1946 послевоенный год. Тульское областное книжное издательство выпускает плакат «Слава советским танкистам!» солидным тиражом. Автор плаката — художник Юрий Владимирович Ворогушин. До войны, окончив горный техникум, он работал московской газете «Подмосковная кочегарка», владивостокской «Красное знамя», в тульской областной газете «Коммунар», откуда и ушел на фронт в марте 1942-го. Прошел от Сталинграда до Праги с редакцией газеты «За Родину» 64-й (7-й гвардейской) армии. В 1946-м вернулся в «Коммунар», а затем перешел в Тульское областное книжное издательство. В 1964 году Ворогушин, состоявший с Союзе художников СССР с 1938 года, стал Заслуженным художником РСФСР. Плакат «Слава советским танкистам!» ныне хранится в собрании Государственного исторического музея.
—
Ю. Ворогушин. Плакат. «Слава советским танкистам!». 1946 г.
Пост подготовлен в рамках проекта «Культурный фронт 71»
—
Ю. Ворогушин. Плакат. «Слава советским танкистам!». 1946 г.
Пост подготовлен в рамках проекта «Культурный фронт 71»
Делимся яркими моментами интерактивного спектакля «Дар богов», который в воскресенье был представлен в филиале Государственного исторического музея в Туле. Его авторы — драматург, помощник худрука Тульского академического театра драмы Рагим Мусаев и режиссёр-постановщик ТАТД Анна Терёшина.
Постановка в традициях древнегреческого театра с участием посетителей музея развернулась в пространстве экспозиции «Античные вазы». Спектакль основан на сюжете басни «Ворона и лисица» древнегреческого поэта Эзопа.
Фото Ильи Ходаковского
#ГИМТула #РепортажГИМ #АнтичныеВазы #АнтичныеВазыГИМ
Постановка в традициях древнегреческого театра с участием посетителей музея развернулась в пространстве экспозиции «Античные вазы». Спектакль основан на сюжете басни «Ворона и лисица» древнегреческого поэта Эзопа.
Фото Ильи Ходаковского
#ГИМТула #РепортажГИМ #АнтичныеВазы #АнтичныеВазыГИМ
А вы любите интерактивные спектакли?
Anonymous Poll
26%
Да
16%
Нет
56%
Никогда не участвовал, но хочу попробовать
2%
Другой ответ (в комментариях)
На выставке «Купеческий портрет XVIII — начала ХХ века из собрания Государственного исторического музея» в его филиале в Туле есть портрет Петра Щукина, передавшего часть своего обширнейшего собрания древностей в главный музей российской истории в 1905 году. Автор портрета — Андрей Осипович Карелин, художник, знаменитый фотограф и известный коллекционер.
Примечательно, что сам портрет Щукина написан по фотопортрету собирателя, сделанному Карелиным же.
—
Печатная графика XVIII—нач. XX вв. Гравированный и литографированный портрет. А. О. Карелин. Конец XIX — начало XX вв.
#Портретисты #КупеческийПортрет #КупеческийПортретГИМ
Примечательно, что сам портрет Щукина написан по фотопортрету собирателя, сделанному Карелиным же.
—
Печатная графика XVIII—нач. XX вв. Гравированный и литографированный портрет. А. О. Карелин. Конец XIX — начало XX вв.
#Портретисты #КупеческийПортрет #КупеческийПортретГИМ
В творчестве Андрея Осиповича Карелина ярко проявилось явление, называемое синтезом искусств.
В 1847 году, десяти лет, он начал учиться писать иконы. Ещё через десять лет поступил в Санкт-Петербургскую академию художеств, обучался портрету и исторической живописи. К этому же времени относятся и первые фотографические опыты Карелина: он занимался расцвечиванием отпечатков и столь хорошо показал себя в этом деле, что в заказчиках у него ходил лучший в Петербурге фотограф-портретист Г. И. Деньер. В Академии успехи студента в рисовании были отмечены малыми серебряными медалями. Из Академии художеств Карелин выходит свободным неклассным художником (1864) и переезжает с семьей в Кострому, где продолжает занятия фотографией у М. П. Настюкова, дает уроки живописи и сам пишет портреты.
В 1869 году Карелины уже в Нижнем Новгороде. Андрей Осипович открывает рисовальную школу, она просуществует до 1905 года, а в 1869-м — фотомастерскую.
Андрей Осипович максимально использовал скромные возможности современной ему фототехники, экспериментировал со способами печати негативов, получая изображения, граничащие с живописью. Мастер живописи, он использовал живописные приемы сполна и в фотографии, был одним из первых русских фотографов, работавшим в жанре художественного портрета. Его портреты — это жанровые композиции-зарисовки, сюжеты которых взяты из повседневной городской жизни. Фотографии нельзя назвать постановочными, хотя они и были таковыми. На снимках все естественно: детали интерьера, позы героев, их взгляды, жесты. Модели, их бывает несколько в кадре, только что не движутся, они полны динамизма и взаимодействуют между собой. Карелин любил располагать своих героев у окна, такие портреты получили название «группы у окна».
В мастерской Андрея Осиповича побывали представители всех сословий Нижнего Новгорода, ему позировали писатели, ученые, артисты, музыканты: В. Г. Короленко, П. И. Мельников-Печерский, В. В. Верещагин, Н. Г. Рубиншетйн, К. Е. Маковский, И. И. Шишкин и другие. В это время Карелин пишет и ряд портретов нижегородских чинов, несколько икон для нижегородских храмов.
В 1876 году за заслуги в области фотоискусства А. О. Карелин был удостоен звания «Фотограф Императорской академии художеств».
Мировая слава приходит к Карелину в 1877 после фотографической выставке в Эдинбурге. Из шести тысяч экспонатов жюри выбрало два. Оба были работами россиянина.
Между тем художник и фотограф был еще и страстным коллекционером: у него под боком была Нижегородская ярмарка, летом же Карелин путешествовал по губернии, отыскивая уникальные образцы народного искусства. У Андрея Осиповича консультировались Алексей Петрович Бахрушин и Петр Иванович Щукин, известнейшие в России собиратели древностей.
Однако уникальная коллекция Карелина не сохранилась. Когда материальное состояние семьи пошатнулось, Андрей Осипович решил ценности продать. В 1887 году он предлагает одному из основателей Исторического музея И. Е. Забелину собрание целиком. Однако Исторический музей смог приобрести лишь часть…
Сегодня в собрании Исторического музея, помимо живописного портрета П. И. Щукина, хранятся фотографии Карелина, ярко иллюстрирующие его талант художника и фотографа. Среди них – и фотопортрет самого мастера.
#Портретисты #КупеческийПортрет #КупеческийПортретГИМ
В 1847 году, десяти лет, он начал учиться писать иконы. Ещё через десять лет поступил в Санкт-Петербургскую академию художеств, обучался портрету и исторической живописи. К этому же времени относятся и первые фотографические опыты Карелина: он занимался расцвечиванием отпечатков и столь хорошо показал себя в этом деле, что в заказчиках у него ходил лучший в Петербурге фотограф-портретист Г. И. Деньер. В Академии успехи студента в рисовании были отмечены малыми серебряными медалями. Из Академии художеств Карелин выходит свободным неклассным художником (1864) и переезжает с семьей в Кострому, где продолжает занятия фотографией у М. П. Настюкова, дает уроки живописи и сам пишет портреты.
В 1869 году Карелины уже в Нижнем Новгороде. Андрей Осипович открывает рисовальную школу, она просуществует до 1905 года, а в 1869-м — фотомастерскую.
Андрей Осипович максимально использовал скромные возможности современной ему фототехники, экспериментировал со способами печати негативов, получая изображения, граничащие с живописью. Мастер живописи, он использовал живописные приемы сполна и в фотографии, был одним из первых русских фотографов, работавшим в жанре художественного портрета. Его портреты — это жанровые композиции-зарисовки, сюжеты которых взяты из повседневной городской жизни. Фотографии нельзя назвать постановочными, хотя они и были таковыми. На снимках все естественно: детали интерьера, позы героев, их взгляды, жесты. Модели, их бывает несколько в кадре, только что не движутся, они полны динамизма и взаимодействуют между собой. Карелин любил располагать своих героев у окна, такие портреты получили название «группы у окна».
В мастерской Андрея Осиповича побывали представители всех сословий Нижнего Новгорода, ему позировали писатели, ученые, артисты, музыканты: В. Г. Короленко, П. И. Мельников-Печерский, В. В. Верещагин, Н. Г. Рубиншетйн, К. Е. Маковский, И. И. Шишкин и другие. В это время Карелин пишет и ряд портретов нижегородских чинов, несколько икон для нижегородских храмов.
В 1876 году за заслуги в области фотоискусства А. О. Карелин был удостоен звания «Фотограф Императорской академии художеств».
Мировая слава приходит к Карелину в 1877 после фотографической выставке в Эдинбурге. Из шести тысяч экспонатов жюри выбрало два. Оба были работами россиянина.
Между тем художник и фотограф был еще и страстным коллекционером: у него под боком была Нижегородская ярмарка, летом же Карелин путешествовал по губернии, отыскивая уникальные образцы народного искусства. У Андрея Осиповича консультировались Алексей Петрович Бахрушин и Петр Иванович Щукин, известнейшие в России собиратели древностей.
Однако уникальная коллекция Карелина не сохранилась. Когда материальное состояние семьи пошатнулось, Андрей Осипович решил ценности продать. В 1887 году он предлагает одному из основателей Исторического музея И. Е. Забелину собрание целиком. Однако Исторический музей смог приобрести лишь часть…
Сегодня в собрании Исторического музея, помимо живописного портрета П. И. Щукина, хранятся фотографии Карелина, ярко иллюстрирующие его талант художника и фотографа. Среди них – и фотопортрет самого мастера.
#Портретисты #КупеческийПортрет #КупеческийПортретГИМ
7 февраля 1906 года на Новопавшинской улице (теперь ул. Коминтерна) в Туле открылся ночлежный дом, построенный на средства купца Д. Я. Ваныкина
#ДеньвИсторииТулы
#ДеньвИсторииТулы
В дни школьных каникул филиал Государственного исторического музея в Туле приглашает детей на специальные программы.
Вместе со специалистами музея школьники узнают тайны древнерусского письма, изготовят сосуд из глины периода неолита, узнают, как и почему менялась мода в XIX веке и попробуют себя в искусстве гравюры.
Учащиеся старших классов могут познакомиться с выставкой «Купеческий портрет XVIII — начала XX века» в сопровождении экскурсовода, а также узнать, когда и почему появилась Большая засечная черта — южная граница Российского государства в XVI — XVII веках и какие небесные покровители были у российского воинства.
Расписание программ ищите в следующем посте ⤵️
#ГИМДетям #ГИМТула #ТульскиеМузеи
Вместе со специалистами музея школьники узнают тайны древнерусского письма, изготовят сосуд из глины периода неолита, узнают, как и почему менялась мода в XIX веке и попробуют себя в искусстве гравюры.
Учащиеся старших классов могут познакомиться с выставкой «Купеческий портрет XVIII — начала XX века» в сопровождении экскурсовода, а также узнать, когда и почему появилась Большая засечная черта — южная граница Российского государства в XVI — XVII веках и какие небесные покровители были у российского воинства.
Расписание программ ищите в следующем посте ⤵️
#ГИМДетям #ГИМТула #ТульскиеМузеи
Расписание детских программ
🔹Программа с мастер-классом «Писать красиво нелегко», 7+
20 февраля в 16:30
26 февраля в 12:30
🔹Программа с мастер-классом «Черным по белому: искусство гравюры», 7+
22 февраля в 16:30
26 февраля в 16:00
🔹Программа с мастер-классом «Секреты древней керамики», 7+
24 февраля в 16:30
🔹Музейное занятие «Гвардия Петра Великого», 10+
25 февраля в 12:30
🔹Программа с мастер-классом «Мода XIX века в нарядах бумажной куклы», 8+
25 февраля в 16:00
Билеты можно приобрести на сайте. Для заказа групповой путевки на музейные программы обращайтесь по телефону +7(4872)77-31-65 или электронной почте [email protected]
#ГИМДетям #ГИМТула #ТульскиеМузеи
🔹Программа с мастер-классом «Писать красиво нелегко», 7+
20 февраля в 16:30
26 февраля в 12:30
🔹Программа с мастер-классом «Черным по белому: искусство гравюры», 7+
22 февраля в 16:30
26 февраля в 16:00
🔹Программа с мастер-классом «Секреты древней керамики», 7+
24 февраля в 16:30
🔹Музейное занятие «Гвардия Петра Великого», 10+
25 февраля в 12:30
🔹Программа с мастер-классом «Мода XIX века в нарядах бумажной куклы», 8+
25 февраля в 16:00
Билеты можно приобрести на сайте. Для заказа групповой путевки на музейные программы обращайтесь по телефону +7(4872)77-31-65 или электронной почте [email protected]
#ГИМДетям #ГИМТула #ТульскиеМузеи
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Знакомимся белофонным сосудом, приобретённым одним из основателей Государственного исторического музея, графом Алексеем Сергеевичем Уваровым. Памятник представлен на выставке «Античные вазы» в филиале ГИМ в Туле.
—
Белофонный композитный сосуд с сетчатым орнаментом. Восточное Средиземноморье, остров Кипр. 1800-1600 гг. до н.э..
#клипыкультура #ГИМзаминуту #АнтичныеВазыГИМ #АнтичныеВазы #КоллекцияГИМ
—
Белофонный композитный сосуд с сетчатым орнаментом. Восточное Средиземноморье, остров Кипр. 1800-1600 гг. до н.э..
#клипыкультура #ГИМзаминуту #АнтичныеВазыГИМ #АнтичныеВазы #КоллекцияГИМ