Портреты Михаила Божия
112 лет назад родился художник, которому довелось работать в газетах, цинкографом, мультипликатором Одесской кинофабрики, создавать военные плакаты для «Окон ТАСС», рисовать афиши кинотеатров и оформлять улицы к праздникам.
Народный художник СССР Михаил Божий был мастером портрета и портретно-жанровых сцен. Три его работы — «Медсестра», «Портрет отличницы Светланы Шипуновой» и «Таня, не моргай» — в 1958 году не были отобраны на всесоюзную выставку, пока их не заметили Сергей Герасимов и Борис Иогансон. За полотно «Медсестра» Михаила Божия удостоили серебряной медали Министерства культуры СССР и бронзовой медали Всемирной художественной выставки в Брюсселе.
На фото: Михаил Божий (1911—1990). «Медсестра» (1955), «Игорёк» (1950), «Мама, парад уже начался!» (1958), «Вышивальщицы», «Конец рабочего дня» (1960-е).
#дата
🖼 Подписаться
112 лет назад родился художник, которому довелось работать в газетах, цинкографом, мультипликатором Одесской кинофабрики, создавать военные плакаты для «Окон ТАСС», рисовать афиши кинотеатров и оформлять улицы к праздникам.
Народный художник СССР Михаил Божий был мастером портрета и портретно-жанровых сцен. Три его работы — «Медсестра», «Портрет отличницы Светланы Шипуновой» и «Таня, не моргай» — в 1958 году не были отобраны на всесоюзную выставку, пока их не заметили Сергей Герасимов и Борис Иогансон. За полотно «Медсестра» Михаила Божия удостоили серебряной медали Министерства культуры СССР и бронзовой медали Всемирной художественной выставки в Брюсселе.
На фото: Михаил Божий (1911—1990). «Медсестра» (1955), «Игорёк» (1950), «Мама, парад уже начался!» (1958), «Вышивальщицы», «Конец рабочего дня» (1960-е).
#дата
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Джорджу Мартину — 75
20 сентября родился фантаст, продюсер и сценарист Джордж Рэймонд Ричард Мартин. Он написал более 20 книг, однако мировая слава пришла к нему после публикации цикла «Песнь Льда и Огня», который лёг в основу сериала «Игра престолов». Подробнее — здесь.
На фото: Евгений Казанцев (1980). Цифровые иллюстрации к циклу «Песнь Льда и Огня», 2012 год.
#дата
🖼 Подписаться
20 сентября родился фантаст, продюсер и сценарист Джордж Рэймонд Ричард Мартин. Он написал более 20 книг, однако мировая слава пришла к нему после публикации цикла «Песнь Льда и Огня», который лёг в основу сериала «Игра престолов». Подробнее — здесь.
На фото: Евгений Казанцев (1980). Цифровые иллюстрации к циклу «Песнь Льда и Огня», 2012 год.
#дата
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Умер иллюстратор детской книги Герман Мазурин
Первым литературным героем, созданным художником, стал «Дядя Стёпа — милиционер». Его Герман Мазурин нарисовал ещё на третьем курсе МГАХИ им. Сурикова: педагог Борис Дегтярёв показали рисунки Сергею Михалкову и через несколько месяцев книга вышла с иллюстрациями студента.
Заслуженный художник России Герман Мазурин проиллюстрировал более 300 книг, большинство — для издательства «Детская литература». Только «Старик Хоттабыч» с его иллюстрациями выдержал 34 переиздания. По рисункам Мазурина создано 14 диафильмов.
Два месяца назад художник неудачно упал дома и был доставлен в больницу с открытой черепно-мозговой травмой.
На фото: Герман Мазурин (1932—2023). Афиша юбилейной выставки художника (2022), иллюстрации к книгам «Дядя Стёпа — милиционер» (1955), «Старик Хоттабыч» (1958), «Приключения Тома Сойера» (1967).
#утрата
🖼 Подписаться
Первым литературным героем, созданным художником, стал «Дядя Стёпа — милиционер». Его Герман Мазурин нарисовал ещё на третьем курсе МГАХИ им. Сурикова: педагог Борис Дегтярёв показали рисунки Сергею Михалкову и через несколько месяцев книга вышла с иллюстрациями студента.
Заслуженный художник России Герман Мазурин проиллюстрировал более 300 книг, большинство — для издательства «Детская литература». Только «Старик Хоттабыч» с его иллюстрациями выдержал 34 переиздания. По рисункам Мазурина создано 14 диафильмов.
Два месяца назад художник неудачно упал дома и был доставлен в больницу с открытой черепно-мозговой травмой.
На фото: Герман Мазурин (1932—2023). Афиша юбилейной выставки художника (2022), иллюстрации к книгам «Дядя Стёпа — милиционер» (1955), «Старик Хоттабыч» (1958), «Приключения Тома Сойера» (1967).
#утрата
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Что посмотреть на большом экране: «Я богиня», «Неудержимые 4», «Чужая»
В четверг на экраны российских кинотеатров выходят боевик «Неудержимые 4», приключенческая драма «Чужая» о бизнес-леди в якутских лесах и комедия «Я богиня» с Александрой Бортич. Подробнее об этих и других кинопремьерах недели — здесь.
На фото: Розальба Каррьера (1673—1757). «Богиня Артемида», 1746 год, Эрмитаж, Санкт-Петербург.
#кино
🖼 Подписаться
В четверг на экраны российских кинотеатров выходят боевик «Неудержимые 4», приключенческая драма «Чужая» о бизнес-леди в якутских лесах и комедия «Я богиня» с Александрой Бортич. Подробнее об этих и других кинопремьерах недели — здесь.
На фото: Розальба Каррьера (1673—1757). «Богиня Артемида», 1746 год, Эрмитаж, Санкт-Петербург.
#кино
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Денежное искусство из Аргентины
С 2017 года художник и музейный работник Серхио Гильермо Диас из северной провинции Сальта удивляет публику своим проектом «Картины на банкнотах», превращая национальную валюту в искусство.
На стремительно обесценивающихся купюрах номиналом от двухсот до тысячи песо он рисует персонажей «Звездных войн» Джорджа Лукаса, героев поттерианы и футболиста Лионеля Месси с Кубком мира.
#совриск
🖼 Подписаться
С 2017 года художник и музейный работник Серхио Гильермо Диас из северной провинции Сальта удивляет публику своим проектом «Картины на банкнотах», превращая национальную валюту в искусство.
На стремительно обесценивающихся купюрах номиналом от двухсот до тысячи песо он рисует персонажей «Звездных войн» Джорджа Лукаса, героев поттерианы и футболиста Лионеля Месси с Кубком мира.
#совриск
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
США вернут «Русского военнопленного» и ещё два рисунка Шиле
Три графических листа австрийского экспрессиониста Эгона Шиле, которые были украдены во время Холокоста у еврейского шансонье и коллекционера Фрица Грюнбаума, были изъяты из Чикагского института искусств, музея Карнеги в Питтсбурге и Мемориального художественного музее Аллена в Оберлинском колледже в Огайо правоохранителями Нью-Йорка.
Сын арт-дилера из Моравии и юрист по образованию Фриц Грюнбаум выступал в кабаре Вены и Берлина, а в 1938 году был отправлен в концлагерь Дахау, где дал последний концерт для сокамерников и умер 14 января 1941 года. Ему принадлежали акварель «Портрет русского военнопленного Григория Кладжишули» стоимостью $1,25 млн из Чикагского института искусств, рисунок «Мужской портрет» стоимостью $1 млн из музея Карнеги и акварель «Девушка с черными волосами» стоимостью $1,5 млн из Оберлина.
Чикагский институт искусств и музей Оберлина уверены в законности владения графикой Шиле, а музей Карнеги заявил, что будет сотрудничать с властями. В 2018 году наследники Грюнбаума добились возвращения из США двух работ Шиле.
На фото: Эгон Шиле (1890—1918). «Портрет русского военнопленного Григория Кладжишули», 1916 год, Чикагский институт искусств, США.
#новости
🖼 Подписаться
Три графических листа австрийского экспрессиониста Эгона Шиле, которые были украдены во время Холокоста у еврейского шансонье и коллекционера Фрица Грюнбаума, были изъяты из Чикагского института искусств, музея Карнеги в Питтсбурге и Мемориального художественного музее Аллена в Оберлинском колледже в Огайо правоохранителями Нью-Йорка.
Сын арт-дилера из Моравии и юрист по образованию Фриц Грюнбаум выступал в кабаре Вены и Берлина, а в 1938 году был отправлен в концлагерь Дахау, где дал последний концерт для сокамерников и умер 14 января 1941 года. Ему принадлежали акварель «Портрет русского военнопленного Григория Кладжишули» стоимостью $1,25 млн из Чикагского института искусств, рисунок «Мужской портрет» стоимостью $1 млн из музея Карнеги и акварель «Девушка с черными волосами» стоимостью $1,5 млн из Оберлина.
Чикагский институт искусств и музей Оберлина уверены в законности владения графикой Шиле, а музей Карнеги заявил, что будет сотрудничать с властями. В 2018 году наследники Грюнбаума добились возвращения из США двух работ Шиле.
На фото: Эгон Шиле (1890—1918). «Портрет русского военнопленного Григория Кладжишули», 1916 год, Чикагский институт искусств, США.
#новости
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Что передвинули передвижники?
В 1863 году в Академии художеств в Петербурге был объявлен конкурс на Большую золотую медаль. В нём должны были участвовать лучшие ученики: победитель получал пенсионерскую поездку в Италию на несколько лет.
Конкурсантам предстояло нарисовать картину на заданную тему: «Пир Одина в Валгалле», однако молодые художники отказались, считая её не отвечающей духу времени. Они дважды просили самим выбирать тему и получали отказ, после чего снялись с конкурса.
Ведомые Иваном Крамским бунтари создали Санкт-Петербургскую артель художников. Брались за любые заказы, давали уроки рисования. В августе 1865-го артельщики организовали выставку картин в Нижнем Новгороде, но она оказалась убыточной.
В конце 1870-х Григорий Мясоедов решил создать объединение художников, которые могли бы проводить независимые выставки, как делали в Европе. Мясоедов предложил Крамскому присоединиться: так 23 ноября 1870 года появилось «Товарищество передвижных художественных выставок».
Передвижники были обязаны представлять на ежегодных выставках новые работы. Они показывали их сначала в Петербурге и Москве, а затем уже в провинции. Первая выставка передвижников открылась 29 ноября 1871 года в стенах Академии художеств, где Алексей Саврасов показал картину «Грачи прилетели», а Николае Гё — полотно «Пётр I допрашивает царевича Алексея Петровича в Петергофе». За два месяца выставку посмотрели 11 тыс. человек, было продано работ почти на 23 тыс. рублей — тогда доход от выставок академии не превышал 5 тыс. рублей за год.
К числу передвижников, изменивших сюжетный круг станковой живописи и принципы её экспонирования, принадлежали Илья Репин, Иван Шишкин, Алексей Саврасов, Исаак Левитан, Виктор Васнецов, Василий Суриков, Василий Поленов.
На фото: Николай Гё, «Пётр I допрашивает царевича Алексея Петровича в Петергофе» (1871); Алексей Саврасов, «Грачи прилетели» (1871); Илья Репин, «Бурлаки на Волге» (1870—1873); Василий Перов, «Трапеза» (1865); Владимир Маковский, «Свёкор» (1888).
#история
🖼 Подписаться
В 1863 году в Академии художеств в Петербурге был объявлен конкурс на Большую золотую медаль. В нём должны были участвовать лучшие ученики: победитель получал пенсионерскую поездку в Италию на несколько лет.
Конкурсантам предстояло нарисовать картину на заданную тему: «Пир Одина в Валгалле», однако молодые художники отказались, считая её не отвечающей духу времени. Они дважды просили самим выбирать тему и получали отказ, после чего снялись с конкурса.
Ведомые Иваном Крамским бунтари создали Санкт-Петербургскую артель художников. Брались за любые заказы, давали уроки рисования. В августе 1865-го артельщики организовали выставку картин в Нижнем Новгороде, но она оказалась убыточной.
В конце 1870-х Григорий Мясоедов решил создать объединение художников, которые могли бы проводить независимые выставки, как делали в Европе. Мясоедов предложил Крамскому присоединиться: так 23 ноября 1870 года появилось «Товарищество передвижных художественных выставок».
Передвижники были обязаны представлять на ежегодных выставках новые работы. Они показывали их сначала в Петербурге и Москве, а затем уже в провинции. Первая выставка передвижников открылась 29 ноября 1871 года в стенах Академии художеств, где Алексей Саврасов показал картину «Грачи прилетели», а Николае Гё — полотно «Пётр I допрашивает царевича Алексея Петровича в Петергофе». За два месяца выставку посмотрели 11 тыс. человек, было продано работ почти на 23 тыс. рублей — тогда доход от выставок академии не превышал 5 тыс. рублей за год.
К числу передвижников, изменивших сюжетный круг станковой живописи и принципы её экспонирования, принадлежали Илья Репин, Иван Шишкин, Алексей Саврасов, Исаак Левитан, Виктор Васнецов, Василий Суриков, Василий Поленов.
На фото: Николай Гё, «Пётр I допрашивает царевича Алексея Петровича в Петергофе» (1871); Алексей Саврасов, «Грачи прилетели» (1871); Илья Репин, «Бурлаки на Волге» (1870—1873); Василий Перов, «Трапеза» (1865); Владимир Маковский, «Свёкор» (1888).
#история
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM