На посте поправим
2.41K subscribers
213 photos
9 videos
169 links
Путь художницы в кино и в жизни. О личном пути, усеянном граблями вперемешку с инсайтами.
Рекламы в канале нет.
Download Telegram
Два года назад мне и в голову не могло прийти, что я стану художником кино. Сценарист, режиссер, может даже продюсер? Пока я только начинала вникать в кинопроизводство, и от радужных перспектив слепило глаза, мне в руки попала эта книжка. Она обещала научить тому, чему не научат в киношколе - и теперь могу сказать, что авторы ни разу не соврали.

Помимо множества дельных советов по тому, как снять свой первый фильм и выжить, авторы вложили туда немало юмора и сарказма, без которого у нас никуда. Вот вам несколько заголовков:

«Не влюбляйтесь в членов съемочной группы»

«Поскольку вы все равно влюбитесь, постарайтесь не спать с ними до конца съемок»

«Поскольку вы все равно переспите, постарайтесь выбрать того, кто не угробит ваш фильм»

«Потом вы все равно расстанетесь, но уж будьте добры, сделайте это после съемок»

Помню, я тогда читала это и думала: хаха, вот они смешные!

Хаха. Хахахахахаха.
Когда мы смотрим кино, нам часто невдомек, где в этот раз нас обманули. И если про оружие, раны и кровищу с алкоголем зритель догадывается, что «да это ж кино» - то есть много вещей, которые не так бросаются в глаза. Например, зелень.

Хорошее бутафорское дерево не отличишь от настоящего. Оно и на ветру колышется, и поблескивает на солнце или после дождя - даже мочить не надо, само себе стоит и поблескивает. Такое дерево еще и удобное в использовании - легко перенести с места на место, добавить веток, убрать эти ветки - корни тоже отсутствуют. Вы когда-нибудь видели корневую систему маленького деревца? Она зачастую раза в два больше, дада.

У такой зелени множество преимуществ, она всегда есть в павильонных съемках, и часто бывает на натуре. Пару дней назад у меня на съемке на улице были такие деревья - красота. Комар носа не подточит. Но при съемке бутафории есть одно «но» - лучше избегать крупных планов.

А то пошла я после съемки на "Мстители: война бесконечности" в кино - а там Тони Старк при потасовке в парке падает на землю, весь засыпанный пластиковыми ветками.

В IMAXе, наверное, еще сочнее смотрелось.
Деревья на студии ждут своего часа
Помните собаку из этого поста (https://t.iss.one/fixitinpost/149)? Вчера она снова приехала к нам на съемку.

Оказалось, режим «турбо» у нее с тех пор не выключался - как только ее отпустили с поводка, задние ноги понесли ее вокруг хозяев, обгоняя передние. Народ из съемочной группы по очереди кидал ей палочку, пока все не устали.

В группе было под пятьдесят человек.
(с) Дмитрий Неяглов
Что общего у фильмов «Отель Гранд Будапешт», «Шпионский мост», «Первому игроку приготовиться» и «Остров собак»? Два великих режиссера современности выбрали одного человека, который смог воплотить их такие разные миры - художника Адама Штокхаузена. Причем последние два фильма Адам делал практически одновременно, и в один день у него было две масштабные премьеры.

При работе над «Островом собак» Уэс и Адам пересмотрели всего Куросаву и «весь каталог» японских фильмов.

В обоих фильмах Адаму приходилось работать с анимацией - но в одном случае это был стоп-моушн и реальные мини-декорации и герои, а в другом - нарисованные на компьютере.

"Главный принцип работы с анимацией - помнить, что вы не можете просто выбрать существующий объект. Не можете ткнуть пальцем в огнетушитель и сказать: «Вот этот классный. Давайте используем его». Разница вот в чем: вы не можете взять то, что есть, - вам нужно создать это».

А вот любимое, о подходе к делу:

«Я каждый день приходил на площадку раньше всех, чтобы все проверить. А во время съемок ходил и всех бесил, потому что подсовывал им фотки готовящихся объектов. Да, я правда всех отвлекал и раздражал, потому что им было не до этого - но я считаю, это хорошо, потому что потом все приходили на следующую площадку с пониманием, что и как, и заранее вносили коррективы. А мы могли заранее все поправить».

"Я ходил и всех бесил" - кажется, я нашла себе кумира.

Очень интересное интервью, рекомендую:
https://thefilmstage.com/features/production-designer-adam-stockhausen-on-crafting-the-worlds-of-wes-anderson-and-steven-spielberg/
Сформулировала тут недавно для себя ценный инсайт.

В мире, где репутация значит больше корочки об образовании и иногда больше портфолио - надо не забывать оставаться прежде всего живым человеком и разрешать себе лажать. Так как лажать все равно будешь, но при этом лучше уберечь себя от нервного срыва. Сорвали все сроки, поругались с продюсером, переспали с его женой и, вдобавок, не уложились в смету? Репутация подпорчена, поздравляю. Вы - говно.

Но самое главное что?

ВСЕМ ПОХУЙ.

Каждый занят собой настолько, что им некогда смотреть на вас. Если боитесь, что теперь про вас скажут за спиной, что вы говно - так это они и раньше говорили. Люди вообще не очень склонны к излишним комплиментам, если их спросить по чесноку. А ваши нервы, потраченные на переживания, уже не вернешь. Да, налажали. Встали, отряхнулись. Извинились, если надо.

И пошли дальше.
Когда-то давно я просветлилась. И стало хорошо. А потом не очень. А потом опять распрекрасно. Потом опять так себе. За просветлением я ходила к селф-хелп книжкам и выучила оттуда, что если брать всю ответственность на себя за произошедшее вокруг - то деньги, пони и радуги сами прыгнут к вам в мешок счастья. Но спустя годы жизни с этой установкой и синусоидой «все прекрасно - все ужасно», до меня наконец дошло, в чем подвох.

Дело в том, что при такой схеме ответственность наберется как снежный ком и задавит тебя к чертям, а ты, маленький, и не заметишь. Потому что с чувством ответственности у нормального человека за ручку идет чувство вины. И оно возникает каждый раз, когда ты где-то не справился и заставил свою великую мечту на шаг отдалиться. И конечно, в этом только ты, ты виноват. Будь то пробка в 8 баллов или орущий на тебя начальник. И отсюда приходят депрессии, разочарования и упадок сил.

Брать ответственность за свою жизнь имеет много преимуществ. Но нужно мониторить именно переход от ответственности к чувству вины. Вообще искать виноватых - если это не уголовное дело - довольно бесполезно, если только не хочется самоутвердиться. А если сменить вектор внимания с «кто виноват» на «окей, давайте найдем решение», освобождается тонна полезной энергии.

Среди моих знакомых и друзей практически каждый идет к своей мечте через адский страх облажаться. А если облажался - тебе конец, на карьере можно ставить крест, ты не принес в мир ничего хорошего.

Так вот, давайте уже от себя отстанем. Ведь чем меньше от себя ожидаешь, тем быстрее начнет что-то получаться.

А желание упиваться чувством вины можно оставить орущему начальнику.
Здравствуйте, 400 новых людей в этом канале. Я вам очень рада.

Задать вопрос всегда можно здесь @browfox
Съемочная площадка - место, где люди говорят на своем языке. У нас это смесь из сокращений, жаргона, английских слов. Иногда после съемок я говорю с некиношными людьми и не успеваю обратно адаптироваться - в итоге меня просто не понимают («Я сейчас на локейшене, а потом еду сразу на ППМ», «Уберите кабло из кадра, снимаем восьмерку на хромаке»). Конечно, никакого словаря с киношного на русский не существует. А идея-то отличная.

Так же подумал известный продюсер Тони Билл и написал книгу «Movie speak: how to talk like you belong on a movie set». Собственно это маленький остроумный словарь для любого киношника, который хочет врубаться в то, о чем говорят на съемочной площадке. Эти слова и выражения применимы в основном для Америки (хотя там есть «площадочные» слова из Англии и Канады), и пригодятся тем, кто стремится оказаться за рубежом. Я получила тонну удовольствия и узнала много интересного как про современный жаргон, так и про историю происхождения известных слов типа «кинематограф».

Стоит всего 10 долларов, есть на Амазоне: https://www.amazon.com/Movie-Speak-Talk-Like-Belong/dp/0761143599
Несколько кино-слов, о значении которых вы бы ни за что не догадались:

love - подача электричества на площадку. Вместо того, чтобы просить провести провода для подключения какого-нибудь светильника, обычно просто говорят "gimme some love".

banana - термин, обозначающий специфическое движение актера от/до камеры, чтобы при этом не перекрыть какую-либо важную деталь в кадре. Оператор или режиссер могут сказать актеру что-то типа: “Say, could you just banana left as you walk away?” или “Hey, do a banana for us there, will ya?”. Бывает right banana, left banana и, конечно, reverse banana.

martini - последний кадр съемочного дня. Появилось это название от выражения: «The next shot is in a glass» - игра слова shot - кадр/шот с алкоголем, то есть «следующий шот будет в стакане».

blow job - процесс очистки операторской техники от пыли (напр. линз) баллончиком со сжатым воздухом. Так и вижу, как оператор просит гаффера сделать ему blow job. И ржет.

seagull - любая монтажная склейка, лишенная какого-либо смысла. Термин пошел из фильмов, где кадр с летящими чайками вставлялся где ни попадя, чтобы «заткнуть дыры» на монтаже. Под seagull попадают схожие кадры, если в них нет смысловой нагрузки - закат, плывущие облака, играющие дети и тд.
Увы, у нас «поработать бесплатно на имя» скорее правило, чем исключение
Forwarded from Being Danil Krivoruchko
Не сложилось у меня пока поработать с местным Mill.

Предлагают рабочий день 10 часов и (сюрприз!) овертаймы не учитываются и соответственно не оплачиваются. Объясняют это тем, что фрилансеров ставят на пейрол и платят через W2 - то есть ты по оплате идешь по сути как их сотрудник с удерживаемыми автоматом налогами и тд, минус все бонусы страховки и прочего, которые имеют настоящие фулл-тайм сотрудники. На самом деле объяснение так себе, их прямые конкуренты тоже платят по W2, но только у них каким-то магическим для Милл способом овертаймы прекрасно считаются.

То что тебе продюсер не может написать в письме, так это то что кампания славится своими адовыми часами на работе и не оплачивать их это классная практика, пока у тебя есть поток желающих поработать "на имя". Получается люди вкалывают бесплатно, чтобы сделать классные проекты, которые приведут новых клиентов и новых желающих поработать даром. Деньги оседают где-то повыше в пищевой цепочке, спасибо за работу, приходите еще.
У меня в личке тонна запросов от ребят, которые ищут художника на некоммерческий проект. Молодые режиссеры и продюсеры бьются каждый день за то, чтобы привлечь таких малочисленных и занятых художников, и дается им это с большим трудом. А на деле многие делают одни и те же косяки, и их запрос остается без ответа.

Я подумала и составила небольшой мануал, как привлечь человека в команду - на примере художника, но поверьте, это работает со всеми департаментами. Понятно, что это это мои личные наблюдения - как и моих друзей и коллег. Он написан только от желания помочь обеим сторонам. Если вы не согласны с ним - все очень просто. Не используйте его.

Тема бесконечная, поэтому остановлюсь на конкретных примерах.

Делая рассылку в личных сообщениях, обращайтесь к каждому по имени. Безликие «Привет! Ищем художника на проект» сразу вас продают.

Будьте искренни и не обещайте того, что не можете дать. 90% писем изобилует идентичными фразами, и все они не работают и даже стали нашими мемами.

«обещаем веселую атмосферу» - выдают новичка-мечтателя. Люди ненавидят друг друга на съемках, скидывают вину друг на друга, всегда что-то случается и летит к чертям. Вам будет не до атмосферы, вы будете перманентно спасать ваш фильм. Сломалась машина, приехали менты по жалобе соседей, наверху кто-то орудует дрелью. Атмосфера у вас будет пиздец. Забудьте про нее.

«фестивальная история». Поверьте, невозможно заранее спрогнозировать, попадет ли фильм хотя бы на Святую Анну. У двух моих подруг-художниц фильмы попали в этом году на Кинотавр. Но пришли они в команду даже не задумываясь о таком исходе. Более того, больше половины именно некоммерческих историй не доходит до финального монтажа. Пожалуйста, забудьте о фестивалях, пока фильм не будет готов.

«нужен/требуется самый лучший/талантливый/амбициозный художник». Мне кажется, тут все понятно. Возможность работать с такими художниками имеют большие известные продакшены и режиссеры с именем. Но они почему-то не используют эти слова. Туда же идет запрос портфолио.

«все уже придумано и нарисовано, нужно только воплотить» - тоже понятно. Эскизы и идеи художника - основа профессии. Если нужно «просто построить/найти реквизит», зовите постановщиков/ассистента по реквизиту. Правда, эти люди бесплатно не работают.

Нереальные задачи. Бюджет почти ноль, надо из 2х локаций сделать 6, построить без постановщиков космический корабль, за 2 дня найти тонну реквизита (это вообще задача отдельного человека). Если есть большие задачи, напишите любому художнику просто с вопросом, а реально ли такое вообще.

Вы написали прекрасный дружелюбный пост, указали сроки, логлайн, бюджет на худ задачи, а откликов ноль. Ведь если человек 20 раз снял бесплатно, он туда уже не особо хочет. Портфолио для коммерческих проектов у него уже есть, и студенческий этап пройден. Да, такой художник скорее всего откажет, но если разговор будет приятным, посоветует кого-то из студентов, подскажет по реквизиту или материалам.

Что делать?

Схема проста - легче всего найти совсем юного художника, или того, кто только хочет им стать. Потом студенты, набирающие портфолио. Но у них в приоритете проекты их школы. Выпускники и практики придут, только если увидят в вашей истории что-то особенное и если поверят, что команда опытная и адекватная.

Пишите необычно и задорно, но не забывайте быть честными и не обещать того, что не в вашей компетенции. Люди потянутся как минимум на чувство юмора.

Будьте как Снежана. К Снежане очереди стоят.
Группа по поиску художника, которую мы создали еще студентами: https://www.facebook.com/groups/313315172411248/

Или вбейте в поиск в фб «художник - найдись».

Обязательно прочтите описание, там много полезного. База в основном состоит из студентов-выпускников-друзей Московской школы кино. Мы всегда рады художникам из вгика, бвшд и др. Ребята, добавляйтесь, тут весь движ. Мы хотим держаться вместе, не ограничиваясь одной альма-матер.

PS хоть пост был про бесплатные проекты, художники в этой группе рады работать не только за интерес. Так что публикуйте и коммерческие предложения, у многих художников здесь отличное портфолио.
Журнал Perspective - чуть ли не единственный профессиональный журнал, посвященный декорациям в большом кино и сериалах, там же есть интервью со знаменитыми художниками. Его выпускает гильдия арт-директоров, в которую входят известнейшие художники, арт-директора, сет-декораторы, мэттпейнтеры, раскадровщики... Хоть выходит он раз в несколько месяцев, я жду каждый номер с нетерпением. Декорации, фото и чертежи "Игры Престолов", большое интервью с художниками "Дюнкерка", "Формы воды", "Убийства в Восточном экспрессе" и тд.

А еще у них можно скачать пдф-версию бесплатно.

https://www.adg.org/?art=Perspective-Landing