Здравствуйте! Меня зовут Наталия. Я японист и переводчик японского языка. 15 лет прожила в Японии, специализируюсь на переводах в области японской культуры, искусства, образования, икэбаны, японской системы организации пространства.
Этот канал я создала, чтобы поделиться с вами своей любовью к Японии. Любовь эта настолько сильна, что мой дом весь наполнен Японией. Вы тоже можете окружить себя Японией, не тратя на это слишком много сил, времени и средств.
Пожалуй, главное отличие моего канала в том, что все, о чем я пишу, основано на личном опыте.
Я закончила ИСАА при МГУ в 1983 году. После окончания университета работала в Японии, сейчас живу в Москве. Я никогда не перестану изучать Японию: три года назад я начала учиться в школе икэбаны Согэцу и с удовольствием рассказываю об этом.
За годы жизни в Японии я многое узнала о этой стране, полюбила ее за богатую историю и культуру, красивую природу, гостеприимных людей. Япония - это страна, которая может многому научить.
Вот несколько тем, на которые я пишу в этом канале:
- японское искусство аранжировки цветов (икэбана )
- японская кухня (и примеры рецептов )
- японская школа (мой опыт как мамы, ребенок которой четыре года отучился в начальной школе в Токио)
- японская система организации пространства 5 S
Вы всегда можете воспользоваться поиском по каналу, используя хэштэги #икэбана #японскаякухня #японскаяшкола #5S #быт #кино #здоровье и так далее))
#знакомство #японияввашемдоме #японист #переводчик #икебана #японскаякультура
Этот канал я создала, чтобы поделиться с вами своей любовью к Японии. Любовь эта настолько сильна, что мой дом весь наполнен Японией. Вы тоже можете окружить себя Японией, не тратя на это слишком много сил, времени и средств.
Пожалуй, главное отличие моего канала в том, что все, о чем я пишу, основано на личном опыте.
Я закончила ИСАА при МГУ в 1983 году. После окончания университета работала в Японии, сейчас живу в Москве. Я никогда не перестану изучать Японию: три года назад я начала учиться в школе икэбаны Согэцу и с удовольствием рассказываю об этом.
За годы жизни в Японии я многое узнала о этой стране, полюбила ее за богатую историю и культуру, красивую природу, гостеприимных людей. Япония - это страна, которая может многому научить.
Вот несколько тем, на которые я пишу в этом канале:
- японское искусство аранжировки цветов (икэбана )
- японская кухня (и примеры рецептов )
- японская школа (мой опыт как мамы, ребенок которой четыре года отучился в начальной школе в Токио)
- японская система организации пространства 5 S
Вы всегда можете воспользоваться поиском по каналу, используя хэштэги #икэбана #японскаякухня #японскаяшкола #5S #быт #кино #здоровье и так далее))
#знакомство #японияввашемдоме #японист #переводчик #икебана #японскаякультура
Понедельник – день про икэбану.
Сегодня говорим про мидзукири. Мидзу – вода, киру – резать. Мидзукири – обрезка стеблей под водой. Прием, позволяющий значительно продлить жизнь срезанным цветам. Такая обрезка удаляет старую и не дает образоваться новой воздушной пробке, мешающей поступлению воды в стебель.
Если у вас сейчас стоит восьмимартовский букетик, то очень советую продлить ему жизнь!
Плотные стебли обрезаем наискосок, чтобы увеличить площадь впитывания, полые можно и прямо.
Ну и обязательно освободите от листочков ту часть стебля, что находится в воде: они быстро загнивают и портят воду.
Если букет связан веревочкой, то лучше ее снять, чтобы легче было за ним ухаживать.
Про обрезку под водой я слышала и раньше, но полностью прониклась ее пользой и необходимостью, только начав заниматься икэбаной.
А вы так делаете?
#икэбана #мидзукири #икебана
Сегодня говорим про мидзукири. Мидзу – вода, киру – резать. Мидзукири – обрезка стеблей под водой. Прием, позволяющий значительно продлить жизнь срезанным цветам. Такая обрезка удаляет старую и не дает образоваться новой воздушной пробке, мешающей поступлению воды в стебель.
Если у вас сейчас стоит восьмимартовский букетик, то очень советую продлить ему жизнь!
Плотные стебли обрезаем наискосок, чтобы увеличить площадь впитывания, полые можно и прямо.
Ну и обязательно освободите от листочков ту часть стебля, что находится в воде: они быстро загнивают и портят воду.
Если букет связан веревочкой, то лучше ее снять, чтобы легче было за ним ухаживать.
Про обрезку под водой я слышала и раньше, но полностью прониклась ее пользой и необходимостью, только начав заниматься икэбаной.
А вы так делаете?
#икэбана #мидзукири #икебана
Понедельник – #икэбана #икебана #Япония #согэцу
Внутри икэбаны, как и любого искусства, существуют школы и течения. Три основных школы – это Икэнобо, Охара и Согэцу. Если вы решите заняться икэбаной, то вам придется определиться, какая школа вам больше по душе.
Икэнобо – самая старая и традиционная школа, возникла в 17 веке (см. фото рисунка композиции 17 века), композиции использовались для украшения буддийских храмов.
Охара – была основана в 1897 году. Основная особенность – композиции в широких низких вазах с постановкой цветов на металлические наколки (так называемый стиль морибана).
Согэцу – самая молодая из «большой тройки», основана в 1927 году. Всех особенностей не перечесть. Полная свобода творчества, возможность использовать любые материалы, в том числе «неживые», и при этом слияние с пластическими искусствами (скульптура, живопись и пр.).
Первый шаг на пути выбора школы – смотреть много фото в сети и складывать понравившиеся в отдельную папку.
Внутри икэбаны, как и любого искусства, существуют школы и течения. Три основных школы – это Икэнобо, Охара и Согэцу. Если вы решите заняться икэбаной, то вам придется определиться, какая школа вам больше по душе.
Икэнобо – самая старая и традиционная школа, возникла в 17 веке (см. фото рисунка композиции 17 века), композиции использовались для украшения буддийских храмов.
Охара – была основана в 1897 году. Основная особенность – композиции в широких низких вазах с постановкой цветов на металлические наколки (так называемый стиль морибана).
Согэцу – самая молодая из «большой тройки», основана в 1927 году. Всех особенностей не перечесть. Полная свобода творчества, возможность использовать любые материалы, в том числе «неживые», и при этом слияние с пластическими искусствами (скульптура, живопись и пр.).
Первый шаг на пути выбора школы – смотреть много фото в сети и складывать понравившиеся в отдельную папку.
Меня скосил злобный вирус, думать головой не получается, а ведь сегодня понедельник – #икэбана #Япония #икебана #согэцу
И вот что я придумала. Есть такой чудесный сайт про Японию, а на нем есть моя статья про икэбану. И вообще там масса всего интересного!
https://beaujapan.com/2021/12/09/ikebana-pushkova-2021/
И вот что я придумала. Есть такой чудесный сайт про Японию, а на нем есть моя статья про икэбану. И вообще там масса всего интересного!
https://beaujapan.com/2021/12/09/ikebana-pushkova-2021/
Красивая Япония
Икэбана – лекарство от уныния, доступное каждому - Красивая Япония
"Учись сосне у сосны" – сказал японский поэт Мацуо Басё. А как насчет поучиться у подвядшего подсолнуха? А порой и у сломанного ветром ствола, подобранного на обочине...
Понедельник, продолжаем тему #икэбана #икебана
Сегодня я хочу остановиться на том, чем икэбана отличается от флористики, которая привычнее европейцам.
-Основное отличие заключается в тотм, что флористика имеет своей целью создать из цветов роскошное украшение, будь то бутоньерка или свадебный букет, в то время как в икэбане цель — создать произведение искусства.
Икэбана — это эстетика вычитания (использовать минимум материала, чтобы создать пространство и показать его красоту). Флористика — эстетика сложения (использовать много цветов, чтобы полностью заполнить пространство).
-Композиции в икэбане — высокохудожественные произведения, демонстрирующие красоту пространства и природы. Флористические композиции имеют высокую практичность и не имеют никаких ограничений по форме.
-В икэбане (особенно в Согэцу) может быть использован другой материал, помимо цветов (ветки, коряги, проволока, ленты, шерсть, все, что угодно). Во флористике допускается использование других материалов, в основном –искусственных цветов и растений 😱
-В икэбане композиции ставятся на кэндзане (поговорим о нем отдельно), во флористике — на специальную флористическую губку ("оазис")
-Икэбана всегда асимметрична. Во флористике допускается как асимметрия, так и симметрия 😱
Это я привела список основных отличий из японского источника. А теперь расскажу об одной проблеме, с которой я столкнулась, начав заниматься икэбаной. Тогда я еще не задумывалась об отличиях, но стала замечать, что подаренные мне любящими меня и любимыми мной людьми букеты вызывают у меня зуд и желание немедленно, вот прямо тут же, распотрошить их. Меня раздражала их симметричность, их избыточное изобилие и многоцветье, отсутствие в них воздуха. На меня поначалу обижались, а потом поняли, что я рассматриваю букет как предоставление мне роскошного материала для нескольких композиций! И перестали обижаться)))
Сегодня я хочу остановиться на том, чем икэбана отличается от флористики, которая привычнее европейцам.
-Основное отличие заключается в тотм, что флористика имеет своей целью создать из цветов роскошное украшение, будь то бутоньерка или свадебный букет, в то время как в икэбане цель — создать произведение искусства.
Икэбана — это эстетика вычитания (использовать минимум материала, чтобы создать пространство и показать его красоту). Флористика — эстетика сложения (использовать много цветов, чтобы полностью заполнить пространство).
-Композиции в икэбане — высокохудожественные произведения, демонстрирующие красоту пространства и природы. Флористические композиции имеют высокую практичность и не имеют никаких ограничений по форме.
-В икэбане (особенно в Согэцу) может быть использован другой материал, помимо цветов (ветки, коряги, проволока, ленты, шерсть, все, что угодно). Во флористике допускается использование других материалов, в основном –искусственных цветов и растений 😱
-В икэбане композиции ставятся на кэндзане (поговорим о нем отдельно), во флористике — на специальную флористическую губку ("оазис")
-Икэбана всегда асимметрична. Во флористике допускается как асимметрия, так и симметрия 😱
Это я привела список основных отличий из японского источника. А теперь расскажу об одной проблеме, с которой я столкнулась, начав заниматься икэбаной. Тогда я еще не задумывалась об отличиях, но стала замечать, что подаренные мне любящими меня и любимыми мной людьми букеты вызывают у меня зуд и желание немедленно, вот прямо тут же, распотрошить их. Меня раздражала их симметричность, их избыточное изобилие и многоцветье, отсутствие в них воздуха. На меня поначалу обижались, а потом поняли, что я рассматриваю букет как предоставление мне роскошного материала для нескольких композиций! И перестали обижаться)))
Понедельник #икебана #икэбана #Япония #согэцу
Кэндзан – специальная металлическая наколка для постановки композиций в низких вазах. Такая композиция называется морибана, а ваза для нее – суйбан. В икэбане кэндзан необходим, но даже если вы не занимаетесь и не собираетесь, кэндзан может пригодиться, чтобы поставить красивую веточку в салатнице, розетке или просто консервной банке, завернутой в крафтовую бумагу. Главное условие – сосуд должен быть достаточной глубины, чтобы вода полностью закрывала иглы кэндзана.
Толстые ветки обрезаем наискосок, чтобы было легче устанавливать, тонкие ветки и цветы – прямо. Кэндзан желательно прикрыть материалом от зрителя, но это не вот прямо непременное условие.
Кэндзан – специальная металлическая наколка для постановки композиций в низких вазах. Такая композиция называется морибана, а ваза для нее – суйбан. В икэбане кэндзан необходим, но даже если вы не занимаетесь и не собираетесь, кэндзан может пригодиться, чтобы поставить красивую веточку в салатнице, розетке или просто консервной банке, завернутой в крафтовую бумагу. Главное условие – сосуд должен быть достаточной глубины, чтобы вода полностью закрывала иглы кэндзана.
Толстые ветки обрезаем наискосок, чтобы было легче устанавливать, тонкие ветки и цветы – прямо. Кэндзан желательно прикрыть материалом от зрителя, но это не вот прямо непременное условие.
#согэцу #икебана #икэбана #япония #икэбанасураной
После долгого перерыва со страстью вгрызлась в любимое занятие. С праздником Весны вас!
После долгого перерыва со страстью вгрызлась в любимое занятие. С праздником Весны вас!
Понедельник – #икэбана #икебана #Согэцу
Тема сегодняшнего занятия с сэнсэем @uranakuular – «Живое и неживое». Давно я на эти изъеденные лишайником ветки в лесу засматривалась, а тут и тюльпаны с удивительно подходящей по цвету каемочкой подоспели, несмотря на задолбавшие уже холода.
Тема сегодняшнего занятия с сэнсэем @uranakuular – «Живое и неживое». Давно я на эти изъеденные лишайником ветки в лесу засматривалась, а тут и тюльпаны с удивительно подходящей по цвету каемочкой подоспели, несмотря на задолбавшие уже холода.
Понедельник – #икебана #икэбана #Согэцу #япония #Япония
Для того, чтобы создать композицию, изначально нужны только три вещи: секатор, миска воды для мидзукири (см. здесь) и любая ваза. Для иллюстрации я выбрала композицию на тему «зеленая революция». Эта тема означает композицию только из зеленого материала. Вопрос: узнаете «цветы», использованные в композиции?
Для того, чтобы создать композицию, изначально нужны только три вещи: секатор, миска воды для мидзукири (см. здесь) и любая ваза. Для иллюстрации я выбрала композицию на тему «зеленая революция». Эта тема означает композицию только из зеленого материала. Вопрос: узнаете «цветы», использованные в композиции?
Увлеченный икэбанист порой рискует оказаться в дурдоме. Интересно, что думали люди, проезжавшие по дороге мимо лесополосы, при виде взрослой женщины, усердно поливающей одуванчики лаком для волос… А ведь просто сэнсэй @uranakuular задала тему «Композиция с одуванчиками».
Оказывается, этот цветок может быть весьма драматичным!
#Япония #икэбана #икебана #согэцу #икэбанасураной
Оказывается, этот цветок может быть весьма драматичным!
#Япония #икэбана #икебана #согэцу #икэбанасураной
Сегодня я хочу поговорить о вазах, которые используются в икэбане. Если очень коротко, то используются любые вазы)))
Ваза может быть скромной и играть второстепенную роль, а может быть яркой и стать акцентом композиции. Ваза вообще может не быть вазой в привычном понимании. Одно из 50 правил школы Согэцу говорит о том, что и горшок для зерна, и ствол бамбука могуть быть прекрасными вазами для икэбаны. Самое главное – чтобы ваза и растительный материал сосуществовали в гармонии и создавали единую структуру.
У меня в качестве ваз выступали и столовые наборы для специй, и держатели для салфеток, и пустые бутылки, и пузырьки из-под лекарств, и банки, и так далее. А ваза на фотографии – это опять же не ваза вовсе, а колба для кальяна, куплена в табачном магазине.
#Япония #икэбанасураной #икэбана #согэцу #икебана
Ваза может быть скромной и играть второстепенную роль, а может быть яркой и стать акцентом композиции. Ваза вообще может не быть вазой в привычном понимании. Одно из 50 правил школы Согэцу говорит о том, что и горшок для зерна, и ствол бамбука могуть быть прекрасными вазами для икэбаны. Самое главное – чтобы ваза и растительный материал сосуществовали в гармонии и создавали единую структуру.
У меня в качестве ваз выступали и столовые наборы для специй, и держатели для салфеток, и пустые бутылки, и пузырьки из-под лекарств, и банки, и так далее. А ваза на фотографии – это опять же не ваза вовсе, а колба для кальяна, куплена в табачном магазине.
#Япония #икэбанасураной #икэбана #согэцу #икебана
#Япония #икэбана #согэцу
#икэбанасураной
Я стараюсь не давать названий композициям, но здесь у меня возникла очень четкая ассоциация. Не хочу навязывать мнение, интересно, какие ассоциации возникли у вас))
#икэбанасураной
Я стараюсь не давать названий композициям, но здесь у меня возникла очень четкая ассоциация. Не хочу навязывать мнение, интересно, какие ассоциации возникли у вас))
Один из мифов, связанных с Японией, гласит, что три основных элемента икэбаны символизируют небо, землю и человека. Красиво, ничего не скажешь. Пока я не столкнулась с икэбаной вплотную, я тоже в это верила, хотя и слегка недоумевала. Меня интересовало, почему земля всегда выше человека, почему земля и человек смотрят в разные стороны, вот это все. Потом стала изучать внимательно теорию – а про землю и небо, тем более – человека, ничего там и нет. В школе Согэцу, по крайней мере, три основных элемента – это "син"(真-правда, истина), "соэ"(副 - помощник, заместитель) и "хикаэ" (控-опора, резерв), причем, насколько я понимаю, не стоит воспринимать значения этих иероглифов напрямую, потому что, как написано в учебнике, может быть композиция без син, может быть без соэ, может вообще быть из одного хикаэ, но не может быть икэбаны без хикаэ.
Я честно пыталась найти упоминания о небе-земле-человеке в японских источниках, но не смогла. Может, плохо искала. Но если их все-таки нет в Японии, то откуда они взялись у нас?
Я думаю, что тут дело может быть в переводе. Очень часто бывает так, что переводчик считает своим долгом дать трактовку переводимого текста. Вообще существует две школы перевода: точный перевод, в котором переводчик – "слуга" (я из нее) и "художественный", где переводчик – "соавтор". Переводчики второй школы уточняют, приземляют на родную почву, добавляют свою трактовку.
Поясню на примере.
Существуют 50 правил школы Согэцу, которые представляют собой очень краткую выжимку из теории. Есть перевод этих правил на русский язык, который широко используется при обучении. Одно из правил говорит о вазах и в этом переводе звучит так: "Одна из лучших ваз – ваза из ствола бамбука. Самодельная ваза или любая вещь, приспособленная под вазу, также возможна для икебаны Согэцу". Меня это правило сразу царапнуло, и вот почему: в Японии не очень принято выделять что-то и подчеркивать исключительность. Икэбана уже давно стала интернациональным искусством, и что прикажете делать тем, кто не может выйти в сад и отрезать кусок от бамбукового ствола? Им не дано поставить композицию в лучшей из ваз? В общем, я была в недоумении, пока не добралась до оригинала. И вот, что в нем написано:
青竹の筒も、タネ壺も最高の花器
И ствол бамбука, и горшок для зерна – прекрасные вазы.
Почувствуйте, как говорится, разницу.
В какой момент ствол бамбука, который и вправду красив, но в правилах предлагается к использованию за неимением лучшего, превратился в "одну из лучших ваз", – сие истории не известно. Также непонятно, куда делся горшок((( Еще непонятнее, откуда взялся стилистически неверный пассаж про самодельные вазы, которые можно и нужно использовать, но конкретно в этом правиле про них нет ни слова, ни буквы. Это не перевод, простите великодушно.
И так – на каждом шагу.
#мифыояпонии #икэбана
Я честно пыталась найти упоминания о небе-земле-человеке в японских источниках, но не смогла. Может, плохо искала. Но если их все-таки нет в Японии, то откуда они взялись у нас?
Я думаю, что тут дело может быть в переводе. Очень часто бывает так, что переводчик считает своим долгом дать трактовку переводимого текста. Вообще существует две школы перевода: точный перевод, в котором переводчик – "слуга" (я из нее) и "художественный", где переводчик – "соавтор". Переводчики второй школы уточняют, приземляют на родную почву, добавляют свою трактовку.
Поясню на примере.
Существуют 50 правил школы Согэцу, которые представляют собой очень краткую выжимку из теории. Есть перевод этих правил на русский язык, который широко используется при обучении. Одно из правил говорит о вазах и в этом переводе звучит так: "Одна из лучших ваз – ваза из ствола бамбука. Самодельная ваза или любая вещь, приспособленная под вазу, также возможна для икебаны Согэцу". Меня это правило сразу царапнуло, и вот почему: в Японии не очень принято выделять что-то и подчеркивать исключительность. Икэбана уже давно стала интернациональным искусством, и что прикажете делать тем, кто не может выйти в сад и отрезать кусок от бамбукового ствола? Им не дано поставить композицию в лучшей из ваз? В общем, я была в недоумении, пока не добралась до оригинала. И вот, что в нем написано:
青竹の筒も、タネ壺も最高の花器
И ствол бамбука, и горшок для зерна – прекрасные вазы.
Почувствуйте, как говорится, разницу.
В какой момент ствол бамбука, который и вправду красив, но в правилах предлагается к использованию за неимением лучшего, превратился в "одну из лучших ваз", – сие истории не известно. Также непонятно, куда делся горшок((( Еще непонятнее, откуда взялся стилистически неверный пассаж про самодельные вазы, которые можно и нужно использовать, но конкретно в этом правиле про них нет ни слова, ни буквы. Это не перевод, простите великодушно.
И так – на каждом шагу.
#мифыояпонии #икэбана
День сегодня обещает быть очень жарким, поэтому я хочу показать вам форму икэбаны Согэцу, которая как нельзя лучше подходит к такой погоде. Называется она укибана (浮花, уку- плавать, не тонуть, хана - цветок). В этой форме растительный материал располагают на поверхности воды, которая играет главную роль.
#икэбана #икэбанасураной #Согэцу #草月
#икэбана #икэбанасураной #Согэцу #草月
#икэбана #草月 #икэбанасураной
Мне тут по случаю отсыпали целую кучу гвоздик, которые, конечно же, были с благодарностью приняты и пущены в дело на онлайн-занятии.
Икэбана дарит открытия каждый, буквально каждый раз. Посмотрите, какие замечательные стебли у гвоздик! Сэнсэй сказала, что они разговаривают с гладиолусом. И правда, разговаривают!
Мне тут по случаю отсыпали целую кучу гвоздик, которые, конечно же, были с благодарностью приняты и пущены в дело на онлайн-занятии.
Икэбана дарит открытия каждый, буквально каждый раз. Посмотрите, какие замечательные стебли у гвоздик! Сэнсэй сказала, что они разговаривают с гладиолусом. И правда, разговаривают!
В рамках занятий икэбаной сегодня практиковалась в декалькомании.
Декалькомания (копирование, перевод (рисунка)) вид искусства, сформированный в начале 20 века художниками-сюрреалистами. Если коротко, то вы наносите на лист краски случайным образом, прижимаете сверху вторым листом, потом разъединяете листы и смотрите, что получилось.
Почему вдруг урок по декалькомании оказался в учебнике по икэбане?
В декалькомании изображение создается случайным образом, а художник старается эту случайность контролировать с помощью выбора цвета, густоты краски, силы нажима и др. В икэбане мы имеем дело с растительным материалом, который всегда разный и ведет себя порой совершенно непредсказуемо, то есть та же самая случайность, которую мы пытаемся контролировать с помощью выбора вазы, способа крепления, изменения наклона ветки и пр. Осознанность, которая контролирует случайность. Это не я такая умная, это в учебнике написано.
Занятие, кстати, оказалось весьма увлекательным!
#икэбана #икэбанасураной #декалькомания
Декалькомания (копирование, перевод (рисунка)) вид искусства, сформированный в начале 20 века художниками-сюрреалистами. Если коротко, то вы наносите на лист краски случайным образом, прижимаете сверху вторым листом, потом разъединяете листы и смотрите, что получилось.
Почему вдруг урок по декалькомании оказался в учебнике по икэбане?
В декалькомании изображение создается случайным образом, а художник старается эту случайность контролировать с помощью выбора цвета, густоты краски, силы нажима и др. В икэбане мы имеем дело с растительным материалом, который всегда разный и ведет себя порой совершенно непредсказуемо, то есть та же самая случайность, которую мы пытаемся контролировать с помощью выбора вазы, способа крепления, изменения наклона ветки и пр. Осознанность, которая контролирует случайность. Это не я такая умная, это в учебнике написано.
Занятие, кстати, оказалось весьма увлекательным!
#икэбана #икэбанасураной #декалькомания
#икэбана #Япония
Тема «Композиция с акцентом на вазу».
Обычно ваза воспринимается только как сосуд с водой для цветов, но в этой теме отношения между вазой и растительным материалом переворачиваются, и ваза выходит на первый план.
Вроде все просто, но по мере того, как углубляешься, мозги перегреваются. Растительный материал не должен быть сильнее вазы, его не должно быть много, но при этом он не должен превратиться просто в «маленькое украшение» вазы. Между вазой и растительным материалом должно существовать внутреннее напряжение. Они могут гармонировать между собой, а могут контрастировать, но в обоих случаях они должны представлять единое художественное высказывание.
Наверное, уже никому не кажется, что это просто))) По крайней мере, я долго вынашивала замысел это композиции, чтобы по возможности учесть все требования.
Тема «Композиция с акцентом на вазу».
Обычно ваза воспринимается только как сосуд с водой для цветов, но в этой теме отношения между вазой и растительным материалом переворачиваются, и ваза выходит на первый план.
Вроде все просто, но по мере того, как углубляешься, мозги перегреваются. Растительный материал не должен быть сильнее вазы, его не должно быть много, но при этом он не должен превратиться просто в «маленькое украшение» вазы. Между вазой и растительным материалом должно существовать внутреннее напряжение. Они могут гармонировать между собой, а могут контрастировать, но в обоих случаях они должны представлять единое художественное высказывание.
Наверное, уже никому не кажется, что это просто))) По крайней мере, я долго вынашивала замысел это композиции, чтобы по возможности учесть все требования.