#giornodelledonne
С гордостью можем отметить, что женщины всегда занимают почётное место на нашем канале и пользуются особым вниманием: чего только стоит наша (и ваша) любимая рубрика #ciaobella .
Всю предстоящую неделю в преддверии праздника мы хотим посвятить прекрасным мира сего и с большим удовольствием будем делиться с вами историями великих итальянских женщин.
P.S. На фото подсказка, кто же будет первой героиней.
С гордостью можем отметить, что женщины всегда занимают почётное место на нашем канале и пользуются особым вниманием: чего только стоит наша (и ваша) любимая рубрика #ciaobella .
Всю предстоящую неделю в преддверии праздника мы хотим посвятить прекрасным мира сего и с большим удовольствием будем делиться с вами историями великих итальянских женщин.
P.S. На фото подсказка, кто же будет первой героиней.
#giornodelledonne
Не секрет, что основатель одноименного бренда Сальваторе Феррагамо обувал весь Голливуд — от Мэрилин Монро до Одри Хепберн. Но мало кто знает, что настоящую известность и величие бренду принесла Ванда Феррагамо, которая после смерти супруга в 1960 году встала у руля компании и управляла почти 60 лет (последнее время отчасти номинально - дела перешли к старшему сыну Ферруччо), успевая растить шестерых детей. За эти годы бренд не только сохранил своё качество и известность, но и приумножил их: в 60-х компания выпускала 800 пар обуви в месяц, а к 1981 году цифра возросла до 60 000, и модный дом заметно расширил ассортимент до аксессуаров, духов и даже мужской одежды.
До того, как Ванда унаследовала бизнес и стала одной из первых женщин, руководивших крупной компанией в Италии, она была простой домохозяйкой: «Я никогда прежде в своей жизни не работала и понятия не имела, с чего начать. Более того, у меня не было никакой подготовки. До этого я только заботилась о нашем доме и детях; в мое время это было все, на что годилось образование женщины. Теперь же у семьи и компании остался только один глава, и это была я. Было непросто найти баланс между обязанностями по воспитанию детей и освоением моей новой роли в компании. Это напоминало волшебный трюк, и я стала просто экспертом. Я могла пытаться сосредоточиться на выпуске новой линейки продуктов и уже через две секунды вынуждена была отвечать на вопросы своих шестерых детей. Как бы я хотела, чтобы меня помнили? Прежде всего матерью, которая занялась бизнесом».
Ванда стала движущей силой реорганизации компании и непоколебимой главой, способной сочетать женственность и заботу о семье с приверженностью своей работе и обществу. В части развития бизнеса ей помогали ее дочери Фиамма и Джованна, а племянник Джерри в том, что касается стратегий оптимизации и механизации производства обуви.
В мае 2022 в музее Сальваторе Феррагамо во Флоренции открылась выставка «Женщины в равновесии», посвященная Ванде Феррагамо, и продлится до 18 апреля 2023.
Не секрет, что основатель одноименного бренда Сальваторе Феррагамо обувал весь Голливуд — от Мэрилин Монро до Одри Хепберн. Но мало кто знает, что настоящую известность и величие бренду принесла Ванда Феррагамо, которая после смерти супруга в 1960 году встала у руля компании и управляла почти 60 лет (последнее время отчасти номинально - дела перешли к старшему сыну Ферруччо), успевая растить шестерых детей. За эти годы бренд не только сохранил своё качество и известность, но и приумножил их: в 60-х компания выпускала 800 пар обуви в месяц, а к 1981 году цифра возросла до 60 000, и модный дом заметно расширил ассортимент до аксессуаров, духов и даже мужской одежды.
До того, как Ванда унаследовала бизнес и стала одной из первых женщин, руководивших крупной компанией в Италии, она была простой домохозяйкой: «Я никогда прежде в своей жизни не работала и понятия не имела, с чего начать. Более того, у меня не было никакой подготовки. До этого я только заботилась о нашем доме и детях; в мое время это было все, на что годилось образование женщины. Теперь же у семьи и компании остался только один глава, и это была я. Было непросто найти баланс между обязанностями по воспитанию детей и освоением моей новой роли в компании. Это напоминало волшебный трюк, и я стала просто экспертом. Я могла пытаться сосредоточиться на выпуске новой линейки продуктов и уже через две секунды вынуждена была отвечать на вопросы своих шестерых детей. Как бы я хотела, чтобы меня помнили? Прежде всего матерью, которая занялась бизнесом».
Ванда стала движущей силой реорганизации компании и непоколебимой главой, способной сочетать женственность и заботу о семье с приверженностью своей работе и обществу. В части развития бизнеса ей помогали ее дочери Фиамма и Джованна, а племянник Джерри в том, что касается стратегий оптимизации и механизации производства обуви.
В мае 2022 в музее Сальваторе Феррагамо во Флоренции открылась выставка «Женщины в равновесии», посвященная Ванде Феррагамо, и продлится до 18 апреля 2023.
#giornodelledonne
В январе Лилиане Кавани исполнилось 90. Она хотела быть археологом, но стала глубоким режиссером, способным проникнуть в самые потаенные и пугающие закоулки человеческой души. На протяжении своей долгой карьеры в кино и опере Кавани не боялась острых тем и неизбитых сюжетов.
О ней стали даже не говорить, а спорить после фильма “Ночной портье” (1973), в котором показаны странные отношения бывшего палача (некогда нацистского офицера, а ныне отельного портье, Дирк Богарт) и его жертвы в концлагере (Шарлотта Рэмплинг).
Споры вызвала и экранизация романа Курцио Малапарте «Шкура» (1981). Его антивоенные идеи облечены в форму порой довольно сюрреалистичных метафор, которые постаралась визуализировать Кавани (чего стоит одна лишь сцена с девочкой-рыбой) к ужасу людей, привыкших принимать увиденное за чистую монету. По прошествии времени и в свете нынешних событий эти две картины, как и более ранние “Каннибалы” (1970), кажутся как никогда актуальными.
Нисколько не устарел и фильм «Игра Рипли» (2002), в которой появляется знаменитый герой Патриции Хайсмит Том Рипли, по-прежнему убежденный, что он не тварь дрожащая, а право имеет. Сыгравший его Джон Малкович, кстати, должен считаться сорежиссером картины, поскольку значительная часть сцен снималась под его руководством из-за того, что Кавани параллельно занималась постановкой оперы в Ла Скала.
Mr.F
В январе Лилиане Кавани исполнилось 90. Она хотела быть археологом, но стала глубоким режиссером, способным проникнуть в самые потаенные и пугающие закоулки человеческой души. На протяжении своей долгой карьеры в кино и опере Кавани не боялась острых тем и неизбитых сюжетов.
О ней стали даже не говорить, а спорить после фильма “Ночной портье” (1973), в котором показаны странные отношения бывшего палача (некогда нацистского офицера, а ныне отельного портье, Дирк Богарт) и его жертвы в концлагере (Шарлотта Рэмплинг).
Споры вызвала и экранизация романа Курцио Малапарте «Шкура» (1981). Его антивоенные идеи облечены в форму порой довольно сюрреалистичных метафор, которые постаралась визуализировать Кавани (чего стоит одна лишь сцена с девочкой-рыбой) к ужасу людей, привыкших принимать увиденное за чистую монету. По прошествии времени и в свете нынешних событий эти две картины, как и более ранние “Каннибалы” (1970), кажутся как никогда актуальными.
Нисколько не устарел и фильм «Игра Рипли» (2002), в которой появляется знаменитый герой Патриции Хайсмит Том Рипли, по-прежнему убежденный, что он не тварь дрожащая, а право имеет. Сыгравший его Джон Малкович, кстати, должен считаться сорежиссером картины, поскольку значительная часть сцен снималась под его руководством из-за того, что Кавани параллельно занималась постановкой оперы в Ла Скала.
Mr.F
#cinema
Ещё один фильм на выходные, который вы наверняка не смотрели, не относится к категории «лёгкого» кино, но идеально подходит для нашей рубрики #giornodelledonne : «Perduto Amore» («Потерянная любовь», 1998).
В своей драме режиссер Микеле Плачидо воссоздает типичные черты южного итальянского региона 1950-х, освещая все аспекты жизни женщин. В месте, где, казалось бы, гендерные роли глубоко укоренились, появляется главная героиня, Лилиана - школьная учительница, которая открывает школу для местных детей, не имеющих возможность добираться до государственных учреждений. Разумеется, это вызывают недовольство местной католической общины.
Ещё один фильм на выходные, который вы наверняка не смотрели, не относится к категории «лёгкого» кино, но идеально подходит для нашей рубрики #giornodelledonne : «Perduto Amore» («Потерянная любовь», 1998).
В своей драме режиссер Микеле Плачидо воссоздает типичные черты южного итальянского региона 1950-х, освещая все аспекты жизни женщин. В месте, где, казалось бы, гендерные роли глубоко укоренились, появляется главная героиня, Лилиана - школьная учительница, которая открывает школу для местных детей, не имеющих возможность добираться до государственных учреждений. Разумеется, это вызывают недовольство местной католической общины.
#giornodelledonne
Самые значительные проекты итальянского архитектора Лины Бо Барди (1914 – 1992) были реализованы в Бразилии, однако ее художественный вкус сформировался в Италии. Лина Акиллина Бо изучала архитектуру в римском университете, переехав в Милан, она сотрудничала с Джо Понти и была редактором журнала Quiaderni di Domus. В рядах Итальянской коммунистической партии она встретила критика и историка искусства Пьетро Мария Барди, с которым и уехала в Бразилию.
Мне довелось побывать в ее самом известном творении - Музее искусств Сан-Паулу (МASP), которое представляет собой стеклянный параллелепипед, стоящий на кажущихся ненадежными бетонных опорах. Особенно эффектно здание, стоящее на холме, смотрится со стороны уходящий под него автострады.
Любопытно, что Барди принадлежит не только архитектурный проект, но и идея экспонирования произведений. Они выставлены на постаментах таким образом, что вы можете обойти каждую картину со всех сторон: табличка с экспликацией находится сзади. И это отличный квиз для любителей искусства и настоящее мучение для тех, кто привык приходить в музей только для того, чтобы почитать таблички.
Mr.F
Самые значительные проекты итальянского архитектора Лины Бо Барди (1914 – 1992) были реализованы в Бразилии, однако ее художественный вкус сформировался в Италии. Лина Акиллина Бо изучала архитектуру в римском университете, переехав в Милан, она сотрудничала с Джо Понти и была редактором журнала Quiaderni di Domus. В рядах Итальянской коммунистической партии она встретила критика и историка искусства Пьетро Мария Барди, с которым и уехала в Бразилию.
Мне довелось побывать в ее самом известном творении - Музее искусств Сан-Паулу (МASP), которое представляет собой стеклянный параллелепипед, стоящий на кажущихся ненадежными бетонных опорах. Особенно эффектно здание, стоящее на холме, смотрится со стороны уходящий под него автострады.
Любопытно, что Барди принадлежит не только архитектурный проект, но и идея экспонирования произведений. Они выставлены на постаментах таким образом, что вы можете обойти каждую картину со всех сторон: табличка с экспликацией находится сзади. И это отличный квиз для любителей искусства и настоящее мучение для тех, кто привык приходить в музей только для того, чтобы почитать таблички.
Mr.F
#giornodelledonne
В истории множества самых знаменитых компаний 1950-х женщины брали на себя предпринимательские функции вместо мужей.
Как и Ванда Феррагамо, о которой мы писали ранее, Анджиола Мария Барбиццоли (Angiola Maria Barbizzoli Migliavacca), например, заняла пост генерального директора Campari в 1954 году после смерти мужа Антонио Мильявакка, племянника Дэвида Кампари. Бывшая учительница, не обладающая специфическими навыками управления и незнакомая с корпоративными процедурами, смогла увеличить производственные мощности и усилить коммерческую структуру для экспорта, что в конечном счёте превратило Кампари из обычного биттера во всемирно известный аперитив.
В истории множества самых знаменитых компаний 1950-х женщины брали на себя предпринимательские функции вместо мужей.
Как и Ванда Феррагамо, о которой мы писали ранее, Анджиола Мария Барбиццоли (Angiola Maria Barbizzoli Migliavacca), например, заняла пост генерального директора Campari в 1954 году после смерти мужа Антонио Мильявакка, племянника Дэвида Кампари. Бывшая учительница, не обладающая специфическими навыками управления и незнакомая с корпоративными процедурами, смогла увеличить производственные мощности и усилить коммерческую структуру для экспорта, что в конечном счёте превратило Кампари из обычного биттера во всемирно известный аперитив.
#giornodelledonne #arte
Каково быть знаментой художницей в эпоху Барокко, когда все твои коллеги и конкуренты - мужчины?
Артемизию Джентилески (1593-1653) называют первой художницей-феминисткой. Хотя она не была активисткой в полном смысле слова (хотя история ее жизни доказывает обратное), в ее работах явно заметны женский взгляд и рука.
Ее мать умерла, когда Артемизии было 12, ее отец, известный художник Орацио Джентилески, был грубым и саркастичным, но он научил дочь живописи, и в этом искусстве расцвел ее талант. Не стоит обольщаться - к холсту Артемизия подходила после готовки, штопки и уборки. В 17-летнем возрасте она стала жертвой насилия со стороны друга отца, но в те времена жертву порицали едва ли не больше, чем насильника. Отец женил ее на бездарном живописце, четверо из пяти детей Артемизии умерли в младенчестве, и только ее дочь выросла и стала художницей, чьи работы неизвестны. Однако Артемизия ушла от своего мужа, забрав дочь (неслыханная дерзость) и поступила во Флорентийскую академию художеств (еще большая дерзость). Кстати, там у нее было некотрое преимущество: она могла посещать классы, на которых позировали обнаженные натурщицы - студенты мужского пола были лишены такой возможности.
Джентилески добилась успеха и в своем мастерстве превзошла многих современников. Ее заказчиками были Козимо Медичи, король Испании Филип IV, король Англии Карл I. Ее уважительно называли La Pittura - “художница”, и это слово в женском роде в те времена звучало куда необычнее, чем современные феминитивы.
В 1630 году Артемизия переехала в Неаполь, где жила до конца своих дней. Она нередко испытывала финансовые трудности, но никогда не пребывала в забвении.
Mr.F
Каково быть знаментой художницей в эпоху Барокко, когда все твои коллеги и конкуренты - мужчины?
Артемизию Джентилески (1593-1653) называют первой художницей-феминисткой. Хотя она не была активисткой в полном смысле слова (хотя история ее жизни доказывает обратное), в ее работах явно заметны женский взгляд и рука.
Ее мать умерла, когда Артемизии было 12, ее отец, известный художник Орацио Джентилески, был грубым и саркастичным, но он научил дочь живописи, и в этом искусстве расцвел ее талант. Не стоит обольщаться - к холсту Артемизия подходила после готовки, штопки и уборки. В 17-летнем возрасте она стала жертвой насилия со стороны друга отца, но в те времена жертву порицали едва ли не больше, чем насильника. Отец женил ее на бездарном живописце, четверо из пяти детей Артемизии умерли в младенчестве, и только ее дочь выросла и стала художницей, чьи работы неизвестны. Однако Артемизия ушла от своего мужа, забрав дочь (неслыханная дерзость) и поступила во Флорентийскую академию художеств (еще большая дерзость). Кстати, там у нее было некотрое преимущество: она могла посещать классы, на которых позировали обнаженные натурщицы - студенты мужского пола были лишены такой возможности.
Джентилески добилась успеха и в своем мастерстве превзошла многих современников. Ее заказчиками были Козимо Медичи, король Испании Филип IV, король Англии Карл I. Ее уважительно называли La Pittura - “художница”, и это слово в женском роде в те времена звучало куда необычнее, чем современные феминитивы.
В 1630 году Артемизия переехала в Неаполь, где жила до конца своих дней. Она нередко испытывала финансовые трудности, но никогда не пребывала в забвении.
Mr.F
#giornodelledonne
Всю неделю мы делились с вами вдохновляющими историями о великих и удивительных итальянских женщинах, которые успешно совмещали творчество, семью, руководили огромными компаниями и меняли этот мир к лучшему.
Конечно, в такой короткий срок невозможно рассказать о всех героинях, поэтому рубрику мы обязательно продолжим (тем более, что особый повод для этого совсем не нужен). А если вы пропустили предыдущие материалы, то сегодня лучший день, чтобы наверстать:
🟨 Ванда Феррагамо: простая домохозяйка, которая управляла одной из крупнейших итальянских компаний почти 60 лет.
🟨 Лилиана Кавани: талантливый режиссёр, способный затронуть самые острые темы и неизбитые сюжеты.
🟨 Лина Бо Барди: удивительный архитектор и её необычные проекты в Бразилии.
🟨 Анджиола Барбиццоли: бывшая учительница, которая помогла превратить Кампари во всемирно известный аперитив.
🟨 Артемизия Джентилески: художница и активистка в эпоху Барокко.
Всю неделю мы делились с вами вдохновляющими историями о великих и удивительных итальянских женщинах, которые успешно совмещали творчество, семью, руководили огромными компаниями и меняли этот мир к лучшему.
Конечно, в такой короткий срок невозможно рассказать о всех героинях, поэтому рубрику мы обязательно продолжим (тем более, что особый повод для этого совсем не нужен). А если вы пропустили предыдущие материалы, то сегодня лучший день, чтобы наверстать:
🟨 Ванда Феррагамо: простая домохозяйка, которая управляла одной из крупнейших итальянских компаний почти 60 лет.
🟨 Лилиана Кавани: талантливый режиссёр, способный затронуть самые острые темы и неизбитые сюжеты.
🟨 Лина Бо Барди: удивительный архитектор и её необычные проекты в Бразилии.
🟨 Анджиола Барбиццоли: бывшая учительница, которая помогла превратить Кампари во всемирно известный аперитив.
🟨 Артемизия Джентилески: художница и активистка в эпоху Барокко.
#cinema #venezia
Кульминацией церемонии открытия 80 Венецианского кинофестиваля стало вручение Шарлоттой Рэмплинг "Золотого льва" за жизненные достижения итальянскому режиссеру Лилиане Кавани.
Рэмплинг сыграла одну из самых ярких своих ролей в фильме Кавани "Ночной портье" (1974). Выжившая в концлагере девушка, узнает в отельном портье в послевоенной Вене своего бывшего мучителя и любовника (Дирк Богард). В свое время фильм был признан новаторском и скандальным, а сегодня входит в золотой фонд антивоенного кино.
В своей речи Рэмплинг отметила, что в истории "Ночного портье" Кавани показала женщину, пережившую Освенцим, которая никогда не сможет простить своих мучителей за то, что они "заставили ее открыть ее собственную темную сторону".
Лилиана Кавани стала первой женщиной за 80 лет существования Венецианского кинофестиваля, удостоенной "Золотого льва" за жизненные достижения. 90-летняя режиссер также представляет вне конкурса свой последний фильмом "Порядок времени" - размышлением о времени, основанном на книге итальянского физика Карло Ровелли.
Mr.F
Кульминацией церемонии открытия 80 Венецианского кинофестиваля стало вручение Шарлоттой Рэмплинг "Золотого льва" за жизненные достижения итальянскому режиссеру Лилиане Кавани.
Рэмплинг сыграла одну из самых ярких своих ролей в фильме Кавани "Ночной портье" (1974). Выжившая в концлагере девушка, узнает в отельном портье в послевоенной Вене своего бывшего мучителя и любовника (Дирк Богард). В свое время фильм был признан новаторском и скандальным, а сегодня входит в золотой фонд антивоенного кино.
В своей речи Рэмплинг отметила, что в истории "Ночного портье" Кавани показала женщину, пережившую Освенцим, которая никогда не сможет простить своих мучителей за то, что они "заставили ее открыть ее собственную темную сторону".
Лилиана Кавани стала первой женщиной за 80 лет существования Венецианского кинофестиваля, удостоенной "Золотого льва" за жизненные достижения. 90-летняя режиссер также представляет вне конкурса свой последний фильмом "Порядок времени" - размышлением о времени, основанном на книге итальянского физика Карло Ровелли.
Mr.F
#ciaobella #giornodelledonne
Как известно, чтобы говорить о красивых, сильных и невероятных женщинах, особый день и даже повод совсем не нужен. Например, мы искренне восхищаемся Орианой Фаллачи - журналисткой, которая вывела на откровенный разговор премьер-министра Пакистана Али Бхутто и Генри Кессинджера, перестала разговаривать с Фрэнком Синатрой, когда тот отказал в интервью, а Мохаммеду Али и вовсе, насколько известно, швырнула диктофон, когда тот рыгнул ей в лицо.
Фаллачи была первой в Италии женщиной - военным корреспондентом. Начиная с 1967 года, она более 12 лет ездила во Вьетнам, освещала протесты в Мехико, в результате которых погибли более 250 человек. Ориану тоже ранили, и ей чудом удалось спастись.
Каждое интервью Фаллачи было похоже на поединок: она не приклонялась перед знаменитыми и сильными мира сего, бесстрашно отправлялась в командировки в страны Ближнего Востока и всегда открыто высказывала свое мнение.
Как известно, чтобы говорить о красивых, сильных и невероятных женщинах, особый день и даже повод совсем не нужен. Например, мы искренне восхищаемся Орианой Фаллачи - журналисткой, которая вывела на откровенный разговор премьер-министра Пакистана Али Бхутто и Генри Кессинджера, перестала разговаривать с Фрэнком Синатрой, когда тот отказал в интервью, а Мохаммеду Али и вовсе, насколько известно, швырнула диктофон, когда тот рыгнул ей в лицо.
Фаллачи была первой в Италии женщиной - военным корреспондентом. Начиная с 1967 года, она более 12 лет ездила во Вьетнам, освещала протесты в Мехико, в результате которых погибли более 250 человек. Ориану тоже ранили, и ей чудом удалось спастись.
Каждое интервью Фаллачи было похоже на поединок: она не приклонялась перед знаменитыми и сильными мира сего, бесстрашно отправлялась в командировки в страны Ближнего Востока и всегда открыто высказывала свое мнение.