Наткнулся в фб на видео с концерта Жана-Мишеля Жарра в Шанхае в 1981 году, и вспомнил, каково было услышать это в СССР в начале 80-х. На обложке "родного" диска было поллица Жарра с одной стороны, и ещё половина с другой, и небо на радужной оболочке глаз. Музыка - даже не музыка, а собственно, эти синтезаторные тембры - как будто светящиеся иглы; кажется, у фантаста Гаррисона был рассказ, где в конце времен на землю в полной темноте стремительно летят мириады звёзд; от трека "Magnetic Fields" ощущение было примерно такое же (только сейчас понял, что по сути это твист). Хорошо, что тогда не было видео, иначе можно было положительно рехнуться. Интересно: вот эти люди на концерте в Шанхае, которым без подготовки показали все это в 1981 году (и никогда, ни до, ни после ничего подобного не показывали) - вот они же потом пришли домой, и что они делали? что видели во сне? как потом прожили жизнь? как их это изменило? странно было бы, если б совсем никак https://youtu.be/JQOJny6oy7A

В Праге нашли 13 тысяч книг из библиотеки Гиммлера. Нашли, вы не поверите, в Национальной библиотеке - в хранилище, которое не разбирали с начала 50-х. Примерно половина из них принадлежали ранее норвежским масонам; считается, что они входили в так называемую "ведьмовскую" библиотеку Гиммлера. "В 1935 году при СС был создан спецотдел "Н" (H-Sonderkommando, названный так по букве, с которой начинается немецкое слово Hexe - "ведьма"), просуществовавший до 1944 года и занимавшийся сбором материалов о средневековых ведьмах. Сотрудники отдела обследовали в поисках этих сведений 260 библиотек и архивов. Историки до сих пор спорят, зачем эта работа понадобилась нацистам. Одни полагают, что целью было доказать, что преследование ведьм было попыткой инквизиции Римско-католической церкви уничтожить немецкую расу, другие считают, что изучение мифов древних германцев могло пригодиться для обоснования расистских теорий, третьи связывают работу отдела с личным увлечением Гиммлера оккультизмом и интересом к собственной родословной (Гиммлер считал одной из основательниц своего рода ведьму, сожженную на костре)" https://philologist.livejournal.com/8306310.html

Был сегодня на выставке Виктора Пивоварова в "Гараже", очень здорово. Здесь, видимо, требуется биографическая справка: Пивоваров - из старшего поколения московских концептуалистов, так же, как Кабаков и Булатов, зарабатывал детскими иллюстрациями, герой стихотворения Юнны Мориц ("но вижу я фигуру, летящую вперёд, художник Пивоваров на фантике плывет"), автор прекрасных книг "Серые тетради" и "Влюблённый агент" (последнюю к выставке переиздали) и т д. Все эти подробности на выставке отсутствуют, это не ретроспектива -скорее, кураторский проект, работы разных лет, выстраивающиеся в единый сюжет: грубо говоря, путешествие по состояниям сознания. Каждому состоянию соответствует отдельный зал: есть зал с распорядком дня и графиком снов одинокого человека, зал с комнатой старушки из "Чёрной курицы" и цитатами из мамлеевского рассказа, зал с десятиметровым свитком "Сутра страхов и сомнений", зал с планами вымышленных садов и атласом несуществующих существ, зал, где звучит разговор с ушедшим куда то на ту сторону ("Что вы там делаете? - Мы делаем фло. Это вроде снега, такое же белое"). Куратор Екатерина Иноземцева в буклете привязывает все это к романтической традиции, поминая Шеллинга и Новалиса - но есть и более очевидный первоисточник: восточные практики, актуализировавшиеся в позднем СССР. И связь эта не на уровне атрибутики, а где то в глубине: созерцательность, спокойное внимание, вглядывание внутрь вещей, которые под этим взглядом становятся прозрачными и легкими, как росчерк пера.

На сайте журнала Ptime Russian — очень хороший разговор с архитектором Максимом Атаянцем про варварство. Атаянц работает так, будто последних 300 лет архитектуры просто не существовало; его отрицание модернизма — не наивный популизм в духе нынешнего Минкульта, а последовательная и довольно радикальная позиция, в интервью он подробно её обосновывает: "Когда началась вся эта мерзость с ИГ, это было больше всего похоже на взятие в заложники. Ведь пленник — это актив. Его мучают только функционально, не для развлечения. Даже если с него нечего взять, это все равно полезно на будущее, когда возьмут кого‑то побогаче, а он уже будет бояться. То есть когда они начали разрушать памятники Пальмиры, это был нормальный для них способ завязать коммерческие отношения. Но это была только одна часть трагедии. Вторая же в том, что у этого заложника внезапно не оказалось дееспособных родственников. Ведь еще сто лет назад такое демонстративное разрушение античного памятника стало бы немедленным casus belli для трех-четырех европейских государств. Почему тогда, и особенно тогда, на рубеже XIX – XX веков? Потому что в моде было строительство империй, а один из основных инструментов для этого — музей. Любая страна с имперскими амбициями, как Британия или Франция, как позже Германия или Россия, строила музей — Пергамон в Берлине, Цветаевский в Москве, — чтобы сделать себя легитимным наследником этого общего европейского базиса. Сейчас же европейский мир полностью потерял это свое основание, европейцы просто перестали считать классическую культуру основой своей цивилизации, и она всерьез помирает. В итоге не нашлось никакого другого ответа, кроме вялого бормотания на уровне ЮНЕСКО: ох, как же плохо, что сломали. Никакой второй стороны для переговоров о судьбе заложника не нашлось. А бедный директор Музея Пальмиры при этом выдержал все пытки, чтобы не выдать свои экспонаты, и погиб. И тут возникает вопрос: а кто же больший варвар из этих двух сторон?" https://primerussia.ru/interview_posts/656

А вот — для полноты картины — созданный Атаянцем проект Квартала судей, который (видимо, возможно, когда-нибудь) начнут строить в Петербурге на проспекте Добролюбова

Вот сообщают, котировки Гомера преодолели психологически важную отметку и совершили отскок https://tass.ru/moskva/2757791

Сегодня выложили очередной урок Открытого университета: разговор с Ильей Осколковым-Ценципером о самых глобальных (и поэтому самых незаметных) изменениях, что происходят с родиной и с нами. Не пропустите https://openuni.io/course/1/lesson/18/

Кинофестиваль Beat Film Festival объявил, что он теперь не про музыку; официально это называется теперь "фестиваль документального кино о новой культуре" — и судя по первым заявленным фильмам, это хорошо. Начиная с 26 мая, на Beat Film покажут фильм Лори Андерсон про собаку, побывавший уже в венецианском конкурсе (в русском переводе он получил непреднамеренно комическое название "Собачье сердце"), фильм про Стамбул глазами Орхана Памука, монолог Ноама Хомски "Реквиевм по американской мечте", биографию Дженис Джоплин и кино про фанатов Бейонсе. И это только первые пять наименований, всего фильмов в программе будет 26 https://2015.beatfilmfestival.ru/news/beat-film-festival-2016/

"Собачье сердце" я жду особенно, судя по первым описаниям, это такая сложносоставная композиция о смерти — из рассказов про философию Витгенштейна, кинохроники 11 сентября, "Тибетской книги мертвых" и собственно истории ушедшего из жизни терьера. ну и потом, первый фильм Лори Андерсон, шутка ли. вот что сам автор рассказывала Антону Долину https://daily.afisha.ru/archive/vozduh/cinema/lori-anderson-nam-est-chemu-pouchitsya-u-sobak/

Алексей Васильев написал для Афиши статью про Pet Shop Boys, по прочтении которой хочется обнять автора, тех, кто ему эту статью заказал, и весь мир в целом. "Pet Shop Boys за 30 лет ни разу не предлагали утешения в сказках про загробные утехи или выигрыш в Монте-Карло. Не предлагают они и вопить дурниной «Как прекрасен этот мир, посмотри!» Их взгляд критичен. Их герой интеллектуально подкован: среди персонажей, к которым апеллируют строки их песен, Гарольд Пинтер, Бернардо Бертолуччи и Карл Маркс — и при этом совсем не синий чулок, чтобы не подхватить на полуслове беседу о таблоидах. Собственно, эта эрудированность и является залогом самостоятельного мышления такого героя, а с ним — стоицизма. Pet Shop Boys наблюдают несовершенства общества, от технических гаджетов до политических перестановок, с позиции человека опрятного, собранного, заинтересованного и при этом оснащенного тем прекрасным, перешедшим к нам в наследство от животного мира винтиком, который толкает разминать ноги, расправлять плечи, жестикулировать, преследовать и убегать, собираться в кулак и производить впечатление" https://daily.afisha.ru/music/988-krov-na-tancpole-pet-shop-boys/

А вот упоминаемая в статье новая песня "The Pop Kids", целиком новый альбом появится через неделю https://www.youtube.com/watch?v=7JF3Gj8U0YA

На Кольте интереснейшее интервью с социологом Александром Бикбовым про эволюцию музеев. Для Бикбова всем известная история последних лет, когда музей из хранилища культурной памяти превращается в фабрику производства впечатлений — это лишь следствие неолиберальной политики, отказа государства от обязательств по финансированию культуры. Ориентация на яркие события, на привлечение (и развлечение) новых аудиторий хороша для музеев научно-технических — но губительна, например, для региональных краеведческих (и вообще для малых и слабых). Новые коммерческие партнерства приводят к тому, что менеджмент музея становится фактически оператором аренды помещения, консультантом по организации выставок для структур, у которых есть на это средства. При этом крупнейшей такой структурой остается Минкульт, и за всеми ура-патриотическими лозунгами Мединского скрывается отчетливый частно-государственный интерес: переложить финансирование культурных институций с бюджета на граждан и одновременно задать для них идеологические рамки, которые будут побуждать публику оставаться жить в России и потреблять больше отечественного. Мнение участников интервью может не совпадать с мнением автора этого канала, здесь есть много моментов, с которыми сразу хочется поспорить: например, попытка свести все изменения музеев к пертурбациям с госфинансированием — оставляя за скобками сдвиги в восприятии информации, которые объективно происходят у лпублики в хоть сколько-то оцифрованной среде; или представление о том, что трансляцией исторической и культурной памяти может заниматься только традиционно организованная постоянная коллекция, а все остальное (включая блокбастеры типа выставки Серова) — это так, just for fun. Но текст в любом случае важный, стоит ознакомиться. https://www.colta.ru/articles/raznoglasiya/10484

У нас тут случился перерыв в вещании, скоро будет такой же, но подольше. За эти дни силы добра освободили Пальмиру (триумфальная арка и храм Ваала в руинах, остальное стоит), на сайте архи ру вышло интервью Ревзина о том, зачем нужна архитектурная критика https://archi.ru/russia/68123/grigorii-revzin-net-nikakoi-metodologii-sploshnoe-shamanstvo, на сайте Сеанса — статья Ратгауза о смысле кинокритики сегодня https://seance.ru/blog/critics-on-critics/, на Афише — собрание снайперски точных афоризмов Семеляка, притворяющееся рецензией на новый альбом Игги Попа https://daily.afisha.ru/music/999-ego-iggi-semelyak-pro-albom-post-pop-depression/

Кроме того, Лена Макеенко завела канал про книги @wordyworld, Аня Айвазян — канал про египтологию @dailymummy, также обнаружился любопытный канал про искусство @isqoos и канал про большие интересные тексты из англоязычных медиа @mustreads

Карточка с выставки про Варлама Шаламова, которая идет сейчас в московском Мемориале: в 1929 году то, куда отправляли Шаламова, официально называлось "концлагерь" (спсб Андрей Дерябин)