Рубрика "Полуночная история"
Для тех, кто только пришёл с ночной вахты или заступил на утреннюю смену.
Кавер на кавере и кавером погоняет.
20 лет назад вышел официальный альбом ремиксов Depeche Mode "Remixes 81-04" с кавер-версией песни Route 66 от The Rolling Stones, которые сами сделали кавер на "Get Your Kicks on Route 66" от Чака Берри, который сделал кавер на оригинал, что создал в 1946 американский актёр с пугающей фамилией - Бобби Труп.
DM исполнял в тональности Rolling Stones с риффом Behind the Wheel посередине.
Сверху, Route 66, The Rolling Stones, 1964.
Снизу, Route 66, Depeche Mode, 2004.
#музыка #глобальнаяавантюра
Для тех, кто только пришёл с ночной вахты или заступил на утреннюю смену.
Кавер на кавере и кавером погоняет.
20 лет назад вышел официальный альбом ремиксов Depeche Mode "Remixes 81-04" с кавер-версией песни Route 66 от The Rolling Stones, которые сами сделали кавер на "Get Your Kicks on Route 66" от Чака Берри, который сделал кавер на оригинал, что создал в 1946 американский актёр с пугающей фамилией - Бобби Труп.
DM исполнял в тональности Rolling Stones с риффом Behind the Wheel посередине.
Сверху, Route 66, The Rolling Stones, 1964.
Снизу, Route 66, Depeche Mode, 2004.
#музыка #глобальнаяавантюра
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Рубрика "Полуночная история"
Для тех, кто только пришёл с ночной вахты или заступил на утреннюю смену.
2004, Фил Коллинз и ставший классическим подход к ударным для исполнения песни In The Air Tonight. Такого мы этого больше не увидим.
Дело в том, что Фил Коллинз, участник рок-группы Genesis, в первую очередь ударник, а уж потом певец и всё остальное. Тем не менее, он является одним из трёх музыкантов за всю историю [наряду с Полом Маккартни и Майклом Джексоном], чьи альбомы были проданы по всему миру тиражом более ста миллионов экземпляров - и как соло-исполнителя и [отдельно] в составе музыкального коллектива.
Встречайте, Фил Коллинз, In The Air Tonight, альбом Face Value, 2004. Монтрё, Швейцария.
NB: Именно это исполнение было использовано в фильме "Мальчишник в Лас-Вегасе", когда Майк Тайсон нокаутирует в гостинице одного из незадачливых героев фильма.
#музыка #глобальнаяавантюра
Для тех, кто только пришёл с ночной вахты или заступил на утреннюю смену.
2004, Фил Коллинз и ставший классическим подход к ударным для исполнения песни In The Air Tonight. Такого мы этого больше не увидим.
Дело в том, что Фил Коллинз, участник рок-группы Genesis, в первую очередь ударник, а уж потом певец и всё остальное. Тем не менее, он является одним из трёх музыкантов за всю историю [наряду с Полом Маккартни и Майклом Джексоном], чьи альбомы были проданы по всему миру тиражом более ста миллионов экземпляров - и как соло-исполнителя и [отдельно] в составе музыкального коллектива.
Встречайте, Фил Коллинз, In The Air Tonight, альбом Face Value, 2004. Монтрё, Швейцария.
NB: Именно это исполнение было использовано в фильме "Мальчишник в Лас-Вегасе", когда Майк Тайсон нокаутирует в гостинице одного из незадачливых героев фильма.
#музыка #глобальнаяавантюра
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Рубрика "Полуночная история"
Самая скандальная песня Depeche Mode - Master And Servant - была написана в 1984. В тот год вышел Some Great Reward, 4-й альбом группы. Хотя он и не достиг сияющих высот хит-парадов, но стал Рубиконом, закончившим сахарно-карамельный период DM, их музыка всё больше становится тёмной и мрачной.
Помимо чуть не случившегося запрета в Англии, песня прославилась тем, что её сведение заняло 7 дней. Вообще, участники DM, как одержимые гонялись за необычными звуками, обрабатывали их и делали вкрапления в свои композиции. Брали звуки из бытовых ситуаций, вроде стройки рядом со студией в Западном Берлине. В Master and Servant, хотели добавить звук настоящей плети, Но как выяснилось, орудовать плёткой, это вам не лобио кушать и ничего из этого не вышло.
В те мрачные времена невыносимой несвободы, тираны на BBC углядели в песне Master and Servant рекламу садомазохизма и попытались убрать её из ротации. Мол, у нас тут на BBC песенки про медвежат и мыльные пузыри, а тут "Хозяин и слуга", мотивы сексуального унижения... не надо вот этого вот всего. В общем, еле-еле прошли цензуру.
Встречайте, Master and Servant, Depeche Mode, 1984.
#музыка #глобальнаяавантюра
Самая скандальная песня Depeche Mode - Master And Servant - была написана в 1984. В тот год вышел Some Great Reward, 4-й альбом группы. Хотя он и не достиг сияющих высот хит-парадов, но стал Рубиконом, закончившим сахарно-карамельный период DM, их музыка всё больше становится тёмной и мрачной.
Помимо чуть не случившегося запрета в Англии, песня прославилась тем, что её сведение заняло 7 дней. Вообще, участники DM, как одержимые гонялись за необычными звуками, обрабатывали их и делали вкрапления в свои композиции. Брали звуки из бытовых ситуаций, вроде стройки рядом со студией в Западном Берлине. В Master and Servant, хотели добавить звук настоящей плети, Но как выяснилось, орудовать плёткой, это вам не лобио кушать и ничего из этого не вышло.
В те мрачные времена невыносимой несвободы, тираны на BBC углядели в песне Master and Servant рекламу садомазохизма и попытались убрать её из ротации. Мол, у нас тут на BBC песенки про медвежат и мыльные пузыри, а тут "Хозяин и слуга", мотивы сексуального унижения... не надо вот этого вот всего. В общем, еле-еле прошли цензуру.
Встречайте, Master and Servant, Depeche Mode, 1984.
#музыка #глобальнаяавантюра
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Рубрика "Полуночная история"
Manic Street Preachers, хоть и считается одной из лучших британских групп всех времён, но никогда не была особенно успешна за пределами острова.
Дело не только в корявом названии "Безумные уличные проповедники", они опоздали. Пока группа пробиралась наверх с момента создания в 1986, до подписания первого серьёзного контракта в 1991, их стиль панков и остросоциальные песни стали гораздо менее востребованы на крупнейшем музыкальном рынке планеты - США. там вовсю уже бушевал стиль гранж - Nirvana, Pearl Jam и Soundgarden. Группе пришлось отойти от идеалов панк-рока, став нирваноподобной. Да и контракт-то Manic Street подписали в т.ч. из-за выходки своего лидера - гитариста Ричи Эдвардса [на видео он мелькает весь в белом], который в 1991, порезал себя бритвой в прямом эфире.
Во многом благодаря его таинственному исчезновению 01.02.1995. дела группы радикально улучшились. Её завалили наградами, а загадка Ричи Эдварса по сей день остаётся не раскрытой. В тот день, он выехал на машине из отеля в Лондоне, чтобы вылететь в США на концерт. Больше его никто не видел. Машину нашли спустя 2 недели возле моста Северн, Бристоль. Она была исправной. Тот мост был известным местом самоубийств, однако тело не нашли. Позже, полиция установила, что Ричи в течении 2 недель снимал деньги со своего счёта. Вряд ли для того, чтобы покончить с собой.
13 лет он числился пропавшим и только в 2008 родители сдались и согласились признать его умершим.
Встречайте, Motorcycle Emptiness, Manic Street Preachers, 1995.
#музыка #глобальнаяавантюра
Manic Street Preachers, хоть и считается одной из лучших британских групп всех времён, но никогда не была особенно успешна за пределами острова.
Дело не только в корявом названии "Безумные уличные проповедники", они опоздали. Пока группа пробиралась наверх с момента создания в 1986, до подписания первого серьёзного контракта в 1991, их стиль панков и остросоциальные песни стали гораздо менее востребованы на крупнейшем музыкальном рынке планеты - США. там вовсю уже бушевал стиль гранж - Nirvana, Pearl Jam и Soundgarden. Группе пришлось отойти от идеалов панк-рока, став нирваноподобной. Да и контракт-то Manic Street подписали в т.ч. из-за выходки своего лидера - гитариста Ричи Эдвардса [на видео он мелькает весь в белом], который в 1991, порезал себя бритвой в прямом эфире.
Во многом благодаря его таинственному исчезновению 01.02.1995. дела группы радикально улучшились. Её завалили наградами, а загадка Ричи Эдварса по сей день остаётся не раскрытой. В тот день, он выехал на машине из отеля в Лондоне, чтобы вылететь в США на концерт. Больше его никто не видел. Машину нашли спустя 2 недели возле моста Северн, Бристоль. Она была исправной. Тот мост был известным местом самоубийств, однако тело не нашли. Позже, полиция установила, что Ричи в течении 2 недель снимал деньги со своего счёта. Вряд ли для того, чтобы покончить с собой.
13 лет он числился пропавшим и только в 2008 родители сдались и согласились признать его умершим.
Встречайте, Motorcycle Emptiness, Manic Street Preachers, 1995.
#музыка #глобальнаяавантюра
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Рубрика "Полуночная история"
Чтобы Земля превратилась во всепритягивающую "чёрную дыру", планету надо сжать до размеров горошины. Тогда она замкнёт на себя всё, включая солнечный свет. В случае с Lady GaGa, Природа остановилась на росте 155 см, но количество талантов, которое вобрала в себя Стефани Джоанн Анджелина Джерманотта с трудом поддаётся осмыслению.
В 4 года сама научилась играть на фортепиано и вскоре вовсю записывала каверы на песни Майкла Джексона и Синди Лопер на детский магнитофон. В 14 - выступала на сцене нью-йоркского клуба Bitter End, параллельно играла Анну Андреевну [Ревизор] на театральной сцене Regis High School Repertory. Её дарования раскрывались по нарастающей. Наконец, в 19-ть, появилась Lady GaGa, как её знает теперь весь мир [псевдоним взят из песни Queen "Radio Ga Ga"] Она пишет песни для Pussycat Dolls, Britney Spears и New Kids on the Block. Первый же её альбом The Fame играючи взял Billboard Top, а клип Bad Romance стал первым видео в истории YouТube, набравшим 1 млрд просмотров.
Феномен Lady GaGa "всасывал" в себя всё. Грэмми, награды MTV, Оскар за песню в "Топ-ган 2", "анти-Оскар "Золотая малина" за неудачную роль в кино, "Золотой глобус" за удачную роль в кино. "Всё вертится, И кружится, И несётся кувырком" вокруг центра притяжения - звезды по имени Lady GaGa.
Встречайте, Always remember us this way, Lady GaGa и её песня из к\ф Звезда родилась, 2018.
#музыка #глобальнаяавантюра
Чтобы Земля превратилась во всепритягивающую "чёрную дыру", планету надо сжать до размеров горошины. Тогда она замкнёт на себя всё, включая солнечный свет. В случае с Lady GaGa, Природа остановилась на росте 155 см, но количество талантов, которое вобрала в себя Стефани Джоанн Анджелина Джерманотта с трудом поддаётся осмыслению.
В 4 года сама научилась играть на фортепиано и вскоре вовсю записывала каверы на песни Майкла Джексона и Синди Лопер на детский магнитофон. В 14 - выступала на сцене нью-йоркского клуба Bitter End, параллельно играла Анну Андреевну [Ревизор] на театральной сцене Regis High School Repertory. Её дарования раскрывались по нарастающей. Наконец, в 19-ть, появилась Lady GaGa, как её знает теперь весь мир [псевдоним взят из песни Queen "Radio Ga Ga"] Она пишет песни для Pussycat Dolls, Britney Spears и New Kids on the Block. Первый же её альбом The Fame играючи взял Billboard Top, а клип Bad Romance стал первым видео в истории YouТube, набравшим 1 млрд просмотров.
Феномен Lady GaGa "всасывал" в себя всё. Грэмми, награды MTV, Оскар за песню в "Топ-ган 2", "анти-Оскар "Золотая малина" за неудачную роль в кино, "Золотой глобус" за удачную роль в кино. "Всё вертится, И кружится, И несётся кувырком" вокруг центра притяжения - звезды по имени Lady GaGa.
Встречайте, Always remember us this way, Lady GaGa и её песня из к\ф Звезда родилась, 2018.
#музыка #глобальнаяавантюра
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Рубрика "Полуночная история"
18.06.2011 она вышла на сцену фестиваля Fortress в Белграде. Находилась на сцене 1 час 11 минут, но так и не запела, поскольку была пьяна до изумления. Весь "концерт" бродила спотыкаясь между софтами, разговаривала с музыкантами, пыталась петь, но забывала слова. Всё это видели 20 тысяч зрителей. 21.06.2011 турне отменили полностью. Через месяц она умерла от алкогольного отравления. Титры.
Вы ознакомились с финалом жизни самой многообещающей звезды Британии, чей альбом "Back to Black" был признан на острове самым успешным релизом XXI века. Ей было 27 и она успела выпустить всего 2 диска.
Музыкальная индустрия всосала её, прожевала, срыгнула остатки в кусты и побежала дальше звеня и подпрыгивая. Никто после неё не брал 5 Грэмми за один присест, Карл Лагерфельд бродил за неё, заикаясь от нахлынувших чувств. Она была курицей, несущей золотые яйца, вокруг неё роились дельцы, гревшиеся в лучах ее славы, зыркающие, какой кусок пирога пожирнее отхватить. Её папа не видел ничего предосудительного в том, что она торчала на наркотиках с 14-ти лет. А попрыгунья-стрекоза, мечтательная, сентиментальная и романтичная, совершенно не разбиралась в людях, идеализируя даже самых конченных мразей.
Эми Уайнхаус изменила музыку, отдав ей свою жизнь.
Встречайте, Back To Black, Amy Winehouse, 2006.
#музыка #глобальнаяавантюра
18.06.2011 она вышла на сцену фестиваля Fortress в Белграде. Находилась на сцене 1 час 11 минут, но так и не запела, поскольку была пьяна до изумления. Весь "концерт" бродила спотыкаясь между софтами, разговаривала с музыкантами, пыталась петь, но забывала слова. Всё это видели 20 тысяч зрителей. 21.06.2011 турне отменили полностью. Через месяц она умерла от алкогольного отравления. Титры.
Вы ознакомились с финалом жизни самой многообещающей звезды Британии, чей альбом "Back to Black" был признан на острове самым успешным релизом XXI века. Ей было 27 и она успела выпустить всего 2 диска.
Музыкальная индустрия всосала её, прожевала, срыгнула остатки в кусты и побежала дальше звеня и подпрыгивая. Никто после неё не брал 5 Грэмми за один присест, Карл Лагерфельд бродил за неё, заикаясь от нахлынувших чувств. Она была курицей, несущей золотые яйца, вокруг неё роились дельцы, гревшиеся в лучах ее славы, зыркающие, какой кусок пирога пожирнее отхватить. Её папа не видел ничего предосудительного в том, что она торчала на наркотиках с 14-ти лет. А попрыгунья-стрекоза, мечтательная, сентиментальная и романтичная, совершенно не разбиралась в людях, идеализируя даже самых конченных мразей.
Эми Уайнхаус изменила музыку, отдав ей свою жизнь.
Встречайте, Back To Black, Amy Winehouse, 2006.
#музыка #глобальнаяавантюра
Рубрика "Полуночная история"
"Один человек разумен, а толпа - тупой, неуправляемый зверь". В верности этой цитаты из романа Айн Рэнд "Источник" [да-да, фильм "Люди в чёрном" в наглую присвоил её себе], воочию убедилась группа Oasis.
В июле 2005 стадион Олд Траффорд был забит до предела. Люди собирались на стадионе за много часов до концерта и когда, наконец, братья Галлахеры вышли на сцену, то небо вздрогнуло от рёва Зверя с тысячами глоток. Oasis начали было исполнять первую песню - Turn Up the Sun - когда толпа рванула вперёд. На видео слева внизу видна настоящая волна из тел, накатившая к сцене. Удар был такой силы, что лопнули стальные обручи, державшие барьеры.
Ошалевшие музыканты тут же прервали "разбег" песни [см. видео вверху, 00:50], потребовав восстановить заграждения и долго пытались утихомирить стихию. Гитарист Ноэл Галлахер говорил в микрофон, что барьер перед сценой сломан и если все смогут сделать один или два шага назад, то концерт можно будет продолжить. Вы когда-нибудь пробовали заставить 70 000+ человек сделать пару шагов назад? Группа маялась на сцене 25 минут, пока организаторы устраняли проблему. И лишь тогда концерт продолжился. Песня целиком, после "перезапуска" на видео внизу справа.
Один из фанатов позже рассказывал: "Я был на этом концерте, рёв стоял чудовищный. Потом пошёл "прилив", я поджал ноги и меня протащило вперед на 2-3 метра;"
Встречайте, Turn Up the Sun, Oasis, 2005.
#музыка #глобальнаяавантюра
"Один человек разумен, а толпа - тупой, неуправляемый зверь". В верности этой цитаты из романа Айн Рэнд "Источник" [да-да, фильм "Люди в чёрном" в наглую присвоил её себе], воочию убедилась группа Oasis.
В июле 2005 стадион Олд Траффорд был забит до предела. Люди собирались на стадионе за много часов до концерта и когда, наконец, братья Галлахеры вышли на сцену, то небо вздрогнуло от рёва Зверя с тысячами глоток. Oasis начали было исполнять первую песню - Turn Up the Sun - когда толпа рванула вперёд. На видео слева внизу видна настоящая волна из тел, накатившая к сцене. Удар был такой силы, что лопнули стальные обручи, державшие барьеры.
Ошалевшие музыканты тут же прервали "разбег" песни [см. видео вверху, 00:50], потребовав восстановить заграждения и долго пытались утихомирить стихию. Гитарист Ноэл Галлахер говорил в микрофон, что барьер перед сценой сломан и если все смогут сделать один или два шага назад, то концерт можно будет продолжить. Вы когда-нибудь пробовали заставить 70 000+ человек сделать пару шагов назад? Группа маялась на сцене 25 минут, пока организаторы устраняли проблему. И лишь тогда концерт продолжился. Песня целиком, после "перезапуска" на видео внизу справа.
Один из фанатов позже рассказывал: "Я был на этом концерте, рёв стоял чудовищный. Потом пошёл "прилив", я поджал ноги и меня протащило вперед на 2-3 метра;"
Встречайте, Turn Up the Sun, Oasis, 2005.
#музыка #глобальнаяавантюра
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
#нашамагнитола
Собственно, как правильно подметили подписчики нововылупленному военблохеру стоит ответит себе на вопрос от калифорнийской группы The Offspring😉
🎸 The Offspring
🎤 Why Don"t You Get A Job
#музыка #глобальнаяавантюра
Собственно, как правильно подметили подписчики нововылупленному военблохеру стоит ответит себе на вопрос от калифорнийской группы The Offspring
🎸 The Offspring
🎤 Why Don"t You Get A Job
#музыка #глобальнаяавантюра
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
#нашамагнитола
Нет, ну понятно же было, что без знаменитой "шизгары" такую программу полноценно выполненной считать нельзя. Немного найдется рок-групп, что не перепели бы ее по-своему, но она навсегда останется только её песней 😉
🎸 Shocking Blue
🎤 Venus
#музыка #глобальнаяавантюра
Нет, ну понятно же было, что без знаменитой "шизгары" такую программу полноценно выполненной считать нельзя. Немного найдется рок-групп, что не перепели бы ее по-своему, но она навсегда останется только её песней 😉
🎸 Shocking Blue
🎤 Venus
#музыка #глобальнаяавантюра
Рубрика "Полуночная история"
Если бы не существовало Джона Бон Джови, его надо было бы придумать. Иногда складывается впечатление, что его вырастили в секретном курятнике ЦРУ, настолько идеально он воплотил "Большую Американскую Мечту".
Из личного дела: Родился в семье морского пехотинца Бонджиови и флористки Шарк, штат Нью-Джерси. С пяти лет играет на гитаре, пишет песни с 13 лет. Наполовину итальянец, на треть русский [со стороны матери]. Харизматичен, целеустремлён, морально устойчив, В связях порочащих его - не замечен. Женат на школьной подруге, 4-ро детей.
После школы, стремящийся любой ценой достичь успеха, юный Бонджиови устроился уборщиком на студию звукозаписи своего кузена и получил доступ к её аппаратуре. Маховик начал свой неумолимый разбег. Там Джон записал свою первую композицию "Runaway" с которой обежал все звукозаписывающие компании, включая Atlantic Records и Mercury, но везде получил отказ. Тогда он пошёл к диск-жокею на радиошоу на Манхэттене и попросил его послушать "Runaway". Диджей стал "Нулевым пациентом" с которого началась эпидемия массового зомбирование Джоном Бон Джови."Runaway" стала хитом. Звукозаписывающая компания Mercury, которая отказала ранее - предложила Джону контракт, заискивающе заглядывая ему снизу в глаза. Шансов не осталось ни у кого.
Сравните два концерта с разницей в 16 лет. Верхнее видео - Livin' on a Prayer, Лондон, 1995, нижнее - Livin' on a Prayer, Лондон, 2011. Абсолютное помешательство. В 1995, десятки тысяч как заведённые хлопали несколько минут, прежде чем появился Джон. Что в 1995, что в 2011, больше половины песни исполнили сами фанаты, Бон Джови лишь управлял "хором".
Встречайте, Livin' on a Prayer, Джон Бон Джови, 1995 & 2011.
#музыка #глобальнаяавантюра
Если бы не существовало Джона Бон Джови, его надо было бы придумать. Иногда складывается впечатление, что его вырастили в секретном курятнике ЦРУ, настолько идеально он воплотил "Большую Американскую Мечту".
Из личного дела: Родился в семье морского пехотинца Бонджиови и флористки Шарк, штат Нью-Джерси. С пяти лет играет на гитаре, пишет песни с 13 лет. Наполовину итальянец, на треть русский [со стороны матери]. Харизматичен, целеустремлён, морально устойчив, В связях порочащих его - не замечен. Женат на школьной подруге, 4-ро детей.
После школы, стремящийся любой ценой достичь успеха, юный Бонджиови устроился уборщиком на студию звукозаписи своего кузена и получил доступ к её аппаратуре. Маховик начал свой неумолимый разбег. Там Джон записал свою первую композицию "Runaway" с которой обежал все звукозаписывающие компании, включая Atlantic Records и Mercury, но везде получил отказ. Тогда он пошёл к диск-жокею на радиошоу на Манхэттене и попросил его послушать "Runaway". Диджей стал "Нулевым пациентом" с которого началась эпидемия массового зомбирование Джоном Бон Джови."Runaway" стала хитом. Звукозаписывающая компания Mercury, которая отказала ранее - предложила Джону контракт, заискивающе заглядывая ему снизу в глаза. Шансов не осталось ни у кого.
Сравните два концерта с разницей в 16 лет. Верхнее видео - Livin' on a Prayer, Лондон, 1995, нижнее - Livin' on a Prayer, Лондон, 2011. Абсолютное помешательство. В 1995, десятки тысяч как заведённые хлопали несколько минут, прежде чем появился Джон. Что в 1995, что в 2011, больше половины песни исполнили сами фанаты, Бон Джови лишь управлял "хором".
Встречайте, Livin' on a Prayer, Джон Бон Джови, 1995 & 2011.
#музыка #глобальнаяавантюра
Рубрика "Полуночная история"
Это непросто не то что запомнить, а даже правильно написать, но, я попробую. Группа Daft Punk - французский коллектив, созданный двумя французами Томасом Бангальтером и Ги-Мануэлем де Омем-Кристо. Уф...
Они познакомились в 1987, во время учёбы в лицее Карно, Париж. Гранит науки их как-то слабо интересовал, зато манил мир музыки, который обещал плодородную ниву жирных артистических гонораров. В итоге, в 1992, вместе с ещё одним страждущим славы лицеистом Лораном Бранковитцем, они сформировали группу Darlin', в составе Бангальтер, де Омем-Кристо, Бранковитц. Если прочитать быстро и без пауз, откроется портал в мной Мир.
Выпустив 4 демо-песни и приготовив мешки для денег, они стали ждать реакции критиков. Самая благожелательная поступила от авторитетного журнала Melody Maker: "это куча отбросов" Бранковитц сразу ушёл в закат, а Ги и Томас отнеслись к неудаче с иронией. Они изменили название на Daft Punk, т.е. буквально "куча отбросов" или "глупый, никчемный человек". Первый альбом они назвали Homework - Домашняя работа, пытаясь показать, что они поняли, что было не так. Мало того, они радикально сменили образ, начав выступать с мешками на головах, а позже, по мере роста доходов, в костюмах роботов, "чтобы никто не догадался". Каждый костюм стоил $20К, между прочим. Поэтому, их реальные фото довольно редки [см. картинку]
Альбом стал хитом, продажи компактов перевалили за 2 млн копий, в том числе винила, на которые коллектив до сих пор делает акцент, считая что именно винил даёт ощущение живого звучания. Их последующие альбомы только усиливали ажиотаж, при том что они практически не сопровождались концертными выступлениями, что крайне редко в индустрии.
Встречайте, Get Lucky, Daft Punk, вместе с Фаррелом Уильямсом и Нилом Роджерсом, 2013.
#музыка #глобальнаяавантюра
Это непросто не то что запомнить, а даже правильно написать, но, я попробую. Группа Daft Punk - французский коллектив, созданный двумя французами Томасом Бангальтером и Ги-Мануэлем де Омем-Кристо. Уф...
Они познакомились в 1987, во время учёбы в лицее Карно, Париж. Гранит науки их как-то слабо интересовал, зато манил мир музыки, который обещал плодородную ниву жирных артистических гонораров. В итоге, в 1992, вместе с ещё одним страждущим славы лицеистом Лораном Бранковитцем, они сформировали группу Darlin', в составе Бангальтер, де Омем-Кристо, Бранковитц. Если прочитать быстро и без пауз, откроется портал в мной Мир.
Выпустив 4 демо-песни и приготовив мешки для денег, они стали ждать реакции критиков. Самая благожелательная поступила от авторитетного журнала Melody Maker: "это куча отбросов" Бранковитц сразу ушёл в закат, а Ги и Томас отнеслись к неудаче с иронией. Они изменили название на Daft Punk, т.е. буквально "куча отбросов" или "глупый, никчемный человек". Первый альбом они назвали Homework - Домашняя работа, пытаясь показать, что они поняли, что было не так. Мало того, они радикально сменили образ, начав выступать с мешками на головах, а позже, по мере роста доходов, в костюмах роботов, "чтобы никто не догадался". Каждый костюм стоил $20К, между прочим. Поэтому, их реальные фото довольно редки [см. картинку]
Альбом стал хитом, продажи компактов перевалили за 2 млн копий, в том числе винила, на которые коллектив до сих пор делает акцент, считая что именно винил даёт ощущение живого звучания. Их последующие альбомы только усиливали ажиотаж, при том что они практически не сопровождались концертными выступлениями, что крайне редко в индустрии.
Встречайте, Get Lucky, Daft Punk, вместе с Фаррелом Уильямсом и Нилом Роджерсом, 2013.
#музыка #глобальнаяавантюра
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Рубрика "Полуночная история"
Группа Arcade Fire создана мрачными канадскими интеллектуалами Уином Батлером и Риджин Шассен в 2003. Название группы возникло из старой городской легенды, которую Уин услышал в детстве, живя в Техасе, про пожар в торговом комплексе [аркаде], где посетители оказались заперты и погибли. Загадочное и печальное имя создаёт налёт трагичности, выражаемую группой в песнях.
Всего Arcade Fire выпустила 5 альбомов. Наиболее успешными стали дебютный Funeral и Neon Bible. Альбомы номинировались на Грэмми, они занимали верхние места в чартах Канады, Ирландии и США. Название первого вторило трагическим событиям в личной жизни участников группы. Neon Bible также имеет свою заковыристую историю.
В середине 20 века в США жил писатель Джон Кеннеди Тул. Его хватило только на 2 книги. После того, как его второй роман - Сговор остолопов - никого из издателей не заинтересовал, писатель покончил с собой. Спустя 11 лет, все внезапно прозрели и роман получил Пулитцеровскую премию по литературе. Тут же нашли его первую книгу "Неоновая библия", которую немедленно экранизировали. Критики были в восторге, но Джону было уже всё равно. В общем... сильно смахивает на сюжетную линию из "Мастера и Маргариты" про критика Латунского и Мастера. Канадцы вряд ли читали Булгакова, поэтому второй альбом они назвали "Неоновая библия".
Arcade Fire "зашёл" не только слушателям, но и звездам. В 2005 Дэвид Боуи исполнил с группой несколько их песен. В то же время Arcade Fire пригласили на разогрев к U2. Третий альбом The Suburbs получил, наконец Грэмми в 2010. Тогда же Arcade Fire сочинили несколько треков для саги "Голодные игры"
Встречайте, Reflektor, Arcade Fire, 2013.
#музыка #глобальнаяавантюра
Группа Arcade Fire создана мрачными канадскими интеллектуалами Уином Батлером и Риджин Шассен в 2003. Название группы возникло из старой городской легенды, которую Уин услышал в детстве, живя в Техасе, про пожар в торговом комплексе [аркаде], где посетители оказались заперты и погибли. Загадочное и печальное имя создаёт налёт трагичности, выражаемую группой в песнях.
Всего Arcade Fire выпустила 5 альбомов. Наиболее успешными стали дебютный Funeral и Neon Bible. Альбомы номинировались на Грэмми, они занимали верхние места в чартах Канады, Ирландии и США. Название первого вторило трагическим событиям в личной жизни участников группы. Neon Bible также имеет свою заковыристую историю.
В середине 20 века в США жил писатель Джон Кеннеди Тул. Его хватило только на 2 книги. После того, как его второй роман - Сговор остолопов - никого из издателей не заинтересовал, писатель покончил с собой. Спустя 11 лет, все внезапно прозрели и роман получил Пулитцеровскую премию по литературе. Тут же нашли его первую книгу "Неоновая библия", которую немедленно экранизировали. Критики были в восторге, но Джону было уже всё равно. В общем... сильно смахивает на сюжетную линию из "Мастера и Маргариты" про критика Латунского и Мастера. Канадцы вряд ли читали Булгакова, поэтому второй альбом они назвали "Неоновая библия".
Arcade Fire "зашёл" не только слушателям, но и звездам. В 2005 Дэвид Боуи исполнил с группой несколько их песен. В то же время Arcade Fire пригласили на разогрев к U2. Третий альбом The Suburbs получил, наконец Грэмми в 2010. Тогда же Arcade Fire сочинили несколько треков для саги "Голодные игры"
Встречайте, Reflektor, Arcade Fire, 2013.
#музыка #глобальнаяавантюра
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Рубрика "Полуночная история"
Уже в 21 год певица Кейт Буш отправилась в своё первое шестинедельное турне на 10 концертов в Европе. Когда, в одной из телепрограмм ее спросили о том, каким будет ее следующий тур, она ответила "Я не знаю, надо подождать и посмотреть". Следующего турне мир ждал 35 лет. Лишь в 2014 Буш, страдающая от панической боязни сцены, вернулась на эстраду с серией концертов "Before The Dawn". 80 000 билетов на 22 концерта были распроданы за 15 минут и это не аллегория.
То, что она обладает исключительным музыкальным даром, было очевидно уже в детстве. Будущий командор ордена Британской империи написала свою первую песню в 11 лет. Согласно воспоминаниям старшего брата, научившись играть на фортепиано, она проводила за ним по 5-7 часов в день. К 15 годам, были готовы почти 100 песен. Буш записала в домашних условиях [на утюг] несколько демокассет и попыталась через друзей семьи предложить их звукозаписывающим компаниям. Как вспоминала позднее Кейт, "на них просто было слышно, что какая-то девочка что-то поёт, играя на пианино, но при этом нельзя было разобрать ни слов, ни мелодий". Демки сразу летели в корзину.
Вот только одним из "друзей семьи" оказался некто Рикки Хоппер, закадыка Дэвида Гилмора из Pink Floyd, который послушав её "вживую", был ошарашен девочкой со "странным голосом, похожим на голос сирены, который звучал как будто из другого мира". Дэвид организовал ей в своей студии запись, которую у него с руками оторвали на крупном лейбле EMI. Кейт было 16 лет.
Полученные от лейбла приличные "подъёмные" Буш потратила не на конфеты-мороженное, а на прокачку скилов - профессиональные уроки вокала, мимики и хореографии. Сказать, что мудро, значит не сказать ничего. В 19 лет Кейт стала сенсацией с песней Wuthering Heights, став первой в истории Великобритании женщиной, достигшей вершины британского хит-парада с песней, которую полностью написала сама.
Как сказал сэр Элтон Джон в фильме BBC The Kate Bush Story: "Ни одна из её песен не является нормальной. Она уникальна. Она – загадка. Самая прекрасная тайна".
Встречайте, The Sensual World, Kate Bush, 1989.
#музыка #глобальнаяавантюра
Уже в 21 год певица Кейт Буш отправилась в своё первое шестинедельное турне на 10 концертов в Европе. Когда, в одной из телепрограмм ее спросили о том, каким будет ее следующий тур, она ответила "Я не знаю, надо подождать и посмотреть". Следующего турне мир ждал 35 лет. Лишь в 2014 Буш, страдающая от панической боязни сцены, вернулась на эстраду с серией концертов "Before The Dawn". 80 000 билетов на 22 концерта были распроданы за 15 минут и это не аллегория.
То, что она обладает исключительным музыкальным даром, было очевидно уже в детстве. Будущий командор ордена Британской империи написала свою первую песню в 11 лет. Согласно воспоминаниям старшего брата, научившись играть на фортепиано, она проводила за ним по 5-7 часов в день. К 15 годам, были готовы почти 100 песен. Буш записала в домашних условиях [на утюг] несколько демокассет и попыталась через друзей семьи предложить их звукозаписывающим компаниям. Как вспоминала позднее Кейт, "на них просто было слышно, что какая-то девочка что-то поёт, играя на пианино, но при этом нельзя было разобрать ни слов, ни мелодий". Демки сразу летели в корзину.
Вот только одним из "друзей семьи" оказался некто Рикки Хоппер, закадыка Дэвида Гилмора из Pink Floyd, который послушав её "вживую", был ошарашен девочкой со "странным голосом, похожим на голос сирены, который звучал как будто из другого мира". Дэвид организовал ей в своей студии запись, которую у него с руками оторвали на крупном лейбле EMI. Кейт было 16 лет.
Полученные от лейбла приличные "подъёмные" Буш потратила не на конфеты-мороженное, а на прокачку скилов - профессиональные уроки вокала, мимики и хореографии. Сказать, что мудро, значит не сказать ничего. В 19 лет Кейт стала сенсацией с песней Wuthering Heights, став первой в истории Великобритании женщиной, достигшей вершины британского хит-парада с песней, которую полностью написала сама.
Как сказал сэр Элтон Джон в фильме BBC The Kate Bush Story: "Ни одна из её песен не является нормальной. Она уникальна. Она – загадка. Самая прекрасная тайна".
Встречайте, The Sensual World, Kate Bush, 1989.
#музыка #глобальнаяавантюра
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Друзья, вот и вечер подошел к концу. День, наполненный событиями, эмоциями и, надеемся, приятными моментами, завершается. Время подвести небольшие итоги, успокоиться и настроиться на отдых.
А что может быть лучше для этого, чем хорошая музыка? Сегодня вечером в нашем плейлисте — ностальгический и пронзительный «Гагарин, я вас любила!» от группы «Ундервуд».
Пусть эта песня унесет вас в мир мечтаний и приятных воспоминаний.
Доброй ночи!
#музыка #глобальнаяавантюра
А что может быть лучше для этого, чем хорошая музыка? Сегодня вечером в нашем плейлисте — ностальгический и пронзительный «Гагарин, я вас любила!» от группы «Ундервуд».
Пусть эта песня унесет вас в мир мечтаний и приятных воспоминаний.
Доброй ночи!
#музыка #глобальнаяавантюра
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Рубрика "Полуночная история"
Лану Дель Рей называют самой грустной девушкой на планете. Мечтательные оркестровки, намеренно неторопливые, заторможенные ритмы и удивительный, неповторимый голос - Лана вроде бы нежно воркует в микрофон, оставаясь при этом холодной, словно Снежная королева.
Будучи проблемным подростком, она пристрастилась к спиртному. Из-за проблем с поведением родители отправили её в школу-интернат штата Коннектикут. В тот период будущая звезда действительно очень много пила:
"Я была конченой алкоголичкой. Я могла пить каждый день. Я могла пить в одиночку. Алкоголь, это первая любовь моей жизни. Мои родители были обеспокоены, я тоже. Я понимала, что это большая проблема, когда тебе нравится просто пить, а не заниматься чем-либо ещё. Я как-то подумала: "Я облажалась. Я так облажалась". С 2004 она не притрагивается к алкоголю.
Грусть неслышно скользила с ней по жизни. Как говорила сама певица, все её источники вдохновения, все её любимые артисты умерли молодыми: Дженис Джоплин, Курт Кобейн, Эми Уайнхаус - все из основного состава печально известного "Клуба 27". А еще один великий музыкант, Лу Рид, фронтмен группы The Velvet Underground, уже договорился с певицей о совместной записи - и ушел из жизни в тот самый день, когда Лана купила билет на самолет, чтобы лететь к нему в Нью-Йорк.
В 2012, кто-то взломал ПК Ланы, в результате чего вся её личная информация, а также неизданные песни, попали в Интернет. В дом певицы совершались проникновения, в начале 2018, прямо на концерте в Орландо, штат Флорида, полицией был задержан мужчина, который хотел её похитить.
Музыку она сочиняла с 2005, несколько лет кряду пытаясь сделать себе имя на клубной сцене Нью-йорка. Примерно тогда же тем же и там же занималась другая будущая суперзвезда, Леди Гага. Одно время у певиц даже был один и тот же менеджер. Первый полноценный альбом у нее вышел в 2010, правда, еще не под псевдонимом, а под настоящим именем Лиззи [Элизабет] Грант.
Сам псевдоним, по одной версии, появился из сочетания имени американской актрисы Ланы Тернер и автомобиля "Форд Дель Рей" [колымага, выпускавшаяся Ford-ом в Бразилии в 1982 - 1991], по другой - это имя появилось само собой во время поездок в Майями, где живёт огромная диаспора кубинцев. Как утверждает певица - "Лана Дель Рей" [Королевская Лана по-испански] звучит великолепно, сходя с кончика языка.
Встречайте, High By The Beach, Lana Del Rey, 2015.
#музыка #глобальнаяавантюра
Лану Дель Рей называют самой грустной девушкой на планете. Мечтательные оркестровки, намеренно неторопливые, заторможенные ритмы и удивительный, неповторимый голос - Лана вроде бы нежно воркует в микрофон, оставаясь при этом холодной, словно Снежная королева.
Будучи проблемным подростком, она пристрастилась к спиртному. Из-за проблем с поведением родители отправили её в школу-интернат штата Коннектикут. В тот период будущая звезда действительно очень много пила:
"Я была конченой алкоголичкой. Я могла пить каждый день. Я могла пить в одиночку. Алкоголь, это первая любовь моей жизни. Мои родители были обеспокоены, я тоже. Я понимала, что это большая проблема, когда тебе нравится просто пить, а не заниматься чем-либо ещё. Я как-то подумала: "Я облажалась. Я так облажалась". С 2004 она не притрагивается к алкоголю.
Грусть неслышно скользила с ней по жизни. Как говорила сама певица, все её источники вдохновения, все её любимые артисты умерли молодыми: Дженис Джоплин, Курт Кобейн, Эми Уайнхаус - все из основного состава печально известного "Клуба 27". А еще один великий музыкант, Лу Рид, фронтмен группы The Velvet Underground, уже договорился с певицей о совместной записи - и ушел из жизни в тот самый день, когда Лана купила билет на самолет, чтобы лететь к нему в Нью-Йорк.
В 2012, кто-то взломал ПК Ланы, в результате чего вся её личная информация, а также неизданные песни, попали в Интернет. В дом певицы совершались проникновения, в начале 2018, прямо на концерте в Орландо, штат Флорида, полицией был задержан мужчина, который хотел её похитить.
Музыку она сочиняла с 2005, несколько лет кряду пытаясь сделать себе имя на клубной сцене Нью-йорка. Примерно тогда же тем же и там же занималась другая будущая суперзвезда, Леди Гага. Одно время у певиц даже был один и тот же менеджер. Первый полноценный альбом у нее вышел в 2010, правда, еще не под псевдонимом, а под настоящим именем Лиззи [Элизабет] Грант.
Сам псевдоним, по одной версии, появился из сочетания имени американской актрисы Ланы Тернер и автомобиля "Форд Дель Рей" [колымага, выпускавшаяся Ford-ом в Бразилии в 1982 - 1991], по другой - это имя появилось само собой во время поездок в Майями, где живёт огромная диаспора кубинцев. Как утверждает певица - "Лана Дель Рей" [Королевская Лана по-испански] звучит великолепно, сходя с кончика языка.
Встречайте, High By The Beach, Lana Del Rey, 2015.
#музыка #глобальнаяавантюра
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Рубрика "Полуночная история"
Эту девушку уважает сам Игги Поп, называя её "самый продвинутый американский автор песен, которого я знаю", её песни находятся в плейлисте Барака Обамы Mitski, фильм "Всё везде и сразу" не смог бы без её голоса получить 7 Оскаров из 11-ти в 2023. И тем не менее, о жизни певицы известно мало. Интервью даёт крайне неохотно, про личные проблемы ни гу-гу, как и про пристрастия и увлечения.
Более или менее достоверно то, что Мицки Фрэнсис Лэйкок родилась в 1990 в Японии. Отец гражданин США и служащий Госдепа, а мама - японка. Пожила в 13-ти странах, куда кидала отца служебная стезя. С 2019 она ушла из всех соцсетей, потому что, по её словам, социальные сети плохо влияют на её самооценку. Ей было сложно взаимодействовать с лейблами, новыми фанатами, даже с самой собой.
Популярность, навалившаяся на неё после выхода альбома Be the Cowboy в 2018, чуть не привела к уходу певицы из музыки. Когда в 2022, она вынужденна была дать интервью журналу The Guardian, который назвал её "лучшим молодым автором" в США, она вспоминала, как ей однажды пришлось пройти через зал в гримерку и каждому хотелось потрогать ее, оторвать часть ее одежды. Для интраверта-радикала, это было вообще за гранью.
По сей день, она остается шарадой, мистерией, энигмой. Ее скрытность завораживает и толкает любителей теорий заговора искать подоплёку в известных фактах жизни Мицки.
Встречайте, My Love Mine All Mine, Mitski, 2023.
#музыка #глобальнаяавантюра
Эту девушку уважает сам Игги Поп, называя её "самый продвинутый американский автор песен, которого я знаю", её песни находятся в плейлисте Барака Обамы Mitski, фильм "Всё везде и сразу" не смог бы без её голоса получить 7 Оскаров из 11-ти в 2023. И тем не менее, о жизни певицы известно мало. Интервью даёт крайне неохотно, про личные проблемы ни гу-гу, как и про пристрастия и увлечения.
Более или менее достоверно то, что Мицки Фрэнсис Лэйкок родилась в 1990 в Японии. Отец гражданин США и служащий Госдепа, а мама - японка. Пожила в 13-ти странах, куда кидала отца служебная стезя. С 2019 она ушла из всех соцсетей, потому что, по её словам, социальные сети плохо влияют на её самооценку. Ей было сложно взаимодействовать с лейблами, новыми фанатами, даже с самой собой.
Популярность, навалившаяся на неё после выхода альбома Be the Cowboy в 2018, чуть не привела к уходу певицы из музыки. Когда в 2022, она вынужденна была дать интервью журналу The Guardian, который назвал её "лучшим молодым автором" в США, она вспоминала, как ей однажды пришлось пройти через зал в гримерку и каждому хотелось потрогать ее, оторвать часть ее одежды. Для интраверта-радикала, это было вообще за гранью.
По сей день, она остается шарадой, мистерией, энигмой. Ее скрытность завораживает и толкает любителей теорий заговора искать подоплёку в известных фактах жизни Мицки.
Встречайте, My Love Mine All Mine, Mitski, 2023.
#музыка #глобальнаяавантюра
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Рубрика "Полуночная история"
Мало кто помнит Саманту Спарклинг ака Saffron, одну из самых ярких звезд 90-х, вокалистку группы Republica [да и саму группу тоже]. А ведь уже в 18 лет она прошла прослушивания и была выбрана для участия в рок-мюзикле “Звёздный Экспресс” Эндрю Ллойда Веббера, того самого, который написал наверно самую значимую рок-оперу в истории - "Иисус Христос суперзвезда".
Проект Republica был создан в 1994 Тимом Дорни и Энди Тоддом - вовсе не новичками на музыкальной сцене. Они занимались продюсированием и работали с Барбарой Стрейзанд и Бьорк. Впрочем, как часто бывает, они сочиняли зажигательные мелодии другим музыкантам, а им самим не хватало голоса и харизмы. Пазл сложился с появлением в коллективе Саманты Спраклинг.
Саманта появилась на свет в "жёлтой, жаркой Африке, в центральной её части", городе Ибадан, Нигерия. В ней смешались китайские и португальские гены, а детство прошло среда местного народа йоруба. Этот гремучая смесь дала Saffron яркую внешность, пластику и удивительный голос. Её энергия и запоминающиеся мелодии сделали их основными представителями хит-парадов, а песня "Ready to Go" и вовсе вознесла на вершину.
Композиция "Ready To Go" возглавила хит-парады в 18 странах. Она стала гимном фанатов футбольного клуба Sunderland и звучит в огромном количестве фильмов, телесериалов. Она популярна в рекламных роликах, а также часто используется в спортивных соревнованиях. Даже в парке развлечений Cedar Point, штат Огайо на Top Thrill Dragster, самых высоких [130 м] и скоростных [до 190 км/ч] американских горках на старте играет именно “Ready to Go”. Компания Pepsi пыталась купить права на использование песни в своей рекламе, но получила отказ.
Водоворот известности закрутил Саманту. Великие и ужастные The Prodigy уговорили Saffron принять участие в их мега-альбоме "The Fat Of The Land" 1997, а The Cure не успокоились, пока певица не согласилась появиться в их "Just Say Yes". В очереди маялся 7-кратный обладатель Грэмми, Джефф Бек и Junkie XL, автор музыки к Обители зла, Тёмный рыцарь и Мадагаскар.
На фоне всего этого, группа Republica постепенно угасала. Выпустив всего два альбома, она распалась в 2001. Удар милосердия нанёс крах их собственной звукозаписывающей компании Deconstruction Records.
А сейчас... прочитайте снова первую строчку Полуночной истории.
Встречайте, Ready to go, Republica, 1996.
#музыка #глобальнаяавантюра
Мало кто помнит Саманту Спарклинг ака Saffron, одну из самых ярких звезд 90-х, вокалистку группы Republica [да и саму группу тоже]. А ведь уже в 18 лет она прошла прослушивания и была выбрана для участия в рок-мюзикле “Звёздный Экспресс” Эндрю Ллойда Веббера, того самого, который написал наверно самую значимую рок-оперу в истории - "Иисус Христос суперзвезда".
Проект Republica был создан в 1994 Тимом Дорни и Энди Тоддом - вовсе не новичками на музыкальной сцене. Они занимались продюсированием и работали с Барбарой Стрейзанд и Бьорк. Впрочем, как часто бывает, они сочиняли зажигательные мелодии другим музыкантам, а им самим не хватало голоса и харизмы. Пазл сложился с появлением в коллективе Саманты Спраклинг.
Саманта появилась на свет в "жёлтой, жаркой Африке, в центральной её части", городе Ибадан, Нигерия. В ней смешались китайские и португальские гены, а детство прошло среда местного народа йоруба. Этот гремучая смесь дала Saffron яркую внешность, пластику и удивительный голос. Её энергия и запоминающиеся мелодии сделали их основными представителями хит-парадов, а песня "Ready to Go" и вовсе вознесла на вершину.
Композиция "Ready To Go" возглавила хит-парады в 18 странах. Она стала гимном фанатов футбольного клуба Sunderland и звучит в огромном количестве фильмов, телесериалов. Она популярна в рекламных роликах, а также часто используется в спортивных соревнованиях. Даже в парке развлечений Cedar Point, штат Огайо на Top Thrill Dragster, самых высоких [130 м] и скоростных [до 190 км/ч] американских горках на старте играет именно “Ready to Go”. Компания Pepsi пыталась купить права на использование песни в своей рекламе, но получила отказ.
Водоворот известности закрутил Саманту. Великие и ужастные The Prodigy уговорили Saffron принять участие в их мега-альбоме "The Fat Of The Land" 1997, а The Cure не успокоились, пока певица не согласилась появиться в их "Just Say Yes". В очереди маялся 7-кратный обладатель Грэмми, Джефф Бек и Junkie XL, автор музыки к Обители зла, Тёмный рыцарь и Мадагаскар.
На фоне всего этого, группа Republica постепенно угасала. Выпустив всего два альбома, она распалась в 2001. Удар милосердия нанёс крах их собственной звукозаписывающей компании Deconstruction Records.
А сейчас... прочитайте снова первую строчку Полуночной истории.
Встречайте, Ready to go, Republica, 1996.
#музыка #глобальнаяавантюра