В сцене с условиями игры мне особенно нравится момент с репликой «Да положи ты эту копилку, хватит её мусолить», после которой Кирилл удивленно замирает и оглядывается по сторонам, но все лишь говорят по телефонам.

Поскольку мы имеем дело с замкнутым, но все еще довольно свободным пространством, по которому герои могут перемещаться (не то что в «Скорости» с Киану Ривзом, например), важно понимать, кто где находится в конкретный момент, насколько он близок к ситуации, и как персонаж на нее реагирует.

Поэтому у Наташи Меркуловой и Алексея Чупова на столе лежала распечатанная карта, вид павильона сверху, по которой они двигали фигурки, пока писали сценарий.

На фото те самые фигурки, которые в процессе написания подменяли актеров «в павильоне».

Павел Табаков и Никита Тарасов поют песню про папу и маму в перерыве съёмок сериала «Колл-центр»

Mom and Dad this is Chasey
Chasey this is my mom and dad
-//- Bloodhound Gang

Пожалуй, главное отличие драфта 2016 года от версии 2018 года — наличие персонажа МЭРИ, 18-летней эмо-герл.

Колоритная фигура была — агрессивная, резкая, решительная, без тормозов. Позже ее убрали, потому что в системе персонажей она дублировала некоторых героев... да и, лично мое мнение, сам образ эмо-герл к моменту начала съемок уже устарел.

Но что интересно, ключевую фразу итогового оупенинга «Добро пожаловать в ад» в драфте 2016 года говорила именно Мэри.

Когда разбирал пилот «Мистера Робота», цитировал Сэма Эсмейла, который рассказывал, что в первом драфте он вываливает на страницу всю инфу, которая приходит ему в голову, а потом режет, сокращает, упрощает до требуемого ему уровня.

Глядя на драфт 2016 года и версию 2018 года «Колл-центра» ощущение примерно такое же, что, чем дальше шла работа над сценарием, тем больше Наташа Меркулова и Алексей Чупов упрощали.

К примеру, в более ранней версии было сразу два флэшфорварда — в начале и в конце. Первый, по идее, должен служить тизером для зрителя и на интересе открывающей сцены протащить его сквозь экспозицию. Второй флэшфорвард в конце серии показывал, как в больнице допрашивали выжившего стажера Павлика — того самого, которого приветствовали фразой «Добро пожаловать в ад». Этот тизер должен был заставить зрителя ждать следующую серию.

И тот, и другой флэшфорвард убрали, облегчив драматургическую конструкцию.

Ещё несколько интересных деталей из сравнения драфтов «Колл-центра»:
— Бомба должна была быть не в шкафу, а под столом
— Вместо криповой детской песенки «Карусель-карусель, это радость для нас» в офисе играл её хаус-ремикс
— Героиня Полины Пушкарук по имени Лиза уже в первой серии постоянно украдкой крестилась

Двойное йуху!

Ещё про HBO Max — сегодня там вышел документальный проект Chernobyl: The Lost Tapes, который рассказывает историю лжи и сокрытия фактов об аварии на Чернобыльской АЭС.

HBO расширяет дискуссию, которую они начали в сериале Крэйга Мэзина, и обещает зрителям ранее не опубликованные видеоматериалы.

The footage was hidden and the people's voices were silenced — UNTIL NOW

— Как вы описывали «Колл-центр», когда предлагали его продюсерам?

Чупов: Когда нас спросили, о чем это? Мы сказали, что про абсолютную власть. Эта тема актуальна не только для нашей страны, но и для всего мира.
Меркулова: Человек — всего лишь человек, и всегда интересно, когда он стоит перед моральным выбором. Можно проследить, каким образом хороший гражданин превращается в конченую тварь — как он приходит из пункта А в пункт Б.

Большое интервью с создателями «Колл-центра» Алексеем Чуповым и Наташей Меркуловой
https://daily.afisha.ru/cinema/14844-rezhissery-natasha-merkulova-i-aleksey-chupov-o-seriale-koll-centr-i-deficite-akterov/

В первом посте разбора «Колл-центра» писал, что это фактически полнометражный фильм с хронометражем в 5 часов 52 минуты. Если раскладывать 8 эпизодов на три акта и ключевые события, то, на мой взгляд, получится примерно вот так:

РАЗУМЕЕТСЯ, ДАЛЬШЕ СПОЙЛЕРЫ ПО ВСЕМУ СЕЗОНУ

Эпизод 1 – интро, провоцирующее событие. Узнаем главного и побочных персонажей, место событий и временные лимиты.
Эпизод 2 - конец первого акта, когда герои обнаруживают, что сбежать невозможно, потому что… «Ребят, а где лифт?»
Эпизод 5 – конец второго акта, когда игра в бутылочку заканчивается тем, что сошедшая с ума Галина начала стрелять по «улиткам», убивая одну из сотрудниц, ранив ещё четырёх и, в конце концов, застрелившись. Мидпоинт – Мама и Папа решают отпустить Джемму, и мы выясняем, что это очередная игра, и у маньяков нет никакого желания кого-либо из офиса выпускать.
Эпизод 7 – третий акт открывается новыми обстоятельствами и дает героям надежду на спасение. «Так получилось, что день, когда сотрудники колл-центра оказались в заложниках, один человек стал единственным, кто получил информацию об этом».
Эпизод 8 – разоблачение актёра/шпиона среди сотрудников колл-центра, кульминация, в которой все узнают, кто такие мама и папа, и развязка сезона с большим бум-бада-бум… нет, ну грех было бы поставить в первой серии такую красивую бомбу и не взорвать её.

На протяжении всего хронометража повышаются ставки по двум линиям: 1) жесткость «конкурсов», которые устраивают Мама и Папа. 2) раскрытие секретов сотрудников колл-центра.

Знаете, если облегчить всю драматургическую конструкцию, избавившись от большинства флэшбеков, то можно сейчас выпускать «КОЛЛ-ЦЕНТР» в российский прокат... на фоне голливудского голода и в преддверии второго сезона было бы неплохо, да ещё и новую аудиторию собрать. Оставить только ключевую линию, с которой запускается повествование – флэшбеки Кати с любовным треугольником Катя-Кирилл-Денис и личной драмой её семьи. Тогда получится офисный савайвал-хоррор примерно на 140-150 минут.

@premieronline, think about it

Fun fact: у каждого эпизода «Колл-центра» есть название

1 — Папа и Мама
2 — ???
3 — Три пальца
4 — Гемодиализ
5 — Улитка и бутылочка
6 — Лодка на ту сторону
7 — Бабочка с обожжёнными крыльями
8 — Ты знал, что косули умеют лаять?

Финальный кадр первой серии «Колл-центра» выглядит интереснее, чем финальные строчки сценария первой серии 😏

На нём можно рассмотреть сетап, что Мама и Папа — это один человек. По крайней мере, из второго кресла ни одна рука к пульту не тянется.

Резюмируем 💣

Первая серия «КОЛЛ-ЦЕНТРА» – нетипичный пилот. По сути, это длинная открывающая сцена одного большого полнометражного фильма. Я бы сказал, что он даже написан без оглядки на каноны сериалописания: здесь нет закрытых арок внутри серии – сплошные зачины; нет впечатления линейности сюжета – мы скачем от одной ситуации к другой, усугубляя обстоятельства для персонажей; здесь нет ярко выраженного крючка, чтобы зритель после пилота включил вторую серию – такой есть только во втором эпизоде, обрывающемся на словах «А где лифт?».

В разборах на @ireadscripts был еще один сериал, который, по сути, был большим полнометражным фильмом – это «Очень странные дела», и там была библия, где братья Дафферы прямым текстом писали, что у них трехактник внутри сезона. Акты у них располагались на дистанции в восемь серий вот так: акт 1 – эпизоды 1-3, акт 2 – эпизоды 4-6, акт 3 – эпизоды 7-8. «КОЛЛ-ЦЕНТР» от этого паттерна недалеко ушел, но работает с ним иначе: основная линия (происходящее в офисе) намного короче, и уместилась бы, пожалуй, в два часа, зато почти у каждого персонажа есть по флэшбеку.

На серии-флэшбеки есть сетапы в пилотном эпизоде: реплики про то, как Кирилл уже видел, что взрываются бомбочки, про похищенного сына курьера Давида, про глюки Галины, про веру Лизы. И вот тут начинается любопытное: серии с флэшбеками – мини-фильмы с трехактниками уже внутри них. Мой любимый – про Лизу в Стамбуле, где главная героиня серии проходит путь от забитой девочки в черном платье с крестиком на шее и покрытой головой до бунтарки с голубыми волосами и короткой стрижкой. С этими мини-фильмами «КОЛЛ-ЦЕНТР» превращается в горизонтально-вертикальный сериал.

Читали мы два драфта – 2016 и 2018 годов, и чем дальше заходила разработка, тем больше конструкция упрощалась, облегчали за счет срезки сцен и персонажей. Иронично, что изначально «КОЛЛ-ЦЕНТР» задумывался как рекламный офисный скетчком, а в итоге горизонтальная линия развития сюжета стала своего рода скетч-хоррором, состоящим из разных заданий от Мамы и Папы.

Теперь жду второй сезон, который уже написан. Интересно, будет ли там такая же структура сезона, или авторы перейдут к чистой горизонтальной форме.

Здесь драфт 2016 года
Здесь драфт 2018 года

Оглавление канала

Спасибо, что читаете, лайкаете, комментируете, репостите и пишете в личку — круто получать фидбэк на каждый пост. Следующий сценарий для разбора уже выбрал и чуть позже сделаю анонс, а пока держите обновлённое оглавление.

Достать ножи | Разбор здесь
Произведение искусства Райана Джонсона под детективно-драматургическим микроскопом.

Не смотрите наверх | Разбор здесь
Сатирическая комедия, которая рассказывает о людях, у которого было абсолютно всё, и обществе, которое всё потеряло.

Отступники | Разбор здесь
Джек Николсон, Леонардо ДиКаприо и Мэтт Дэймон блистают благодаря роскошному тексту сценариста Уильяма Монахэна.

Колл-центр | Разбор здесь
Разбираем сериал с необычной структурой сезона, в котором каждая серия – это профайл персонажа. По сути, это полный метр продолжительностью 5 часов 52 минуты, где бэкстори героев превратили в полноценные сюжетные арки.

Подкаст канала: https://ireadscripts.mave.digital/

РАЗБОРЫ 2019 ГОДА
РАЗБОРЫ 2020 ГОДА
РАЗБОРЫ 2021 ГОДА

Реклама Coca-Cola в стилистике «Бегущего по лезвию», в которой роллеры пьют газировку, не сбавляя хода

Режиссёр: Дэвид Финчер
1993 год

Gold on my wrist, ya scenarist — поют где-то по ту сторону Атлантики

Рисунок тюрьмы Алькатрас на титульном листе сценария «Скалы» за авторством Дэвида Уайсберга и Дугласа Кука

Нашёл ещё один драфт фильма, который мы разбирали на канале.