Forwarded from Заметки сценариста🖋
Первая глава книги - это истории сценаристов, режиссеров, операторов, продюсеров и других представителей творческих профессий в кино, которые в то или иное время хотели уйти, были в кризисе или отчаянии.
Вчера я с удовольствием прочитала рассуждения Романа Кантора о профессии и роли сценариста в кино, и хочу поделиться с вами теми мыслями, которые откликнулись:
Выгорание наступает, когда ты действительно берешь больше, чем можешь. Возможно, это и есть одна из самых сложных вещей. Для начинающих сценаристов это звучит как «проблемы белых людей». Но если ты всерьез и надолго в профессии, рано или поздно ты окажешься в такой ситуации.
Самая сложная вещь в работе, на мой взгляд, - это просто начать писать. Это всегда почему-то очень сложно. У меня до сих пор боязнь пустой страницы. И всегда, какой бы сценарий я ни начинал, когда бы я его ни писал -десять лет назад или сейчас, - у меня повторяется одини тот же цикл. Я начинаю мучительно писать что-то, на это уходит много времени, особенно на первые страницы. И только когда есть уже треть сценария или история приближается к середине, вдруг набираю ритм.
Люди, которые ждут вдохновения или задают вопросы о музе, неправы, это все чушь. Если поговорить с действующими сценаристами, с теми, кто давно этим занимается, они скажут: «Ты просто встаешь и работаешь».
Ресёрч - мой любимый этап. Почти во всех историях нужно что-то изучать.
Самое неприятное в нашей профессии - потратить много времени и сил и не получить результата. Ведь трагедия не всегда в том, что фильм не сняли. Трагедия иногда в том, что фильм сняли. Не тот режиссер, не с теми актерами, не так. И ты никому не докажешь, и никто не поверит, что сценарий был классный.
Кино - странная вещь, она складывается и не складывается. В нем и удача, и стечение обстоятельств, и различные факторы и элементы. И все либо складывается, либо нет. Для того чтобы сложилось, у тебя должен быть классный сценарий и классный режиссер. Но даже при их наличии бывают ситуации, когда не получилось, не срослось. По самым разным причинам. Дождь пошел, и у тебя нет нужной сцены!
Иногда в голову приходит идея, и тебе кажется, что она офигенная. И если прошло несколько месяцев, ты ее вспомнил, и тебе она все еще кажется офигенной, все еще заводит тебя, как в первый раз, значит, стоит ее записать.
То же самое и с профессией. Если ты встаешь утром и ненавидишь себя, индустрию, профессию, жену и собаку, возможно, тебе надо заняться чем-то другим. А если спyстя год, два, четыре тебе все еще хочется этим заниматься, тогда это точно твое, иначе просто не может быть.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👍3🔥3❤2🤝1
Forwarded from Alisher Utev & partners
Я давно придерживаюсь одной установки:
сначала ты побеждаешь в голове - потом в жизни.
Я был чемпионом у себя в голове задолго до проектов, наград, релизов еще чего-то.
Поэтому, возможно, кому-то я сейчас неудобен - слишком уверен, слишком прямолинеен.
Но дело не в позе. А в том, что я просто давно внутренне решил:
я буду лучшим в своём деле, чего бы это ни стоило, и как бы это дерзко не звучало.
Кто побеждает в жизни? Не самый талантливый. А самый устойчивый ментально.
Это очень важный и часто недооценённый момент.
В индустрии кино как и в спорте - выигрывает не тот, кто «талантлив от Бога».
А тот, кто умеет не сломаться. Кто выдерживает давление, не уходит после первой неудачи и остаётся верен себе, когда все говорят «это не взлетит». И кстати я часто даю возможность коллегам и младшим ребятам, в ком вижу ту самую внутреннюю уверенность и огонь. Даже если у них пока нет большого опыта — если есть характер, всё остальное догонит.
Для режиссёра, продюсера, сценариста, шоураннера ментальная сила - это фундамент.
Она определяет, кто сдастся на этапе питчинга, защит, итд а кто пробьёт потолок
1. Психика - это база выдержки.
Давление дедлайнов, неуспешные релизы, токсичные правки от заказчиков, актёр, который встал и ушёл с площадки. Всё это не редкость.
Если ты внутренне не стабилен - ты не выдержишь длинную дистанцию.
2. Мышление чемпиона
Как говорил Роналду: “Я работал, как чемпион, задолго до того, как им стал.”
Хабиб - то же самое.
Сначала ты побеждаешь у себя в голове.
Ты действуешь, как будто ты уже тот, кем хочешь быть:
- не ждёшь вдохновения,
- не просишь разрешения,
- не жалуешься на рынок,
- не жалуешься на родителей.
Ты идёшь вперёд - с верой и дисциплиной.
3. Самооценка определяет масштаб.
Продюсер с неуверенностью будет делать проекты «на всякий случай».
Будет бояться провала.
А уверенный - возьмёт амбициозную историю, рискнёт, поведёт команду, вытащит, с позволения Всевышнего.
Я всегда говорю перед любым проектом: Что мы должны честно выложиться на 100%, а дальше полагаться на Всевышнего.
4. Психология - это выносливость.
В спорте тренируют тело и голову.
В кино - голову потом тело.
Спорт, психотерапия, анализ провалов, религия (для кого-то медитация) способность принять критику и не разрушиться - всё это части творческого спортзала.
Творческий спортзал это когда ты:
- делаешь паузу, а не срыв,
- задаёшь вопросы, а не впадаешь в обиду,
- не закрываешься от фидбэка, а работаешь с ним.
Это тренируется. Как пресс. Только на психику.
Карол Дуэк в книге Mindset описывает это как “установку на рост”.
Провал - это не трагедия. Это материал для следующего витка.
А Джеймс Клир в Атомных привычках говорит:
“Каждое действие - это голос за того, кем ты хочешь быть.”
Ты не просто достигаешь цели - ты подтверждаешь свою личность.
Хочешь быть топ-продюсером/режиссером/сценаристом/ специалистом в своей сфере? Живи как он - уже сегодня, не соглашайся с посредственностью, не плыви по течению, партнёр🫂
Уверенность - это не громкий голос. Это внутренняя тишина, когда вокруг шторм.
сначала ты побеждаешь в голове - потом в жизни.
Я был чемпионом у себя в голове задолго до проектов, наград, релизов еще чего-то.
Поэтому, возможно, кому-то я сейчас неудобен - слишком уверен, слишком прямолинеен.
Но дело не в позе. А в том, что я просто давно внутренне решил:
я буду лучшим в своём деле, чего бы это ни стоило, и как бы это дерзко не звучало.
Кто побеждает в жизни? Не самый талантливый. А самый устойчивый ментально.
Это очень важный и часто недооценённый момент.
В индустрии кино как и в спорте - выигрывает не тот, кто «талантлив от Бога».
А тот, кто умеет не сломаться. Кто выдерживает давление, не уходит после первой неудачи и остаётся верен себе, когда все говорят «это не взлетит». И кстати я часто даю возможность коллегам и младшим ребятам, в ком вижу ту самую внутреннюю уверенность и огонь. Даже если у них пока нет большого опыта — если есть характер, всё остальное догонит.
Для режиссёра, продюсера, сценариста, шоураннера ментальная сила - это фундамент.
Она определяет, кто сдастся на этапе питчинга, защит, итд а кто пробьёт потолок
1. Психика - это база выдержки.
Давление дедлайнов, неуспешные релизы, токсичные правки от заказчиков, актёр, который встал и ушёл с площадки. Всё это не редкость.
Если ты внутренне не стабилен - ты не выдержишь длинную дистанцию.
2. Мышление чемпиона
Как говорил Роналду: “Я работал, как чемпион, задолго до того, как им стал.”
Хабиб - то же самое.
Сначала ты побеждаешь у себя в голове.
Ты действуешь, как будто ты уже тот, кем хочешь быть:
- не ждёшь вдохновения,
- не просишь разрешения,
- не жалуешься на рынок,
- не жалуешься на родителей.
Ты идёшь вперёд - с верой и дисциплиной.
3. Самооценка определяет масштаб.
Продюсер с неуверенностью будет делать проекты «на всякий случай».
Будет бояться провала.
А уверенный - возьмёт амбициозную историю, рискнёт, поведёт команду, вытащит, с позволения Всевышнего.
Я всегда говорю перед любым проектом: Что мы должны честно выложиться на 100%, а дальше полагаться на Всевышнего.
4. Психология - это выносливость.
В спорте тренируют тело и голову.
В кино - голову потом тело.
Спорт, психотерапия, анализ провалов, религия (для кого-то медитация) способность принять критику и не разрушиться - всё это части творческого спортзала.
Творческий спортзал это когда ты:
- делаешь паузу, а не срыв,
- задаёшь вопросы, а не впадаешь в обиду,
- не закрываешься от фидбэка, а работаешь с ним.
Это тренируется. Как пресс. Только на психику.
Карол Дуэк в книге Mindset описывает это как “установку на рост”.
Провал - это не трагедия. Это материал для следующего витка.
А Джеймс Клир в Атомных привычках говорит:
“Каждое действие - это голос за того, кем ты хочешь быть.”
Ты не просто достигаешь цели - ты подтверждаешь свою личность.
Хочешь быть топ-продюсером/режиссером/сценаристом/ специалистом в своей сфере? Живи как он - уже сегодня, не соглашайся с посредственностью, не плыви по течению, партнёр🫂
Уверенность - это не громкий голос. Это внутренняя тишина, когда вокруг шторм.
🔥8
Forwarded from Океан безвременья
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Morning routine – это тяжело вздыхать каждое утро 😣
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥6😁2❤1👍1
Forwarded from Иван Зубков | Сценарист (Ivan Zubkov)
История Большого Провала
Творческий профессиональный путь — сложная штука, потому что сильно зависит от везения. Мне, например, в начале повезло: практически сразу после моего первого короткого метра я объединился с соавтором для написания своего первого сериала. Изначально, правда, это был полнометражный фильм про собаку, которая служит в тюрьме, но со временем он перерос в криминальное янг-эдалт драмеди на 8 серий. И такое бывает…
Еще раз повторюсь — мне повезло: более опытный соавтор, с которым мы учились писать сериалы сразу на практике, прямой контакт с индустрией. Не прошло и четырёх месяцев писательства на полном энтузиазме, как мы нашли заинтересованных — и сразу огромный продакшен, который решил взяться за нас всерьёз. Мы выбили ***К долларов гонорара за сезон, а я напоминаю — это был мой буквально первый проект. Договор в разработке! Эйфория! И сразу — первый выстрел в гроб грандиозного входа в индустрию: новые законы. Наркотики в кино больше нельзя, насилия бы поменьше и т. д. А наш сериал — буквально про наркотики и насилие. Ну, я имею в виду сеттинг. Сам сериал, конечно же, был не об этом, а про любовь, дружбу и всё хорошее.
Договор уже надо подписывать. Но нужно вносить правки: убирать наркотики, ЛГБТ, насилие… Нас читает Крыжовников, даёт уничтожающее ревью о нашем проекте. Тогда мы словили отрицание его комментариев, думали, что самые умные. Сейчас, спустя несколько лет, я искренне благодарен, что двадцатилетнего пацана на полном серьёзе читал Крыжовников и потратил не один час своего времени, чтобы объяснить, почему то, что он написал, работает, но требует огромной доработки.
После его ревью, конечно же, платформа, с которой он работал, отказалась от проекта. Но наш продакшен верил — мы сделали новую версию, закрыли все проблемы и нашли другую платформу. Но новые законы подпортили и это. Короче говоря, сериал ушёл в долгострой. Иногда подавал признаки жизни, но больше не был интересен продакшену - слишком опасный, слишком много возни.
А что там с договором-то? Подписали, конечно. Но что толку — проект умер, строчки на кинопоиске не будет. И таких историй в индустрии большинство. Часто авторы после такого впадают в депрессию, не пишут. Но я не сдался. Тот самый продакшен почти сразу позвал меня на другой проект — он так и не вышел, но я получил опыт и деньги!
Далее было ещё десятки проектов. Некоторые вышли, некоторые — тоже умерли. Но я не отчаивался, не впадал в депрессию, хотя был на грани. Я просто продолжал писать, придумывать, залетать в чужие проекты. И всё в итоге сложилось хорошо. Поэтому, если у вас что-то не получается с вашим проектом… Ещё будут. Главное — продолжать заниматься ВАШИМ делом!
Ведь главное — не результат, а процесс.🥹
Творческий профессиональный путь — сложная штука, потому что сильно зависит от везения. Мне, например, в начале повезло: практически сразу после моего первого короткого метра я объединился с соавтором для написания своего первого сериала. Изначально, правда, это был полнометражный фильм про собаку, которая служит в тюрьме, но со временем он перерос в криминальное янг-эдалт драмеди на 8 серий. И такое бывает…
Еще раз повторюсь — мне повезло: более опытный соавтор, с которым мы учились писать сериалы сразу на практике, прямой контакт с индустрией. Не прошло и четырёх месяцев писательства на полном энтузиазме, как мы нашли заинтересованных — и сразу огромный продакшен, который решил взяться за нас всерьёз. Мы выбили ***К долларов гонорара за сезон, а я напоминаю — это был мой буквально первый проект. Договор в разработке! Эйфория! И сразу — первый выстрел в гроб грандиозного входа в индустрию: новые законы. Наркотики в кино больше нельзя, насилия бы поменьше и т. д. А наш сериал — буквально про наркотики и насилие. Ну, я имею в виду сеттинг. Сам сериал, конечно же, был не об этом, а про любовь, дружбу и всё хорошее.
Договор уже надо подписывать. Но нужно вносить правки: убирать наркотики, ЛГБТ, насилие… Нас читает Крыжовников, даёт уничтожающее ревью о нашем проекте. Тогда мы словили отрицание его комментариев, думали, что самые умные. Сейчас, спустя несколько лет, я искренне благодарен, что двадцатилетнего пацана на полном серьёзе читал Крыжовников и потратил не один час своего времени, чтобы объяснить, почему то, что он написал, работает, но требует огромной доработки.
После его ревью, конечно же, платформа, с которой он работал, отказалась от проекта. Но наш продакшен верил — мы сделали новую версию, закрыли все проблемы и нашли другую платформу. Но новые законы подпортили и это. Короче говоря, сериал ушёл в долгострой. Иногда подавал признаки жизни, но больше не был интересен продакшену - слишком опасный, слишком много возни.
А что там с договором-то? Подписали, конечно. Но что толку — проект умер, строчки на кинопоиске не будет. И таких историй в индустрии большинство. Часто авторы после такого впадают в депрессию, не пишут. Но я не сдался. Тот самый продакшен почти сразу позвал меня на другой проект — он так и не вышел, но я получил опыт и деньги!
Далее было ещё десятки проектов. Некоторые вышли, некоторые — тоже умерли. Но я не отчаивался, не впадал в депрессию, хотя был на грани. Я просто продолжал писать, придумывать, залетать в чужие проекты. И всё в итоге сложилось хорошо. Поэтому, если у вас что-то не получается с вашим проектом… Ещё будут. Главное — продолжать заниматься ВАШИМ делом!
Ведь главное — не результат, а процесс.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥10❤3👍2
Новое итальянское животное Админи Стрессини.
Не пишет посты. Не следит за каналом. Постоянно в стрессе, потому что не пишет посты и не следит за каналом.
Да здравствует брейнрот.
Не пишет посты. Не следит за каналом. Постоянно в стрессе, потому что не пишет посты и не следит за каналом.
Да здравствует брейнрот.
🤣9🤪3❤1🔥1😁1
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Когда соавторы предлагают написать пилот без логлайна, синопсиса и побитника
😁9🔥2😱2
Forwarded from Ху из Хулия
А есть ли у меня меня писательский талант?
- спрашивает у Вселенной каждый второй новичок. А иногда и не новичок, просто сценарист с 20-ю отказами, разбитым сердцем и холодным кофе 💔
Спойлер: если вы не задавали себе этот вопрос хотя бы раз в неделю - либо вы не сценарист, либо вы лжёте, что вы сценарист. (Все сценаристы так делают)
Если вы так делаете - с вами все ок.
Ну всё. Дед разрешил. Получается у меня есть писательский талант 👏🏻 💃🏻💃🏻
ладно, поплясала, едем дальше.
Допустим талант есть, но как понять - реально ли ты что-то можешь?
А вот тут уже нужен фидбэк от реального мира. По-другому ни как.
Не от мамы, не от друга, который «в восторге, но ещё не читал», не от кота, спящего на ноутбуке.
А от людей из индустрии: читки, конкурсы, лаборатории, питчинги.
Только законченный текст: сценарий, рассказ, полнометражка, хоть что-то, что можно потрогать и кинуть в глаза читателю.
Если показать работу некому (ну бывает такое) или одолели стеснения - просто зайдите на Проза.ру. Если не ослепнете - поймёте, что не так уж вы и плохи.😉
(Хуже только Стихи.ру, но туда лучше не ходить без алкоголя и психотерапевта.)
Лично я ни в какой талант не верю. Если ты уже умеешь составлять из букв слова а из слов предложения, ты уже можешь писать. А хорошо или плохо - зависит от часов практики.
Короче:
Не надо тратить время на нытье и поиски таланта. Надо просто сесть, написать, показать, получить фитбек и деньги. Если деньги пока не дают - сесть и написать что-то еще.
- спрашивает у Вселенной каждый второй новичок. А иногда и не новичок, просто сценарист с 20-ю отказами, разбитым сердцем и холодным кофе 💔
Спойлер: если вы не задавали себе этот вопрос хотя бы раз в неделю - либо вы не сценарист, либо вы лжёте, что вы сценарист. (Все сценаристы так делают)
Если вы так делаете - с вами все ок.
Стивен Кинг однажды сказал:
«Если вы написали что-то, и вам за это заплатили, и вы оплатили счёт за электричество — поздравляю, вы талантливы».
Ну всё. Дед разрешил. Получается у меня есть писательский талант 👏🏻 💃🏻💃🏻
ладно, поплясала, едем дальше.
Допустим талант есть, но как понять - реально ли ты что-то можешь?
А вот тут уже нужен фидбэк от реального мира. По-другому ни как.
Не от мамы, не от друга, который «в восторге, но ещё не читал», не от кота, спящего на ноутбуке.
А от людей из индустрии: читки, конкурсы, лаборатории, питчинги.
Только законченный текст: сценарий, рассказ, полнометражка, хоть что-то, что можно потрогать и кинуть в глаза читателю.
Если показать работу некому (ну бывает такое) или одолели стеснения - просто зайдите на Проза.ру. Если не ослепнете - поймёте, что не так уж вы и плохи.😉
(Хуже только Стихи.ру, но туда лучше не ходить без алкоголя и психотерапевта.)
Лично я ни в какой талант не верю. Если ты уже умеешь составлять из букв слова а из слов предложения, ты уже можешь писать. А хорошо или плохо - зависит от часов практики.
Короче:
Не надо тратить время на нытье и поиски таланта. Надо просто сесть, написать, показать, получить фитбек и деньги. Если деньги пока не дают - сесть и написать что-то еще.
🔥7👍3