Сценарий на изучении: «Карточный домик» (House of Cards)

65 страниц, продолжительность пилотного эпизода 55 минут
Автор сценария: Бо Уиллимон
Режиссёр: Дэвид Финчер

Зачем читаем? 🃏🃏🃏🃏

Прежде всего, потому что я фанат этого сериала. Если бы я участвовал в спецпроекте «Лучшие сериалы XXI века», включил бы «Карточный домик» в топ-5, причём выше «Во все тяжкие» и «Прослушки». Меня в нем привлекает абсолютно всё: от химии между персонажами (не между актерами, а именно персонажами) до многоходовочек в сюжете, которые я пытался разгадывать во время просмотра. Было кайфово смотреть и прикидывать, кого и как в итоге использует Андервуд.

Читать начал как раз, чтобы посмотреть, как этот механизм запускался. Вдобавок, было интересно, почему Netflix свой первый оригинальный проект решил сделать на таком рискованном поприще, как политический триллер про чиновника среднего звена.

А ещё, когда я только начинал смотреть «Карточный домик», на play я нажал не из-за Кевина Спейси или отзывов в сети, а из-за ФИО Бо Уиллимон в титрах. Это, пожалуй, первый сериал, который я начал смотреть именно из-за сценариста.

Кто такой Бо Уиллимон, и почему я повелся на его имя в титрах «Карточного домика»

В 2011 году я учился на лингвистике и филологии, изучал языки и как строятся тексты, как оттенки значения влияют на восприятие, какие коннотации бывают у слов, фраз и целых предложений. Мне нужно было выбрать тему диплома, а я к тому моменту уже очень любил кино… в кинотеатрах частенько прогуливал вначале школьные уроки, а потом университетские пары. И вот, на одном из прогулов я посмотрел «Мартовские иды» про кандидата в президенты, праймериз, работу политтехнологов и закулисные интриги американской политики. С выбором темы диплома я долго тянул, и как раз на следующий день в университете сказали, мол, сегодня крайний срок, когда можно выбрать тему самому – дальше просто по умолчанию раскидываем неопределившимся оставшиеся заголовки дипломных работ. Я ткнул пальцем в анализ политического дискурса, а в качестве предмета изучения на дурака указал кампанию кандидата в президенты от демократической партии Майка Морриса (так звали героя Джорджа Клуни в «Мартовских идах»). Деканат особо вникать и проверять, вымышленный это кандидат или реальный, не стал, а я и подумал: «Шалость удалась, сделаю диплом по фильму». Это только потому я выяснил, то Бо Уиллимон дважды работал в избирательных штабах, а Майк Моррис в исполнении Джорджа Клуни написан по прототипу реального политика Говарда Дина.

Бо Уиллимон в 2000 году был интерном в штабе будущего сенатора Чарльза Шумера, который занимал сторону Хилари Клинтон, а в 2004-м – работал в штабе кандидата в президенты Говарда Дина, не добравшегося до главной избирательной гонки США из-за поражения на праймериз. Зато Дин обкатал антивоенную позицию по Ираку, посмотрел, как американцы реагируют на темы здравоохранения и образования, проверил, что будет, если противопоставлять себя не только республиканцам, но и однопартийцам. Попутно Дин установил рекорды по привлечению внешних средств на кампанию, активно использовал форумы и соцсети, прибегал к краудфандингу и дружил с селебами типа Мартина Шина, Робина Уильямса и Джозефа Гордона-Левитта, которые за него агитировали. Я прочел если не все, то почти все интервью и публичные речи Дина – в итоге в дипломе был все-таки не Майк Моррис.

Прикол в том, что Дин и не планировал выигрывать. Он испытывал новые технологии, отошел от канонов построения имиджа, учился манипулировать общественностью с помощью новых медиа и готовил почву для выборов 2008 года. Многие из инструментов избирательного штаба Дина использовала потом команда Барака Обамы.

Выиграв выборы, Обама не сделал Дина частью своей администрации… а теперь угадайте, с чего раскручивается сюжет «Карточного домика».

Короче говоря, на момент премьеры «Карточного домика» Бо Уиллимон и его кинополитики были мне ближе, чем кто-либо из экранных персонажей того времени. Так оригинальный сериал Netflix и стал моим must see.

Фрэнсис Андервуд спасает котика убивает собаку

Есть два вида боли. Боль, которая делает нас сильнее и бесполезная боль, которая лишь причиняет страдания. Я не выношу бесполезных вещей.

В открывающей сцене нас знакомят с четой Андервудов: главным действующим лицом Фрэнсисом и его изумительной женой Клэр. Нам дают время действия – 2013 год, то есть будто представляют следующего президента после Обамы, и приглашают на место действия: «Добро пожаловать в Вашингтон». Но прежде Андервуд хладнокровно убивает собаку.

«Момент спасения котика» – это сцена в начале истории, когда главный герой совершает поступок, который должен влюбить в него аудиторию. Мы Фрэнсиса Андервуда любить не должны — он все-таки маньяк, пусть и политический, но обязаны понимать, поэтому он проговаривает вслух свою философию и род занятий. А чтобы это точно мимо нас не прошло, главный герой сразу ломает четвертую стену и обращается напрямую к зрителю.

Вряд ли после этой сцены мы влюбились в героя, но точно остались им заинтригованы.

Четвертая стена Фрэнсису Андервуду нужна не только для того, чтобы замыкать на себе внимание зрителя, но и ради расстановки правильных акцентов по сюжетной линии

Главный герой подталкивает нас к нужным эмоциям, правильным умозаключениям и попросту разжевывает понятными словами происходящее: «Я — партийный организатор, я прочищаю трубы и удаляю грязь». Потом он добавляет, как именно это делается — по бартеру: «Давай и бери». Формат отношений «Давай и бери» в течение пилота еще несколько раз проговорят в разных вариациях.

Аналогичное использование четвёртой стены я видел еще один раз — в «Волке с Уолл-Стрит». Его с «Карточным домиком» роднят аморальный антигерой, которого не стоит любить, и сложная тема (брокер на бирже = партийный организатор в президентской кампании). Вот, к примеру, как Лео ДиКаприо в образе Джордана Белфорта объясняет аферу с IPO. Он говорит кирпич текста, а потом резюмирует и доносит до аудитории главное: «Было ли это легально? Конечно же, нет».

Эссе про то, как ломают четвёртые стены в разном кино, и какие задачи сторителлеры решают, прибегая к этому приёму

Возьму паузу в только что начавшемся разборе «Карточного домика» и…

Публикую сценарий первых двух серий «13-й клинической», вышедшего на @official_iviru – на мой взгляд, одного из лучших сериалов этого года.

В мире музыки большие эксклюзивные релизы стриминги часто сопровождают авторским комментарием – давайте позаимствуем у музыкальной индустрии эту традицию. Ниже комментарий автора сценария Андрея Золотарева:

«Идея сценария «13-й Клинической» возникла года два назад, я довольно долго с ней носился и много времени уделил проработке мира. Около года перебирал концепт, разные детали и правила этого мира, не выкладывая их на бумагу. Когда появились мир и сама больница, где разворачивается сюжет, мы смогли заполучить большую часть кастинга. На тот момент мы ещё не знали арки героев, зато подробно знали всю демонологию, регламент больницы и что за люди в ней работают. Сама работа над сценарием заняла около трех месяцев, но эта цифра обманчива, потому что всему процессу предшествовала большая подготовительная часть: консультировались у медспециалистов и обращались к демонологам, потому что нам было важно научно подойти к процессу»

Когда смотрел «13-ю клиническую», у меня в голове возникла связка «Доктор Хаус» meets «Ночной дозор», поэтому я спросил Андрея Золотарева про референсы и получил вот такой ответ: «Каких-то референсов конкретных не было, но я очень люблю Стругацких, поэтому как бессознательный референс могу назвать “Понедельник начинается в субботу”».

1. Нулевой пациент
Образцовая работа с фактурой. Не хочу называть его нашим «Чернобылем», но точно хочу, чтобы с историческими материалами времен СССР работали так. Сам бы с радостью переложил в сценарий вспышку сибирской язвы в Свердловске и гонку за звук против французского «Конкорда».

2. Капельник
Кажется, это идеальный современный российский сериал горизонтального формата. Он в меру зрительский, в меру авторский, с ярким персонажем и звучанием Mujuice на фоне.

3. 13 клиническая
Кажется, это идеальный современный российский сериал вертикального формата. Классный хай-концепт и любимый мной жанр медицинской драмы.

4. Последний министр (сезон №2)
Формально проект 2021 года, но второй сезон ЕЩЁ не закончился, поэтому он здесь. Сериал, над которым хоть плачь, хоть смейся. Актуально, злободневно и моментами пугающе реалистично (хотя прям реалистичным не задумывалось).

5. Русские хакеры: Начало
Документальный сериал, просмотренный за вечер, который я хотел бы увидеть в игровой форме.

6. ЮЗЗЗ
Альтернативный Ростов с классными режиссерскими решениями, потрясной операторской работой и актерским талантом Атона Кузнецова.

7. Конец света
Плотная история, которая написана по всем правилам и канонам, с кучей пасхалок и абсолютно бомбовыми Юрием Колокольниковым и Даниилом Воробьевым.

8. 1703
Если бы «1703» был танцевальным жанром, его бы называли «экспериментал». Часто на грани фола – как по части сюжета и юмора, так и по части сценарной работы, но всё работает.

9. Обоюдное согласие
«Ворошиловский стрелок» для нового поколения. Неожиданно посмотрел запоем.

10. Почка
Любовь Аксенова и её бенефис в образе, сравнимом по уровню цинизма с Хэнком Муди из «Блудливой Калифорнии».