Тут странным образом совместилось. Разбирали в лаборатории художественной критики текст Харуэй про situated knowledges и я перечитала в рамках подготовки другой ее текст (более поздний, который многие знают https://moscowartmagazine.com/issue/39/article/771 ), в конце которого она дает красивый лозунг "Так что делайте свое племя, а не детей! Важно, как племя создает племя"
Лозунг там связан с несколько иными вещами, но для меня он совместился с ее же situated knowledges are about communities и уже нашей местной непростой ситуацией: всем, что происходит вокруг ИПСИ сейчас, малым количеством авторов, пишущих про искусство регулярно и подробно, все усиливающимися монополиями (aka крупными корпорациями) и тд. Одна из ключевых задач сейчас - строительство "племен" обмена знаниями/идеями/практиками и проявления этого взаимодействия в публичном поле. Я, наверное, сейчас очевидные относительно вещи говорю, но это сейчас похоже на терапевтическое проговаривание

Апдейт: админы канала "ты сегодня такой пепперштейн" передают, что канал принадлежит Тоне Трубицыной

Не позволять языку вещать через себя, скорее останавливать этот поток и работать с ним как со скульптурой

We have before us an attempt to present thought constructions (‘concepts’) to us as images, to make them imaginable

Это, кстати, про художницу Миру Шендель, которую показывали недавно на выставке в "гараже"

вообще "делать концепты представимыми" - прекрасная задача для искусства, нравится мне гораздо больше, чем "воплощать идеи в форме" как у Данто

Канал Лопата, нет, в приведенном мной отрывке нет особой надежды на захват искусства академической мыслью. Те концепты, которые «делаются представимыми» возникают, на мой взгляд, как раз в поле искусства. Им необязательно и не нужно напоминать концепты из науки, скорее это процесс познания, создающий собственные концепты, глоссарии и/или не делающий этого всего, который останавливается в определенной форме

Сходство, отмеченное мной, исходит из того, что оба философа - Флюссер и Данто связаны с традицией аналитической философии

А это страница из книги «Элементарная Поэзия» Андрея Монастырского

Дни Монастырского в телеграме

схема инсталляции "Фонтан", 1996

https://www.art-handler.com/ журнал про людей, которые монтируют выставки для всяких арт-звезд. многие, наверное, про него знали. картинки с монтажей это какой-то особый сорт залипалова

https://www.youtube.com/watch?v=KsxOQZ15UbQ механические птицы идиллически чирикают под эмбиент. специально для городских жителей, соскучившихся по "природе".

Анонс. 8 сентября совершаем вместе с Катей Хасиной и [...]Labs (Сергей Волдыков, Юлия Ивашкина, Сергей Огурцов) оборачивающий жест, который будет с одной стороны продолжать «Пять докладов о чешуйчатости» (https://www.facebook.com/events/1741942472562611/?ti=icl ) через использование «чешуйчатых» методологий (кстати совсем неочевидное, пустотное определение метода), а с другой проявит некоторые события, предшествовавшие «Пяти докладам...», крайне важные для их появления.

Событие в фейсбуке вот https://www.facebook.com/events/233217994056640/?ti=icl

"ЧС неотличима от узла тела и знания; сформировавшаяся, она вырастает сквозь зрение и задает параметры того, что мы видим и ощущаем."
<...>
"Получается, что поверхность образована автономными, себе на уме циклами."
<...>
Элемент № 0003.7
<...>
"Если объект и субъект знания не обладают постоянными позициями, то контактом будет процесс изменения структуры отношений взгляда (или слуха). В сетевых отношениях контакт сводится к коммуникации, к принуждению к включенности. Возможно, необходимо вообразить иной тип контакта вне дихотомии включения-исключения. Что-то вроде динамического со-присутствия частично проницаемых объектов."
<...>
"На каком языке говорить об исчезновении? Подходит ли для этого разговора язык статистики? Статистика — плоское знание. Исчезающее просто переходит в другую плоскость; исчезающий переходит в поле чужого взгляда. Исчезающее кажется смотрящему неизменным."
<...>
"Поверхности, захваченные граффити, тоже производят территорию, в которой семиотический план связан с материальным: языковая фактура входит во взаимодействие с другими ритмическими сгустками – узорами или отдельными графическими элементами, а слои краски, из которой они создаются, постепенно отслаиваются и отпадают – λεπίς."


https://aroundart.org/2018/09/03/pyat-dokladov-o-cheshujchatosti/#illya

А вот любопытная (хоть и старая относительно) статья Свена Люттикена, у корой в конце хороший разбор проблемы видимости-невидимости и того, как это воплощается в искусстве.


There are different but related ‘invisibilities’ at play here: technological, economic, social and political. At one point, Steyerl’s How Not To Be Seen presents a scenario in which ‘happy pixels hop off into low resolution’. For all their incompatibilities, what unites these various organisations and alter-institutional structures is that they bring together people who cannot or will not become such happy pixels. Invisible algorithmic operations discriminate those who are socially invisible from those who are full citizens and subjects. But the latter are made suspect in turn, seen not just by those who click on their Facebook profiles and YouTube videos, but also by unseeing eyes: by bots and programmes looking for patterns, converting their data and metadata into valuable information. Data has no form; it is raw material that needs to be in-formed.42 This presents the National Security Agencies (NSA) of this world with challenges just as much as artists or activists. Artists such as Trevor Paglen or James Bridle attempt to lift the politically ordained invisibility of NSA sites or detention centres through high-end photography or digital renderings, while the various organisations and alter-institutional structures under discussion here often push mediation to the point of social embodiment and enactment.

https://www.afterall.org/online/social-media_practices#.W451CX59hok