Более двух тысяч восьмисот предметов включал в окончательном варианте знаменитый Гранд-сервиз императрицы Екатерины II, названный впоследствии «Орловским». Его стилистическое решение разработали представители семьи французских серебряников Ретье, однако они учитывали пожелания русской императрицы. Производство заняло порядка четырех лет, а общая стоимость приблизилась к 300 тысяч рублей.
Гранд-сервиз состоял из трех частей: столовый сервиз, десертная часть и поставец для вина, располагавшийся на отдельном столе. В столовую часть входили куверты, «предметы стола», в свою очередь также включавшие несколько единиц, — горчичницы и солонки с ложечками, сосуды для масла и большие террины с поддонами. Террины, или супницы, как их называли в России, использовали для подачи супа или густых мясных кушаний.
В Гранд-сервиз входило несколько разновидностей круглых и овальных крышек, они соответствовали определенным блюдам меню. Большие в форме колокола использовали для первых блюд, меньшие — для второй перемены, малые круглые — для пирожных и овальные — для жаркого. Для подачи устриц придумали тарелочки-раковины — несколько штук ставили рядом с каждым кувертом.
На винном поставце высились серебряные бутылочные передачи — сосуды для охлаждения или подогрева бутылок вина. Их наполняли льдом или горячей водой и размещали в буфетах, а иногда ставили на стол. Для подачи чая предназначались два серебряных самовара, молочники и чайники с ручками из черного эбенового дерева.
Самой многочисленной частью сервиза по количеству предметов являлись тарелки шести конфигураций, их насчитывалось несколько сотен, и осветительные приборы: около ста канделябров на четыре и пять свечей, несколько десятков шандалов — подсвечников на одну свечу, серебряных и золоченых.
Расставшись с фаворитом, императрица Екатерина II щедро его одарила. В числе подарков был серебряный Гранд-сервиз. Подарок хранился в Гатчине, бывшей в то время резиденцией графа. После его смерти императрица Екатерина II распорядилась вернуть Гранд-сервиз в казну.
В 1780–1790-е годы Гранд-сервиз использовали на торжественных обедах екатерининского двора. На Рождество Христово 25 декабря 1784 года стол на тридцать кувертов был «сервирован в две перемены новым серебряным сервизом, покупным у наследников покойного князя Орлова».
.
© Музеи Московского Кремля
Гранд-сервиз состоял из трех частей: столовый сервиз, десертная часть и поставец для вина, располагавшийся на отдельном столе. В столовую часть входили куверты, «предметы стола», в свою очередь также включавшие несколько единиц, — горчичницы и солонки с ложечками, сосуды для масла и большие террины с поддонами. Террины, или супницы, как их называли в России, использовали для подачи супа или густых мясных кушаний.
В Гранд-сервиз входило несколько разновидностей круглых и овальных крышек, они соответствовали определенным блюдам меню. Большие в форме колокола использовали для первых блюд, меньшие — для второй перемены, малые круглые — для пирожных и овальные — для жаркого. Для подачи устриц придумали тарелочки-раковины — несколько штук ставили рядом с каждым кувертом.
На винном поставце высились серебряные бутылочные передачи — сосуды для охлаждения или подогрева бутылок вина. Их наполняли льдом или горячей водой и размещали в буфетах, а иногда ставили на стол. Для подачи чая предназначались два серебряных самовара, молочники и чайники с ручками из черного эбенового дерева.
Самой многочисленной частью сервиза по количеству предметов являлись тарелки шести конфигураций, их насчитывалось несколько сотен, и осветительные приборы: около ста канделябров на четыре и пять свечей, несколько десятков шандалов — подсвечников на одну свечу, серебряных и золоченых.
Расставшись с фаворитом, императрица Екатерина II щедро его одарила. В числе подарков был серебряный Гранд-сервиз. Подарок хранился в Гатчине, бывшей в то время резиденцией графа. После его смерти императрица Екатерина II распорядилась вернуть Гранд-сервиз в казну.
В 1780–1790-е годы Гранд-сервиз использовали на торжественных обедах екатерининского двора. На Рождество Христово 25 декабря 1784 года стол на тридцать кувертов был «сервирован в две перемены новым серебряным сервизом, покупным у наследников покойного князя Орлова».
.
© Музеи Московского Кремля
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Дорожный сервиз. Комплект. Россия, Москва, Фабрика А. Постникова, 1873 г.
Брошь.
Россия, Санкт-Петербург, 1899-1904.
Мастер-монограммист: «СД» (?).
Серебро, золото, жемчуг, бриллианты, алмазы огранки "роза", сапфиры, турмалин, опалы, альмандин.
Чеканка, выпиловка, монтировка.
Длина: 5,6 см; ширина: 2,5 см.
#экспонатдня
Музеи Московского Кремля
Россия, Санкт-Петербург, 1899-1904.
Мастер-монограммист: «СД» (?).
Серебро, золото, жемчуг, бриллианты, алмазы огранки "роза", сапфиры, турмалин, опалы, альмандин.
Чеканка, выпиловка, монтировка.
Длина: 5,6 см; ширина: 2,5 см.
#экспонатдня
Музеи Московского Кремля
В декоре предметов исламского искусства часто можно увидеть арабески, геометрические формы, небесные светила и антропоморфные изображения. Предлагаем вместе рассмотреть эти мотивы на примерах экспонатов выставки «Серебряные сокровища Омана».
Арабески — это разновидность орнамента, состоящего из стилизованного разветвленного стебля с листьями пальмы, также этот термин применяется для обозначения сложного декоративного узора с использованием стилизованных мотивов из растительного и животного мира. В искусстве Омана орнамент в стиле «арабеска» традиционно украшает изделия, выполненные из дерева, металла, в том числе серебра, его можно увидеть в облицовке зданий и росписи стен, в резьбе по сырому гипсу. Орнамент может целиком покрывать поверхность или определенные участки, заключенные в геометрические фигуры (илл. 1).
Использование в декоре строгих геометрических форм во всех видах искусства Омана обусловлено традиционным стремлением к симметрии и балансу. Простые геометрические фигуры — сферы и полусферы, цилиндры, пирамиды, конусы, кубы и призмы — лежат в основе орнамента произведений ремесленного искусства — керамических изделий, произведений из металла и пальмовых листьев, в строительстве и плотницком деле при обработке древесины. Геометрические формы используются в качестве конструктивных элементов при изготовлении изделий из серебра (илл. 2).
Небесные светила — солнце, луна, звезды и планеты — помогали в древности оманским путешественникам пересекать морские просторы и пустыни, а астрономические наблюдения привели к появлению лунного календаря. В исламе по расположению небесных светил определяют начало священного месяца Рамадан и начало сезона паломничества хадж, а также время ежедневных молитв. Оманские мастера используют изображения небесных символов как выражение мусульманской веры. Изображение полумесяца и звезд особенно часто можно встретить в декоре серебряных изделий и оружия, а также во всех видах архитектурных форм. Нередко встречаются изображения cолнца, Земли и созвездий (илл. 3, 4).
В наскальных рисунках и петроглифах доисторического периода, найденных на всей территории Омана, часто можно встретить антропоморфные изображения. В исламскую эпоху в декоре ремесленных изделий была широко распространена традиция изображать стилизованных домашних и диких животных, фигуры людей и джиннов. Изображение открытой ладони, известное как «рука Фатимы», имеет символическое значение защитного амулета, этот мотив часто можно встретить в серебряных украшениях, а также в бедуинском ткачестве. На других видах украшений, которые носят в качестве амулетов дети младшего возраста, изображены маленькие выгравированные фигурки, олицетворяющие плененных женских духов, а также абстрактные мужские и женские фигуры, как на ожерельях-амулетах, называемых ат-тасвира (илл. 2).
Ждем вас на выставке «Серебряные сокровища Омана», она работает до 29 сентября.
Партнер выставки — Российский фонд прямых инвестиций.
#сокровища_Омана
Арабески — это разновидность орнамента, состоящего из стилизованного разветвленного стебля с листьями пальмы, также этот термин применяется для обозначения сложного декоративного узора с использованием стилизованных мотивов из растительного и животного мира. В искусстве Омана орнамент в стиле «арабеска» традиционно украшает изделия, выполненные из дерева, металла, в том числе серебра, его можно увидеть в облицовке зданий и росписи стен, в резьбе по сырому гипсу. Орнамент может целиком покрывать поверхность или определенные участки, заключенные в геометрические фигуры (илл. 1).
Использование в декоре строгих геометрических форм во всех видах искусства Омана обусловлено традиционным стремлением к симметрии и балансу. Простые геометрические фигуры — сферы и полусферы, цилиндры, пирамиды, конусы, кубы и призмы — лежат в основе орнамента произведений ремесленного искусства — керамических изделий, произведений из металла и пальмовых листьев, в строительстве и плотницком деле при обработке древесины. Геометрические формы используются в качестве конструктивных элементов при изготовлении изделий из серебра (илл. 2).
Небесные светила — солнце, луна, звезды и планеты — помогали в древности оманским путешественникам пересекать морские просторы и пустыни, а астрономические наблюдения привели к появлению лунного календаря. В исламе по расположению небесных светил определяют начало священного месяца Рамадан и начало сезона паломничества хадж, а также время ежедневных молитв. Оманские мастера используют изображения небесных символов как выражение мусульманской веры. Изображение полумесяца и звезд особенно часто можно встретить в декоре серебряных изделий и оружия, а также во всех видах архитектурных форм. Нередко встречаются изображения cолнца, Земли и созвездий (илл. 3, 4).
В наскальных рисунках и петроглифах доисторического периода, найденных на всей территории Омана, часто можно встретить антропоморфные изображения. В исламскую эпоху в декоре ремесленных изделий была широко распространена традиция изображать стилизованных домашних и диких животных, фигуры людей и джиннов. Изображение открытой ладони, известное как «рука Фатимы», имеет символическое значение защитного амулета, этот мотив часто можно встретить в серебряных украшениях, а также в бедуинском ткачестве. На других видах украшений, которые носят в качестве амулетов дети младшего возраста, изображены маленькие выгравированные фигурки, олицетворяющие плененных женских духов, а также абстрактные мужские и женские фигуры, как на ожерельях-амулетах, называемых ат-тасвира (илл. 2).
Ждем вас на выставке «Серебряные сокровища Омана», она работает до 29 сентября.
Партнер выставки — Российский фонд прямых инвестиций.
#сокровища_Омана
#оружие_музеикремля Эта великолепная иранская сабля была подарена царю Алексею Михайловичу 29 сентября 1646 года князем Яковом Куденетовичем Черкасским. Ее клинок откован из булатной стали. Высокое качество клинка подтверждается клеймом мастерских иранских шахов с изображением льва. Рукоять выполнена из темно-зеленой яшмы с красными прожилками. Навершие и крестовина рукояти, а также прибор ножен сабли (устье, наконечник и пять обоймиц) с внешней стороны декорированы бирюзовой мозаикой, рубинами и изумрудами. В центре каждой обоймицы ножен закреплены круглые золотые накладки с алмазами.
Среди сабель, бывших с царем Алексеев Михайловичем в военном походе в 1655 году, сабля поднесенная князем Черкасским, была написана первой. Спустя 32 года она все еще имела чрезвычайно высокий статус: в переписной книге 1687 года сабля числилась в составе сабель «Большого наряда» под вторым номером.
Сабли «Большого наряда» государя поражают своей красотой — в этом посте показывали саблю царя Михаила Федоровича.
.
Сабля «Большого наряда» и ножны с поясом. Иран, первая половина XVII века. Длина общая 101 см, длина клинка 89 см.
.
© Музеи Московского Кремля
Среди сабель, бывших с царем Алексеев Михайловичем в военном походе в 1655 году, сабля поднесенная князем Черкасским, была написана первой. Спустя 32 года она все еще имела чрезвычайно высокий статус: в переписной книге 1687 года сабля числилась в составе сабель «Большого наряда» под вторым номером.
Сабли «Большого наряда» государя поражают своей красотой — в этом посте показывали саблю царя Михаила Федоровича.
.
Сабля «Большого наряда» и ножны с поясом. Иран, первая половина XVII века. Длина общая 101 см, длина клинка 89 см.
.
© Музеи Московского Кремля
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Что такое «зелено вино» и из чего делали чарки? Говорим об этом в новом видео проекта #застолье_как_искусство 🥄
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Солонка.
Россия, Москва, 1840,1837(крышка)
Мастер: Астраханцев Андрей.
Серебро.
Штамп, чеканка, золочение.
Высота: 13,2 см; диаметр: 9,2 см.
#экспонатдня
Музеи Московского Кремля
Россия, Москва, 1840,1837(крышка)
Мастер: Астраханцев Андрей.
Серебро.
Штамп, чеканка, золочение.
Высота: 13,2 см; диаметр: 9,2 см.
#экспонатдня
Музеи Московского Кремля
Роспись разноцветными эмалевыми красками по однотонному эмалевому фону — «фирменный знак» мастеров Сольвычегодска. Эти яркие эмали часто называют «усольскими» (от древнего названия Сольвычегодска — Усолье), ими украшали культовые предметы и вещи светского обихода — чаши, стаканы, ларцы, черенки ножей и ложек. «Усольские» эмали пользовались большой популярностью в Москве при царском и патриаршем дворах. А сегодня вы можете любоваться ими в Оружейной палате, в зале, посвященном русскому ювелирному искусству XVII-начала XX века.
В сувенирной коллекции нашего музея также представлена тема «усольских» эмалей: характерным ярким декором украшены предметы для чаепития и сахарница, которую можно использовать и как шкатулку для украшений. Чашки с блюдцами выполнены из костяного фарфора совместно с Императорским Фарфоровым заводом. Роспись – авторская работа художницы Татьяны Чапургиной.
Приобрести эти и другие сувениры Музеев Московского Кремля можно в музейных магазинах в Оружейной палате, у Патриаршего дворца и в Александровском саду.
#кремлевский_сувенир
.
Чаша. Россия, Сольвычегодск, около 1692. Мастера: Братья Поповы (?). Высота: 4,4 см; диаметр: 14,7 см
Чаша. Россия, Сольвычегодск, 1690-е гг. Мастер: Максим Буравкин (?). Диаметр: 15,4 см; высота: 4,5-5,2 см.
.
© Музеи Московского Кремля
В сувенирной коллекции нашего музея также представлена тема «усольских» эмалей: характерным ярким декором украшены предметы для чаепития и сахарница, которую можно использовать и как шкатулку для украшений. Чашки с блюдцами выполнены из костяного фарфора совместно с Императорским Фарфоровым заводом. Роспись – авторская работа художницы Татьяны Чапургиной.
Приобрести эти и другие сувениры Музеев Московского Кремля можно в музейных магазинах в Оружейной палате, у Патриаршего дворца и в Александровском саду.
#кремлевский_сувенир
.
Чаша. Россия, Сольвычегодск, около 1692. Мастера: Братья Поповы (?). Высота: 4,4 см; диаметр: 14,7 см
Чаша. Россия, Сольвычегодск, 1690-е гг. Мастер: Максим Буравкин (?). Диаметр: 15,4 см; высота: 4,5-5,2 см.
.
© Музеи Московского Кремля
#царскиеподарки_музеикремля «Вынув один глобус, легат развинтил половинки, и в результате получились две роскошные позолоченные чаши и подсвечник, чему приставы очень подивились.
Крусенштерн: Из этих величественных чаш хорошо будет пить мед.
Русский пристав: Да, они красивые. Эти глобусы очень понравятся патриарху, поскольку у него есть люди, которые расскажут ему о движении небесных тел и звезд, и, когда глобус наполнят, он будет весить больше одного «лисфунта».
Бьельке: Да, оба глобуса вместе весят 1 400 лодов, и работа над ними мастеров стоит больше, чем серебро, ибо каждая точка здесь имеет особое значение», — такую запись можно найти в шведском посольском протоколе от 18 декабря 1655 года.
В тот год от короля Швеции Карла X Густава в Москву к царю Алексею Михайловичу отправилось посольство. 19 декабря 1655 года в Кремле состоялась аудиенция, в ходе которой в числе прочих подарков были преподнесены «два высоких красивых глобуса из серебра, столь искусно сделанных, что на одном можно увидеть все небесные светила с планетами и звездами, а на другом — окружность земли со всеми русскими землями и городами».
Земной глобус поддерживает обнаженная фигура Нептуна. Левой рукой он придерживает глобус, а правой «страхует» его от падения. На макушке каждого шара и внутри нижних полусфер присутствуют следы паек. В шведских документах сохранились сведения о фигурах, венчавших каждый глобус. Они же упомянуты в русских описях: на небесном глобусе стоит «позолоченный мужчина, держащий скипетр в одной руке, которую обвивает змея», а на земном «стоит женщина обнаженная и рядом с ней маленький ангел с золочеными крыльями». Вероятно, между фигурами и сферами был цоколь.
Ранее эти глобусы можно было развинтить, из нижних частей получались подсвечники, а из самих глобусов — четыре большие, изнутри полностью золоченые чаши.
.
© Музеи Московского Кремля
Крусенштерн: Из этих величественных чаш хорошо будет пить мед.
Русский пристав: Да, они красивые. Эти глобусы очень понравятся патриарху, поскольку у него есть люди, которые расскажут ему о движении небесных тел и звезд, и, когда глобус наполнят, он будет весить больше одного «лисфунта».
Бьельке: Да, оба глобуса вместе весят 1 400 лодов, и работа над ними мастеров стоит больше, чем серебро, ибо каждая точка здесь имеет особое значение», — такую запись можно найти в шведском посольском протоколе от 18 декабря 1655 года.
В тот год от короля Швеции Карла X Густава в Москву к царю Алексею Михайловичу отправилось посольство. 19 декабря 1655 года в Кремле состоялась аудиенция, в ходе которой в числе прочих подарков были преподнесены «два высоких красивых глобуса из серебра, столь искусно сделанных, что на одном можно увидеть все небесные светила с планетами и звездами, а на другом — окружность земли со всеми русскими землями и городами».
Земной глобус поддерживает обнаженная фигура Нептуна. Левой рукой он придерживает глобус, а правой «страхует» его от падения. На макушке каждого шара и внутри нижних полусфер присутствуют следы паек. В шведских документах сохранились сведения о фигурах, венчавших каждый глобус. Они же упомянуты в русских описях: на небесном глобусе стоит «позолоченный мужчина, держащий скипетр в одной руке, которую обвивает змея», а на земном «стоит женщина обнаженная и рядом с ней маленький ангел с золочеными крыльями». Вероятно, между фигурами и сферами был цоколь.
Ранее эти глобусы можно было развинтить, из нижних частей получались подсвечники, а из самих глобусов — четыре большие, изнутри полностью золоченые чаши.
.
© Музеи Московского Кремля