Самый масштабный фестиваль стрит‑арта в мире «Культурный код», поддержанный ПФКИ, завершился в Балашихе. Авторы муралов — художники из России, Израиля, Испании, Сербии и других стран. Мастерская — весь город, а холсты — высотки. Вместо кистей — баллончики с краской. Стрит-арт-мастера работали на высоте неделями (жители передавали ребятам кофе из окон своих квартир — для бодрости!). Чтобы убрать лишний мазок, взбирались на подъемники, сопоставляли пропорции — чтобы с земли изображение выглядело так же привлекательно, как на уровне глаз.
Теперь в Балашихе есть, например, вот такой портрет Джулиана Ассанжа от итальянца Йорита (парень говорит, на родине его бы закрасили, а в России к выражению позиции относятся с уважением). Мексиканец Кова нарисовал мурал в честь советского лингвиста Юрия Кнорозова, расшифровавшего письменность майя.
Сейчас идет набор команд художников на фестиваль 2023 года. «Культурный код» разросся до серьезного международного события. Поэтому заявок на участие очевидно будет еще больше.
Теперь в Балашихе есть, например, вот такой портрет Джулиана Ассанжа от итальянца Йорита (парень говорит, на родине его бы закрасили, а в России к выражению позиции относятся с уважением). Мексиканец Кова нарисовал мурал в честь советского лингвиста Юрия Кнорозова, расшифровавшего письменность майя.
Сейчас идет набор команд художников на фестиваль 2023 года. «Культурный код» разросся до серьезного международного события. Поэтому заявок на участие очевидно будет еще больше.
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Дайте нам всем номер человека, который не знает о существовании острова Сахалин. Будем писать ему так, "чисто поржать". А вообще, 15 суток уроков географии страны бы прописать, и только затем к людям выпускать.
Вот так выглядит идеальный образ советской киногероини. В нём можно узнать глаза Ларисы Гузеевой, причёску Натальи Варлей, губы и нос Александры Яковлевой, платье Людмилы Гурченко.
Телеканал «Мосфильм. Золотая коллекция» решил нарисовать идеальный образ киногероя весьма необычным способом — зрители голосовали за самые симпатичные им причёску, глаза, нос, губы, подбородок и одежду. Все стоп-кадры были из известных фильмов. По результатам опроса к делу подключилась иллюстратор Лера Кирьякова.
Российские зрители собрали идеальный образ и советского киногероя-мужчины.
«Моделируя» кинокрасавца, они выделили персонажей Александра Абдулова (от него у героя — губы, покорил всех Никита в «Карнавале»), Владимира Коренева (у актёра «взяли» глаза из «Человека-амфибии»), Олега Даля (фильм «Женя, Женечка и «катюша») и Игоря Костолевского (голосовавшим понравилась причёска разведчика Андрея Бородина в советско-французском «Тегеране-43»). Костюм, как видим, — из «Чародеев», в такой тройке был абдуловский Пухов.
Телеканал «Мосфильм. Золотая коллекция» решил нарисовать идеальный образ киногероя весьма необычным способом — зрители голосовали за самые симпатичные им причёску, глаза, нос, губы, подбородок и одежду. Все стоп-кадры были из известных фильмов. По результатам опроса к делу подключилась иллюстратор Лера Кирьякова.
Российские зрители собрали идеальный образ и советского киногероя-мужчины.
«Моделируя» кинокрасавца, они выделили персонажей Александра Абдулова (от него у героя — губы, покорил всех Никита в «Карнавале»), Владимира Коренева (у актёра «взяли» глаза из «Человека-амфибии»), Олега Даля (фильм «Женя, Женечка и «катюша») и Игоря Костолевского (голосовавшим понравилась причёска разведчика Андрея Бородина в советско-французском «Тегеране-43»). Костюм, как видим, — из «Чародеев», в такой тройке был абдуловский Пухов.
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Начинаем новую неделю под песню "Я остаюсь" в исполнении жителей Уссурийска. Жизнеутверждающе🙋♂
PS Да, и кстати, друзья, причем тут Шнур? Это не Шнура песня, это Анатолия Крупнова песня, группа "Чёрный обелиск" итп.
PS Да, и кстати, друзья, причем тут Шнур? Это не Шнура песня, это Анатолия Крупнова песня, группа "Чёрный обелиск" итп.
Захватывающий документ обнаружился в сборнике «Аппарат ЦК КПСС и культура 1979–1984. Документы» - записка, отправленная в ЦК в 1979 году Андреем Михалковым-Кончаловским.
«Активизация роли кино в идеологической борьбе двух систем на современном этапе».
Из неё, в частности, узнаём, что:
🖋 Кончаловский писал, что киноискусство — лучший пропагандистский инструмент. Вывел формулу: есть хорошее кино, «продаваемые» за рубеж актеры, интересные кинотемы — значит, есть и возможность рассказать о жизни большой страны там, где о ней мыслят стереотипами или «сфабрикованными буржуазной пропагандой клише отношения ко всему, что приходит из России».
🖋 Режиссер указывает, что «главная стратегическая задача — завоевать американский кинорынок». Приводит ряд доводов, почему. С позиции экспорта советского мировоззрения, демонстрации таланта актеров, с точки зрения политики и экономики. Приходит к выводу, что иначе — невозможно. Русские должны быть в американском кино: сниматься и снимать.
🖋 «Наши актеры и режиссеры, — пишет Кончаловский, ни в чем не уступают мастерам западного кинематографа». При этом их не снимают за пределами Союза. Примеры — Ульянов, Смоктуновский, Бондарчук, Видов (который после все же уехал). Автор письма уверен — все это фигуры не скромнее Марлона Брандо. Вспоминает истории НЕуспеха, когда нашим звездам предлагали контракты (как «затравка» — Чурсиной от «Уорнер Бразерс»), но предложения оставляли без внимания. Проблему видел в разрозненных и несамостоятельных действиях «Совэкспортфильма» и «Совинфильма», пассивности их сотрудников, малой самостоятельности при принятии решений. А ведь советские актеры могли стать главными пропагандистами мировоззрения страны за рубежом, делает вывод он.
🖋 Для Союза выходом были яркие творческие кинопроекты с известными режиссерами. Один из них приводит в пример — «Дерсу Узала» Акиры Куросавы с советскими актерами (тот, который сейчас взахлеб смотрят в Хабаровске и Владивостоке), Соломиным в роли Арсеньева. Кончаловский пишет: сотрудничество оказалось взаимовыгодным для обеих сторон — мир узнал о том, что русские — отважные первооткрыватели и одновременно — потрясающие артисты. А Куросава вернулся в кино после размолвки с Голливудом из-за фильма о Перл-Харборе.
🖋 Кончаловский предлагает на яркие роли советского кино пробовать приглашать артистов с мировыми именами. Чем успешный западный артист — не Ленин?
🖋 «В идеологической борьбе на киноэкранах мы заняли выжидательную, пассивную тактику…нужно накапливать силы, чтобы сменить эту тактику на активную, чтобы от обороны перейти к наступлению». Это Кончаловский о масштабной киноэкспансии, которой, как он считает, не вышло, опять-таки из-за непрофессионализма и неповоротливости советских чиновников от индустрии.
🖋 О чем еще писал Кончаловский? О необходимости стимулировать заинтересованность советских кинематографистов в успехе их фильмов за рубежом (в том числе по той причине, что это способ «заработать» — не только славу и успех, но и банально — деньги). О том, что необходимо повышать качество советского кино с точки зрения технического оснащения (а не экономить на пленке, используя дешевые аналоги, — делает вывод он).
Ну и еще масса ценных наблюдений, предостережений и предложений. В ЦК записку режиссера встретили благожелательно, но отметили: «Ответить автору письма не представляется возможным в связи с его отъездом на год к жене во Францию». В том же 79-м Кончаловский получил на Каннском фестивале Гран-при за «Сибириаду».
«Активизация роли кино в идеологической борьбе двух систем на современном этапе».
Из неё, в частности, узнаём, что:
🖋 Кончаловский писал, что киноискусство — лучший пропагандистский инструмент. Вывел формулу: есть хорошее кино, «продаваемые» за рубеж актеры, интересные кинотемы — значит, есть и возможность рассказать о жизни большой страны там, где о ней мыслят стереотипами или «сфабрикованными буржуазной пропагандой клише отношения ко всему, что приходит из России».
🖋 Режиссер указывает, что «главная стратегическая задача — завоевать американский кинорынок». Приводит ряд доводов, почему. С позиции экспорта советского мировоззрения, демонстрации таланта актеров, с точки зрения политики и экономики. Приходит к выводу, что иначе — невозможно. Русские должны быть в американском кино: сниматься и снимать.
🖋 «Наши актеры и режиссеры, — пишет Кончаловский, ни в чем не уступают мастерам западного кинематографа». При этом их не снимают за пределами Союза. Примеры — Ульянов, Смоктуновский, Бондарчук, Видов (который после все же уехал). Автор письма уверен — все это фигуры не скромнее Марлона Брандо. Вспоминает истории НЕуспеха, когда нашим звездам предлагали контракты (как «затравка» — Чурсиной от «Уорнер Бразерс»), но предложения оставляли без внимания. Проблему видел в разрозненных и несамостоятельных действиях «Совэкспортфильма» и «Совинфильма», пассивности их сотрудников, малой самостоятельности при принятии решений. А ведь советские актеры могли стать главными пропагандистами мировоззрения страны за рубежом, делает вывод он.
🖋 Для Союза выходом были яркие творческие кинопроекты с известными режиссерами. Один из них приводит в пример — «Дерсу Узала» Акиры Куросавы с советскими актерами (тот, который сейчас взахлеб смотрят в Хабаровске и Владивостоке), Соломиным в роли Арсеньева. Кончаловский пишет: сотрудничество оказалось взаимовыгодным для обеих сторон — мир узнал о том, что русские — отважные первооткрыватели и одновременно — потрясающие артисты. А Куросава вернулся в кино после размолвки с Голливудом из-за фильма о Перл-Харборе.
🖋 Кончаловский предлагает на яркие роли советского кино пробовать приглашать артистов с мировыми именами. Чем успешный западный артист — не Ленин?
🖋 «В идеологической борьбе на киноэкранах мы заняли выжидательную, пассивную тактику…нужно накапливать силы, чтобы сменить эту тактику на активную, чтобы от обороны перейти к наступлению». Это Кончаловский о масштабной киноэкспансии, которой, как он считает, не вышло, опять-таки из-за непрофессионализма и неповоротливости советских чиновников от индустрии.
🖋 О чем еще писал Кончаловский? О необходимости стимулировать заинтересованность советских кинематографистов в успехе их фильмов за рубежом (в том числе по той причине, что это способ «заработать» — не только славу и успех, но и банально — деньги). О том, что необходимо повышать качество советского кино с точки зрения технического оснащения (а не экономить на пленке, используя дешевые аналоги, — делает вывод он).
Ну и еще масса ценных наблюдений, предостережений и предложений. В ЦК записку режиссера встретили благожелательно, но отметили: «Ответить автору письма не представляется возможным в связи с его отъездом на год к жене во Францию». В том же 79-м Кончаловский получил на Каннском фестивале Гран-при за «Сибириаду».
Google Books
Аппарат ЦК КПСС и культура. 1979-1984. Документы
В настоящем сборнике завершается публикация документов отдела культуры ЦК КПСС. В предыдущих томах серии отражено развитие общественной и культурной жизни в советском государстве на протяжении 1953–1978 гг. при переходе от тоталитарного государственного управления…
Сегодня на Аллее Ангелов добавилось ещё две фамилии детей, убитых в Донецке.
Куда уходит детство, посмотрите, Алла Борисовна...
https://alleyaangelov.ru/
Куда уходит детство, посмотрите, Алла Борисовна...
https://alleyaangelov.ru/
alleyaangelov.ru
ПОСВЯЩЕНИЕ АНГЕЛАМ. Свидетели правды
С 2014 года на Донбассе погибли сотни детей. В их семьи пришло горе, которое невозможно забыть. Зажгите свечу на Аллее Ангелов в память о каждой оборвавшейся детской жизни...
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Юрий Колокольников в роли Дьявола, Семён Трескунов в роли его сына-кассира из Чертаново - хороший дуэт в осеннем сериале "Конец света". Хочется в такую мрачную погоду чего-то такого, бессмысленного и беспощадного, посмотрим🔥
Forwarded from РИА Новости
Суд во Владивостоке приговорил к 13 годам колонии приморского депутата Самсонова по делу о растлении ребенка, сообщили РИА Новости в СУСК
20 лет назад не стало Сергея Бодрова. Погибший в Кармадоне на съемках, для многих он — балабановский «Брат», честный, стойкий, любящий рок 🎸. Знавший, в чем сила, — в правде, а не в деньгах. Данила Багров тогда вдруг стал новой страницей в истории нашего кино, в меру странным, но понятным супергероем.
13 октября в Питере при поддержке ПФКИ открывается выставка, посвященная творчеству Алексея Балабанова. Несколько залов — за «Братом». «Проводники» по экспозиции — Петр и Федор, сыновья режиссера. Собственно, кому, как не им. Без семьи заглавного персонажа экспозиции ничего не делалось. Документы, черновики, «несбывшиеся» сценарии предоставлены близкими.
«Про уродов и людей», «Кочегар», «Морфий», «Мне не больно» — о каждом фильме есть, что сказать в условиях яркой сценографии павильонов. Без застывших декораций и биографических штампов. Только Балабанов и его кино: дебютные пробы как режиссера, дерзкие киноэксперименты, вдруг свалившаяся узнаваемость Багрова — с каждым залом мастер будет раскрываться иначе.
13 октября в Питере при поддержке ПФКИ открывается выставка, посвященная творчеству Алексея Балабанова. Несколько залов — за «Братом». «Проводники» по экспозиции — Петр и Федор, сыновья режиссера. Собственно, кому, как не им. Без семьи заглавного персонажа экспозиции ничего не делалось. Документы, черновики, «несбывшиеся» сценарии предоставлены близкими.
«Про уродов и людей», «Кочегар», «Морфий», «Мне не больно» — о каждом фильме есть, что сказать в условиях яркой сценографии павильонов. Без застывших декораций и биографических штампов. Только Балабанов и его кино: дебютные пробы как режиссера, дерзкие киноэксперименты, вдруг свалившаяся узнаваемость Багрова — с каждым залом мастер будет раскрываться иначе.