Последнее сочинение Фелдмана. Квартет медленно разворачивает музыкальную мысль, которая едва начавшись, постоянно возвращается к своему началу. Повторение оказывается иллюзией: «это как гулять по берлинским улицам, где все здания кажутся похожими, даже если это не так». Растянутое во времени, почти статичное, развитие материала без контрастных эпизодов дает слушателю возможность максимально расслышать мерцающую и тонкую красоту музыкальных узоров.

*Три голоса

Написано для певицы Джоан Ла Барбара. Основой стали первые строки стихотворения Фрэнка О’Хара «Ветер». По задумке Фелдмана пьесу могут исполнять три разных певицы, или же одна записывает свой голос дважды и воспроизводит их вместе с живым исполнением. В интерпретации Катерины Кузнецовой все три голоса будут принадлежать одному человеку. На премьере два громкоговорителя позади исполнительницы напомнили Фелдману надгробные камни, а происходящее на сцене — разговор «живого» и «мертвого».

*Фортепиано, скрипка, альт, виолончель

Музыку в целом можно условно разделить на два лагеря: одна ориентирована на воспроизводимый результат, а в другой ключевую роль играет сам процесс исполнения. «В До мажоре» (In C) Терри Райли находится где-то посередине этого деления. С одной стороны, это узнаваемая, воспроизводимая музыка, а с другой — в ней достаточно свободы, чтобы каждое ее исполнение звучало уникально, неповторимо.

Сочинение состоит из пятидесяти трех фрагментов. Музыканты движутся от первого к последнему; число повторений фрагментов не прописано. Музыканты движутся по этим фрагментам, опираясь на внутренние ощущения общего звучания. Во время исполнения этой музыки возникает сеть движений, которая напоминает разрастающиеся корни. Также в этой музыке нет прописанного инструментального состава: кто будет играть, на каких инструментах и в каком количестве — определяют сами музыканты. Исполнение этой музыки можно воспринимать как попытку, стремление музыкантов приблизиться к наиболее желаемому звуку.

«царапина» — единственный ансамбль в Екатеринбурге, регулярно работающий со свободной импровизацией. Такая музыка позволяет интерпретировать текст, выходя за рамки написанных нот, и стремится к созданию новых звуковых ситуаций. В свободной импровизации исполнители прежде всего опираются на свой опыт и наслушанность. Звучание в большей степени определяют сами музыканты — и становятся соавторами. Я хорошо знаю участников ансамбля, доверяю их опыту и вкусу. У меня есть уверенность: что бы они ни играли, это всегда будет интересно.