результате погибло порядка 20 тыс. человек, еще 6,8 тыс. угнали на работы в Германию.

Теперь останки людей будут переданы в Следственный комитет для доказательства расправы, проведения экспертиз и приобщения к возбужденному уголовному делу по ст. 357 УК РФ «Геноцид».

Петр Мамонов умер на 71-м году жизни - страница актера в FB. 14.04.1951-15.07.2021

В 2022 году появится ещё один заслуживающий внимания культурный объект - музей истории христианства в Старой Ладоге. В экспозицию музея войдут археологические находки, в том числе дохристианские, а также иконы и другие религиозные памятники.

Старая Ладога - один из древнейших городов России, он ведёт свою историю с середины VII века и являлся первой столицей Древней Руси. За время исследований археологи открыли здесь около 40 тыс. находок.

В 1971 году здесь основали Староладожский музей-заповедник, древнейшая постройка которого датируется 753 годом. Открытие музея истории христианства - шаг к возможности показать больше артефактов времен Древней Руси.

В самом вульгарном кинотеатре страны, который был создан на месте некогда народного «Художественного» с 20 по 27 июля пройдет кинофестиваль «Новая женственность». Там будут представлены 13 фестивальных фильмов режиссеров-женщин.

Среди них документальная лента «Женщины, создающие кино» – энциклопедия «женского кино», начавшаяся задолго до появления современного феминизма, как заявляют в пресс-службе заведения. По иронии демонтаж патриархата начинается с того, что программу составил мужчина.

Что такое гендерность в кино? Совершенно точно, что сегодня это товар, наделенный сверхъестественным и упакованный в искаженное представление о разделении двух начал. За кричащей вывеской не стоит ничего, кроме эксплуатации смыслов и билетов стоимостью от 650 рублей.

Изумительным образом в программу попал печальный фильм «Крылья» проницательной Ларисы Шепитько, на который с таким же успехом можно повесить ярлык «Новая маскулинность». Дело в том, что режиссер презирала разделение кино на мужское и женское, так как такой подход расщепляет, но не связывает.

Проект строительства стел в «Городах трудовой доблести» – живет! Первый монумент установили в Магнитогорске. Такое звание 20 городам РФ присвоил президент за трудовой подвиг во время Великой Отечественной войны.

Стелы призваны подчеркнуть героизм и самоотверженность жителей, которые обеспечивали бесперебойное производство военной и гражданской продукции. Они создаются при участии Российского военно-исторического общества (РВИО), региональных и городских властей.

Новая композиция состоит из семи частей, символизирующих осколки снаряда. По задумке, стела будет напоминать о том, что в годы войны каждый второй танк был сделан из магнитогорской стали. Памятник дополняет ансамбль парка у Вечного огня, где находится известный монумент «Тыл – фронту».

Последний тоже увековечивает подвиг тружеников тыла и концептуально связан с комплексами на Мамаевом кургане в Волгограде и в Трептов-парке в Берлине, образующих триптих. Подразумевается, что меч, выкованный на берегу Урала, потом был поднят «Родиной-матерью» в Сталинграде и опущен «Воином-освободителем» после Победы в столице Германии.

Тогда же в 1970-х в центральном парке Магнитогорска поставили другую стелу – с орденами Ленина и Трудового Красного знамени. Новая стела расположена неподалеку в сквере Славы и должна стать еще одной точкой притяжения горожан.

Очередной фильм ученика Александра Сокурова отметился на международном фестивале. В этот раз Гран-при конкурса авторского кино «Особый взгляд» в Каннах выиграла драма «Разжимая кулаки» Киры Коваленко.

Важно, что за успехом стоит экспериментальная мастерская именитого режиссера в Нальчике. В 2016 году Коваленко первой из однокурсников сняла полный метр – вольную экранизацию повести Фазиля Искандера «Софичка». Этот фильм тоже получил несколько призов, но менее ценных. История школы на Кавказе началась в 2011 году, когда Сокуров принял предложение ректора Кабардино-Балкарского университета Барасби Карамурзова набрать мастерскую.

Он сразу подчеркнул, что набор будет единственным и выбрал 17 человек, выпустились – 12. Режиссер бывал в Нальчике наездами, но часто приглашал в вуз выдающихся лекторов. Иногда – привозил учеников в Санкт-Петербург, где водил по музеям и театрам, а также знакомил с различными деятелями культуры. «Студенты жили обособленной коммуной, приходя домой только спать. В университете их называли сектантами», – так описывает быт мастерской @kinoartru.

На сегодня стрельнули уже пять. Наибольшую известность получил Кантемир Балагов. В 2017 году его картина «Теснота» тоже попала в «Особый взгляд» Канн и получила приз Международной федерации кинопрессы (ФИПРЕССИ). Затем были «Глубокие реки» Владимира Битокова – ленту наградили за лучший дебют на «Кинотавре» 2018 года. И «Мальчик русский» Александра Золотухина – у него была «Ника» в номинации «Открытие года» и еще несколько призов. Спустя год второй фильм Балагова «Дылда» собрал кучу наград и даже был включен в шорт-лист претендентов на «Оскар».

Все эти фильмы объединяет мощное авторское начало, чуткий драматизм и, конечно, знакомый сокуровский почерк – где-то туманный олдскульный видеоряд, где-то внимание к музыке. Тем не менее картины максимально оригинальны, так как главный элемент стиля – сохранение региональной социальной среды. Потому некоторые фильмы сделаны на языках Кавказа. Глобальный смысл, который заложил в школу Сокуров, – провинциализация кино, дабы снять с глаза налет элитарности.

При этом нужно понимать, что продакшн в лице мэтра – один из факторов успеха. То есть ленты учеников Сокурова сразу получают должное внимание, но вместе с этим на них лежит груз больших ожиданий. Избавиться от этого ребятам будет непросто. Во всяком случае, скажем спасибо учителю за таких учеников – это совершенно новая планка в российском кино, высотой с Кавказские горы.

Мартиролог.

Не полный, но для понимания масштабов бедствия, достаточный. Имена российских деятелей культуры, чьи жизни оборвал коронавирус. Берегите себя и окружающих.

В 2020 году среди них были Михаил Борисов (71 год), завкафедрой режиссуры Театрального института им. Щукина и ведущий лотереи «Русское лото»; композитор Дмитрий Смирнов (71), писатель-сатирик Анатолий Трушкин (78); главный дирижер и музыкальный руководитель Михайловского театра Александр Ведерников (56); режиссер, сценарист и создатель театра кукол «Тень» Илья Эпельбаум (59); художник, один из классиков московского концептуализма Иван Чуйков (86), народный артист РФ Вячеслав Езепов (79).

В 2021-м печальная тенденция продолжилась. Только в июле список ушедших пополнили основатель музыкальной группы «Звуки Му» Петр Мамонов (70), а также народный артист РСФСР и режиссер Владимир Меньшов (81), заслуженный деятель искусств РФ Александр Стефанович (76), солист «Хора Турецкого» Борис Горячев (50) и художник-авангардист Борис Кошелохов (79).

Также в первой половине года от последствий COVID-19 скончались худрук «Ералаша» Борис Грачевский (71); народный артист СССР Василий Лановой (87); народный артист РФ и режиссер Роман Виктюк (84), народные артисты РФ Владимир Коренев (80), Борис Плотников (71) и Владимир Качан (73); заслуженный артист РФ, хореограф и профессор Российского института театрального искусства (ГИТИС) Владимир Кирсанов (73); народная артистка РСФСР Людмила Лядова (95); заслуженный артист РСФСР Юрий Лахин (68).

Светлая память.

Граффити с портретом скандально известного Джорджа Флойда чем-то не угодило Зевсу. В американском городе Толидо в штате Огайо молния ударила ровно в то место, где было изображено лицо афроамериканца. В результате обрушилась кирпичная стена, однако само здание устояло. Городские власти не вняли гневному посланию громовержца и поспешили сообщить, что воссоздадут мемориал. Говорят, что были убиты горем, когда увидели, что произошло.

До этого памятник Флойду, открытый в Ньюарке в штате Нью-Джерси стал объектом нападок другого рода. Там в руку сидящему на скамейке Джоржду вроде как подложили банан. Подтверждения, кроме видео, мы не нашли, но сути это не меняет. Тогда же в Нью-Йорке установили голову погибшего из белого камня, что было приурочено к «Дню освобождения рабов». Однако не прошло и недели, как члены радикального «Фронта патриотов» измазали его черной краской.

Параллельно в США продолжают сносить памятники героям правых. Понятно, что война против памятников – это символический способ утвердить новую власть и сбросить тяготеющее над настоящим бремя прошлого. Попытка моментальной переоценки старого знания путем навязывания нового порядка. Вместе с тем это совершенно бессмысленная затея, потому что перемены наступают не после разрушения памятников, а в результате их переосмысления.

Для начала следует попытаться переубедить своих оппонентов, а не просто навязать очередных героев. Конечно, нужно критиковать прошлое, как ученый критикует свою гипотезу, – чтобы избежать ошибок здесь и сейчас ради светлого будущего. Но также нужно относиться к истории с пониманием и уважением. В противном случае вы становитесь заложником памяти. Декоммунизация, произошедшая в бывших странах Восточного блока, так и не прояснила, кто был прав.

А движение Black Lives Matter (BLM) так и не предложило социально-политическую программу, кроме упоения тем фактом, что некоторые белые либералы признали свою вину в рабстве. Признание вины – уже часть лицемерного превосходства. Память – общественный договор, а не доминантное мнение группы. Если вы не хотите уподобляться своим противникам, не нужно действовать их же методами. Иначе велик риск впасть в немилость богов. Не так ли?

Американские египтологи обнаружили в онлайн-базе музея города Крайстчерч в Новой Зеландии фрагмент погребальной пелены мумии. На ней изображены сюжеты из Книги мертвых, которую мы здесь почитаем как метафору бессмертия культуры.

Так, ученые из Исследовательского института Гетти выяснили, что другая часть этого же артефакта хранится у них. Оба фрагмента покрыты иероглифами жрецов, а также рисунками, обозначающими погребальные сцены и заклинания.

В частности, там изображена подготовка к загробной жизни: принесение в жертву быка; носильщики, включая ястреба, ибиса и шакала; погребальная лодка с богинями Исидой и Нефтидой; человек, тянущий сани с изображением Анубиса.

Найденный льняной фрагмент – лишь один из кусочков бинтов, некогда оторванных с мумии человека по имени Петосирис. Остальные части ткани сейчас разбросаны по миру и хранятся как в государственных, так и в частных коллекциях.

Появление же Книги мертвых, или «Глав о выходе к свету дня», как она дословно переводится с египетского, восходит ко второму тысячелетию до нашей эры. Тогда ее впервые стали наносить на стены погребальных камер царских пирамид.

Цель – помочь умершему преодолеть опасности по ту сторону. Особый интерес представляет 125-я глава, где описывается суд Осириса. На нем взвешивают сердце покойного и перо богини истины Маат, чтобы проверить праведность жизни.

При неблагоприятном исходе грешник лишается возможности продолжить жизнь на полях Иалу – в этой части загробного мира обретают вечную жизнь и блаженство. Да пребудет с вами Ра! Но не делайте из него культ, иначе ослепнете.

Хотели заполнить недосказанность в посте у @nevminkult, связанную, видимо, с ограничением объема размещаемого текста под иллюстрацией.

Комичности ситуации, о которой рассказывают коллеги, придает тот факт, что параллельно в Екатеринбурге проходит фестиваль уличного искусства STENOGRAFFIA.

Организаторы ивента, поддерживаемого областным правительством и администрацией города, поспешили заявить, что это «радикально и так проблемы не решаются».

Вместе с тем они призвали стороны найти консенсус. С одной стороны, следует объяснить молодежи, что рисовать на памятниках – не очень, с другой – властям следует внимательнее относиться к восстановлению объектов.

Проблема насущная, но слышать подобное от стрит-арт сообщества немного странно, ибо сама идея граффити подразумевает нелегальность и острую социальность высказывания. Все остальное – от лукавого, «искусство» и коммерциализация.

Что с этим делать и как относиться, каждый решает сам. В Берлине «настоящие» граффити, включая множественные надписи на памятниках, кроме откровенного шовинизма, оставляют, а вот в Минске вы с трудом найдете хоть одно.

Свидетельствует это только о том, как функционируют местные институты власти. Кто-то стерилизует общественное пространство от крамолы, а кто-то дает волю самовыражению и считает, что граффити вдыхают в объекты новую жизни. O tempora, o mores!