Никто:

Абсолютно никто:

Роланд Эммерих: “Evacuate the entire West Coast”

Тут, правда, впору эвакуировать всю планету — в феврале 2022 года

Оказывается, на горячо любимом мной ...and Action! лежит разбор сцены «Особого мнения» с арестом Андертона — тут про темп сцены, её громкость и эмоции

Мой любимый момент в любом фильме или сериале — открывающая сцена, причем как со зрительской, так и с ремесленной стороны.

Когда смотришь, ты еще не погружен в мир, не знаком с персонажами, не знаешь, из-за чего сейчас начнется нечто, и каждый микромомент напичкан информацией, которую можно распутывать, как головоломку. В хорошей открывающей сцене ничего не говорят и не делают просто так, поэтому за любой сетап цепляешься и вспоминаешь по ходу фильма с мыслью «ну не просто же так нам это в самом начале показали».

Написать оупенинг — суперзадача, и круто, что в «Поэпизодном клане» про это поговорили!

Открывающая сцена. Как начать фильм или сериал

Николай Куликов устраивает квиз: ведущие «Клана» пытаются вспомнить, с каких сцен начинались 20 лучших фильмов из рейтинга «Кинопоиска». Хорошо ли мы помним первые сцены «Зеленой мили», «Побега из Шоушенка» и «Фореста Гампа»? Почему иногда открывающую сцену лучше писать в самом конце? Константин Майер объясняет, чем открывающие сцены в кино отличаются от сериальных. А Роман Кантор рассказывает, как начало «Эпидемии» получилось таким, каким получилось.

В Spotify

В Apple Podcast

В Google Podcast

и на «Яндекс.Музыке»

Как фан сай-фая и антологии «Любовь. Смерть. Роботы» добавляю в список ожидания

В команде художников проекта ребята, которые рисовали Blindspot про ограбление на высоких скоростях и Shape-Shifters про морпехов-оборотней.

Тема дистопичного будущего и роботов меня как человека со сценарной заявкой «Робофобия» очень интересует. Буду болеть за проект!

Увлекательный Твиттер-тред, в котором обсуждают лучшие идеи для сценариев. Именно идеи, а не сценарии, итоговый сюжет и фильм, который получился
https://twitter.com/unikunka/status/1412976230983290883?s=28

В треде вспоминают «Скорость», «Лжец! Лжец!», «Тихое место», «Парк Юрского периода», «Без лица», «Начало», «Помни», «Вечное сияние чистого разума», «Шестое чувство», «Сквозь снег» и даже «Т-34»... ну думаю, вы и сами можете легко список продолжить

В обсуждении в очередной раз приходят к мысли, что идея ничто, а реализация — всё! Придумать хай-концепт и воплотить его в жизни — две совершенное разные и далёкие друг от друга вещи.

Следующим в разборе будет «Мальчишник в Вегасе». Начнём… да прям завтра и начнём.

Сценарий на изучении: «Мальчишник в Вегасе» (The Hangover)
До правок Тодда Филлипса – 112 страниц, после правок Тодда Филлипса – 118 страниц
Продолжительность фильма: 99 минут
Авторы сценария: Джон Лукас & Скотт Мур, Тодд Филлипс & Джереми Гарелик

Зачем читаем? 🍺🍷🥃

Очень давно хотел почитать комедию — причём относительно современную. Слово «относительно» в пост затесалось, потому что «Мальчишнику в Вегасе» минувшим летом исполнилось 12 лет.

Когда смотрел его впервые, то кайфовал по полной. Я не фанат комедий, поэтому редко случается так, что мне прям смешно... те же «Мы — Миллеры», которых советовали к просмотру в чате, мне совсем не зашли. А тут я в кинотеатре ржал, как конь, над шутками и хватался за голову, когда выяснялся очередной трэш о запойной ночи главных героев.

Открывающая сцена «Мальчишника в Вегасе» – это флэшфорвард, или, выражаясь русским языком, сцена, до которой мы досмотрим по ходу фильма, поставленная в его начало

Используется флэшфорвард обычно для того, чтобы прикрыть огрехи вялого разгона истории. Про это недавно беседовали авторы подкаста «Поэпизодный клан». В случае «Мальчишника в Вегасе» я бы сказал, что цель немного иная. Сама традиция мальчишника зрителю понятна: и время, когда он проводится, и что на нем делают, и какие последствия бывают (похмелье, разумеется). То есть, если рассказывать всё в хронологическом порядке, ничего нового зритель не узнает – вместо этого сценаристы сразу вбрасывают фразу, подчёркивающую, насколько этот мальчишник отличался от тех, про которые вы и так знаете: “we fucked up, we lost Doug”

У Мура и Лукаса открывающая сцена длится всего страницу с небольшим. Филлипс удлинил её в два раза, добавив экспрессии (fucked up в оригинальном сценарии не говорили), а также знакомство с персонажами через их аудио голосовой почты.

Для погружения держите саундтрек «Мальчишника в Вегасе» от Кристофера Бека: https://music.yandex.ru/album/2771836

Это альбом со своим нарративом, где музыка перемешана со строчками диалогов из фильма.

Ладно, пусть не новый Mindhunter, но все равно интересно
https://youtu.be/D_0vHst5670

Видел в трейлере эпизод из «Безумного Макса», хм, посмотрел бы я видеоэссе от Финчера про «Дорогу ярости»

Предыстория «Мальчишника в Вегасе» от Deadline

Материал 2009 года, в котором пишут, что гонорар всего актёрского состава меньше, чем стоимость парковочного места Уилла Феррелла… это сейчас кастинг кажется суперзвёздным для комедии.

Всё началось с того, что продюсер Крис Бендер услышал историю про друга, который таинственным образом пропал на мальчишнике в Лас-Вегасе. Этим другом был другой продюсер – Трипп Винсон, который в 2002-м году должен был жениться на литературном агенте Адриане Олбергетти. К счастью, в жизни свадьба планировалась не в тот же уикенд, а за месяца до.

«Все, что я помню, это то, как отрубился. Очнулся уже в стрип-клубе, где мне угрожали очень, очень большим счетом, который нужно было оплатить. Было совсем не весело, но из этого получилась веселая история», – рассказывал потом Винсон.

На уровне заявки, которую подготовили Джон Лукас и Скотт Мур, New Line был готов заплатить авторам Hangover за 750 000 (!) долларов, чтобы они написали полнометражный сценарий и изменили название на What Happens in Vegas. Сценаристы так и сделали, но договор еще не подписали – когда принесли New Line готовый сценарий, попросили уже сумму побольше (вот это я понимаю деловой подход). Студия начала думать. Пока она думала, к проекту присоединился Тодд Филлипс, у которого был first look deal с Warner Bros. В итоге «ворнеры» согласились заплатить 2 миллиона долларов.

Трипп Винсон долгое время и не знал, что по эпизоду его жизни делают фильм. В итоге он в титрах даже не упоминается, а Крис Бендер, который услышал историю и заразил ею двух сценаристов, числится на проекте сопродюсером.

Вообще, у Бендера таких фильмов аж три – где он усмотрел потенциал для идеи, но сделал намного меньше других создателей проекта. Крис Бендер утверждает, что «Американский пирог» основан на его школьном опыте, и Джейсон Биггз – это он в юности, а также рождественский ромком «Просто друзья» с толстым Райаном Рейнелдсом не просто так сделал своим главным героем парня по имени Крис Бреннер.

Как менялся «Мальчишник в Вегасе» от драфта-2007 до драфта-2008 ч. 1

Джон Лукас и Скотт Мур расписали идею, которую им принес Крис Бендер в рабочий концепт. Они изменили реальную историю так, чтобы она стала киношной:
- добавили ограничение по времени и отсчет часов до свадьбы. Один из героев звонит невесте и за 4 часа до свадьбы сообщает, что они потеряли Дага. К слову, за четыре часа, если верить Google-картам, добраться от Вегаса до Бель-Эйра невозможно… вероятно, поэтому Филлипс и Гарелик изменили дедлайн, дав героям 5 часов.
- придумали архетипичных персонажей, среди них разве что не было такого уникума, как Алан в исполнении Зака Галифианакиса.
- расписали четкие три акта истории: первый акт заканчивается на экспозиции с выпивкой на крыше, второй начинается в разгромленном номере и кончается перед встречей с воротилами в пустыне, третий включает в себя перестрелку в пустыне, спасение Дага и возвращение в Лос-Анджелес по хайвею.
- задали жанровый формат, совместив роуд-муви, детектив и скетчшоу. Хай-концепт по поиску пропавшего друга по уликам, оставшихся на теле и в карманах принадлежит им. Сценарные точки с пьяной свадьбой, в полицейском участке, больнице, разборкой в пустыне, неправильным Дагом тоже задали они. Еще у Мура и Скотта был гей-клуб и стрип-бар, но Филлипс от этого ушел.
- зачин и развязку с пранком на крыше и выброшенным с верхотуры отеля матрасом.

Тодд Филлипс переписал их драфт процентов на 70. Он не изобрел новый «Мальчишник в Вегасе», он сделал уже написанный материал смешнее, экстремальнее и обоснованнее. Под обоснованностью я имею в виду то, что у Филлипса со сценарной точки зрения текст более оформленный: меньше вопросов к мотивации героев, лучше засетаплены некоторые ситуации и ничего не решается «богом из машины».

На фото один из сетапов развязки фильма