Эссе про монтаж «Охотника за разумом»: как монтаж сопоставляют с темпом и ритмом сцены, как конфликт в диалоге укорачивает «каты», как используются ломанные восьмерки, превращающиеся в треугольники, и как могут на монтаже работать безмолвные линии взаимодействия между персонажами
https://www.youtube.com/watch?v=pdku68nL-B4
Разбор из рубрики «На посте поправим»: VFX-разбор сериала
https://www.youtube.com/watch?v=Di4Byf1EzRE
Сравнение сцены разговора с Кемпером из сериала с реальной записью. Здоровяка Кэмерона играет Кэмерон Бриттон, и Финчер не давал ему общаться с остальной съемочной группой на съемочной площадке, чтобы не разрушать эффект. То же самое когда-то делал Ридли Скотт с актером, который играл Чужого в первом фильме франшизы. Видать, у каждого режиссера свои чудовища
https://www.youtube.com/watch?v=FDYBmNYc8IA
Вот здесь Финчер рассказывал, что одну сцену продолжительностью девять с половиной минут сняли с 75-го дубля. При этом в кадре работали три человека и три камеры, писавшие видео одновременно. После каждого дубля Финчер подходил по отдельности к актерам и говорил, в каких моментах он сыграл не достаточно точно, где потерялось логическое ударение, где важно подчеркнуть сомнение, а где – уверенность. Джонатан Грофф (Холден) и Холт МакКэллани (Тенч) к такому подходу постепенно привыкли и уже не удивлялись, а вот актёры, которых привлекали на несколько съемочных смен, чтобы сыграть разных серийных убийц, знатно охеревали с происходящего.
Просто охеренная (охеренейшая!) фичуретка, как Кэмерон Бриттон перевоплощается в Эда Кемпера
https://www.youtube.com/watch?v=cKMMpCuK3bA
https://www.youtube.com/watch?v=pdku68nL-B4
Разбор из рубрики «На посте поправим»: VFX-разбор сериала
https://www.youtube.com/watch?v=Di4Byf1EzRE
Сравнение сцены разговора с Кемпером из сериала с реальной записью. Здоровяка Кэмерона играет Кэмерон Бриттон, и Финчер не давал ему общаться с остальной съемочной группой на съемочной площадке, чтобы не разрушать эффект. То же самое когда-то делал Ридли Скотт с актером, который играл Чужого в первом фильме франшизы. Видать, у каждого режиссера свои чудовища
https://www.youtube.com/watch?v=FDYBmNYc8IA
Вот здесь Финчер рассказывал, что одну сцену продолжительностью девять с половиной минут сняли с 75-го дубля. При этом в кадре работали три человека и три камеры, писавшие видео одновременно. После каждого дубля Финчер подходил по отдельности к актерам и говорил, в каких моментах он сыграл не достаточно точно, где потерялось логическое ударение, где важно подчеркнуть сомнение, а где – уверенность. Джонатан Грофф (Холден) и Холт МакКэллани (Тенч) к такому подходу постепенно привыкли и уже не удивлялись, а вот актёры, которых привлекали на несколько съемочных смен, чтобы сыграть разных серийных убийц, знатно охеревали с происходящего.
Просто охеренная (охеренейшая!) фичуретка, как Кэмерон Бриттон перевоплощается в Эда Кемпера
https://www.youtube.com/watch?v=cKMMpCuK3bA
Резюмируем
Это был первый пилот, в котором сценарист позволил себе растянуть экспозицию на 80 страниц. Как он это сделал, не растеряв большинство зрителей.
Прием 1 – драматизирование информации. Нам выложили огромное предисловие к сериалу через диалоги, конфликтные ситуации, пререкания, непонимание и иногда через секс.
Прием 2 – каскадная структура пилота. Если пытаться зарисовать, то выглядеть это будет вот так:
___бит инфы___
___еще бит___
___и еще___
Каждый новый эпизод повторяет концовку предыдущего, но при этом подает ее по-новому. Вот тут был пример, но если проводить еще одну аналогию, то в психологии есть прием, который называется активным слушанием. Это эмпатическое ведение беседы и имитация участия, когда ты повторяешь с помощью парафраза только что сказанное собеседником. Mindhunter практикует своего рода активное слушание внутри сценарной структуры, цепляя каждую новую сцену за предыдущую. Нам как будто каждую мысль повторяют дважды.
Одновременно сценарий «Охотника за разумом» прорисовывает нам основного персонажа. Разные герои на протяжении всего пилота дают ему характеристики: малыш, зеленый, немного травмированный, наивный, правильный с неугасаемым огнем под задницей.
Еще весь пилот с экрана зрителю задают вопросы. На них необязательно отвечать, но если все-таки пытаться, то погрузишься в сериал еще глубже: Убийцы – рождаются или формируются? Как мы можем эволюционировать? Как поймать убийцу, если не знаешь мотив? По всему месту преступления рассыпаны улики, но как их правильно прочитать? Как научиться правильно читать улики, если у тебя недостаточно информации?
С одной стороны, «Охотник за разумом» мог бы пойти по пути упрощения и сделать экспозицию из трех сцен, уложив ее в 15-20 минут. Оупенинг + встреча с Тенчем + саморазоблачение уже рассказывают, что на самом деле «мы ничего не знаем», но «Охотник за разумом» пошел намного дальше. Нам дали много дополнительного контекста, я бы даже сказал добавленной стоимости, чтобы мы не просто смотрели документалку о зарождении поведенческого анализа в ФБР, но и сопереживали героям и размышляли вместе с ними. Собственно, именно дополнительный контекст и делает «Охотника за разумом» уникальным.
Сценарий можно почитать тут: https://drive.google.com/file/d/1VuiL74AKUmyTUnWjhp9M2EwAqdUnDK9L/view?usp=sharing
Это был первый пилот, в котором сценарист позволил себе растянуть экспозицию на 80 страниц. Как он это сделал, не растеряв большинство зрителей.
Прием 1 – драматизирование информации. Нам выложили огромное предисловие к сериалу через диалоги, конфликтные ситуации, пререкания, непонимание и иногда через секс.
Прием 2 – каскадная структура пилота. Если пытаться зарисовать, то выглядеть это будет вот так:
___бит инфы___
___еще бит___
___и еще___
Каждый новый эпизод повторяет концовку предыдущего, но при этом подает ее по-новому. Вот тут был пример, но если проводить еще одну аналогию, то в психологии есть прием, который называется активным слушанием. Это эмпатическое ведение беседы и имитация участия, когда ты повторяешь с помощью парафраза только что сказанное собеседником. Mindhunter практикует своего рода активное слушание внутри сценарной структуры, цепляя каждую новую сцену за предыдущую. Нам как будто каждую мысль повторяют дважды.
Одновременно сценарий «Охотника за разумом» прорисовывает нам основного персонажа. Разные герои на протяжении всего пилота дают ему характеристики: малыш, зеленый, немного травмированный, наивный, правильный с неугасаемым огнем под задницей.
Еще весь пилот с экрана зрителю задают вопросы. На них необязательно отвечать, но если все-таки пытаться, то погрузишься в сериал еще глубже: Убийцы – рождаются или формируются? Как мы можем эволюционировать? Как поймать убийцу, если не знаешь мотив? По всему месту преступления рассыпаны улики, но как их правильно прочитать? Как научиться правильно читать улики, если у тебя недостаточно информации?
С одной стороны, «Охотник за разумом» мог бы пойти по пути упрощения и сделать экспозицию из трех сцен, уложив ее в 15-20 минут. Оупенинг + встреча с Тенчем + саморазоблачение уже рассказывают, что на самом деле «мы ничего не знаем», но «Охотник за разумом» пошел намного дальше. Нам дали много дополнительного контекста, я бы даже сказал добавленной стоимости, чтобы мы не просто смотрели документалку о зарождении поведенческого анализа в ФБР, но и сопереживали героям и размышляли вместе с ними. Собственно, именно дополнительный контекст и делает «Охотника за разумом» уникальным.
Сценарий можно почитать тут: https://drive.google.com/file/d/1VuiL74AKUmyTUnWjhp9M2EwAqdUnDK9L/view?usp=sharing
Telegram
Заскриптованный
Отметил для себя интересную структуру «Охотника за разумом» – линейно-ступенчатую. Сюжет развивается последовательно, и нет никакой параллельной линии. В хронологическом порядке мы следуем от одного события к другому.
А «ступенчатый» потому, что в конце…
А «ступенчатый» потому, что в конце…
2021-й год, второй апдейт навигации канала.
28 дней спустя | Разбор здесь
Читали гениального Алекса Гарленда и узнавали, почему стремление выжить — это не всегда хорошо.
Охотник за разумом | Разбор здесь
Очень скучаю по этому сериалу и жду третий сезон, а пока копаюсь в уникальной структуре пилота, который дает уйму информации, задает много вопросов и умудряется растянуть экспозицию на 80 страниц.
Папка с разобранными сценариями: bit.ly/2GDr6sD
Ещё сценарии можно найти по хэштегу #СценарнаяПолка
РАЗБОРЫ 2019 ГОДА
РАЗБОРЫ 2020 ГОДА
28 дней спустя | Разбор здесь
Читали гениального Алекса Гарленда и узнавали, почему стремление выжить — это не всегда хорошо.
Охотник за разумом | Разбор здесь
Очень скучаю по этому сериалу и жду третий сезон, а пока копаюсь в уникальной структуре пилота, который дает уйму информации, задает много вопросов и умудряется растянуть экспозицию на 80 страниц.
Папка с разобранными сценариями: bit.ly/2GDr6sD
Ещё сценарии можно найти по хэштегу #СценарнаяПолка
РАЗБОРЫ 2019 ГОДА
РАЗБОРЫ 2020 ГОДА
Telegram
Заскриптованный
Читаю сценарии и сравниваю написанное со снятым.
Все разборы: https://t.iss.one/ireadscripts/5605
Папка с разобранными сценариями:
https://vk.cc/cbTbtJ
Автор: @vlad_kopysov // ркн: https://clck.ru/3GWjeT
Все разборы: https://t.iss.one/ireadscripts/5605
Папка с разобранными сценариями:
https://vk.cc/cbTbtJ
Автор: @vlad_kopysov // ркн: https://clck.ru/3GWjeT
Три моих "guilty pleasure" фильма, которые я могу пересматривать бесконечно... один из них следующим разберем
Какой сценарий следующим берём в разбор?
Anonymous Poll
12%
Смерч (1996)
20%
Паранойя (2007)
68%
Области тьмы (2011)
Заскриптованный
Какой сценарий следующим берём в разбор?
Как-то я недооценил фанбазу «Областей тьмы»
Нашёл сокровище на Reddit
Один коллекционер сценариев складывал всё, что находил, в одну папку. Так получился архив, в котором больше 800 (!) сценариев общим весом 1 Гб. Делюсь: https://disk.yandex.ru/d/r_OrUSVUY9gG9A
Просто огромная #СценарнаяПолка
Один коллекционер сценариев складывал всё, что находил, в одну папку. Так получился архив, в котором больше 800 (!) сценариев общим весом 1 Гб. Делюсь: https://disk.yandex.ru/d/r_OrUSVUY9gG9A
Просто огромная #СценарнаяПолка
Яндекс Диск
Read These Scripts.zip
Посмотреть и скачать с Яндекс Диска
> Посмотрел «Хрустальный», новый сериал про серийника в провинциальном городке
> Сделал интервью со сценаристом проекта
Тут разговор с топовым автором нашей индустрии Олегом Маловичко, который стал в «Среде» партнером Александра Цекало и Ивана Самохвалова. Теперь вместе с ними сопродюсирует проекты и одновременно ведет сразу семь сериалов.
> Сделал интервью со сценаристом проекта
Тут разговор с топовым автором нашей индустрии Олегом Маловичко, который стал в «Среде» партнером Александра Цекало и Ивана Самохвалова. Теперь вместе с ними сопродюсирует проекты и одновременно ведет сразу семь сериалов.
Афиша
Сценарист Олег Маловичко: «Рассказ про серийных убийц — это рассказ про всех нас»
«Хрустальный» — один из первых оригинальных сериалов нового онлайн-кинотеатра KION. По сюжету один из лучших «охотников на маньяков» в Москве приступает к расследованию ...
Заскриптованный
> Посмотрел «Хрустальный», новый сериал про серийника в провинциальном городке > Сделал интервью со сценаристом проекта Тут разговор с топовым автором нашей индустрии Олегом Маловичко, который стал в «Среде» партнером Александра Цекало и Ивана Самохвалова.…
И небольшая добивка в виде пары вопросов, которые я не планировал брать в текст интервью «Афиши», но хотел спросить для себя... и для канала
Встречал мнение, что если у вас есть уникальный персонаж, то вокруг него надо делать сериал, а если уникальная история, то это материал для полного метра. Согласны?
Конечно же, нет. Боюсь, что мы можем уйти в философию, рассуждая о том, что такое герой, и что такое история. Телесериал позволяет рассказать историю гораздо шире и объёмнее, чем в кино, но это не значит, что если история, то кино, а если герой, то сериал. Хороший герой не лишний в кино, а хорошая история не лишняя в сериале. На самом деле между сериалом и кино не такая большая разница, как мы пытаемся сейчас представить. Просто сериал даёт чуть более широкие возможности для коммуникации со зрителем. Но кино пока рано списывать со счётов.
Вам самому удобнее работать в формате сериала или полного метра?
Я на этот вопрос до сих пор пытаюсь ответить для себя. Чёткого ответа у меня нет. Дело в том, что это всё немного пересекается с предыдущим вопросом. Когда ты пишешь кино, то пишешь историю. Когда ты делаешь сериал, то больше рассматриваешь тему.
Я пытаюсь найти ответ на этот вопрос и для себя, потому что когда сам раскидываю какую-то идею, то чаще делаю выбор в пользу сериала, потому что, на мой взгляд, это удобнее и даже отчасти проще - уложиться в хронометраж фильма намного сложнее.
Не соглашусь, хотя и понял вашу мысль. Это немного расслабляет, ведь для кино ты должен быть подсушен, ты должен быть честнее с собой. Нужно выложиться в эти сто страниц и быть максимально убедительным в избранной тобой теме. У тебя это может не получиться: в 90% случаев так и происходит.
Сериал даёт возможность доказать свою правоту совокупностью аргументов, ты можешь высказываться шире и сделать это чуть расслабленнее, чуть вальяжнее. Кино такой возможности не даёт. Если сериал – это заплыв вдолгую, где ты можешь позволить себе где-то передохнуть, а где-то набрать темп, то кино – это короткие 10 раундов: или ты победишь, или тебя унесут с ринга.
В кино нужно всё-таки быть чуть более собранным, ведь оно выдвигает к тебе более тоталитарные требования в отличие от телевидения. Взять ту же «Прослушку»: не все серии у Дэвида Саймона собраны так, что не оторваться. Но там много полезного воздуха, это не менее интересно смотреть – это полноводная река на пять сезонов. В кино у тебя максимум два часа, в редком случае – два с половиной, и ты должен успеть высказаться Это более требовательная форма, соответственно, ты и сам должен предъявлять к себе более высокие требования.
Встречал мнение, что если у вас есть уникальный персонаж, то вокруг него надо делать сериал, а если уникальная история, то это материал для полного метра. Согласны?
Конечно же, нет. Боюсь, что мы можем уйти в философию, рассуждая о том, что такое герой, и что такое история. Телесериал позволяет рассказать историю гораздо шире и объёмнее, чем в кино, но это не значит, что если история, то кино, а если герой, то сериал. Хороший герой не лишний в кино, а хорошая история не лишняя в сериале. На самом деле между сериалом и кино не такая большая разница, как мы пытаемся сейчас представить. Просто сериал даёт чуть более широкие возможности для коммуникации со зрителем. Но кино пока рано списывать со счётов.
Вам самому удобнее работать в формате сериала или полного метра?
Я на этот вопрос до сих пор пытаюсь ответить для себя. Чёткого ответа у меня нет. Дело в том, что это всё немного пересекается с предыдущим вопросом. Когда ты пишешь кино, то пишешь историю. Когда ты делаешь сериал, то больше рассматриваешь тему.
Я пытаюсь найти ответ на этот вопрос и для себя, потому что когда сам раскидываю какую-то идею, то чаще делаю выбор в пользу сериала, потому что, на мой взгляд, это удобнее и даже отчасти проще - уложиться в хронометраж фильма намного сложнее.
Не соглашусь, хотя и понял вашу мысль. Это немного расслабляет, ведь для кино ты должен быть подсушен, ты должен быть честнее с собой. Нужно выложиться в эти сто страниц и быть максимально убедительным в избранной тобой теме. У тебя это может не получиться: в 90% случаев так и происходит.
Сериал даёт возможность доказать свою правоту совокупностью аргументов, ты можешь высказываться шире и сделать это чуть расслабленнее, чуть вальяжнее. Кино такой возможности не даёт. Если сериал – это заплыв вдолгую, где ты можешь позволить себе где-то передохнуть, а где-то набрать темп, то кино – это короткие 10 раундов: или ты победишь, или тебя унесут с ринга.
В кино нужно всё-таки быть чуть более собранным, ведь оно выдвигает к тебе более тоталитарные требования в отличие от телевидения. Взять ту же «Прослушку»: не все серии у Дэвида Саймона собраны так, что не оторваться. Но там много полезного воздуха, это не менее интересно смотреть – это полноводная река на пять сезонов. В кино у тебя максимум два часа, в редком случае – два с половиной, и ты должен успеть высказаться Это более требовательная форма, соответственно, ты и сам должен предъявлять к себе более высокие требования.
Так, куда девать мешки с частями тела, если рядом нет Гольфстрима?
https://www.youtube.com/watch?v=ZvImJz6hRl0
https://www.youtube.com/watch?v=ZvImJz6hRl0
YouTube
'Misunderstood' Teaser | Dexter: New Blood | SHOWTIME
America's favorite serial killer Dexter Morgan is back on SHOWTIME® in a 10-episode limited series. All episodes of Dexter are now streaming with the Paramount+ with SHOWTIME plan.
The stars have aligned. Paramount+ is the streaming home of SHOWTIME. Try…
The stars have aligned. Paramount+ is the streaming home of SHOWTIME. Try…
Heart-Shaped Box
Ramin Djawadi
Полночный музыкальный пост
Чаще всего работаю под музыку трех композиторов. Один из них — Рамин Джавади
Все еще грущу, что саундтрек Westworld в разы круче, чем сам сериал
Чаще всего работаю под музыку трех композиторов. Один из них — Рамин Джавади
Все еще грущу, что саундтрек Westworld в разы круче, чем сам сериал
Мы тут с FURY возобновили переформатирование завершенных разборов в лонгриды
Тут ===> https://m.vk.com/@fury.public-28-dnei-spustya
Собрали посты по «28 дней спустя» в один материал
Тут ===> https://m.vk.com/@fury.public-28-dnei-spustya
Собрали посты по «28 дней спустя» в один материал
VK
28 дней спустя
Телеграм-канал «Заскриптованный» разбирал сценарий фильма в формате маленьких постов с видео, фото и фактами. FURY собрал посты в большой..
Words like violence
Break the silence
После этих строчек любой трейлер заходит... тут ещё и МакГрегор очень убедительно смотрится
https://www.youtube.com/watch?v=yCgdWHwEnrg
Break the silence
После этих строчек любой трейлер заходит... тут ещё и МакГрегор очень убедительно смотрится
https://www.youtube.com/watch?v=yCgdWHwEnrg
Вчера пересмотрел процентов 45% трилогии «Пираты Карибского моря» (концовку второй части и всю третью) и задумался, а не разобрать ли её как цельную единицу — не один фильм, а все три как одну общность 🤔
Использую эти свои раздумья как повод, чтобы закинуть в канал эссе про «Пиратов» от моего любимого ютубера
Использую эти свои раздумья как повод, чтобы закинуть в канал эссе про «Пиратов» от моего любимого ютубера
YouTube
The Rules (Guidelines) of Adventure — The Pirates of the Caribbean
Get a full month of MUBI FOR FREE: https://mubi.com/lfts
With the support of Creative Europe – MEDIA Programme of the European Union.
Pirates of the Caribbean: The Curse of the Black Pearl showcases the best of the adventure genre by using key genre elements…
With the support of Creative Europe – MEDIA Programme of the European Union.
Pirates of the Caribbean: The Curse of the Black Pearl showcases the best of the adventure genre by using key genre elements…
Заскриптованный
Первый случай, когда я сам предложил разместиться с рекламой у меня на канале – потому что смотрите, какая красота: https://instagram.com/screenplay.me Screenplay_me делают постеры из страниц сценариев. Во-первых, это красиво. Во-вторых, вписывается в любой…
Заказал себе постер со страничкой «Девушки с татуировкой дракона». Шик!
На странице сцена, которую я разбирал, когда копался в сценарии: https://t.iss.one/ireadscripts/1309
Сделать такой же можно тут 👉 https://instagram.com/screenplay.me
На странице сцена, которую я разбирал, когда копался в сценарии: https://t.iss.one/ireadscripts/1309
Сделать такой же можно тут 👉 https://instagram.com/screenplay.me