Переслушала книгу Антония Погорельского «Черная курица и подземные жители» — любимая сказка моей мамы. Чудесная сказочная история, изданная аж в 1829 году, из-за чего а ней ощущается уникальный антураж того времени. Считается, что это первое авторское произведение для детей, до этого все истории были народные.
Мальчик Алёша, который живет в пансионе спасает черную курицу Чернушку от того, чтобы ее убила кухарка. Ночью Чернушка приходит его отблагодарить и решает провести в свой волшебный мир.
Сюжет дальше разворачивается необычно и драматично. Не буду вам его тут пересказывать, чтобы было интересно, если сказку вы эту не знаете.
Слушала эту версию — очень красивая музыка сопровождает прекрасное чтение. Предновогоднее настроение тоже имеется, потому что все естественно, происходит в районе Рождества.
А прекрасные картинки — иллюстрации Виктора Пивоварова🤩
Мальчик Алёша, который живет в пансионе спасает черную курицу Чернушку от того, чтобы ее убила кухарка. Ночью Чернушка приходит его отблагодарить и решает провести в свой волшебный мир.
Сюжет дальше разворачивается необычно и драматично. Не буду вам его тут пересказывать, чтобы было интересно, если сказку вы эту не знаете.
Слушала эту версию — очень красивая музыка сопровождает прекрасное чтение. Предновогоднее настроение тоже имеется, потому что все естественно, происходит в районе Рождества.
А прекрасные картинки — иллюстрации Виктора Пивоварова
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Я уже ментально как-то ушла на отдых, поэтому очень рекомендую вам выставку, которая уносит вас по руслу реки прямо в дальние дали. Это выставка «Волга. Москва. Нева. Саратовские символисты в Москве и Ленинграде», которую организовал мой любимый Музей Москвы и ВДНХ.
Экспозиция находится прямо в здании, на котором стоит монумент рабочий и колхозница, а внутри кажется около четырех этажей самой разнообразной живописи. Коллекция из Самарского музея. Экспозиция и идея очень красивая — реки как и направления в искусстве, перетекают из одного в другое. Много Петрова-Водкина прекрасного, есть даже мой любимый Мартирос Сарьян (будете в Ереване — обязательно сходите в его музей!).
Ещё я как настоящий джедай дизайна считаю, что театр начинается с вешалки, а музей с сувенирного магазина. Так вот на выставке он им заканчивается и очень симпатичные есть айтемы — например, стаканы как на последнем фото.
#кайфовыставки
Экспозиция находится прямо в здании, на котором стоит монумент рабочий и колхозница, а внутри кажется около четырех этажей самой разнообразной живописи. Коллекция из Самарского музея. Экспозиция и идея очень красивая — реки как и направления в искусстве, перетекают из одного в другое. Много Петрова-Водкина прекрасного, есть даже мой любимый Мартирос Сарьян (будете в Ереване — обязательно сходите в его музей!).
Ещё я как настоящий джедай дизайна считаю, что театр начинается с вешалки, а музей с сувенирного магазина. Так вот на выставке он им заканчивается и очень симпатичные есть айтемы — например, стаканы как на последнем фото.
#кайфовыставки
Были в Пушкинском музее на выставке Шагала. Билеты до конца праздников уже не достать, но выставка работает до февраля.
Я очень люблю Шагала, мне кажется это один из художников, которые повлиял на меня очень сильно. В 2010 году в Иркутск привозили его рисунки к Библии из частных коллекций. Меня тогда поразила та волнующая легкость, которая есть в Шагале. Его фамилия, его великолепное сочетание цветов.
Выставка мне показалось маленькой. Естественно запихали нейросетки на анонс (зачем!!) и внутри воссоздали комнату, а якобы за окном ходит нейродед. (остановитесь!!) Аудиогид был немного графоманским — это когда про картину сразу навешивают какой-то психологизм и глубину, которую якобы закладывал автор — те самые «голубые занавески».
Главное в работах Шагала на мой взгляд — это его игривость, шаловливость, художественная свобода. Быть собой, рассказывать о себе, о своем мире. О своих козочках и домиках.
#кайфовыставки рекомендую!
Я очень люблю Шагала, мне кажется это один из художников, которые повлиял на меня очень сильно. В 2010 году в Иркутск привозили его рисунки к Библии из частных коллекций. Меня тогда поразила та волнующая легкость, которая есть в Шагале. Его фамилия, его великолепное сочетание цветов.
Выставка мне показалось маленькой. Естественно запихали нейросетки на анонс (зачем!!) и внутри воссоздали комнату, а якобы за окном ходит нейродед. (остановитесь!!) Аудиогид был немного графоманским — это когда про картину сразу навешивают какой-то психологизм и глубину, которую якобы закладывал автор — те самые «голубые занавески».
Главное в работах Шагала на мой взгляд — это его игривость, шаловливость, художественная свобода. Быть собой, рассказывать о себе, о своем мире. О своих козочках и домиках.
#кайфовыставки рекомендую!