Forwarded from ВадиКино
Немного знаний из моих конспектов от Уилла Сторра. Часть 2.1 (про персонажа):
✍️ В персонажах нас привлекают недостатки.
✍️ Мы верим в свою реальность, считаем себя правыми, поэтому ошибаемся.
✍️ Создавая персонажа полезно представить его собственную теорию управления: каким образом он пытается контролировать мир? Какую тактику автоматически применяет при угрозе неожиданных изменений, чтобы побороть хаос? Какова его стандартная несовершенная реакция?
✍️Большая пятёрка черт:
1. Экстраверсия (высокая): коммуникабельны, уверены в себе, находятся в поисках внимания и острых ощущений.
2. Невротизм (высокий): подвержены тревоге и стеснительности, может страдать от низкой самооценки, гнева, депрессии.
3. Открытость опыту: любознательные, эмоциональные, артистичные, приветствуют новое на своём пути.
4. Доброжелательные: скромные, отзывчивые и доверчивые. При низком показателе: склонны к соревновательности и агрессии.
5. Добросовестные: порядок, дисциплина, ценят труд, долг, иерархию.
✍️Всё идёт от персонажа: цели, действия...
✍️ Проявить личность персонажей можно во всём: мыслях, диалогах, поведении в обществе, воспоминаниях, мечтах и сожалениях. Как ведут себя в пробках, что думают про Рождество, как реагируют на пчёл и т.д. Одежда, татуировки, дипломы и т.д. Вид комнаты.
✍️ Культурные нормы влияют на наше мышление (например, Европа — индивидуализм, Китай — коллективизм).
✍️ Когда наша несовершенная личность с искажённым представлением о реальности создана, мозг начинает это представление оберегать. Вместо того, чтобы учесть позицию других людей и скорректировать нашу модель мира, мозг ищет возможность отклонить все возражения.
✍️ Не каждое убеждение удостаивается нашей яростной защиты. Сражаться мы готовы за те убеждения, вокруг которых сформированы наши личность, ценности и теория управления. Эти убеждения рождают конфликт.
✍️ Конфликты позволяют протагонистам учиться и меняться.
✍️ Мы все вымышленные персонажи. Ограниченные, предвзятые, упрямые творения нашего собственного сознания. Чтобы помочь нам создать ощущение, что мы держим окружающий мир под контролем, мозг убаюкивает нас всеми неправдами.
✍️ Для создания героического самоощущения мозг изобретательно переписывает наше прошлое.
✍️ Поскольку мы изначально убеждены в своей правоте и порядочности, то совершенно логично предположить, что у нашего отторжения должна быть объективная причина. И мозг её ищет.
✍️Каждому свойственно видеть себя героем.
✍️ Насилие и жестокость вызваны причинами:
1. Жадность и амбициозность.
2. Склонность к садизму.
3. Завышенная самооценка.
4. Нравственный идеализм.
1 и 2 — ничтожно редки, 3 и 4 — создают иллюзию морального и личностного превосходства.
✍️ Сюжет без персонажа не имеет смысла. Мы хотим знать, каким образом этот конкретный герой с этой конкретной историей, с этими конкретными возможностями и этими недостатками сумеет справиться с возникшей ситуацией.
✍️ Необходимы изменения на глубинном уровне (внутренний конфликт).
✍️ Главный вопрос (ключевой секрет сторителлинга): кто этот человек? Персонаж: кто я такой?
В части 2.2 продолжим разбираться с персонажем.
#уилл_сторр
✍️ В персонажах нас привлекают недостатки.
✍️ Мы верим в свою реальность, считаем себя правыми, поэтому ошибаемся.
✍️ Создавая персонажа полезно представить его собственную теорию управления: каким образом он пытается контролировать мир? Какую тактику автоматически применяет при угрозе неожиданных изменений, чтобы побороть хаос? Какова его стандартная несовершенная реакция?
✍️Большая пятёрка черт:
1. Экстраверсия (высокая): коммуникабельны, уверены в себе, находятся в поисках внимания и острых ощущений.
2. Невротизм (высокий): подвержены тревоге и стеснительности, может страдать от низкой самооценки, гнева, депрессии.
3. Открытость опыту: любознательные, эмоциональные, артистичные, приветствуют новое на своём пути.
4. Доброжелательные: скромные, отзывчивые и доверчивые. При низком показателе: склонны к соревновательности и агрессии.
5. Добросовестные: порядок, дисциплина, ценят труд, долг, иерархию.
✍️Всё идёт от персонажа: цели, действия...
✍️ Проявить личность персонажей можно во всём: мыслях, диалогах, поведении в обществе, воспоминаниях, мечтах и сожалениях. Как ведут себя в пробках, что думают про Рождество, как реагируют на пчёл и т.д. Одежда, татуировки, дипломы и т.д. Вид комнаты.
✍️ Культурные нормы влияют на наше мышление (например, Европа — индивидуализм, Китай — коллективизм).
✍️ Когда наша несовершенная личность с искажённым представлением о реальности создана, мозг начинает это представление оберегать. Вместо того, чтобы учесть позицию других людей и скорректировать нашу модель мира, мозг ищет возможность отклонить все возражения.
✍️ Не каждое убеждение удостаивается нашей яростной защиты. Сражаться мы готовы за те убеждения, вокруг которых сформированы наши личность, ценности и теория управления. Эти убеждения рождают конфликт.
✍️ Конфликты позволяют протагонистам учиться и меняться.
✍️ Мы все вымышленные персонажи. Ограниченные, предвзятые, упрямые творения нашего собственного сознания. Чтобы помочь нам создать ощущение, что мы держим окружающий мир под контролем, мозг убаюкивает нас всеми неправдами.
✍️ Для создания героического самоощущения мозг изобретательно переписывает наше прошлое.
✍️ Поскольку мы изначально убеждены в своей правоте и порядочности, то совершенно логично предположить, что у нашего отторжения должна быть объективная причина. И мозг её ищет.
✍️Каждому свойственно видеть себя героем.
✍️ Насилие и жестокость вызваны причинами:
1. Жадность и амбициозность.
2. Склонность к садизму.
3. Завышенная самооценка.
4. Нравственный идеализм.
1 и 2 — ничтожно редки, 3 и 4 — создают иллюзию морального и личностного превосходства.
✍️ Сюжет без персонажа не имеет смысла. Мы хотим знать, каким образом этот конкретный герой с этой конкретной историей, с этими конкретными возможностями и этими недостатками сумеет справиться с возникшей ситуацией.
✍️ Необходимы изменения на глубинном уровне (внутренний конфликт).
✍️ Главный вопрос (ключевой секрет сторителлинга): кто этот человек? Персонаж: кто я такой?
В части 2.2 продолжим разбираться с персонажем.
#уилл_сторр
👍7🔥3❤2
Forwarded from Поэпизодный клан (K M)
Сижу в офисе, пишу драфт, пью пуэрчик, никого не трогаю и тут --
На балкон прилетает синичка, садится на пепельницу и --
Хватает бычок и улетает прочь.
Мозг: «К чёрту драфт! Разгоняем драму про синичку-курягу и её проблемы в семье»😑
На балкон прилетает синичка, садится на пепельницу и --
Хватает бычок и улетает прочь.
Мозг: «К чёрту драфт! Разгоняем драму про синичку-курягу и её проблемы в семье»
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
😁9👍7❤2🔥1
Вам скучно? Грустно? Не знаете чем себя занять?
Правки!
И ваша жопка вновь полна огня.
на правах рекламы
Правки!
И ваша жопка вновь полна огня.
на правах рекламы
🔥8😁4❤3👍1
Forwarded from В ПЕРВЫХ ТИТРАХ
Зачем автору нужен редактор? 🥸
Рассказывает выпускница сценарного курса Ксения Минаева
– Ох… Сейчас опять разнесут мой текст…
– Боже, только бы не комментарии от редактора….
– Если сейчас опять будут комментарии, значит я просто бездарность 😰
Именно так я воспринимала редактуру. Ждала ее как девушка первого свидания — жутко нервничала, ерзала на стуле и кусала ногти. Думала, когда же придет редактор… иразъебет разнесет мою историю.
Но на курсе случилось ОНО — идеальное совпадение с редактором. Я честно не ожидала, что к моему тексту отнесутся с любовью и уважением. И дело не в том, что у меня проблемы с принятием критики, а в том, что раньше я получала редактуру, которая не направляла, а только выбивала из колеи и вызывала чувство фрустрации.
На курсе все было по-другому: редакторы каждый раз помогали улучшить мои решения по тексту. Я ждала редактуру, как девушка, которая ждет сообщения от парня, в которого влюбилась после первой встречи! После очередной редактуры я сидела с улыбкой и думала: «Вау! Как круто мне добили сцену!» или «Оооо, а ведь так действительно логичнее, чем было”. Мне очень нравилось развивать свою историю вместе и быть уверенной, что на другой стороне в нее верят так же, как и я.
Думаю, что дальше, несмотря на то, какая будет редактура в моей сценарной жизни, я справлюсь. Потому что знаю, что есть редакторы моего сердечка, которые открыли мне глаза на то, что я классный автор.
С вами была сценаристка Ксюша Минаева
#личныйопыт
Рассказывает выпускница сценарного курса Ксения Минаева
– Ох… Сейчас опять разнесут мой текст…
– Боже, только бы не комментарии от редактора….
– Если сейчас опять будут комментарии, значит я просто бездарность 😰
Именно так я воспринимала редактуру. Ждала ее как девушка первого свидания — жутко нервничала, ерзала на стуле и кусала ногти. Думала, когда же придет редактор… и
Но на курсе случилось ОНО — идеальное совпадение с редактором. Я честно не ожидала, что к моему тексту отнесутся с любовью и уважением. И дело не в том, что у меня проблемы с принятием критики, а в том, что раньше я получала редактуру, которая не направляла, а только выбивала из колеи и вызывала чувство фрустрации.
На курсе все было по-другому: редакторы каждый раз помогали улучшить мои решения по тексту. Я ждала редактуру, как девушка, которая ждет сообщения от парня, в которого влюбилась после первой встречи! После очередной редактуры я сидела с улыбкой и думала: «Вау! Как круто мне добили сцену!» или «Оооо, а ведь так действительно логичнее, чем было”. Мне очень нравилось развивать свою историю вместе и быть уверенной, что на другой стороне в нее верят так же, как и я.
Думаю, что дальше, несмотря на то, какая будет редактура в моей сценарной жизни, я справлюсь. Потому что знаю, что есть редакторы моего сердечка, которые открыли мне глаза на то, что я классный автор.
С вами была сценаристка Ксюша Минаева
#личныйопыт
🔥4❤3👍2
Forwarded from Нулевой драфт
Так, так. Получаю приятную обратную связь после #разбора_заявок. Надеюсь, что была полезной не только тем, чьи истории были откомментированы. Рекомендую пройтись по документам заявок Ксении, Александры и Нины, в которых я оставила комментарии, и попробовать через подобную призму посмотреть на собственные истории.
Хорошую заявку написать не сложно, мы же все-таки не ракетостроением тут занимаемся, но это навык. Не забываем, что:
Заявка продает интерес к истории, и это не пустые слова. Хорошая заявка производит впечатление «блин, я бы такое посмотрел!», соответственно — «блин, почитать бы пилот!» Как этого эффекта добиться? Ничего нового я тут не скажу: должен быть хай-концепт, то есть привычный конфликт в необычном / небанальном обрамлении, интересный и понятный главный герой, с которым (в той или иной степени) идентифицируешь себя или хочешь идентифицировать себя, и увлекательный квест главного героя в соответствии с жанром.
Надо уметь рассказать свою историю кратко, то есть старайтесь не расписывать больше трех страниц. Понимаю, это не просто. У самой иногда не получается, и я мысленно прошу прощения, когда отправляю продюсеру 4 страницы синопсиса… с одинарным междустрочным интервалом... И тем не менее, давайте не насиловать читающего длинным текстом.
В связи с этим:
По максимуму сокращайте экспозицию. Чем быстрее вы перейдете к побуждающему происшествию, которое запускает вашу историю, тем лучше.
Убирайте описательные подробности, которые не влияют на сюжет, да и при передаче образов персонажей часто излишни. С описанием героев в принципе не надо увлекаться — дайте две-три самые «говорящие» характеристики героя, которые можно уместить в скобках. Условно, Валера (40, типичный русский мужик, правдоруб), или Никита (25, симпатичный, с упругой жопой, но туповатый). А глубина персонажа и его в хорошем смысле неоднозначность должна быть понятна из его действий. Посмотрите, кстати, как у Островского (в «Грозе» и «Бесприданнице») дано описание героев в начале пьесы. Коротко и по делу.
Заявка должна не только заинтересовать, но и дать представление об истории целиком, то есть продемонстрировать повороты и основные конфликты. Биты, которые не двигают сюжет, которые никак не связаны с главным героем и не влияют на него, надо убирать.
Слог должен быть легким, в каком бы жанре вы ни писали. Читайте вслух то, что пишете, убирайте замысловатые изощренные обороты, о которые сами спотыкаетесь, или сложные слова, значение которых «обывателю» надо гуглить. Представьте, что ваш текст будет читать самый тупой в мире человек. И этот самый-самый тупой человек должен все-все понять.
Из текста должен быть виден жанр вашего проекта. Если это комедия, то хотелось бы как минимум улыбнуться. Хоть разок. Если это детектив, то хотелось бы быть заинтригованным и в нетерпении ждать разгадки. По вашему слогу в заявке мы делаем некий вывод о том, что нас потенциально ждет в сценарии. Поэтому не должно создаться ощущения, что текст написал чат GPT.
Ну, и важное. Можно написать плюс-минус стройную заявку и… не очень стройный пилот. Да, было. А креативные продюсеры принимают решение о девелопменте только по самому сценарию. Тем не менее. Заявка — это возможность познакомить студию со своей историей и первый шажок к тому, чтобы презентовать себя как автора. Поэтому это достаточно важный документ.
Хорошую заявку написать не сложно, мы же все-таки не ракетостроением тут занимаемся, но это навык. Не забываем, что:
Заявка продает интерес к истории, и это не пустые слова. Хорошая заявка производит впечатление «блин, я бы такое посмотрел!», соответственно — «блин, почитать бы пилот!» Как этого эффекта добиться? Ничего нового я тут не скажу: должен быть хай-концепт, то есть привычный конфликт в необычном / небанальном обрамлении, интересный и понятный главный герой, с которым (в той или иной степени) идентифицируешь себя или хочешь идентифицировать себя, и увлекательный квест главного героя в соответствии с жанром.
Надо уметь рассказать свою историю кратко, то есть старайтесь не расписывать больше трех страниц. Понимаю, это не просто. У самой иногда не получается, и я мысленно прошу прощения, когда отправляю продюсеру 4 страницы синопсиса… с одинарным междустрочным интервалом... И тем не менее, давайте не насиловать читающего длинным текстом.
В связи с этим:
По максимуму сокращайте экспозицию. Чем быстрее вы перейдете к побуждающему происшествию, которое запускает вашу историю, тем лучше.
Убирайте описательные подробности, которые не влияют на сюжет, да и при передаче образов персонажей часто излишни. С описанием героев в принципе не надо увлекаться — дайте две-три самые «говорящие» характеристики героя, которые можно уместить в скобках. Условно, Валера (40, типичный русский мужик, правдоруб), или Никита (25, симпатичный, с упругой жопой, но туповатый). А глубина персонажа и его в хорошем смысле неоднозначность должна быть понятна из его действий. Посмотрите, кстати, как у Островского (в «Грозе» и «Бесприданнице») дано описание героев в начале пьесы. Коротко и по делу.
Заявка должна не только заинтересовать, но и дать представление об истории целиком, то есть продемонстрировать повороты и основные конфликты. Биты, которые не двигают сюжет, которые никак не связаны с главным героем и не влияют на него, надо убирать.
Слог должен быть легким, в каком бы жанре вы ни писали. Читайте вслух то, что пишете, убирайте замысловатые изощренные обороты, о которые сами спотыкаетесь, или сложные слова, значение которых «обывателю» надо гуглить. Представьте, что ваш текст будет читать самый тупой в мире человек. И этот самый-самый тупой человек должен все-все понять.
Из текста должен быть виден жанр вашего проекта. Если это комедия, то хотелось бы как минимум улыбнуться. Хоть разок. Если это детектив, то хотелось бы быть заинтригованным и в нетерпении ждать разгадки. По вашему слогу в заявке мы делаем некий вывод о том, что нас потенциально ждет в сценарии. Поэтому не должно создаться ощущения, что текст написал чат GPT.
Ну, и важное. Можно написать плюс-минус стройную заявку и… не очень стройный пилот. Да, было. А креативные продюсеры принимают решение о девелопменте только по самому сценарию. Тем не менее. Заявка — это возможность познакомить студию со своей историей и первый шажок к тому, чтобы презентовать себя как автора. Поэтому это достаточно важный документ.
❤3🔥3