Если важно, чтобы к определенным деталям сцены было особое внимание, пишите капсом, подчеркивайте или выделяйте жирным.

Такое есть в каждом сценарии. Для Вачовски, например, было важно, чтобы Томас Андерсон aka Нео хранил тайник не просто в книжке, а именно в философском трактате «Симулякры и симуляция». Это один из источников вдохновения «Матрицы», а еще – это книга, которую дали почитать исполнителям главных ролей перед стартом съемок.

Пока я туплю с публикацией новых постов, держите видеоэссе про «Матрицу» от YouTube-канала LFTS, безумным фанатом которого я являюсь...
https://youtu.be/NdSGZ-RNdTw

What is the Matrix?

В одном из драфтов сценария, датированном 1996 годом, Матрицей называли чатрум на специальном сайте для хакеров. Там с Нео первый раз и связались – потом чатрум и переписки хакеров, в которых обсуждали MTV, видеоигры и писали «ALL HAIL SEGA!!!», убрали. Всю сцену сократили до пробуждения Нео перед экраном с мигающим курсором.

Вопрос “What is the Matrix?” Нео впервые задаёт на четырнадцатой странице, когда встречает Тринити. Вообще, за первые 45 минут фильма у Нео всего 80 строчек диалога, 44 из которых – это вопросы. То есть Нео задает примерно один вопрос в минуту.

Сценарий «Матрицы», как и сам фильм, несет в себе вполне очевидный месседж – если хочешь что-то изменить, умей принимать неудобные решения. Это произведение о выборе, который мы делаем каждый день.

Мы уже выяснили, что каждую минуту Нео задает вопросы. Чуть реже, но все равно очень часто
он оказывается на развилке…

- Пойти за белым кроликом или остаться дома
- Тратить время на работу, которая тебе не нравится, или уволиться. Там главному герою прямым текстом говорят: «Пришло время делать выбор»
- Выйти на карниз и бежать из офиса или струсить и сдаться агентам
- Сдать Морфеуса или послать агентов нахер
- Выйти из машины или поехать с Тринити и ее друзьями
- Красная или синяя таблетка, в конце концов

Для хорошего сценария важно, чтобы в каждой сцене был конфликт. В «Матрице» этот конфликт усилен ещё и внутренним противостоянием героя. У него всегда перед глазами вилка: остаться в зоне комфорта или выйти из нее. Само собой, персонаж развивается, только когда выбирает второй вариант.

Видео с непереводимой английской идиомой “our way or the highway” как наглядный пример: https://www.youtube.com/watch?v=jcsZH2GwLX4

Одна из знаменательных сцен «Матрицы» – Морфеус раздает таблетки

Нео и Тринити приезжают в «место гниющей элегантности» и идут в комнату 1313… до этого мы видели номера комнат дважды. Тринити в оупенинге в номере 303, и Нео у себя дома в номере 101. В 1313 их пути сошлись.

Здесь прекрасно видно, насколько круто Вачовски создают обстановку таинственности… после такой речи и перфоманса по дороге в отель кто угодно бы выбрал бы красную таблетку. Интересно же, насколько глубока кроличья нора.

На предыдущем разборе обсуждали, что считать провоцирующим событием. Если руководствоваться определением, что это момент в сценарии, после которого нельзя повернуть события вспять, то провоцирующее событие «Матрицы» в этой сцене. Если считать эпизод, после которого главный герой приступает к активным действиям и запускает историю, то провоцирующее событие случилось в тот момент, когда Нео решил пойти за белым кроликом в ночной клуб.

Интересный нюанс – во всех сценах, которые происходят в реальном мире, Вачовски не указывают время суток. А зачем? Ведь небо навсегда закрыто тучами, да и Морфеус признается, что они даже точный год назвать не могут.

Подписчик «Заскриптованного» и автор канала @screenplayhunger принес вот такой PDF – это документ, датированный 1994 годом, с отзывом на сценарий «Матрицы».

Из него мы узнаем, что на первых стадиях разработки «Матрица» была бунтарской подростковой историей.

Нео – тинейджер, а в оупенинге хакер Эдди разговаривает по телефону со своей девушкой Кристи. Их выследил агент ФБР, и Эдди пришлось бежать через «выход» в телефонной будке, но он не смог уйти от преследования.

Морфеус позже приглашает Нео перейти из Матрицы в реальность, но только при одном условии – если Нео ни в кого не влюблен, потому что любовь – это слабость, и именно эта слабость убила Эдди.

Агент Смит был не просто агентом, а еще и КиберМорпехом. ЭМП, вырубающая Стражей, использовалась иначе – она запускала электромагнитные ракеты, которые должны были уничтожить машины, захватившие мир…

Если вкратце, отзыв был таким:
Слабовато. Прекрасные первые 35 страниц (то есть примерно до сцены с таблеткой от реальности), но дальше интерес резко теряется, а описываемые сцены требуют большого бюджета. Мир непонятен, и вообще все написано, будто это научно-фантастический роман, а не фильм. Идея, как в «Терминаторе», но вместо роботов здесь виртуальная реальность. Этот сценарий сложно рекомендовать – его нужно переработать, начиная с 35-й страницы.

«Матрица» – транс-история. Если вы следите за кино, то натыкались на новости недельной давности, что, оказывается, перед нами трансгендерная метафора. Лилли Вачовски (раньше Энди Вачовски) рассказала об этом на канале Netflix: https://www.youtube.com/watch?v=adXm2sDzGkQ

В разных обсуждениях видел трактовку этого видео, мол, это Вачовски сейчас так говорит, притягивая за уши то, что произошло в его/ее жизни. Но едва ли… транс-риторика в сценарии действительно была с самого начала.

Например, по задумке Вачовски на роль Свитч, которую сыграла Белинда МакКлори, должны были взять двух человек. В реальном мире Свитч – мужчина, а в Матрице – женщина.

Когда Нео встречает Тринити в клубе, он говорит, что ожидал увидеть мужчину. В сценарии 1996 года эта реплика еще дополняется разговорами в хакерском чатруме о том, что на самом деле 87% женщин в сети – мужчины.

В сценарии 1997 года появляется характеристика Свитч как красивой двуполой (androgyne) девушки. Эта формулировка сохранится вплоть до финальной версии сценария.

Добавим к этому риторику фильма, что невозможное возможно, и ты можешь быть, кем угодно – главное поверить в это.

Уже несколько раз сослался на ранние версии сценария, поэтому стоит ими поделиться

Версия 1996 года: https://drive.google.com/file/d/1vXxgru7SxekdPrJKuUUL0N51uTGblkhC/view?usp=sharing
Версия 1997 года: https://drive.google.com/file/d/1EjopfeNW4HIiS5lD5zYDgG6AnGGE3tBN/view?usp=sharing

Видно, как из «Матрицы» убирали лишние диалоги. Вачовски с продюсерами сильно изменили тональность истории – пришли к пафосной, серьезной и философской версии, хотя изначально это была тинеджейрская история, а в 1996 году в сценарии мелькали попытки шутить и отсылки к поп-культуре девяностых.

Менялись описания девайсов в пользу более абстрактных машин.

Некоторые локации также были другими – например, Нео добирался до Морфеуса не на машине, а на метро.

Внешность некоторых персонажей тоже переосмыслили – так, Апок поначалу задумывался здоровым черным бугаем.

Отдельно хочу отметить стебный диалог Сайфера с агентом Смитом:

- Хочу вернуться в Матрицу и стать кем-то богатым, кем-то значимым. Актером, например.
- Как пожелаете, Мистер Рейган

Сигурни Уивер и Дэвид Финчер на съемках фильма «Чужой 3» — режиссерского дебюта Финчера.

«Это как фильм с Джеки Чаном на высокой скорости»

Показывать, а не рассказывать – главное правило сценаристики. В кино человек должен потреблять информацию, прежде всего, визуально. Но есть вещи, которые нельзя показать, не пустившись в длинный рассказ о законах мира и героях, живущих по этим законам.

«Матрица» очень классно совмещает рассказ с эффектной презентацией принципов работы мира киновселенной.

Нам рассказывают о мире с помощью четырех медиумов:

- Нео. Этот парень впитывает в себя все новое, будто машина, жадно поглощая то, что ему дают… “He looks like he just orgasmed”. А еще он ведет себя, как геймер, который играючи перешел на новый уровень сложности и пробует новые фишки в бою.

- Морфеус. Это персонаж в роль ментора, и он – проповедник, который рассказывает принципы существования мира. Главная истина – законы мира можно изменить, если поверить в то, что изменения возможны.

- Команда и Маус, которые принимают сторону зрителя. Они реагируют на происходящее с тем же интересом, что и мы с вами. Маус еще и любезно объясняет, в чем потенциал Нео.

- Визуальный слой повествования. Собственно, все, что герои озвучивают, нам показывают:
• I know kung fu
• Show me

Нет никакой свободы воли. Все ваши действия – это лишь реакции на другие действия: ваши или чужие. То есть все происходящее в мире – лишь цепь событий, которые непременно произойдут.

Это сформулированный в две строки принцип детерменизма о взаимосвязи и взаимной определенности всех явлений и всеобщей причинности.

Алекс Гарленд в восьми сериях Devs подробно разжевывает эту философию. Братья Вачовски делают это на протяжении 120 минут в «Матрице» (второй и третий фильмы все-таки не совсем об этом). Если сильно упрощать, то принцип детерменизма – это понятие судьбы.

И вот в этом заключена циничная ирония – причем не могу сказать, задумывали авторы эту иронию или нет изначально. И в Devs, и в «Матрице» главные герои меняют мир, делая выбор, который противоречит принципам их киновселенной. Они ломают «матрицу», якобы нарушая принцип детерменизма – вот только и у Нео, и Лили этот слом, эта избранность были предначертаны.

О Нео и его детерменистском предназначении уже завтра, а пока посмотрите сцену из Devs, в которой объясняют принципы детерменизма и заодно обозначают законы мира вселенной сериала: https://www.youtube.com/watch?v=QJptCd8Ayog

Ни слова мимо

В конце июля на канале сценаристки Юлии Идлис @screenspiration был пост про точность сценарной реплики. И этот пост у меня из головы не выходил, когда я читал сцену с визитом Нео к Пифии (к слову, как-то недоумеваю, почему Оракула решили в русском дубляже сделать Пифией).

Здесь в четырех страницах и избранность Нео, и скрытое разоблачение мотивации Тринити, и еще одно объяснение принципов работы мира. Пифия тут – аналог Морфеуса. Она говорит Нео ровно то же самое, что и Морфеус, но другими словами. При этом Пифия еще и зрителю много пасхалок бросает. Пойдем по отдельным репликам…

1. I love seeing you non-believers – нам в самом начале диалога говорят, что Нео не избранный, потому что он еще не верит в это. Хотя Морфеус на тренировке в бойцовском симуляторе говорил Нео: «нужно поверить». Видимо, Вачовски показалось, что не стоит прямо говорить зрителю о не верующем Нео, поэтому в снятой сцене Пифия эту реплику не произносит.

2. And don’t worry about the vase – «Но что действительно тебя волнует – это вопрос, разбил бы ты вазу, если бы я ничего не сказала». Это про принцип детерменизма. Все происходящее в мире – цепь событий, объединенных причиной и следствием.

3. Being the One is just like being in love. Nobody can tell you’re in live. You just know it. – «Быть избранным – это как быть влюбленным. Ты просто знаешь это». Это главный майндфак всего фильма. Нам в открывающей сцене Сайфер говорил, что Тринити нравится наблюдать за Нео (напомню, там же он говорит, что придется Нео убить). Тринити было напророчено, что человек, которого она полюбит, будет избранным. Тринити влюбилась в Нео, а значит – ему суждено быть избранным, хоть он в это еще и не верит. Зато Тринити это уже знает…

4. Your next life, maybe. Who knows? – «Чего я жду? – Да кто его знает. Может быть, следующей жизни». Казалось бы, будничная ремарка. Вполне штампованная ремарка в стиле «наверное, в следующей жизни». На самом же деле Пифия говорит Нео в лоб, что, дабы стать избранным, нужно умереть.

5. One of you is going to die – Это вообще шикарная строчка. По идее, тут задается вилка для персонажа: либо спасешься сам, либо спасешь Морфеуса. Но на самом деле никакой ложки вилки нет, потому что Тринити любит Нео, значит, Нео в скором времени поверит в себя, пойдет спасать Морфеуса, неминуемо умрет и перейдет в следующую жизнь, про которую ему говорила Пифия. Так Нео и станет избранным. Все предопределено, соррян, никакой свободы выбора ¯\_(ツ)_/¯

Ничего необычного, просто пост-дежавю с черной кошкой – за ним точно такой же пост-дежавю… а, может, и тот же самый пост.

Ничего необычного, просто пост-дежавю с черной кошкой – за ним точно такой же пост-дежавю… а, может, и тот же самый пост.